Новые имена, современные авторы, «Одиссея» Гомера и Китай в фокусе: что ждать от Авиньонского фестиваля

4-23 июля 2019Festival d’Аvignon

На состоявшейся в Париже пресс-конференции Оливье Пи объявил программу 73-го Авиньонского фестиваля.  «Одиссея»  – путеводная нить  этого Авиньона, от Гомера до  миграций, странствий  и изгнаний века нынешнего. Темой Одиссеи вдохновлена также  афиша  фестиваля, написанная живущей в Париже сирийской художницей Мириам Хаддад (Miryam Haddad). Техника  очень необычная: на первый взгляд  это мозаика из ярких красок, но если долго и медленно всматриваться, можно различить сквозь цветовые пятна фигуры или лица.  Читать дальше

ÉCU 2019: в Париже пройдет 14-й Европейский фестиваль независимого кино

5- 7 апреля 2019 Cinéma Les 7 Parnassiens, Paris

ÉCU (LE FESTIVAL EUROPÉEN DU FILM INDÉPENDANT) является главным независимым кинофестивалем Европы и с 2006 года привлекает самых талантливых независимых кинематографистов со всего мира. Фильмы соревнуются в 14 категориях, среди которых полный метр, короткометражки, документальный фильм, анимационный, студенческий и другие. Международное жюри фестиваля – профессионалы из разных областей кино, а президент Скотт Хиллиер – оператор и режиссер с многолетним стажем, в списке его работ оскароносный короткометражный фильм Башни-близнецы. На ÉCU 2019 будут представлены 80 фильмов из 30 стран, в том числе несколько работ российских режиссеров. Она – океан Инны Блохиной, категория – документальный фильм (Девять удивительных женщин со всех уголков земного шара рассказывают о своей страсти к океану);  Пасьянс Елены Бродач, категория – студенческий фильм (Высшие курсы сценаристов и режиссеров, мастерская В.Хотиненко). Женщины ГУЛАГа российско-американского режиссера Марианны Яровской представлены в категории не-европейский документальный фильм. Франция в этом году будет представлена 7 картинами. Это  комедия Le Mal Bleu и документальный фильм The Quiet Rebel, короткометражки Ici et Maintenant, Find a Harbor for a Day, Lost in Carranza, The Nine Billion Names of God  и Welcome to Paris в категории студенческий фильм. Кроме кинопоказов ÉCU 2019 это также: третья ежегодная дискуссионная панель She Shoots, посвященная женщинам-кинематографистам;  мастер-классы на актуальные темы; Q&A с режиссёрами. Познакомиться с полной программой и купить билеты можно  здесь 

Лагарс, поэма одиночеств: к новой постановке на сцене Одеона

16 марта- 7 апреля 2019 – Odéon Théâtre de l’Europe

Известный актер Комеди Франсез Клеман Эрвье-Леже (Clémеnt Hervieu-Léger) много лет провел в тени великого Патриса Шеро в качестве ассистента.  Последние годы незадолго до смерти мэтра и сам взялся ставить спектакли, и довольно успешно.  Его постановка по главной пьесе Лагарса «В стране далекой», сделанная два года тому назад в Страсбурге, пользовалась большим успехом и  у профессионалов, и у зрителей. Теперь спектакль можно увидеть в Париже на сцене Одеона.  Читать дальше

