Нанни Моретти пробует себя в театре

30 ноября – 7 декабря 2023TNP de Villeurbanne;  15-17 декабря 2023  – Théâtre de La Criée, Marseille 6-16 июня 2024Théâtre de l’Athénée, Paris

Во Франции состоялся театральный дебют Нанни Моретти/Nanni Moretti : известный кинематографист поставил в TNP Лиона (до 7 декабря) две пьесы итальянской писательницы Наталии Гинзбург/ Natalia Ginzburg, « Диалог » (1966) и « Клубника в сливках »(1970), под общим названием «Diari d’Amore»(Любовные дневники). Вся команда тоже итальянцы, спектакль идет с французскими субтитрами.  А мы ждем его в июне в Париже. 

«TUTU» : сатирическая феерия в балетных пачках

17 ноября -10 декабря 2023Théâtre Libre, Paris

В Париже уже восьмой сезон возобновляют танцевальное шоу «TUTU»/«Балетная пачка»,  комический  спектакль  Филипп Лафёй/Philippe Lafeuille и  труппы Chicos Mambo, пользующийся неизменным успехом.  Полуторачасовая феерия включает 20 сатирических номеров, обыгрываюших легендарные классические балеты, современный танец, акробатический, спортивный и тд.  Как писал наш корреспондент еще после премьеры в 2014 году,  бегите на «TUTU» – это  фейерверк танца и ураган смеха! На этот раз спектакль играют на сцене Théâtre Libre.

Mark Rothko

18 октября 2023-2 апреля 2024Fondation Louis Vuitton

В Fondation Louis Vuitton собрана грандиозная выставка работ крупнейшего американского художника  ХХ века Марка Ротко (Двинск, 1903 – Нью-Йорк, 1970) из различных коллекций – от музеев  Вашингтона, Нью-Йорка и Лондонской  Тейт до частного собрания семьи Ротко.  Для Парижа это открытие – во французских музеях картин Марка Ротко практически нет. Через 11 залов экспозиции представлен весь творческий путь создателя американского абстрактного экспрессионизма, от раннних фигуративных работ 30-х, зарисовок из нью-йоркского метро и других сценок бесконечного одиночества человеков в большом городе. Потом короткий, невероятно будоражащий воображение сюрреалистический период, и затем, с середины 40-х гг. полный отказ от фигуративной живописи. Ротко говорил, что человеческие фигуры на его полотнах бессильны перед смертью: рождается цикл «Мультиформы», в котором началось освобождение цвета. И  самый известный  период, 50-60-х годов, сделавший « стиль Ротко », – «цветовые поля», в которых художник стремится передать самые сильные человеческие эмоции только через цвет, сочетание цветовых полей, призванных вызвать у зрителя катарсис, сродни религиозному.  В зале n°5 представлена знаменитая « Rothko room » из Лондонской Тейт-галери — 9 панно из цикла, выполненного для ресторана « 4 Сезона», которые Ротко отказался продавать, а потом передал музею: они выставляются в соответствии с замыслом творца, по развеске и по освещению, как бы приглушенному, открываюшему зрителю возможность медитации. Последний зал, соответствуюший последнему году жизни художника, удивляет после опыта часовни в Хьюстоне возращением к яркому цвету — красный, оранжевый, синий, словно ничто не предвещает самоубийства.

Оливье Пи, поэт и Арлекин

11-19 ноября 2023 Nanterre-Amandiers

Прощаясь с  Авиньонским фестивалем, худруком которого он был с 2014 года, Оливье Пи/Olivier Py  ставит  театральную эпопею во славу театра, «Моя восторженная юность»/«Ma jeunesse exaltée »(2022). Теперь это спектакль, который длится 10 часов и состоит из 4-х частей,  Les Débuts d’Arlequin, La Trahison d’Arlequin, La Mort d’Arlequin и Le Triomphe d’Arlequin, можно будет увидеть в театре Nanterre-Amandiers .  Одной из главных  тем  Пи-режиссера все эти годы был театр как утопия. В последнем его опусе это справедливо, как никогда. Можно сказать, что «Моя восторженная юность» – это квинтэссеция стиля Пи со всеми его достоинствами и недостатками. В новом сочинении Пи представляется в двух своих ипостасях  – он и Алькандр, поэт на закате дней, меланхолик и эстет, любящий, как это водится, мальчиков, и этот самый мальчик, который здесь становится Арлекином — фривольным и неотразимым юным богом театральных подмостков. За роль Арлекина Бертран де Роффиньяк/ Bertrand de Roffignac получил Приз Синдиката театральной критики/Syndicat de la critique/ как лучший актер года.  Рецензия с Авиньонской премьеры : « Бессмертие Арлекинов »

