Театр : Актуальные события – наш выбор



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Бернар Собель, нежданная радость: чудесный спектакль по трагедии Еврипида можно будет снова увидеть в этом сезоне Бернар Собель, нежданная радость: чудесный спектакль по трагедии Еврипида можно будет снова увидеть в этом сезоне

 19-23 февраля 2020 – Théâtre de  l’Epée de Bois, Cartoucherie,Paris

В течение нескольких дней  февраля  театр  de l’Epée de Bois в Картушри вновь показывает «Вакханки»,  последний спектакль Бернара Собеля, созданный здесь же два гола тому назад. .См. рецензию и видеозарисовку встречи с Бернаром Собелем после спектакля  в  феврале 2018 года



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Сергей Эйзенштейн в зазеркалье « Монтажа аттракционов» Владимира Панкова Сергей Эйзенштейн в зазеркалье « Монтажа аттракционов» Владимира Панкова

6-8 февраля 2020  – Vire, 12-13 февраля 2020 – Меtz

12 и 13 февраля московский ГИТИС представит спектакль «Монтаж аттракционов»(Le montage des attractions), заказанный  совместно фестивалем Passages и Центром Помпиду в Меце для  выставки «Экстатический глаз. Сергей Эйзенштейн, кинорежиссер на перекрестке искусств» (Centre Pompidou-Metz). Это дипломный спектакль студентов факультета эстрады мастерской Владимира Панкова. Как известно, постановка пьесы Островского «На всякого мудреца довольно простоты», названной «Мудрец», стала первым режиссерским опытом  ученика Мейерхольда, 25-летнего  Сергея Эйзенштейна. Именно во время работы над Мудрецом он впервые сформулировал принцип « монтажа аттракционов ». Отсюда  название спектакля. И если многое в этой работе по той же пьесе Островского отсылает к методу Эйзенштейну, спектакль Панкова не является ни иллюстрацией, ни повторением  пройденного.  Монтаж аттракционов в данном случае подразумевает использование разных сценических техник, игру во всевозможные жанры. Репетиции начались в конце прошлого года в Москве, затем продолжились в Нормандском городе Вир (Vire). Здесь  на сцене театра  Le Préau  и прошла премьера. Это спектакль  Школы, как настаивает сам  режиссер, открытый незаконченный процесс, то есть дающий студентам ГИТИСа целый веер возможностей. После премьеры  стало очевидно, что «Монтаж аттракционов» – это прежде всего спектакль блестящего актерского ансамбля. Панков говорит, что в его  постановке существуют одновременно  нескольких сюжетов, как в старинной шкатулке с выдвижными  ящичками, – пьеса Островского, биография Эйзенштейна (тема художник и власть), любовная история Александров-Орлова-Эйзенштейн.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Комеди-Франсез возобновляет спектакль Томаса Остермайера по Шекспиру Комеди-Франсез возобновляет спектакль Томаса Остермайера по Шекспиру

4 февраля – 22  марта 2020 – Comédie-Française, salle Richelieu 

Комедия «12 ночь, или что угодно» (La nuit des rois ou tout ce que vous voulez), которую по приглашению Эрика Руфа  (Eric Ruf) в 2018 году поставил в Комеди-Франсез худрук  берлинского «Шаубюне» Томас Остермайер, вызвала много  споров.  В этом  сезоне постановка вновь вернулась на афишу театра . Читайте рецензию с премьеры . Информация на сайте 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

« Носороги » вновь вернулись в Париж « Носороги » вновь вернулись в Париж

29 января- 8 февраля 2020 – Théâtre de la Ville

Эммануэль Демарси-Мота возобновил свой старый, 2004 года спектакль «Носороги», который после триумфальных гастролей по миру возвратился на сцену  Théâtre de la Ville. Текст пьесы предваряется  своего рода поэтической преамбулой из единственного романа Эжена Ионеско «Наедине с одиночеством». Этот пронзительный и очень личностный монолог героя, своего рода альтер эго автора, рассказанный Беранже (в этой роли, актер-фетиш Демарси-Мота, Серж Маджиани, Serge Maggiani) позволил в новом свете увидеть всю пьесу Ионеско, которая теперь читается как трагедия экзистенциального одиночества человека, всегда и везде, вне зависимости от политической системы власти, обреченного бороться с носорогами – в других, и в себе самом. Своеобразный парафраз «Постороннего» Камю, далекий от абсурдистских игр с языком и черного юмора того Ионеско, которого мы все знали.  Спектакль играет постоянная труппа, с которой худрук театра  de la Ville сотрудничает много лет. Информация на сайте.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