Концерт в Париже ко дню фортепиано

27 марта в рамках Международного дня фортепиано (Piano Day 2019) в Париже в Cité Internationale des Arts состоится концерт двух выдающихся российских музыкантов, Александра Болдачева и Федора Бирючева. Они представят свои сольные произведения для фортепиано и арфы, а также совместно исполнят новые авторские работы. Федор Бирючев – молодой композитор и пианист,  его концерты отличают академическая утонченность и аккуратность, глубокое погружение слушателя в музыку,  и одновременно  – яркая экспрессивная подача, сильная энергетика и завораживающая атмосфера. Во время нескольких гастрольных туров по России и Европе Федор Бирючев представил два авторских альбома: «Дыхание любви» (2016) и «На побережье» (2017). В 2017 году он выступил в роли саунд-продюсера первой в мире классической оперы в иммерсивном формате «Пиковая дама» в Москве, где сотрудничал с оркестром «New Classic Band» под руководством дирижера Андрея Рейна и солистами Большого Театра (лауреат  российской национальной премии «Онегин»). В 2018 году сотрудничал с оркестром «Северная Симфониетта» под руководством итальянского дирижера Фабио Мастранджело. Александр Болдачев – виртуозный арфист, композитор и педагог, приглашенный солист Большого театра России, эксклюзивный артист Salvi Harps, выпускник Цюрихской высшей школы музыки. Александр -лауреат более десяти международных арфовых и композиторских конкурсов, обладатель наград в области культуры, среди которых: «Британские блестящие дарования» (впервые премия была вручена не гражданину Великобритании), «ProEuropa» (Австрия) – за выдающийся художественный талант и вклад в развитие европейского искусства. Его основная композиторская деятельность  сконцентрирована на расширении арфового репертуара собственными произведениями и переложениями для арфы, в его дискографии несколько сольных и камерных альбомов. В 2015 году в составе созданной им группы «Game of Tones» он стал лауреатом премии Швейцарского телевидения «Prix Walo». В России активно участвовал в проектах Московского и Санкт-Петербургского Дома Музыки, фонда Спивакова, в многочисленных фестивалях и конкурсах, ведет активную концертную деятельность, с сольными турами и мастер-классами посетил более 40 стран, выступая с крупнейшими оркестрами мира. В Большом театре России принимает участие в значимых премьерных постановках под управлением маэстро Тугана Сохиева, а также является автором музыки к драматическим спектаклям и короткометражным фильмам. Информация на сайте

Les Damnés, «Проклятые» Иво Ван Хове вновь на афише Комеди-Франсез

20 марта -2 июня 2019 – Comédie-Française

В Комеди-Франсез возобновляют знаменитый спектакль Иво Ван Хове по сценарию Лукино Висконти «Проклятые», поставленный для Папского замка Авиньона в 2016 году. Весь спектакль, действие которого происходит между гримерками и постаментом с гробами, между театром и преисподней, выстроен как ритуал. Завораживающей красоты. В постановке используют всего несколько архивных кадров, потому что это не исторический спектакль. В отличие от Висконти, Ван Хове интересовал не подъем нацизма в Германии 30-х годов, режиссер трактует сюжет более широко, находя параллели с современностью. Актеры Комеди-Франсез не только выдерживают сравнение с экранными персонажами, созданными легендарными кинозвездами, но и расширяют пространство роли, делают их, этих персонажей, великолепными по другому. См. рецензию в Архиве: « Забыть Висконти ».

Инициалы May B

27 февраля-12 марта 2019 Théâtre de la Ville/Espace Cardin

На сцене Espace Cardin (Théâtre de la Ville) показывают легендарный танцевальный  спектакль May B французского хореографа Маги Марен. В момент создания в 1981 году этот странный опус по двум пьесам С.Беккета «В ожидании Годо» и «Конец игры» был воспринят весьма сдержанно, настолько Марен порывала с существующими тогда кодами современного танца. Прежде всего самого Бежара, из Школы которого она вышла: «У Бежара славили прекрасное тело. Юные, виртуозные, все здесь было блистательным. Я задалась вопросом: а что же делать с другими телами, зажатыми, неловкими, неповоротливыми, которые тоже существуют». May B – коллективный портрет несовершенного человечества, увиденного сквозь призму пронзительного и горького гротеска. Я смотрела  May B  в 1992 на фестивале Mimos в Периге: уже тогда опус Маги Марен воспринимался как классика танцтеатра. И сегодня, почти сорок лет спустя после создания и 755 представлений по всему миру, спектакль Маги Марен, как пишут французские критики, остается шедевром. К этому событию приурочен фильм, Maguy Marin. L’Urgence d’agir, который выходит на французские экраны 6 марта: творчество хореографа, увиденного самым  что ни на есть интимным взглядом, актера и режиссера Давида Мамбуша, ее сына, который родился как раз в год создания May B.

