1-28  марта 2018 – Théâtre de la Bastille

В театре Бастилии возобновляют спектакль, который поставил здесь два года тому назад худрук  Национального театра Лиссабона Тьяго Родригес по « Мадам Бовари » Флобера. Хотя точнее было бы сказать не по, а про – Эмму Бовари и самого автора. Дело в том, что первая публикация романа стоила Густаву Флоберу  и его издателю процесса, в котором писателя обвинили в непристойности и оскорблении общественной морали. Случилось это в 1857 году. С тех пор про аморальность  забыли, Флобер стал классиком. Тьяго Родригес увидел в действиях Эммы бунт против общества, где женщине отведена роль объекта. Ну, да, Бовари как предтеча феминисток. В спектакле процесс над литератором соединяется с историей Эммы в свободной композиции, разыгрываемой пятью актерами. Самое интересное – как роман 19 века  переработан  в современный сюжет, своего рода игру об Эмме Бовари. См. рецензию в Архиве

Пер Гюнт в версии Сэма Шепарда и Ирины Брук стал американским рокером Пер Гюнт в версии Сэма Шепарда и Ирины Брук стал американским рокером

8-18 февраля 2018 – Théâtre des Bouffes du Nord, Paris

Ирина Брук привезла на гастроли в Париж свой знаменитый спектакль по «Пер Гюнту», придуманный в 2012 году для фестиваля в Зальцбурге, а затем возобновленный в ее первый сезон как директора Национального Театра Ниццы (Théâtre National de Nice) в 2014. Спектакль в самом деле впечатляет: драма Ибсена превращается   в историю рокера, норвежский колорит приобретает привкус американского дикого Запада, и вообще, это мюзикл. Для фигуры главного героя вдохновлялись Игги Поппом – американская   рок-звезда даже написал несколько баллад специально для спектакля Ирины: в своей нью-йоркской юности дочь  Питера Брука  хорошо его знала, и именно тогда у нее родилась безумная идея поставить «Пер Гюнта» с Игги в главной роли, а Дэвид Броуни виделся ей в роли короля троллей. И теперь « царство троллей » в ее спектакле напоминает тусовку шоу-бизнеса . А рокера Пера сыграл потрясающий исландский актер театра и кино  Ингвар Сигурдссон.

Супруги Макбет в новом спектакле Одеона напомнили о персонажах бульвара Супруги Макбет в новом спектакле Одеона напомнили о персонажах бульвара

26 января -10 марта 2018 – Odéon Théâtre de l’Europe

Худрук Одеона Стефан Брауншвейг представил свой главный спектакль сезона  – «Макбет» Шекспира. Нам уже давно объяснили, что сейчас не время трагического героя. Эпоха шекспировских героев и злодеев, «людей одинаково сильных и в добре, и в зле», от нас решительно далека. Мы уже привыкли и к тому, что Макбет и его леди – люди вполне обычные, в чем-то даже, так сказать, заурядные. Но вот играть Шекспира почти как комедию бульвара –  это можно сказать ноу-хау Брауншвейга, так что после премьеры растерянные зрители, похлопав для порядка, так и не знали что делать, то ли смеяться, то ли плакать. 

Несмутный объект желания – Дюрас в интерпретации англичанки Кэти Митчелл укладывается в иллюстрацию Несмутный объект желания – Дюрас в интерпретации англичанки Кэти Митчелл укладывается в иллюстрацию

16 января-3 февраля 2018 – Théâtre des Bouffes du Nord; 21-23 марта 2018 – Stadsschouwburg Amsterdam, Pays-Bas;  20-21 апреля  2018 – Théâtre Forum Meyrin, Genève 

Знаменитый британский режиссер впервые сделала спектакль во Франции: Кэти Митчелл поставила для театра Буфф дю Нор «Болезнь смерти» Маргерит Дюрас.  Короткая повесть  “Болезнь смерти”(1982)  – типичная проза поздней Дюрас, откровенно непристойная и нежная, рассуждающая о метафизике страсти с последней, почти порнографической откровенностью. Однако это все же не порнография, но изощренно-интеллектуальная эротика, игра, составляющая часть особого, чисто французского шарма. В спектакле Митчелл тонкая грань решительна пройдена, все точки над i расставлены. 

