Вожди мировой революции видятся из Боготы как шаманы

13-18  ноября 2017  Festival d’Automne, Théâtre de la Ville/Les Abbesses, Paris

В рамках Парижского Осеннего фестиваля проходят гастроли экспериментального театра из Боготы « Mapa Teatro » со спектаклем « La Despedida ».  Коллектив был создан в 1985 году братом и сестрой, Хейдой и Рольфом Абдеральден , студентами швейцарско-колумбийского происхождения, еще в период их учебы в Париже, а затем уже перекочевал на родину, в Колумбию. Можно было бы назвать Мапу театром документальным, но его создатели стараются отмежеваться от термина, ставшего таким же политически корректным, как и критикуемая им реальность, они предпочитают называться театром « игровой антропологии », с отсылкой на  опыт французского этнографа -кинематографиста Жана Руша. Читать дальше

Долгожданная Матильда: а если это трэш?

Неделя Нового Российкого кино « Regards de Russie »

Вокруг Матильды столько страстей кипело последние месяцы, что всем хотелось наконец увидеть ее воочию: на Парижской премьере кинотеатр « L’Arlequin » не мог вместить всех желающих. Так что пришлось добавить дополнительный сеанс. Сам герой, режиссер Алексей Учитель, не приехал, вместо него на вопросы зрителей отвечала верный продюсер всех его фильмов Кира Саксаганская. Несколько впечатлений от Дмитрия Корнилова (Dimitri Korniloff), сына русских эмигрантов, потомка адмирала Корнилова Читать дальше

Мило Рау, возвращение политического театра

7-11 ноября 2017 – Festival d’Automne, Théâtre de la Villette, Paris
В программе Парижского Осеннего фестиваля – спектакль швейцарского режиссера, драматурга, журналиста, социолога (ученика Пьера Бурдье) Мило Рау (Milo Rau), который за несколько лет стал одной из самых знаковых фигур европейского театра. Рау и созданная им в 2007 году компания со значимым названием «Международный институт политических убийств» занимается театральной реконструкцией реальных социальных или политических конфликтов, основываясь на документальном материале. Однако это совсем не документальный жанр, не вербатим -Рау говорит о горячих проблемах изощренным театральным языком. Можно сказать, что это новый политический театр. В Париже Рау показывает совместный проект с Берлинским театром Schaubühne «Сострадание. История одного оружия»/Compassion.L’histoire de la mitraillette, в котором тестирует границы солидарности современного европейца. Спектакль строится как перекрестные монологи двух женщин. Одна -немка, активистка движения гуманитарных миссий в странах Африки, рассказывает о своем опыте Другая – удочеренная бельгийцами африканка о том, как она девочкой пережила геноцид 1993 года в Бурунди. Вовлекая в действо публику, театр Мило Рау дает установку на коллективную ответственность: мы живем в глобализованном мире, но не в состоянии переживать этот мир как единый для всех.

Хоакин Феникс в роли плохого мальчика

С 8 ноября 2017

Фильм шотландки Линн Рэмси (приз за лучший сценарий и за лучшую мужскую роль на последнем Каннском кинофестивале) выходит на французские экраны под названием «A beautiful day». Все работы Рэмси примыкает к направлению, условно говоря, экспериментального жанра, поэтому «A beautiful day»– кинематографический объект, не подлежащий детальному интерпретированию. Он составлен из сколов, в которых все поддается ерническому переиначиванию. Читать дальше

Неделя Российского кино в Париже

8-14 ноября 2017 Cinéma l’Arlequin, Le Majestic Passy

8 ноября в Париже начинается 15-я Неделя Нового Российского кино «Regards de Russie». Фильм открытия – знаменитая «Матильда» Алексея Учителя. В рамках Недели состоится парижская премьера «Аритмии» Бориса Хлебникова, триумфатора российского кинофестиваля «Кинотавр». Среди других работ – уже известные парижанам призеры Каннского и Венецианского фестивалей, «Нелюбовь» Андрея Звягинцева и «Рай» Андрея Кончаловского. Трехактный альманах «20:17» посвящен столетию Октябрьской революции: её главные вехи, символы и последствия глазами молодых кинематографистов. Все показы будут происходить в кинотеатре «l’Arlequin». И только один, особый сеанс пройдет в кинотеатре Le Majestic Passy: новый фильм Валерия Тодоровского, первый за последние годы фильм о Большом театре (он так и называется «Большой») представит этуаль Парижской Оперы, а ныне директор труппы Королевского балета Швеции, Никола Ле Риш, который сыграл в фильме самого себя – знаменитого французского танцора.  А картину Кончаловского   будет представлять французский актер  Филипп Дюкен (Philippe Duquesne).  Horaires des projections    Аннотации к фильмам           