Памяти Мишеля Леграна: неоконченная история его Анны Карениной

Сегодня 24 февраля Мишелю Леграну исполнилось бы 87 лет. Он умер 26 января 2019 года, не дожив чуть меньше месяца до своего дня рождения. Автора музыки к фильмам « Шербургские зонтики » и « Девушки из Рошфора » любили во всем мире. Но в России к нему относились с особенной любовью.  И он отвечал взаимностью, еще и потому, что его жена, французская актриса Маша Мериль – урожденная княжна Гагарина. Маша  была в числе тех, кто придумал устраивать весной в  Париже тематические фестивали русского кино. Не удивительно, что Мишель Легран с самого начала  со страстным энтузиазмом участвовал во всех  четырех  фестивалях, которые  традиционно проходят в Париже в марте месяце (Festival du Film russe de Paris). В видеозарисовке нашего корреспондента с фестиваля « Quand les russes rêvent » (12 марта 2018 года) композитор рассказывает о совместном с Жаком Деми замысле музыкального фильма « Анна Каренина », которой  предполагалось снимать в России с Катрин Денев в главной роли.  И даже сам исполняет несколько  мелодий, написанных им для этой русско-французской музыкальной комедии: « Michel Legrand, partition pour Anne Karénine » 

В Париже раздали премии французской киноакадемии Сезар

22 февраля в Париже в зале Pleyel состоялась 44 церемония вручения национальной кинопремии Cesar. Триумфатором стал кинодебют Ксавье Леграна, семейный психологический триллер «Jusqu’à la garde» (Опекунство), названный лучшим французским фильмом  года, и  получивший также три других престижных премии: за лучший монтаж, лучший сценарий, лучшую женскую роль (Леа Друкер).  А вот ранее лидировавшая с ним на равных в десяти номинациях  комедия «Le grand bain» Жиля Леллуша (вне-конкурсный фильм официальной программы Канн) получила всего одну награду- за мужскую роль второго плана, которая отошла певцу Филиппу Катерину. Вторым по количеству призов оказался не лидировавший в номинациях, но  один из самых ярких  фильмов года,  вестерн на английском языке Жака Одиара «Братья Систерс», с участием знаменитых  американских актеров. Одиар получил премию за лучшую режиссуру ( и это его третий Сезар),а фильм – за лучшую работу оператора, звукооператора и художника- декоратора. Сюрпризом вечера стала победа, сразу в трех категориях, лучший дебютный фильм, лучший  мужской и  женский дебют, социальной драмы «Шехерезада» режиссера Жана-Бернара Марлена (открытие Каннской Недели критики). Картина снималась  в среде наркодилеров и проституток Марселя, и кастинг проводился среди настоящих «актеров» маргинальных кварталов и бывших заключенных. Лучшим актером признан Алекс Лютц, который сыграл главную роль в собственном фильме «Ги». Почетный приз Роберту Редфорду вручила царственная английская актриса и парижанка  Кристин Скотт-Томас, ведущая 44 церемонии Сезаров. Лучшим иностранным фильмом года названы «Мелкие воришки» японского режиссера Хирокадзу Корээда, обладатель Золотой Пальмовой ветки последних Канн. Премия публики ушла картине Tuche 3 (День выборов по-французски) режиссера Оливье Бару. Явная неудача вечера – выбор известного французского комического актера и юмориста Када Мерада в качестве конферансье, он отличился несмешными скетчами на грани дурного вкуса.