c 16 сентября 2023Vilniaus Senasis Teatras

Для своего первого спектакля в изгнании Юрий Бутусов выбрал пьесу Тома Стоппарда « Розенкранц и Гильденстерн мертвы ». Премьера спектакля прошла в  Старом театре  Вильнюса/Vilniaus Senasis Teatras.  Бутусов сразу погружает в бездну философских вопросов, которые зрители разделяют с персонажами: какую свободу действий мы действительно имеем в своей жизни? Являются ли люди, как и театральные персонажи, игрушкой «драматических ситуаций»? Является ли свобода воли иллюзией? Есть ли выход из абсурдности мироздания? Что мы делаем на этой великой сцене Мира? Через ирреальную  атмосферу, которую ему удается создать вместе со сценографом Марюсом Някрошюсом, Бутусов переносит зрителя в то же ментальное пространство, что и его персонажи, заставляя  почувствовать экзистенциальный груз времени.   Смешав трагическое и гротескное,  ужасное и смешное, режиссер создает восхитительную метафизическую буффонаду, заставляющую думать, развлекаясь. Другое замечательное качество этой постановки – актерский состав, живая и чувственная игра актеров Старого Театра Вильнюса. Читайте рецензию « Розенкранц и Гильденстерн  мертвы ».  Lire l’article « Rosencrantz et Guildenstern sont morts de Tom Stoppard« 

Отвечает Кристиан Лупа: « В основе конфликта вовсе не мое чрезмерное эго, но технических служб театра Женевы »

Отрывки из интервью Кристиана Лупы газете Le Monde  после  отмены его спектакля « Эмигранты » в Comédie de Genève  и на Авиньонском фестивале.«Я хотел бы напомнить контекст. В Швейцарии мы потеряли неделю работы, потому что  в начале апреля  я подхватил  ковид в очень жестокой форме.  По этой  причине окончание репетиционного периода обещало стать  стрессовым.  Мы очень поздно приступили к техническим репетициям, тогда как  «Эмигранты» в этом отношении чрезвычайно сложный спектакль, В самом начале этих заключительных рабочих сессий я хотел всех предупредить: из-за нехватки времени нас ожидает сложный период.  Поэтому я  обещал, что постараюсь провести репетиции как можно более спокойно.  Я себя хорошо знаю: я не только сам очень эмоциональный человек, но мы с актерами действуем на эмоции. И я заранее извинился за любые переборы, которые, как я знал, могут возникнуть. Так было дважды. Когда я нахожусь в разгаре  творческого порыва с актерами и в состоянии внутренней возгонки энергии, я культивирую в себе внутреннего безумца, чтобы использовать его и получить доступ к другим зонам сознания. Именно в этом конкретном контексте я столкнулся с техническими командами…Очевидно, что речь идет о пропасти между двумя мирами. Я думаю, что техническая команда, которая ничего не хотела менять в своей привычке работать, оказала давление на руководство театра  Comédie de Génève,  несмотря на их попытки разрешить ситуацию. Я считаю такое давление  скандальным. не по отношению ко мне, – по отношению к актерам, занятым в спектакле. Пытаясь наказать меня или заставить меня принять их методы работы, эти люди  абсолютно не приняли во внимание огромную работу, которую проделали  другие  участники спектакля.  Они должны были найти способ наказать меня, и меня одного, не разрушая созданное всем художественным коллективом… Мне 79 лет. я слишком стар, чтобы  пребывать в ярости. Учитывая мой возраст, мне кажется, я заслуживаю немного снисхождения. Я вернулся домой, в Краков, и чувствую себя абсолютно брошенным. Мой ребенок умер. Я потерял своего ребенка ». 

Тьяго Родригес в свою очередь отменяет спектакль Кристиана Лупы

Сегодня пришло подтверждение из пресс-службы Авиньонского фестиваля: спектакль Кристиана Лупы/Krystian Lupa «Эмигранты» по роману В.Г. Зебальда/W. G. Sebald, который должны были играть  в Opéra Grand Avignon, отменяется.  Премьера должна была состояться  в Comédie de Genève, после нескольких переносов, на  прошлой неделе.  Но за несколько дней до премьеры дирекция театра приняла решение отменить почти законченный спектакль из-за несовместимости требований и метода работы  польского режиссера с технической командой театра. Несмотря на недовольство актеров, огромный бюджет, вложенный театром в производство спектакля (900 000 швейцарских франков) и публичное объяснительное письмо 79-летнего мэтра, опубликованное во французской газете Libération. На моем опыте, это первая такая громкая отмена из-за, скажем мягко, « сложностей характера »  гениального режиссера, которому в сложившейся практике  (особенно практикуемой в России)  все разрешено. Или почти все. Авиньонский фестиваль выражает надежду, что спектакль Лупы  все-таки смогут завершить и показать зимой в Парижском Одеоне-театре Европы (11 января -4 февраля 2024) . Пока же Тьяго Родригес в срочном порядке ищет замену. Читайте дальше отрывок из интервью Кристиана Лупы газете « Le Monde », в котором он дает свое объяснение произошедшему в Женеве.

