До 24 января 2016 –  Les Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, Bruxelles

Художественную жизнь Брюсселя в 2015 году завершила необычная выставка «2050. Краткая история будущего», представленная в Брюссельском Музее Изобразительных Искусств с начала сентября  до конца января. Эта выставка развернулась одновременно с Луврской на ту же тему. Выставка в Лувре была сконцентрирована вокруг диалога классических произведений с современными, и большинство произведений, в отличие от Брюссельской выставки, относятся к прошлым векам. В Брюсселе собраны скульптуры, картины, фотографии и инсталляции, так или иначе связанные с предсказаниями, или личностным видением будущего художниками.  Работы все современные, то есть созданные в последние десятилетия.

      В  основу этого огромного и детального полотна будущего человечества положена книга Жака Аттали «Краткая история будущего», опубликованная во Франции 10 лет назад и переведенная на 18 языков. Автор – известный французский писатель, экономист, влиятельный  политический советник французских президентов, который, помимо этой книги, опубликовал 50 других. Темы различных разделов двух экспозиций определяют важнейшие моменты  человеческой цивилизации, моменты роста  и спада, появление связей между обществами и индивидуумами, изобретение различных средств коммуникаций.     Помимо этого, Брюссельская выставка обращает особое внимание на социальные темы, начиная с  глобализации до сверх – потребления, превращения понятия времени в товар, также затрагивая будущее планеты.  То есть можно сказать, что Париж смотрит в прошлое, а Брюссель в будущее, при этом стараясь анализировать тенденции, которые повлияют на наше общество  в течение последующих 35 лет. Жак  Аттали  сказал: »Работая над организацией этой выставки, я поразился, насколько точны были художники и деятели искусств в своих предсказаниях. Без художников общество теряет ориентир»…Я пришел к двум выводам, 1- роль художника в обществе является наиважнейшей и 2- мы все ответственны  за то, что мы делаем».

Самыми первыми экспонатами, которые видят посетители, входя на выставку,  являются две скульптуры. Первая относится к эпохе палеолита и была создана 30 000 до н.э. Она была обнаружена в 1988 году в Австрии и названа Фанни Элсслер и теперь хранится в Вене. Рядом с Фанни представлена скульптура Луиз Буржуа, известной скульпторши французского происхождения, прожившей много лет в Америке.  Она называется «Хрупкая богиня». В своем произведении Луиз Буржуа как бы принимает эстафету от Фанни, также представляя женскую фигуру , но с мужскими атрибутами. Луиз Буржуа  назвала свое произведение «Богиней бессмертия». Жак Аттали,  как и другие организаторы выставки, начинают отсчет истории мира с этих скульптур.

     Расположение экспонатов на выставке следует «Краткой истории будущего». То есть история цивилизации делится на  несколько фаз, в каждой из которых подчеркивается расцвет одних мировых центров и упадок других. Все происходит в пять этапов. Первым станет падение американской империи, за ним последует фрагментация мира и создание супер-империи. Потом наступит период сверх- конфликта, который сменится сверх- цивилизацией. Предсказывать будущее – неблагодарная  задача, и кто знает, последует ли развитие мира плану Жака Аттали, но организаторы выставки постарались все так организовать, чтобы убедить зрителей в его правоте. Не будем особенно задумываться, ошибаются они или нет, а сосредоточим внимание на произведениях искусства, представленных как иллюстрация к аргументам Жака Аттали. Эти произведения прекрасны, интересны, тревожны, они наводят на невеселые мысли и позволяют наглядно убедиться, как постепенно наша цивилизация идет к упадку, даже несмотря на огромные достижения во многих областях. Но художники напоминают предсказателей, гадалок будущего, они видят больше и дальше.  Остается допустить, что в чем то они правы, тем более, что наглядные примеры  удивляют, пугают и заставляют задуматься.

         С начала 1980 годов Лос- Анджелес превратился в центр технологии, охватившую все области жизни. Художники на выставке изображают нефтяные вышки в Калифорнии,  паутину автострад, сопоставляя достижения с разрушениями, вызванными прогрессом, например превращенные в пустыни леса и поля. На картине «Метрополис» Криса Бердена 100 электрических миниатюрных автомобилей находятся в вечном движении по нескольким этажам автострад, сходясь и расходясь, но не останавливаясь. Это пример головокружительного сумасшествия современного города. Маартен Ванден Эйнде в 20012 году закончил скульптуру- инсталляцию «Пластмассовый риф»-произведение,  посвященное неминуемой экологической катастрофе. Пластмассовый риф кажется настоящим, коралловым, но от него веет смертью.

       Одним  из самых интересных экспонатов на выставке является скульптура «Анке» Ханса Оп де Беека, созданная в 2008 году. Бельгийский скульптор поставил на классический пьедестал  женскую фигуру, напоминающую греческую, но вместо одной руки у нее протез. Автор предсказывает, что человек  в будущем будет жить долго, но с заменой многих частей тела на искусственные и с утратой индивидуальности.

Удивительная скульптура –«Матрица амнезии» Джона Исаака (1997) представляет человеческое тело, обнаженное, едва узнаваемое. Кто- то лежит.  В этом деформированном теле  угадываются ноги и спина, а живот растекся как огромная лужа жира. Скульптура становится символом ожирения, того, что ожидает человечество. В завершение выставки выставлено несколько скульптур- инсталляций, созданных из металла. В том числе  из металла, который использовался  для производства оружия. В том числе из металла, который использовался  для производства оружия.

      Среди них уменьшенная копия Синагоги и Мечети от американского скульптура  Аль Фэрроу  (Al Farrow,), сложенные из огнестрального оружия и пуль, как напоминание о связи между религиозными институтами и войнами. Тема, которая сегодня вновь становится актуальной.

      Не могу сказать, что эта выставка подымает настроение, но она оказывает шоковое воздействие.  В этом ее сила и польза.