« Дядя Ваня »: Москва-Париж « Дядя Ваня »: Москва-Париж

16 – 26 января 2020 – Odéon-Théâtre de l’Europe

Спектаклем  «Дядя Ваня»в Одеоне, который  худрук театра, Стефан Брауншвейг, поставил этой осенью в Москве в Театре Наций, открылись во Франции «Русские сезоны». Главные роли исполняют Евгений Миронов (Войницкий), Юлия Пересильд и Елизавета Боярская (Елена Андреевна), Виктор Вержбицкий (Серебряков), Анатолий Белый (Астров).  Как сказано в буклете Одеона, за описаниями «сцен из деревенской жизни» (второе название пьесы)  режиссер вычитал метафору  мира, который в бессилии наблюдает за хроникой объявленной катастрофы. Недовольство собственной жизнью с бесконечно удаляющимся горизонтом личного счастья перекликается здесь с разочарованием более общего и более глубокого характера: ощущением своей беспомощности  перед  невозможностью спасения обреченного на гибель человечества.  А что же было на самом деле, мы смогли убедиться на премьере в Одеоне.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Шатры на поле брани: Франк Касторф о превратностях любви и жестокости как материи Арто Шатры на поле брани: Франк Касторф о превратностях любви и жестокости как материи Арто

 4 –14  декабря 2019 – MC93 Bobigny, Paris; 17 – 18  января 2020 –Teatros del Canal, Madrid; 19 – 20 июня 2020 –Teatro Nacional Donna Maria II, Lisbonne; 2-5 декабря 2021 -MC93 Bobigny, Paris

Одним из самых значимых событий прошедшего театрального сезона можно считать французский спектакль Франка Касторфа «Баязет -Принимая во внимание «Театр и чуму» ( Bajazet, en considérant le Théâtre et la peste), в котором неистовый немецкий режиссер соединил классическую расиновскую трагедию с авангардными текстами Антонена Арто. Премьера прошла 30 октября в Лозанне, в театре Vidy-Lausanne, который выступил продюсером проекта (художественный директор — Венсан Бодрийе). А во Франции в рамках Парижского Осеннего фестиваля  в начале декабря спектакль принимала в Бобиньи, в театре MC93 прежняя коллега Венсана по Авиньону — Ортанс Аршамбо.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

В Париже « Пьяных » Вырыпаева разбавили персидскими поэмами и вписали в традицию вагантов – получилось занятно! В Париже « Пьяных » Вырыпаева разбавили персидскими поэмами и вписали в традицию вагантов – получилось занятно!

14 сентября-21 октября 2018, 17 -21 декабря 2019  – Théâtre de la Tempête, Cartoucherie

Одна из самых известных пьес Ивана Вырыпаева последнего времени, «Пьяные», поставлена в Париже. «Большая поэма, грубая и лиричная, парадоксально славящая жизнь, дух, наше желание божественного, наше божественное желание жизни. Это молитва атеиста, в которой из клоунского опьянения  переходят к опьянению мистическому», – говорит Клеман Пуаре (Clément Poirée), постановщик спектакля, новый художественный руководитель театра  de la Tempête в Картушри. Премьера состоялась осенью 2018 (см. рецензию), в новом сезоне спектакль на несколько  дней вновь появится на афише театра.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