Спектакль Серебренникова « Черный монах » сыграют в Париже

16-19 mars 2023Théâtre du Châtelet, Paris
В Парижском театре Châtelet состоятся гастроли Гамбургского театра Thalia со спектаклем Кирилла Серебренникова «Черный монах», французская премьера которого прошла летом на Авиньонском фестивале – Чехов, увиденный скорее через мистику и страсть Достоевского, вписывался в грандиозную « инсталляцию » Папского замка В спектакле заняты немецкие и русские актеры. Роль Андрея Коврина, главного героя чеховского рассказа, разложена на трех виртуозных актеров — Мирко Крейбич, Один Байрон, Филипп Авдеев. Читайте рецензию с премьеры в Авиньоне

Un nouveau festival de théâtre en Italie

10 février -22 avril 2023Festival La Piazza delle arti, Cavallino-Trеporti

Alessio Nardin, acteur et metteur en scène italien devient le directeur artistique d’un nouveau festival de théâtre LA PIAZZA DELLE ARTI au Cavallino-Treporti, une petite commune dans la lagune de Venise. Ce festival a été pensé comme un lieu où la vie se suspend momentanément et où chaque artiste et  chaque personne s’enrichissent réciproquement au travers d’expériences communes. Différents lieux, nationalités, formes artistiques se rencontreront sur les scènes ( théâtre, musique, danse, poésie, sculpture). Les artistes pourront ainsi habiter la Piazza du village et faire également place à de nombreuses résidences artistiques en dialogue avec les habitants. Le théâtre communale Ca’Savio devient la scène permanente du Festival.  » Je souhaite travailler, avec les artistes invités, sur la recherche de leur origine ( tant humaine qu’artistique) et la faire dialoguer avec celle du territoire où se déroule ce festival… La PLACE devient ainsi un lieu public mais également un lieu mystique appartenant à tous. Les arts me semblent être un élan pour que l’homme aille vers sa part métaphysique naturelle, nous raconte Alessio, et  je pense aussi qu’il est essentiel de donner de l’espace au talent brut et brutal des jeunes artistes italiens. Je crois que LA PIAZZA DELLE ARTI doit devenir de plus en plus un Festival qui peut accueillir les événements artistiques du monde entier et les connecter avec l’Italie. » (Traduction Agnès Adam)

Новый фестиваль в Италии

10 февраля -22 апреля 2023Festival La Piazza delle arti, Cavallino-Trеporti

Городок Каваллино-Трепорти, не так давно выделившийся от Венеции в качестве отдельный aдминистративной единицы, расположен в Северной части знаменитой венецианской Лагуны. В ряду культурных инициатив местной мэрии в городке появился в этом году фестиваль, объединяющий театр, танец и перформативные искусства, под названием La Piazza dellе Аrti/Площадь искусств. Действительно, на центральной площади состоится один из главных спектаклей фестиваля, открывшегося в феврале этого года. А для остальных 10 предназначена сцена Городского театра Ca’Savio. Основные темы, сформировавшие концепцию фестиваля — Женщина, ей посвящены 3 постановки; роль диалекта в культуре и истории Венеции – в четырех спектаклях; Каваллино-Трепорти – место встречи языков и культур: в 5 спектаклях программы принимают участие артисты из разных стран Европы и не только. Любопытно, что среди сугубо современных авторов затесались две постановки по произведениям классика, блестящего Карло Гольдони. Остается добавить, что вдохновителем и организатором фестиваля является его художественный руководитель Алессио Нардин/Alessio Nardin, известный итальянский актер, режиссер и театральный педагог. C пресс-конференции Алессио Нардина  на открытии фестиваля

« Дракон » Шварца в стиле фэнтези

15-25 марта 2023Théâtre Nanterre-Amandiers

В Париже возобновляют хит  прошлого сезона, «Дракон» Евгения Шварца в постановке Тома Жолли/Thomas Jolly (кстати, режиссера церемонии открытия Олимпийских игр 2024). Спектакль поставлен как комикс в стиле фэнтези. Гротескная пародийно-готическая стилистика  семейки Адамс или макабрической сказки Тима Бертона. Читайте статью

« Лебединое озеро » в Париже

10 декабря 2022 -1 января 2023 -Opéra Bastille

В преддверии Рождества и Нового года Парижская Опера (Opéra Bastille) вновь возобновляет «Лебединое озеро» П.Чайковского в хореографии Руфольфа Нуреева (1984). Дирижер – Вело Пан/Vello Pähn. В декабре 1984 новоназначенный директор труппы ставит свою версию «Лебединого озера», существенно меняя весь балет : главным персонажем становится принц Зигфрид, партия, которую Нуреев до этого с блеском исполнял сам на сценах всего мира. Декорации от знаменитого итальянского сценографа Ezio Frigerio.

 

 

В Париже покажут новый спектакль Варликовского для Варшавского « Нового театра »

12 – 21 мая 2022Théâtre de la Colline, Paris

Невозможное возвращение домой – несравненный польский режиссер Кристоф Варликовский соединяет эпос Гомера и историю Холокоста: « Одиссея »  для европейской истории  закончилась  в концлагерях. В спектакле Варшавского Nowy Teatr « L’Odyssée. Une histoire pour Hollywood », который можно будет увидеть в Париже,  пережившая концлагеря  Изольда  рассказывает историю своей жизни польской писательнице Ханне Краль/Hanna Krall (« Le Roi de cœur »,  » Les retours de la mémoire »), тогда как постаревший Улисс  возвращается  к  Пенелопе.