“Бег” Михаила Булгакова в Марселе

29  ноября -13 декабря 2018 Théâtre de la Criée, Marseille

В театре de la Criée возобновляют “Бег” М. Булгакова, премьеру которого приурочили в прошлом году к столетию Октябрьской революции. И все это как-то не случайно здесь, в Марселе: худрук театра, известный французский режиссер Маша Макеефф (Macha Makeïeff) – внучка русских эмигрантов. В сущности, вся пьеса Булгакова увидена через очень личностный взгляд самой Маши, через историю ее семьи, во многом повторяющей судьбу героев «Бега»: ее бабушка и дедушка были среди тех, кто вместе с белой армией  покинули Крым, а потом оказались сначала в Константинополе, затем – во Франции. Такое очень личностное восприятие накладывается на всю стилистику спектакля, превращая его в наивные фантасмагорические истории, без ностальгии, но  с легким привкусом сдвига. Наверное, главная метафора спектакля –сдвинутый мир. См. рецензию 

Видео интервью с Машей Макеефф/Interview  video de Macha Makeïeff

Оскар Рабин For ever

7 ноября 2018 года в возрасте 90 лет умер Оскар Рабин, русский и французский художник, одна из легенд советского неофициального искусства 60-70 годов. Он родился в Москве в 1928 году,  на этот город пришлась и первая часть его творческой жизни,  которая давно уже вошла во все учебники истории искусства, с 1978 года  жил в Париже – и его мастерская рядом с Бобуром  уже давно стала такой же частью артистического Парижа, как и сам Бобур, а умер в городе художников  par excellence – во Флоренции. Как красиво зарифмована его судьба, начинавшаяся в бараках Лианозово. Как парадоксально:  в 78 -ом его буквально выдавили из  Москвы, вынудив на эмиграцию, теперь Рабин – член-корреспондент Российской Академии Художеств, его выставки прошли в Русском музее и Третьяковской галерее, картины стали частью их постоянной экспозиции. И паспорт,  конечно же, вернули-  какая же теперь Русь, перефразируя Евтушенко,  без натюрмортов и пейзажей Рабина. Но на вечный покой ему дарован все же Париж –  завтра, 15 ноября Оскар Рабин будет похоронен на кладбище Пер-Лашез. Писатель и  журналист Кира Сапгир знала Оскара возможно дольше всех, еще со времен Лианозово.  Кира Сапгир. На смерть Оскара Рабина

Российский фильм “Подбросы” получил Гран-При на Международном фестивале в Аррасе

2-11 ноября 2018Arras Film Festival

Фильм Ивана Твердовского “Подбросы” получил Гран-При, Золотой Атлас, 19-го международного кинофестиваля во французском Аррасе. Серебряный Атлас был присужден  дебюту в полнометражном кино  румынского режиссера  Даниэля Санду “Один шаг за серафимами”, в котором тот рассказывает историю, основанную на его личном опыте обучения в семинарии. Специальное упоминание жюри и Приз кинокритики – картине эстонки Лийны Тришкиной-Ванхатало “Возьми или оставь”. Приз зрителей  достался совместному финско-эстонскому фильму  “Вечный путь” Аннилы Антти-Юсси -трагическая история  финских переселенцев-коммунистов  из Финляндии и Америки, приехавших в 20-30-е годы в СССР за новой  справедливой жизнью. 4 декабря 2018 в  Париже в кинотеатре Cinéma Christine 21 будут показаны фильмы-призеры фестиваля в Аррасе. Информация на сайте 

 

Бланка Ли в Шайо

8-15 ноября 2018Théâtre National de Chaillot

В театре Шайо возобновляют балет французского хореографа, испанки Бланки Ли  “Solstice»/«Солнцестояние”:он обращен к самой животрепещущей проблеме современности, спасению планеты от угрозы глобального потепления.  Бланка Ли объясняет свой проект достаточно пафосно, как манифест. Но как не старайся, в увиденном зрелище сложно проследить последовательную связь с заявленной хореографом темой, и эмоционально все происходящее никак не затрагивает. Зато можно получить удовольствие от чистого танца.  В “Солнцестоянии “важен не столько оригинально разработанный хореографический язык, сколько магия коллективного воздействия, как в примитивных ритуалах. См. рецензию

Диптих от Иво ван Хове в Espace Cardin

La voix humaine, 5-9 ноября; The other  voice, 13-16 ноября Théâtre de la Ville/Espace Cardin 