  16 – 17 ноября 2019 – Александринский театр, Санкт-Петербург     

В этом году Театральная Олимпиада проходила одновременно в России и Японии. В Санкт-Петербурге в рамках Олимпиады был показан  «Сирано де Бержерак»  Э.Ростана в постановке знаменитого японского режиссера Тадаси Судзуки.  Именно он стал в этом году лауреатом Международной театральной Премии имени Юрия Любимова. Наш корреспондент Наталья Исаева как член жюри Премии была приглашена на торжественную церемонию, которая прошла в Александринском театре. Тадаси Судзуки « Сирано де Бержерак » – трудности перевода с французского и японского. И приветственное слово  мастеру от Анатолия Васильева



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Let you be Арне Лигре в Парижском Одеоне звучит как рефлексия о современной европейской цивилизации Let you be Арне Лигре в Парижском Одеоне звучит как рефлексия о современной европейской цивилизации

15 ноября- 14 декабря 2019 – Odéon-Théâtre de L’Europe/Ateliers Berthier

Стефан Брауншвейг (Stéphane Braunschweig) поставил спектакль по  пьесе современного норвежского драматурга Арне Лигре (Arne Lygre) «Nous pour un moment», и это самый удачный опыт режиссера за три года, как он возглавил Одеон-театр Европы. Французское название пьесы, данное Брауншвейгом (он же соавтор перевода), может читаться как «Мы на короткий миг», тогда как оригинальное название на английском, как представил мне его сам драматург, звучит как Let you be  (не путать с хитом Beatles Let it be)– Позволь мне существовать или еще Оставь меня в покое. И все три названия подходят.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Птичий голос из темноты: Пиппо Дельбоно прощается с Бобо, своим идеальным актером, и другом, и братом, и чадом Птичий голос из темноты: Пиппо Дельбоно прощается с Бобо, своим идеальным актером, и другом, и братом, и чадом

1 – 20 октября 2019 – Théâtre du Rond-Point, Paris

Бобо был не просто постоянным участником представлений Пиппо Дельбоно ( (Pippo Delbono), но и своего рода талисманом на счастье, близким другом. Он умер в феврале,  в восемьдесят два года, вроде бы совсем стариком, но оставшись вечным ребёнком. Новый спектакль Дельбоно посвящён его памяти, и называется «La Gioia» — «Радость».



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Опьяненные Анной: Тьяго Родригес продолжает утверждать, что литература больше, чем жизнь Опьяненные Анной: Тьяго Родригес продолжает утверждать, что литература больше, чем жизнь

11 сентября -6 октября 2019 – Théâtre de la Bastille

«The way she dies»: английский заголовок (То, как она умирает), фантазия на французском, фламандском и португальском вокруг героини русского романа, Анны Карениной, – самый громкий спектакль начала сезона, который почти три недели шел при полном аншлаге и ажиотаже в театре Бастилии (de la Bastille). В этом году Парижский Осенний фестиваль опять начался со спектакля фламандцев – только на этот  раз участники знаменитого Антверпенского театра TG STAN изменили своему традиционному стилю, актерский театр без режиссера(1), и пригласили постановщика. Правда, Тьяго Родригес, сегодня известный португальский режиссер и худрук Национального театра в Лиссабоне, начинал в TG STAN как актер, и как художник сформировался именно под влиянием фламандцев: от них он перенял зыбкую структуру спектакля,  в основе которой свободная актерская стихия, игра между актером и персонажем, и то, что действие спектакля, к какой-бы эпохе не обращались, всегда происходит здесь и сейчас. От них же и свобода обращения с классическим текстом. Фламандцы же здесь впервые  работают с нелитературным текстом – Родригес сочиняет спектакль во время репетиций, специально для этих актеров-перформеров (к Франку Веркруйссену и Иоланте де Керсмакер добавляются португальцы, Изабель Абрё и Педро Жиль), персонажи даже носят подлинные имена исполнителей.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Открытие театра Шатле Открытие театра Шатле

