Бал бомжей – «Пиковая дама» П.Чайковского в Брюссельской Опере

11–29 сентября 2022La Monnaie, Bruxelles

Когда узнала, что новый сезон в Ла Монне начинается «Пиковой дамой», я обрадовалась: театр выполняет свое обещание, данное директором Питером де Калуе во время пресс конференции, о том, что сезон будет, как и было заявлено, русским. Постановка венгерского режиссера Дэвида Мартона, среди исполнителей главных партий были хорошо известные русские вокалисты тенор Дмитрий Головнин (партия Германа) и солистка Большого театра Анна Нечаева (партия Лизы). На этот раз над зрителями устроили эксперимент и пригласили музыкальным руководителем постановки известную певицу Натали Штуцманн (Natalie Stutzmann), неоднократно исполнявшую партии контральто в Ла Монне. Натали Штуцманн уже много лет успешно совмещает карьеру вокалистки и дирижера, работая с ведущими оркестрами мира, норвежским, шведским и филадельфийским. Но в Брюсселе в качестве дирижера она выступила впервые.  Трансляция с премьеры ( запись будет доступна до 23.03.23). Читать дальше

«Набукко», Арена ди Верона летом 2022

17 июня04 сентября 2022Arena di Verona, Italia

В этом году состоялся 99-й оперный фестиваль Arena di Verona, он проходит в античном амфитеатре Вероны с 1913 года. Арена славится огромными размерами, в древние времена здесь собирались до 30 000 зрителей, которые располагались на огромных каменных ступенях, амфитеатром спускающихся к круглой сцене . Она использовалась для гладиаторских боев, схваток диких зверей и морских сражений. Сегодня на aрене собираются до 11 000 зрителей. Театральный сезон длится четыре месяца с начала мая по конец августа, и спектакли идут ежедневно. В программу 2022- го года снова вошла Вердиевская опера «Набукко» (1842 год). Это довольно новая постановка, созданная в 2017 года французским режиссером Арно Бернаром/Arnaud Bernard, которой отважился заменить классический спектакль Франко Дзеффирелли, признанного короля режиссуры Веронского фестиваля. Но Дзеффирелли в своих постановках следовал каждый букве либретто. То есть на сцене были и Иудея, и Храм Соломона, и дворец Навуходоносора. В нынешней постановке на сцене Арены на поворачивающемся круге предстал макет Миланского оперного театра Ла Скала. Читать дальше

«СЦЕНЫ ИЗ ФУСТА» РОБЕРТА ШУМАНА во Фламандской Опере

19 июня -2 июля 2022, 28 октября -4 ноября 2022Opera Ballet Vlaanderen, Anvers -Gent; 12, 14 мая 2023Opéra Berlioz, Montpellier

В Антверпене состоялась премьера «Фауста» Роберта Шумана. Музыкальным руководителем и дирижером постановки стал известный в музыкальном мире Бельгии и Европы фламандец Филипп Херревеге (Philippe Herreweghe). Он много лет мечтал увидеть произведение Шумана на сцене, так как был убежден, что это выдающееся произведение и заслуживает сценической версии. Потому к участию в постановке был приглашен Джулиан Розфельдт ( Julian Rosefeldt), известный немецкий режиссер и автор визуальных инсталляций. В проекте приняли участие оркестр и хор Фламандской оперы, детский хор и Гентский хор Коллегиум Вокале, бессменным руководителем которого с 1970 года является Филипп Херревеге. Вместе с коллегой –бельгийским хореографом Фемке Гизелинк (Femke Gyselinck) Джулиан Розфельдт поместил всех участников проекта на сцену под большой экран, на котором шла непрерывная демонстрация его фильма, следующего  содержанию либретто. Читать дальше

« Триптих » Пуччини от Тобиаса Кратцера

15 марта -9 апреля 2022La Monnaie/Le Munt, Bruxelles;  

На афишах Брюссельского оперного театра Ла Монне объявлена премьера – опера Пуччини «Триптих»/Il Trittico. Прошло целых два года между предыдущей постановкой в театре, до ковида,  и нынешней. Потому на премьере была особенная атмосфера праздника,  радости, что музыкальный мир возвращается к нормальному существованию. Запланировано  11 спектаклей,  и для некоторых партий использованы два состава солистов, а на многие роли второго плана приглашены вокалисты, выращенные в стенах самого театра.  Постановщик «Триптиха» – известный немецкий режиссер Тобиас Кратцер/Tobias Kratzer, спектакль которого «Лючия Силла» появился на сцене Ла Монне в 2019 году накануне пандемии.  Кратцер попытался создать из трех одноактных опер «Плащ», «Сестра Анджелика» и «Джанни Скикки» единый спектакль. Что-то получилось, что-то нет. Поиски единства трех разных опер   привели к искусственной связи. Можно такую и принять, например увидеть общие сценические образы в первой части и в третьей. Также можно принять появление музыкальной фразы из «Сестры Анджелики» в опере «Джанни Скикки», как  их общность. До этого никто  не пытался поставить «Триптих» как единый спектакль.  Более того, вопреки пожеланиям Пуччини, театры представляют на сцене в один вечер не три оперы,  а либо первую оперу «Плащ», либо третью, «Джанни Скикки». идеозапись спектакля доступна на телеканале Arte до 25/06/2022). Читать дальше