На сцене Espace Cardin играют «Человеческий голос» (La voix humaine) Жана Кокто в постановке Иво ван Хове (спектакль Амстердамского Тoneelgroep).Никаких технологических изысков, к которым нас приучили спектакли  Иво ван Хове. Только голос. (Правда, голос этот принадлежит очень большой актрисе Халине Рейн). И минималистская простота – за стеклянным окном в пустом прямоугольнике комнаты-коробки мечется  Женщина: героиня без имени весь монолог разговаривает по телефону с невидимым собеседником, возлюбленным, который ее бросил, и вот теперь телефон становится последней ниточкой, связывающей  ее с ним. Обычно Женщину представляют как такую роковую парижскую диву, в стиле бель эпок (все-таки пьеса написана в 1927), обычно это роль для актрис зрелого возраста. А Халина Рейн очень молода, и ее героиня в нелепой майке с Микки-Маусом  и  спортивных леггинсах  скорее похожа на потерявшихся девчонок Сары Кейн, чем на диву. Фламандский режиссер намеренно отрывает монолог Кокто от традиции возвышенно-романтической трактовки, приблизив его  к жесткому стилю современной драмы. На этом пути теряется эмоциональный трагический накал( «впечатление человека, истекающего кровью», как писал о своей героине сам Кокто), особенно в первой части, довольно монотонной, зато любовная драма подымается до экзистенциальной безысходности. Но и это не все- « Человеческий голос» только первая часть диптиха Иво ван Хове: во второй части, которую написал и сам исполнит актер и драматург из труппы Toneelgroep Рамзей Наср, «Другой голос»( The other voice), та же история будет рассказана с точки зрения невидимого собеседника героини Кокто.

Неделя российского кино в Париже

7-13 ноября 2018– Cinéma l’Arlequin, Le Majestic Passy

7 ноября в Париже начинается 16-я Неделя Нового Российского кино «Regards de Russie». Фильм открытия – “Лето” Кирилла Серебренникова (см.рецензию), участника  конкурсной программы 71-го Каннского кинофестиваля.  Всего французские зрители смогут увидеть 17 картин, из числа самых интересных работ, вышедших в российский прокат в этом году. Среди них: «Довлатов» Алексея Германа-младшего («Серебряный медведь» за художественный вклад – художнику-постановщику Елене Окопной, 68-го МКФ в Берлине); «Человек, который удивил» Наташи Меркуловой и Алексея Чупова (Приз за лучшую женскую роль- Наталье Кудряшовой, программа «Горизонты» 75-го Кинофестиваля в Венеции);  и два призера 29-го российского кинофетиваля в Сочи: «История одного назначения» Авдотьи Смирнова (Приз им. Г. Горина «За лучший сценарий») и “Подбросы” Ивана Твердовского (Приз «за лучшую женскую роль», Анне Слю, и «за лучшую операторскую работу», Денису Аларкону Рамиресу); а также “Cпитак” Александра Котта (Приз «Серебряный Георгий» за лучшую режиссерскую работу 40-го МКФ в Москве)
Отдельный показ пройдет в Российском духовно-культурном центре на Бранли: фильм «Территория» Александра Мельника с Константином Лавроненко, единственным русским актером, получивший Высший Приз Каннского кинофестиваля.

GRILLE SEMAINE RUSSE  2018  Programme Regards de Russie 2018       

Антуан Витез и московский “Башмачок”: как это было

На этой неделе в  Москве (14 октября, Электротеатр Станиславский) и в Париже (20 октября, Théâtre des Déchargeurs) чествуют  режиссера Антуна Витеза, устроив просмотр  фильма, на котором заснят его легендарный  спектакль  1987 года –  “Атласный башмачок”  Поля Клоделя.  Мистерия великого французского поэта и драматурга была поставлена в Папском замке Авиньона, как вы догадываетесь, во время фестиваля, и длилась 12 часов, от заката до восхода солнца. Во Франции  творение Витеза уже давно стало мифом, запись спектакля периодически показывают в разных театрах. В России это была абсолютная премьера,  к тому же драма Клоделя не на слуху, и нам показалось любопытно опубликовать впечатления московский зрительницы, театрального критика Анастасии Ивановой. 

Томас Остермайер в Комеди-Франсез: немного музыки в холодном море гендерного беспокойства

29 сентября 2018 – 28 февраля 2019Comédie-Française, salle Richelieu 

Самая ожидаемая премьера осени- комедия «12 ночь, или что угодно» ( La nuit des rois ou tout ce que vous voulez ), которую по приглашению Эрика Руфа  (Eric Ruf) поставил в Комеди-Франсез худрук  берлинского «Шаубюне» Томас Остермайер. Все предвкушали удовольствие – виртуозы-французы и немецкий режиссер, так тонко умеющий работать с актерами, да еще в пространстве Шекспира. Результат оказался неожиданным. Читать дальше

В Париже “Пьяных” Вырыпаева разбавили персидскими поэмами и вписали в традицию вагантов – получилось занятно!

