17 ноября – 31 декабряOpéra Bastille

В преддверии новогодних праздников Парижская опера возобновляет шедевр Рудольфа Нуреева «Баядерка» (1992). Последний балет, созданный  великим хореографом, по-сути, художественное завещание мастера, до сих пор пленяет красотой (сценография Эзио Фриджерио, костюмы  Франки Скуарчиапино), и совершенством   танца.  Информация на сайте:

9-19 декабряLa Villette, Paris

Детей до 16 на спектакль «Джон» британского хореографа Ллойда Ньюсона (DV8 Phisical Theatre) не пускают. Из-за сцен жестокости, насилия и откровенного секса. В «Джоне» Ньюсон продолжает разрабатывать синтез техники вербатим и данс-театра: для этой работы были собраны интервью 50 мужчин о нетерпимости и неврозах на сексуальной почве. Но в центре – подлинная история рецидивиста  по имени Джон, которая  поразила хореографа своей экстремальностью. Так плотно и в такой жгучей смеси  речь и танец до Ньюсона не соединял раньше никто, как никто в данс-театре не доходил до такого крайнего экстремизма в обнажении интимного. В роли Джона – немецкий перформер Ханнес Лангольф.

Смертельный удар Алена Плателя

2-5 декабряThéâtre National de Chaillot

(В  рамках Африканской программы  Шайо)

Впервые увиденнный в танцевальном спектакле с хорами Алена Плателя «Pitié», контретенор из Конго Серж Какуджи  запомнился своим голосом ангела. Новая постановка Плателя « Coup fatal » (Смертельный удар) – это сбывшаяся мечта Какуджи  соединить вместе  европейское барокко и африканскую музыку Киншасы. В этом не укладывающемся в привычные рамки представлении, Бах и Монтеверди  встречается с румбой и Ниной Саймон, а невероятные музыканты-вокалисты-танцоры-актеры из Конго, собравшиеся вокруг Какуджи, вытворяют самые  невообразимые трюки. И зрители не могут не заразиться  пульсирующей  радостной энергией конголезцев. В общем, «африканское па- де- де» – это такой беспрерывный праздник жизни, что  пропустить такое представление невозможно.  Информация на сайте:

Танцевальный церемониал для Нитара

Королевское аббатство Сен-Рикье(Пикардия), один из главных монастырей в империи Карла Великого, в субботу 7 ноября праздновало своего великого аббатграфа Нитара. Нитар (или Нитгард)— франкский историк (род. около 800 г.), дипломат, знаток классической древности и воин, внук Карла Великого, считается первым писателем французского языка.  В его честь в соборе сыграли единственное в своем роде действо, «Жизнь и смерть Нитара», сочиненное Паскалем Киньяром и хореографом Люком Петтоном. Читать дальше

Музыка геометрии

30 октября-7 ноября 2015 – Théâtre de la Ville

В рамках Парижского Осеннего фестиваля Люсинда Чайлдс, культовый хореограф и танцовщица американского минималистского танца, показывает  свой отреставрированный  шедевр 1983 года – « Available Light ». Музыкальная партитура к нему написана специально Джоном Адамсом. Спектакль, созданный для музея современного искусства в Лос-Анжелесе, был знаменит еще и сценографией от архитектора Фрэнка Гери, того самого, автора La fondation Louis Vuitton или музея Guggenheim в Бильбао. Читать дальше

Метаморфозы Фии Менард: миф о прекрасном принце должен быть разрушен

3-9 октября  2015 – Théâtre de la Ville, Paris; 3-6  ноября –  Le Lieu Unique, Nantes; 

3-5 февраля  2016 –  La Criée, Marseiile

Самый неожиданный спектакль начала сезона показала Фиа Менард (Компания Non Nova). Хотя  премьера состоялась в этом году на фестивале Montpellier danse, «Belle d’hier» (Вчерашняя красавица) скорее перформанс и инсталляция, чем танец. А сама Фиа не только хореограф, но прежде всего артистка визуальных искусств. Читать дальше

Революция!