Деятели культуры против правительства Бельгии

В конце прошлой недели правительство Бельгии приняло решение закрыть театры, кинотеатры и концертные залы с 26 декабря 2021.  «Не хлебом единым…» Таково послание бельгийских работников искусства своему правительству в связи с принятием новых антиковидных  мер. Они озвучили свое несогласие во время демонстраций, проходивших в Брюсселе и Льеже 26 декабря 2021 года. Читать дальше

Премьера « Нормы » в Брюсселе

12-31 декабря 2021La Monnaie/Le Munt, Bruxelles

Зрителей Брюсселя ожидает новая «Норма». Восьмая опера итальянского композитора Винченцо Беллини является самой популярной в репертуаре бельканто. Не считая знаменитой арии Casta Diva, в партитуре присутствуют выразительные мелодии, дуэты, арии, которые передают драму, наполненную страстью и ненавистью. В постановке бельгийского режиссера Кристофа Коппенса/Christophe Coppens двойная жизнь верховной жрицы друидов Нормы окрашена в эмоциональные краски, составляющие основу человеческого бытия, будь то  Рим, племя друидов или наше время. Однако, Кристоф Коппенс  увидел в этой опере современность и в либретто, и в музыке, но, особенно, в образе главной героини. Ее личность настолько разносторонняя, что дает возможность постановщику представить богатый и сложный персонаж. Зритель не увидит на сцене полей и лесов. В этой постановке природа заменена на бетон и машины. Визуальная  сценография заменяется идеей природы, стремлением к ней. По мнению режиссера, наше общество утратило романтическую идею, согласно которой человек ищет в природе силу, стремится  установить с ней магическую связь и почерпнуть у нее необходимую силу. Намеренно исключив природу, Кристоф Коппенс сосредоточился на любовном треугольнике и окражающем его репрессивном  обществе. За дирижерским пультом – маэстро Сестро Катрини/Sesto Quatrini.

Знаменитая  постановкa Роберта Карсена возвращается на сцену Фламандской Oперы

10 декабря 2021- 18 января 2022Opera Ballet Vlaanderen, Anvers -Gent

Печка посреди поля, поле с цветущими нарциссами, веселье в Парижском кафе Momus. Этим запомнился спектакль Роберта Карсена/Robers Carsen, поставившего во Фландрии  оперу «Богема» Пуччини в 1993 году.  Постановка Роберта Карсена прожила интенсивные годы, ее видели  на сценах нескольких европейских театров, в Японии, в течение четырех лет она была в репертуаре Санкт Петербургского Михайловского театра, не говоря о нескольких возобновлениях в самой Фландрии. Теперь онa снова возвращается на сцену Фламандской Оперы (Антверпен – Гент), возможно, в последний раз. Отличительной чертой постановки канадского режиссера стало воплощение атмосферы Парижа, которую редко кому удается передать на сцене с подобной достоверностью. Премьера запланирована на 10 декабря 2021 года в Антверпене. В январе оперу можно будет увидеть в Генте. Всего состоится 19 спектаклей с двумя составами солистов, среди которых будут уже знакомые зрителям исполнители и новые имена. Музыкальный руководитель постановки – эстонский дирижер Кристина Роска/ Kristiina Poska. Информация на сайте театра

« Серебряное озеро » Курта Вайля воскресили во Фламандской Опере как ультрасовременное высказывание в трешевой форме

18 сентября – 16 октября 2021 –  Opera Ballet Vlaanderen, Gent – Antwerpen

В Oпере Фландрии поставили полузабытое сочинение Курта Вайля по пьесе драматурга- экспрессиониста Георга Кайзера “Серебряное озеро”/ »Der Silbersee ». На постановку пригласили модного немецкого режиссера Эрсана Мондтага/Ersan Mondtag, превратившего оперу в политическое высказывание в форме треша. Это его вторая постановка во Фламандской Опере после « Кузнеца из Гента » в 2020 году. Произведения Вайля были  в Германии очень популярны, премьерные спектакли «Серебряного озера» в 1933 году проходили в трех городах одновременно. Но эта опера стала для композитора  последней, поставленной на родине.  Нацисты, пришедшие к власти в марте 1933 года, то есть через три недели после премьеры. запретили оперу после 18 представлений. Клавир был сожжен на площади в Берлине, а сам автор бежал сначала во Францию, а потом в Голливуд.  В Америке Курт Вайль продолжал музыкальную карьеру, его музыка оставалась  популярной. Чего нельзя сказать о «Серебряном озере». У этой оперы была иная судьба. Практически с момента премьеры она не ставилась в оригинальном виде. В концертах звучали отдельные сцены, но ни один театр не отваживался на постановку оперы. Потому премьера во Фламандской Oпере стала важной вехой в истории «Серебряного Озера». Читать дальше

В Брюсселе три оперы Моцарта объединены, чтобы стать материалом  актуального театра под девизом  – страсть часто обречена на  неудачу, но жизнь без страсти есть большее несчастье