14 сентября-21 октября 2018Théâtre de la Tempête, Cartoucherie

Одна из самых известных пьес Ивана Вырыпаева последнего времени, «Пьяные», поставлена в Париже. «Большая поэма, грубая и лиричная, парадоксально славящая жизнь, дух, наше желание божественного, наше божественное желание жизни. Это молитва атеиста, в которой из клоунского опьянения  переходят к опьянению мистическому», – говорит Клеман Пуаре (Clément Poirée), постановщик спектакля, новый художественный руководитель театра  de la Tempête  в Картушри. Читать дальше

“Идиот” и японская душа встретились в музыке Шостаковича/ к премьере Сабуро Тешигавары в Париже

27 сентября – 5 октября 2018Théâtre National de Chaillot

В рамках японского сезона легендарный танцор и хореограф Сабуро Тешигавара в дуэте со своей постоянной партнершей Рихоко Сато представляет оригинальную танцевальную фантазию по мотивам «Идиота» Достоевского. «Я знал, что невозможно создать хореографический аналог   такого романа.  Но именно эта невозможность стала для меня ключом к созданию  совершенного нового произведения». В спектакле, который длится всего час, в самом деле немного от Достоевского, но много от самого Тешигавары: хореограф признается, что был потрясен образом князя Мышкина, в котором  нашел отзвуки собственных переживаний. Читать дальше

Фламандский спектакль по Бергману открыл Осенний фестиваль

10-28 сентября 2018Théâtre de la Bastille, Paris

Парижский Осенний фестиваль начинается с чудесного спектакля  TG STAN  “Infidèles”, в основе которого  фильм Лив Ульман по сценарию  Ингмара Бергмана «Неверная».  Напомним, что знаменитый “Коллектив TG STAN”  из Антверпена – актерский театр без режиссера. И  в этом году любимцы Парижа выйдут на сцену театра Бастилии в 17 й раз. В картине Ульман, музы и возлюбленной великого режиссера, сам Бергман -главное действующее лицо (эту роль сыграл его  альтер эго, Эрланд Юзефсон). Именно он вызывает к жизни персонаж из прошлого, актрису по имени Марианна,  которая  вспоминает для него свою историю : мучительный любовный треугольник между ней, мужем, знаменитым  дирижером и  его лучшим другом -режиссером, который работал в том же театре, что и Марианна. Весть фильм выстроен практически как  монолог на крупных планах с включением флешбэков и молчаливым напряженным присутствием Бергмана (мы постепенно понимаем, что режиссер из рассказа Марианны- это был он сам).  Фламандцы разбивают сценарий на четырех  персонажей, вернее актеров, где есть Марианна, ее муж Маркус,  дочка Изабель, любовник Давид , и попутно сыграют других проходных действующих лиц, добавив сюда отрывки из автобиографии Бергмана «Латерна Магика».  Читать дальше

11 сентября -9 октября 2018Opéra Bastille

Вновь возвращается на сцену Оперы Бастилия легендарный спектакль американского режиссера Питера Селларса и видеодизайнера Билла Виолы «Тристан и Изольда» (премьера состоялась в 2005 году).  В главных партиях Андреас Шагер, один из лучших на сегодня исполнителей Тристана, и знаменитая австрийская  сопрано Мартина Серафин. Остальной состав не менее звездный: король Марк –  выдающийся немецкий бас Рене Папе, Брангена —  одна из самых известных российских меццо-сопрано Екатерина Губанова. Оркестром  руководит главный дирижер Парижской Оперы Филипп Жордан.

В Париже вновь появился свой театр Ла Скала, но не как ностальгия по прошлому, а как прорыв в будущее

В начале сезона вся французская пресса только и говорит, что об открытии «Ла Скала Париж»:  в самом сердце старого  театра бульваров ( 13, Boulevard de Strasbourg)  11 сентября  появится театр  нового типа!  В самом деле,  благодаря энтузиазму частных антепренеров, Фредерика и Мелани Бьесси (Frédéric et Mélanie Biessy) реализуется  утопическая идея соединения театра частного, антрепризного с программой театра художественного, практикуемая обычно только в государственных , при этом с минимумом госдотаций!  Читать дальше

Picasso. Chefs-d’oeuvre! Шедевр: размышления вокруг божественной игры художника

4 сентября 2018 –  13 января 2019  –  Musée Picasso, Paris

В музее Пикассо в Париже открывается выставка “Пикассо. Шедевры!” На выставке собраны работы художника как из мировых музеев, так и из частных коллекций, впервые представленные широкой публике, вокруг темы, что означает шедевр для Пикассо. В качестве заставки всей экспозиции – иллюстрации Пикассо к новелле Бальзака «Неведомый шедевр», герой которого, художник, посвятил всю свою жизнь созданию совершенного произведения искусства. Пятнадцать разделов выставки представляются как разные грани творчества Пикассо, вечного экспериментатора, всю жизнь в страстном поиске новых идей в бесконечном стремлении к абсолюту. “Я никогда не стою на месте, поэтому у меня нет одного стиля. Каждый новый раз, когда вы меня видите – я другой”.  Читать дальше