Борис Юхананов о ДАУ и не только о нем

Продолжаем публикацию материалов вокруг парижской премьеры ДАУ.   Борис Юхананов, режиссер и один из самых смелых  мыслителей современного  русского театра о том, как он видит проект Ильи Хржановского. И что общего у ДАУ и концепции  Электротеатра Станиславский. Видеоинтервью « Создание новых миров » (русская версия)Et en français: « Créer des univers nouveaux »

 

 

Ибо крепка, как смерть, любовь/ к новой постановке «Полуденного раздела» Клоделя  

29 января -16 февраля 2019Théâtre de la Ville/salle  des Abbesses

Очень занимательную версию «Полуденного раздела» показывает в Париже Эрик Винье (премьера состоялась этой осенью в TNS Страсбургa). Спектакль по пьесе Поля Клоделя – вторая часть задуманной им  любовной трилогии, драматургии страсти, начатой  в 2014 году «Тристаном» (современной версии легенды о Тристане и Изольде). Драматическая поэма «Полуденный раздел» (1905), главную героиню которой зовут Изе (по-французски созвучие имен Yse-Yseult-Изольда очевидно), продолжает Вагнеровскую тему роковой абсолютной любви. В заключении трилогии обещан «Вице-консул» Маргерит Дюрас, который по-своему перекликается с историей консула Поля Клоделя в Китае, где происходит действие «Полуденного раздела». У Эрика Винье (Eric Vigner) мистический аспект драмы поэта-символиста  отходит на второй план. Его интересует история великой любви, давшая толчок гению Поэта. 

Читать дальше

В 2019 году во Франции широко отметят 500-летие со дня смерти Леонардо да Винчи.  Программа  VIVA LEONARDO  включает выставку в Лувре и множество событий в департаменте Луары, где в замке Clos-Lucé (Amboise) 2 мая 1519 года умер великий Леонардо… Информация на сайте

Видеорепортаж из замка Clos-Lucé

Бернар Собель, нежданная радость: чудесный спектакль по трагедии Еврипида можно будет снова увидеть в этом сезоне

 8-10 февраля 2019Théâtre de Gennevilliers, Paris

Théâtre de Gennevilliers позволит вновь  увидеть в течение трех дней «Вакханки»,  последний спектакль Бернара Собеля, основавшего этот  теперь знаменитый театр в Женневиллье  более 40 лет тому назад. См. рецензию и видеозарисовку встречи с Бернаром Собелем после спектакля  в Cartoucherie в  феврале 2018 года

Круговорот грехов и игр: «Первое убийство» в постановке Ромео Кастеллуччи

23 января -23 фераля 2019Palais Garnier, Paris

Во Дворце Гарнье к юбилею Парижской Гранд-Опера приурочили премьеру «Il primo omicidio» (Первое убийство или Каин) Алессандро  Скарлатти в постановке Ромео Кастеллуччи (он здесь выступил также как сценограф, художник по свету и дизайнер костюмов). Библейский сюжет об убийстве Каином брата его Авеля в оратории эпохи барокко как нельзя лучше вписывался в фантасмагорические инсталляции актуального художника Клода Левека на тему света и тьмы, « Сатурналии », которые были установлены вокруг парадной лестницы Оперы Гарнье  как раз к празднествам. Трактовка Кастеллуччи на удивление прозрачная и даже минималистская, на первый план выходит чистое звучание сакральной музыки Скарлатти и голоса вокалистов – B’Rock Orchestra из Гента дирижирует Рене Якобс (René Jacobs), один из лучших исполнителей барочной музыки. «Первое убийство» продолжает поиски режиссера в области сакрального, возможность представить, воплотить  на сцене непредставимое. Оратория Скарлатти  лишена действия, это медитация вокруг тематики первородного греха и братоубийства. Или роли зла в божественном замысле, как настаивает Кастеллуччи.  Читать дальше