 

18 октября-26 ноября 2017 – Cinémathèque  Française, Paris 

К столетию Октябрьской революции в Парижской Синематеке открылась рестроспектива « L’URSS des cinéastes », « СССР кинематографистов ». Эта первая часть, охватывающая период с 1917 по 1945 гг., продлится до 26 ноября 2017.  Вторая часть ретроспективы запланирована на декабрь. Информация на сайте

 

 

Премия Люмьер для Вонг-Карвая

20 октября  9-я  Премия Люмьер,  которая присуждается на фестивале имени  братьев Люмьер (Festival Lumière)  в Лионе  за выдающиеся заслуги в киноискусстве, была вручена  режиссеру  « Любовного настроения »  Вонг Карваю. Что не может не радовать поклонников мастера из Гонконга со всего мира.   Самый изысканный и загадочный режиссер мирового кино даст также в Лионе свой мастер-класс.  В настоящее время Карвай начал работу над  подготовкой нового фильма ( условно названным  Tong Wars), о котором давно мечтал. Его тема –  войны между кланами китайских эмигрантов в Сан-Франциско начала ХХ века.

29 сентября -10 декабря 2017Comédie-Française

В Комеди-Франсез возобновили знаменитый спектакль Иво Ван Хове по сценарию Лукино Висконти «Проклятые», поставленный для Папского замка Авиньона год назад. Весь спектакль, действие которого происходит между гримерками и постаментом с гробами, между театром и преисподней, выстроен как ритуал завораживающей красоты. В постановке используют всего несколько архивных кадров, потому что это не исторический спектакль. В отличие от Висконти, Ван Хове интересовал не подъем нацизма в Германии 30-х годов, режиссер трактует сюжет более широко, находя параллели с современностью. Но и актеры Комеди-Франсез не только выдерживают сравнение с экранными персонажами, созданными легендарными кинозвездами, но и расширяют пространство роли, делают их, этих персонажей, великолепными по другому. См. рецензию в Архиве: « Забыть Висконти ».

У Мадридского театрального фестиваля новый директор

19 октября начинается традиционный Мадридский театральный Фестиваль (Festival de Otoño a Primavera).После 15-летнего царствования знаментиного французского интенданта аргентинского происхождения, Ариэля Гольденберга, на этот пост был назначен молодой испанский актер и режиссер Карлос Аладро. Аландро  хочет придать фестивалю, который пройдет в Мадриде в этом году в 35-й раз, новое дыхание, привлечь в него новую публику, молодежь, открыть не только признанным мэтрам, но и артистам, работающим на рискованной территории эксперимента. Кроме того, фестиваль с будущего года будет только Осенним – при предыдущем директоре он растягтивался с промежутками до весны. Одним из центральных событий этого года станет спектакль шведского хореографа Мартена Спангберга «Natten»(Провести ночь)- этот танцевальный перформанс  который длится 7 часов (27 октября, 23.00 – 28 октября, 6.00), в духе Фабра, но еще более радикальный, предлагает зрителям  невиданное  путешествие в ужасы темноты с тем, чтобы они смогли  иначе  посмотреть на свои собственные страхи. Информация на сайте С Карлосом Аладро встретился корреспондент « Европейской Афиши » в Мадриде: « Un nouveau look et de nouveaux enjeux »

Варликовский поставил в Париже « Дона Карлоса »