26 сентября -11 октябряPalais Garnier, Paris

Первый спектакль Бенжамена Мильпье в качестве худрука  балетной труппы Парижской Оперы заявлен как манифест неоклассицизма по-американски. В программе одноактных балетов, где хореограф предстает в компании с  Роббинсом(« Опус 19/Мечтатель » на музыку Прокофьева)  и Баланчиным (« Тема с вариациями » на музыку Чайковского), своими учителями по «New-York City Ballet», он показал « Clear, Loud, Bright, Forward »  на музыку нью-йоркского композитора Нико Мюли, с которым работает уже в пятый раз. Мильпье продолжает  традицию хореографии  на симфоническую музыку, но среди исполнителей –настоящая революция: никаких этуалей, только молодые артисты  кордебалета. Бессюжетный балет, очень техничный, выверенный, с определенным драйвом чисто америнского стиля, особенно во второй части, но лишенный эмоциональных взлетов. В оформлении  используются  все оттенки серого: купальники и трико  от модного дизайнера И.Ван Херпена, сценография сводится к световой инсталляции от лондонской студии United visual artists – подвижные модули над сценой создают тревожную игру света и тени. По сравнению с опусом Мильпье, старинная виртуозность балета Баланчина, основанного на вариациях от Петипа, кажется немного музейной. Что касается творения Роббинса,созданного для Барышникова, и  впервые  попавшего в репертуар Оперы,  то в Париже американского Мечтателя, исполненного главным меланхоликом труппы, Матье Ганьо, приняли с восторгом. В дополнение, Мильпье открыл виртуальную «третью сцену» – платформу творческих экспериментов вокруг искусства танца.

27  августа- 13 сентября –  Teatros del Canal, Madrid

На сцене Teatros del Canal легендарный балет Виктора Уллате представляет новую постановку лирического произведения Мануэля де Фалья  El amor brujo (Заколдованная любовь) при участии  известной певицы  фламенко Эстреллы Моренте.  Программа включает также новую работу хореографа, Samsara. Созданная под влиянием восточной философии,мистики и музыки, она продолжает любимые темы Уллате :  путешествие к миру иному, утверждения любви через смерь, свобода женщины. В обеих пьесах  в  потрясающем по эмоциональному воздействию танце хореограф  развивает свойственный ему  оригинальный стиль, в котором соединяются традиция и современность.  « Le cercle de la vie et de la mort »

Мадрид аплодирует Начо Дуато

« Спящая красавица »: 4-6 сентября 2015Современная программа:8-9 сентября 2015  –Teatro Real, Madrid

Двойная программа Берлинского Staatsballett, представленная в Королевской Опере, в полной мере отражает артистическую карьеру испанского хореографа Начо Дуато -директора Национального театра Испании, потом главного балетмейстера Петербургского  Михайловского  и с  2014  -престижной труппы  Staatsballett. Для своего первого сезона в Берлине Дуато возобновил постановку « Спящей красавицы », сделанную им в 2011 году по заказу Михайловского театра: новое прочтение  шедевра классического балета, с элементами современного танца и  легкой, игривой  иронии. Что позволило  труппе показать высокую техничность. Особенно можно выделить воздушный танец примы-балерины Яны Саленко – Авроры. На премьере в Мадриде публика устроила  15-ти минутную овацию. Вторая программа, тоже принятая на ура, состояла из современных пьес, дав позможность проследить эволюцию художественного стиля хореографа, от White darkness,  его самого знакового спектакля, созданного 15 лет тому назад, до пьесы Static Time, поставленной в этом году в  Берлине. От нашего корреспондентна в Мадриде: À l’intersection de la danse classique et contemporaine.

19 сентября  2015Théâtre National de Chaillot, Paris

Год Кореи во Франции откроется выступлением в Париже труппы jongmyo jeryeak – традиционного корейского  придворного танца. Впервые в Европе будет показан    ритуальный танец,  сопровождаемый  музыкой конфуцианских церемоний, родившийся в 15 веке. Весь ритуал строго закодирован (пятьдесят восемь движений, каждое из которых задокументировано в различных исторических документах) и основывается  на философии Инь и Янь и пяти природных элементах: воды, огня, земли, дерева, металла.  В грандиозном представлении участвует  более ста исполнителей –  танцоров, музыкантов, певцов.