13-15 сентября 2019 – Théâtre du Châtelet

В Париже после длившейся почти три года реставрации открылся наконец  театр Шатле – такие радикальные  работы здесь прошли впервые со времен строительства здания в 1862 году. В результате был восстановлен внешний облик 19 века, а вся театральная машинерия приведена в соответствие с последними технологиями века нынешнего. Новые руководители театра задумали открытие как народный праздник в духе карнавала: он начался  уличным парадом гигантских кукол из Мозамбика,  продолжился в  фойе и салонах театра клоунскими гэгами и  эксцентричными  инсталляциями от двух англичан, режиссера Мартина Дункана и  дизайнера Френсиса О’Коннора ( см. наш видеорепортаж), а закончился  гигантским пикником с шампанским для всех зрителей.  В центре вечера был  спектакль  на сцене, названный « Парад » – как оммаж  легендарному опусу Русских балетов Дягилева, созданного в союзе гениев (Кокто, Пикассо, Сати, Мясин), с которого здесь в Шатле в 1917 году началась театральная революция. Нынешний « Парад » был гораздо скромнее, и вряд ли можно серьезно говорить о его художественных достоинствах: череда цирковых номеров, более или менее виртуозных. В первой части под аккомпанемент киевской фольк-рок группы Даха-Браха выступили трапезисты Стефана Рикорделя, во второй – перформеры из компании  американки Элизабет Стреб (STREB Extreme Action) под музыку Пирр-Ива Масе. И хотя в дальнейшем в программе заявлен внушительный список больших артистов современной музыкальной сцены (Шатле традиционно театр музыкальный), от Теодора  Курентзиса до Форсайта, манифестом можно считать именно этот праздник для всех  – новые руководители  своей главной задачей считают создание театра анти-элитарного,  предельно демократичного и мультикультурного. 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

20 сентября – 3 октября 2019 – Théâtre Marigny

В Париже в театре Мариньи пройдут гастроли театра им. Вахтангова с двумя легендарными спектаклями Римаса Туминаса, художественного руководителя театра – « Евгений Онегин » и « Дядя Ваня » (См. информацию на сайте ) Пять лет тому назад, когда вахтанговцы впервые привезли в Париж « Евгения Онегина », Римас Туминас дал большое интервью Европейской  Афише, где подробно рассказал нам о театре, о постановке  поэмы Пушкина и о себе . « И небеса следят за нашею игрою ».

Pour la tournée du Théâtre Vakhtangov à Paris .«Les cieux et le destin en sont les spectateurs…» Interview de Rimas Tuminas, metteur en scène et  directeur artistique du Théâtre Vakhtangov, fait à Paris en février 2014. 

 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Премии французского синдиката театральной критики Премии французского синдиката театральной критики

21 июня в театрe Opéra Comique прошла церемония награждения Премиями французского Cиндиката театральной критики. Grand Prix (лучший спектакль сезона) получил Кристоф Оноре за постановку Кумиры (Les Idoles,Vidy Lausanne-Odéon), реквием в игровой форме поколению художников 90-х, умерших от спида. В центре спектакля – головокружительный перформанс актрисы Марлен Сальдана(Marlène Saldana), сыгравшей…Жака Деми. Она и получила Приз « лучшей актрисы ». Лучшим актером был признан Николя Бушо (Nicolas Bouchaud) – его доктор Стокман (Враг народа, Odéon) переиграл не только « сплоченное большинство », но сумел перетянуть на свою сторону зрительный зал. К удивлению режиссера спектакля, Жана-Франсуа Сивадье, увидевшего в ибсеновском герое зарождение « экстремиста в духе Трампа ». Сам Сивадье совместно с  художником Кристианом Тиролем получил приз за лучшую сценографию. Приз за лучший спектакль, созданный в провинции, получил Галин Стоев, худрук театра de la Cité в Тулузе, за постановку пьесы Ивана Вырыпаева Невыносимо долгие объятия. Сюзанн Обер, чудесная Агнесса из Школы жен (Odéon) в постановке Брауншвейга, стала актерским  открытием  сезона. Эрик Слейшим был признан лучшим автором музыки к спектаклю (Орест/Электра, постановка Иво ван Хове, Comédie-Française).  В рамках церемонии состоялся оммаж памяти нашей коллеги  и многолетнего автора Европейской Aфиши Ирен Садовска-Гийон. Публикуем речь знаменитого французского режиссера Жоржа Лавелли « Irène Sadowska-Guillon ».