10 октября – 11 ноября 2017Opéra Bastille

Прямая трансляция « Дон Карлоса » из оперы Бастилия c 19 октября

Самая ожидаемая премьера оперного сезона – «Дон Карлос» Верди. Во-первых, потому что постановка поручена Кшиштофу Варликовскому, одному из  главных режиссеров-провокаторов оперной сцены. Во-вторых, потому что представлен будет исторический, французский вариант великой оперы Верди, написанный композитором в 1867 специально для Парижской Оперы, тогда как мире больше исполняют несколько измененную итальянскую версию, «Дон Карло». Для главной премьеры в Париже собрали лучших актеров оперной сцены. Результат оказался на удивление традиционным. Этот «Дон Карлос» просто поражает аскетизмом постановочного решения. Мизансцена настолько целомудренна, что даже создается ощущение отсутствия режиссерского решения как такового: словно Варликовский ушел в тень, оставил главное место исполнителям и самой музыке Верди. Триумфаторы спектакля: выразительная актерская игра и яркое вокальное исполнение. И виртуозный маэстро Филипп Жордан, главный дирижер Парижской Оперы. Информация на сайте Читать дальше

18 октября на французские экраны выходит картина шведа Рубена Эстлунда «Квадрат»/ The Square, Золотая Пальма последнего Каннского кинофестиваля. С тонкой иронией Эстлунд обыграл многие темы современной жизни, все привязав в конечном счете к актуальному искусству – священному пространству вечных ценностей или вознесённому модой симулякру? Режиссер шутит и над арт-кураторами, и над журналистами, и над посетителями музея, и над уборщицами, которые не способны отличить дорогостоящий арт-объект, вроде инсталляции из пирамидок гравия, от груды мусора. Но и сам фильм облачен в элегантную форму объекта современного искусства. Эстлунд снял провокативный фарс как на мир современного искусства, так и на его потребителей – европейский истеблишмент, и более широко, можно сказать, что он иронизирует над всем строем жизни современного европейца  (Cм. репортаж из Канн)

Памяти Игоря Гуськова

8 октября из жизни  ушел Игорь Гуськов (1967, Петропавловск-Камчатский  – 2017, Париж), коллега, друг, автор  « Европейской Афиши ». Ушел на взлете, на самом апогее своей творческой  судьбы: кинокритик, но также талантливый  куратор многих фестивалей, отборщик одного из самых престижных Каннских конкурсов, « Двухнедельник режиссеров ». Он прожил жизнь стремительно, ярко, никогда не останавливаясь, словно боясь не успеть. И в этот свой крылатый марафон Игорь с радостью  включал друзей, близких и дальних, с безграничной щедростью делясь с ними, всем, что имел, что знал, что любил. Он обладал этим редким даром – запросто, без поз дарить себя людям. что особенно редко в нашей журналистской профессии. Вспоминая Игоря, один из близких друзей -французов назвал его foudroyant, и по французски это очень точно определяет его характер. В дословном переводе – « ошеломляющий », но если все-таки искать русский аналог, я бы сказала, что Игорь Гуськов относился к жизни страстно. Мне хотелось бы подарить тебе, дорогой друг, наш рукодельный венок сонетов -тексты-всопоминания, которые мы будем публиковать в память о тебе. Начнем с этой статьи, написанной самим Игорем о Каннах -2015,которая, как мне кажется, прекрасно передает самобытность его личности. 

« Бег »Михаила Булгакова в Марселе к столетию русской революции

6-20  октября 2017  – Théâtre de la Criée, Marseille; 29 ноября -10  декабря  – Théâtre Gérard  Philippe, Saint-Denis

Интервью с Машей Макеефф/Interview de Macha Makeïeff

В театре de la Criée день 7 октября посвятили 100-летию Октябрьской революции. « В 1917 курс русской истории и вместе с ней всего мира был изменен. Oгромные чаяния и  смертельное разочарование», – так сжато определено событие, которое отмечает театр. В сущности, это сумасшедший день в традициях карнавала под названием « Mise à feu »(Поджог), организованный вокруг новой премьеры театра, «Бега» М.Булгакова: всевозможные ателье для детей, конференции о русской эмиграции, магический фонарь, в котором крутят отрывки старой хроники, выставка фотографий, показ фильмов, киноконцерты, театрализованные визиты за кулисы. И все это как-то не случайно здесь, в Марселе: худрук  театра,  известный французский режиссер Маша Макеефф – внучка русских эмигрантов. В сущности, вся пьеса Булгакова увидена  через очень личностный взгляд самой Маши, через историю ее семьи, во многом повторяющей судьбу героев «Бега»: ее бабушка и дедушка были среди тех, кто вместе с белой армией  покинули Крым, а потом оказались сначала в Константинополе, затем – во Франции. Читать дальше