Возвращение, которое не случилось

Анжелен  Прельжокаж -один из лучших хореографов современности. Стоит ли говорить, что его последний опус, « Возвращение в Берратам », спектакль, поставленный специально для сцены Папского замка Авиньона, ждали с особым трепетом. Беда в том, что великолепному хореографу стало тесно в рамках танцевального театра,  и он заказал  текст, « современную эпическую трагедию », писателю Лорану Мовинье. Высокопарно-выспренный текст, который « докладывают » три беспомощных актера, и завораживающий, дивный по красоте и экспрессивной  мощи танец  труппы « Балета Прельжокажа »,- такой вот несоединимый конгломерат представлен был в стенах Папского замка, кстати сказать, на редкость проигнорированного в сценографии известного современного художника Адель Абдессемеда. Так что спектакль вероятно только выиграет на сцене традиционного театра, такого, как Парижский Шайо, где его покажут в сентябре. Читать дальше

Фестиваль « Лето танца » с Элвином Эйли

7 июля-1 августа 2015Théâtre du  Châtelet, Paris

В программе 11-го  Парижского фестиваля «Les étés de la danse» –  выступления  легендарного Американского театра танца  Элвина Эйли  (Alvin Ailey American Dance Theater).  Сегодня театр,  созданный в 1958 году гениальным  хореографом для негритянских  танцоров, — одна из первых балетных трупп Америки. Гастрольная программа включает четыре лучших постановки самого Эйли разных лет (в том числе абсолютный шедевр, « Откровения ») и   14 работ других хореографов, созданных  специально для  его труппы: здесь  и знаменитая  «Охота»(2001) Роберта Бэттла, нынешнего художественного руководителя театра, и последние премьеры, как  « Исход »(2015) – опус известного  хореографа хип-хопа Ренни Харриса на библейскую тему.  Особенностью танцевального языка  уникальной труппы   является соединение классического балета, джаза, модерна и элементов афро-этники.  Информация на сайте: 

Искусство лепки танца

 12- 28 июня 2015Teatro de la Zarzuela, Madrid,  июль 2015Festival de Granada 

В театре Сарсуэлы состоялась премьера представления «Alento & Zaguán» – новой постановки Национального балета Испании. Оригинальная идея принадлежит режиссёру Антонио Нахарро, танцору и хореографу, который учился у самых известных мастеров танца различных направлений. «Alento & Zaguán» (Дыхание и Прохожая) представляет собой сочетание различных танцевальных стилей и обладает обновлённым эстетическим и стилистическим характером. «Alento» – часть персонального видения Антонио Нахарро испанского классического танца, для которой Фернандо Эгоскуэ создал чувственную и эмоциональную мелодию, позволяющую хореографу буквально лепить танец. «Zaguán» – это  три балета фламенко,  в хореографии  Мерседес Руис, Ла Лупи и Марко Флореса. В этом спектакле Бланка дель Рей, одна из величайших исполнительниц фламенко современности, отдаёт дань своей постановке «Soleá del Mantón».  От нашего корреспондента в Мадриде: L’art de sculpter la danse

Танец с журавлями

5-13 мая 2015 –Théâtre National de Chaillot; 1- 3 апреля 2016LG Arts Center, Séoul 

Французский хореограф Люк Петтон уже выпускал на сцену ворон и  лебедей. В новом спектакле Light Bird он взялся за маньчжурских журавлей,  которые считаются на Востоке символом грации и бессмертия. На сцене в симбиозе будут существовать 4 живых журавля и танцоры, в том числе две кореянки, удивительная  Cун-А Ли, уже известная во Франции, и юная выпускница Korean University of Arts, Юра Парк. Во время репетиций, которые длились почти полтора года, птицы и люди привыкали друг к другу.  В самом деле, существование рядом с символом вечной жизни несомненно должно  возвращать нас к мысли о собственной конечности. Но и в нашей жизни случаются мимолетные мгновения бессмертия: танец журавлей в сочетании с искусством танцоров – из их числа, считает Люк Петтон. Видеоинтервью с Люком Петтоном/Interview de Luc Petton