Баттистелли и Доницетти: счастливый союз для « Герцога Альбы »

 17 ноября -6 декабря 2017Opera Vlaanderen, Gent  

В этом сезоне Фламандский оперный театр (Гент, Антверпен) с большим успехом возобновил редко исполняемую оперу Гаэтано Доницетти «Герцог Альба», которую здесь впервые поставили в 2012 году, заявив о ней, как о мировой премьере. Для этого у театра в самом деле были основания. Информация на сайте Читать дальше

Опера Эрика Корнгольда «Чудо Хелианы» как знамение времени

15 сентября- 10 октября 2017  – Opera Vlaanderen, Gent, Antwerpen

Фламандский Оперный театр вернул к жизни оперу «Чудо Хелианы» Эрика Корнгольда, премьера которой состоялась в Гамбурге в 1923 году. Либретто к опере написал Ганс Мюллер по драме-мистерии «Святая» австрийского писателя Ханса Кальтнекера (1895-1919). Немецкий режиссер Дэвид Бош увидел в опере Корнгольда созвучие с нашей эпохой. Для новой постановки Фламандская Опера пригласила звезд европейской оперной сцены. Партию Хелианы исполнила литовская певица Аустрине Штундите, незабываемая Катерина в «Катерине Измайловой». Роль ее мужа- правителя и тирана досталась известному исландскому басу-баритону Томасу Томассону. Роль Незнакомца исполнил английский тенор Ян Стори, и роль Вестника- австрийское меццо-сопрано Наташа Петрински. В опере участвовал детский хор Фламандской Оперы. Информация на сайте Читать дальше

«Средство Макропулоса» на сцене Фламандской Оперы

14 сентября- 9 октября  2016Opera Vlaanderen, Antwerpen/Gent

«Средство Макропулоса» была последней оперой чешского композитора Леоша Яначека, которую он увидел на сцене: премьера состоялась в Брно в 1926 году. Либретто было написано самим композитором на основе одноименной пьесы Карела Чапека. Премьера этой осенью во Фламандской Опере (Гент) лишний раз доказала, что «Средство Макропулоса», одна из лучших опер Яначека, остается популярной и сегодня. Постановщик,  известный венгерский  кинорежиссер Корнель  Мундруцо,  дважды отмеченный премиями на Каннском фестивале, участник театральных фестивалей в Авиньоне и Берлине, внимательно  отнесся к произведению Яначека, и постарался  передать ясно и логично трудное либретто, найдя золотую середину между актуализацией и традицией. Чешский дирижер Томаш Нетопил, ранее уже выступавший с  оркестром Фламандской оперы, дирижировал оркестром с уверенностью, четко оттенив разницу между двумя  разными настроениями партитуры, сухой первой частью и романтической второй. Также это было отражено в вокальных линиях солистов, особенно  в партии Эмилии, изобиловавшей длинными вокальными  линиями в отличие от мужских партий с короткими, отрывистыми. Партию Эмилии Марти в Генте исполнила  швейцарская певица Рачел Харниш, голос которой и внешние данные идеально подходят для этой роли. Информация на сайте 

Читать дальше

Премьера «Спящей красавицы» во Фландрии

23 марта-16 апреля 2016Royal Ballet Flanders, Antwerpen/Gent

Фламандский королевский балет последовательно возвращает на свою сцену классические балеты.  За последний год в репертуар театра  вернулись «Онегин», «Ромео и Джульетта»,  «Щелкунчик», а  теперь «Спящая красавица». Эта версия «Спящей красавицы» была создана Марсией Хайде в 1987 году в Штутгартском театре балета, который она возглавляла после смерти его основателя Джона Кранко до 1999 года. Хайде взяла за основу своего спектакля хореографию Мариуса Петипа, появившуюся в Санкт Петербурге в 1890 году. В 2006 году «Спящая красавица»  была перенесена из Штутгарта во Фландрию. Теперь эта версия вернулась в театр, и многие артисты, танцевавшие десять лет назад, тоже снова появились на сценах оперных театров Антверпена и Гента. Оркестром Фламандского радио дирижировал английский маэстро Бенжамен Поуп. Информация на сайте: Читать дальше

« Отелло » во Фламандской опере: черное на черном

12 февраля -15 марта 2016 – Opera Vlaanderen,Gent

В анонсе о новой постановке театр охарактеризовал ее как мрачную, подчеркивающую темные стороны сюжета и тайные стороны характера главного героя. Описание попало в самую точку. Темной была сценография (сценограф Хенрик Ар), костюмы (автор костюмов Микаела Барт), сцена, солисты, за редким исключением, когда на их лица  попадали лучи прожектора, оставляя остальное пространство в кромешной темноте (художник по свету Стефан Боллигер). Честно говоря, я не знаю, что увидели зрители, сидящие в глубине зала, не говоря о тех страдальцах, которые  занимали места  на ярусах. Даже мне, сидевшей в пятом ряду, редко удавалось разглядеть силуэт Яго, который в течение спектакля  прятался около кулис. Хор ( хормейстер Ян Швейгер), которому в первом акте композитор отвел важную роль, был расположен в глубине сцены, тоже едва ли видимый зрителям. Иногда можно было угадать, что хор совершал какие-то движения, но сидящие в глубине зала не имели возможности это увидеть.  Информация на сайте: Читать дальше