Монолог после смерти Монолог после смерти

9 января -4 февраля 2018  – Théâtre du Rond-Point, Paris;

20-23 февраля  2018 –Théâtre 140, Bruxelles

В театре Rond-Point феноменальная актриса Жюльетт Плюмекок-Меш (Juliette Plumecocq Mech) играет моноспектакль «Всю мою жизнь я делал лишь то, что не умел»: пьеса была написана драматургом Реми Де Восом (Rémi de Vos) специально для нее по заказу режиссера -художественного руководителя Théâtre du Nord (Лилль) Кристофа Рока. Блистательно! Информация на сайте

Чехов. Переписывая заново: « Меланхолии » Жюли Делике Чехов. Переписывая заново: « Меланхолии » Жюли Делике

29 ноября – 22 декабря 2017; 8 -12 января 2018– Théâtre de la Bastille, Paris
Этой осенью Париж охватила настоящая чеховомания. После гастрольных «Трех сестер» в постановке Т.Кулябина, Чехов оказался на афише еще трех французских спектаклей Осеннего фестиваля:«Три сестры» Саймона Стоуна, «Вариации вокруг «Чайки» Бенжамена Поре, «Меланхолии» Жюли Делике. И во всех трех, хотя и в разной степени, пьесы Чехова послужили только материалом для собственного режиссерского креатива. Причем, режиссеров молодых. Чехов неожиданно выступил как выразитель настроений поколения тридцатилетних, которые, по общему мнению, увидели в нем  даже не просто современника, но друга, почти брата. Откуда такая близость к русскому драматургу? Критики уже объяснили феномен тем, что сегодня Франция переживается период, напоминающий Россию рубежа веков, описанную Чеховым: общество на грани надвигающейся неизвестности, когда человек меняется медленнее, чем окружающий его мир. Как вести себя человеку в мире, который рушится, вот вопрос. Исчезновение одного мира и рождение другого, еще непонятного. Из этого зазора рождается депрессия, меланхолия. « Меланхолии », как красиво назвала свой чеховский спектакль режиссер Жюли Делике.

Три сестры в отсутствии любви и смерти: размышления после спектакля Саймона Стоуна Три сестры в отсутствии любви и смерти: размышления после спектакля Саймона Стоуна

10 ноября – 22 декабря 2017 – Odéon-Théâtre de l’Europe; 8-17 января 2018 – Téâtre National Populaire de Villeurbanne,Lyon

Сильно разрекламированный австралийский режиссер Саймон Стоун(Simon Stone), повторил с французскими актерами свою мизансцену чеховских «Трех сестер», спектакль, поставленный в Базеле в декабре 2016, на сцене Парижского Одеона-театра Европы. Кроме того, Стоун на весь сезон останется ассоциированным режиссером Одеона – он был лично выбран и приглашён туда художественным руководителем театра, Стефаном Брауншвейгом. Более всего это представление по мотивам «Трех сестер» (французский перевод от ассистента режиссёра Робена Ормонда) напоминает фастфуд: бургер из Макдональдса, который может показаться довольно вкусным, с этакой перчинкой. Но вот если придётся есть одни лишь бургеры…

Вожди мировой революции видятся из Боготы как шаманы Вожди мировой революции видятся из Боготы как шаманы

13-18  ноября 2017  – Festival d’Automne, Théâtre de la Ville/Les Abbesses, Paris

В рамках Парижского Осеннего фестиваля проходят гастроли экспериментального театра из Боготы « Mapa Teatro » со спектаклем « La Despedida ».  Коллектив был создан в 1985 году братом и сестрой, Хейдой и Рольфом Абдеральден , студентами швейцарско-колумбийского происхождения, еще в период их учебы в Париже, а затем уже перекочевал на родину, в Колумбию. Можно было бы назвать Мапу театром документальным, но его создатели стараются отмежеваться от термина, ставшего таким же политически корректным, как и критикуемая им реальность, они предпочитают называться театром « игровой антропологии », с отсылкой на  опыт французского этнографа -кинематографиста Жана Руша.