18 февраля – 28 марта 2020 – La Monnaie, Bruxelles

В Ла Монне начинается большой проект, задуманный директором театра Питером де Калуве (Peter de Caluwe), – трилогия по операм Моцарта по либретто Да Понте (Свадьба Фигаро, Так поступают все и Дон Джованни), которая будет переосмыслена в свете новейших веяний 21 века. Постановка доверена режиссерскому тандему из Бордо Clarac-Delœuil>lelab, известному своими плюрадисциплинарными опытами в области музыкального театра (Жан-Филипп Кларак и Оливье Делей). Как заявили создатели спектаклей, «трилогия предлагает совокупность возможных романтических комбинаций. Одни и те же возвратно-поступательные движения характерны для трех опер, в которых рассматривается чувство индивидуальной свободы. Как будто авторы на основе опыта героев старались установить некую « эмоциональную »систему. И теперь мы решили воспользоваться этой системой для оценки современной ситуации в мире чувств». Оперы, явившиеся в наш мир из другого века, поставили новые вопросы: что сегодня для нас значит желание?  Современное значение понятия « пара »? Желание есть чувство спонтанное, стихийное или оно обусловлено нравами общества? Многие герои взаимосвязаны, эпизоды  вытекают один из другого, потому одни и те же солисты исполняют несколько ролей. И хотя каждая опера может  рассматриваться независимо от других, все они задуманы как части одной истории, вроде телевизионного сериала: действие будет происходит в течение одного дня  на разных этажах  современного многоквартирного дома. Nozze di Figaro присвоено второе название «Граф Альмавива перед волной Me Too», а  Don Giovanni  – « До какого предела может идти желание сегодня ». Мы побывали на  премьере.  Информация на сайте Читать дальше

Сказки Гофмана от Варликовского в Брюсселе

10 декабря 2019 – 2  января 2020La Monnaie, Bruxelles

Брюссельский оперный театр Ла Монне завершает 2019 год премьерой оперы Жака Оффенбаха «Сказки Гофмана». Прошло 35 лет после постановки этой оперы Жильбером Дефло. Тогда четыре мужских роли исполнил Жозе Ван Дамм, дирижировал Сильван Камбреленг. Эта постановка  до сих пор остается непревзойденной по оформлению, по исполнению и по художественному замыслу. Нынешняя постановка доверена польскому режиссеру Кристофу Варликовскому, который намекнул, что хочет следовать Жильберу Дефло. В 1999 музыковед  Жан-Кристфоф Кек обнаружил неизвестную ранее партитуру оперы. Речь  идет о первых двух актах. Ла Монне впервые представит новую версию оперы. Оркестром дирижирует музыкальный директор театра, маэстро Ален Алтиноглу. В главной роли попеременно выступают  американский тенор Эрик Катлер и итальянец Энеа Скала. В женских партиях – Николь Шевалье и Патрисию Петибон. Габор Бретс, венгерский бас, исполнит четыре роли:  советника Линдорфа, Коппелиуса, доктора Миракль,  и  капитана Дапертутто. В двойной партии  Никлауса и Музы – Мишель  Лозье.  Информация на сайте Читать дальше

«Русалка» Дворжака в  Антверпене как опера-танец

12 декабря 2019 -23 января 2020Opera Ballet Vlaanderen, Antwerpen/Gent

Фламандский театр оперы и балета решил, что лирическая сказка, как охарактеризовал свое произведение композитор, лучше всего подойдет к праздничному сезону. Но на самом деле опера  Антонина Дворжака « Русалка » (1901), совсем не сказочная, хотя композитор использовал в ней основные черты сказки. Так  считает режиссер постановки Алан Люсьен Оуен (Alan Lucien Øyen) – норвежский хореограф, создатель собственной труппы Winter Guests (2006), и сегодня один из самых оригинальных  творцов  на современной театральной сцене Европы. В 2018 году он стал первым приглашенным хореографом, который работал в Вуппертале с труппой Пины Бауш, в будущем году он представит балет на сцене Парижской оперы. «Русалка» – его первый опыт оперной режиссуры. Доверив постановку оперы хореографу, театр надеется повторить успех «Пеллеаса и Мелизанды», которую в прошлом сезоне представил главный хореограф театра Сиди Ларби Черкауи, соединивший в одном спектакле балет и оперу. В «Русалке» Оуена тоже совмещены вокал и танец:  почти у каждого протагониста оперы есть танцующий двойник.  Оркестром театра  дирижирует  Джидре Слеките (Giedré Šlekytė), первая из четырех дирижеров-женщин, которые будут выступать появятся в театре в течение этого сезона. Информация на сайте

Читать дальше

Балеты Монте-Карло на Фестивале Дягилев P.S.

 14-15 ноября 2019 года Санкт Петербург

В Петербурге состоялся фестиваль Дягилев Посткриптум, приуроченный к Международному Культурному Форуму. В этом году он отмечает 10- летний юбилей. Фестиваль открывали спектакли балетной труппы театра Монте-Карло (Les Ballets de Monte-Carlo). В 2009 году они праздновали столетие «Русских балетов», а в этом стали гостями Петербургского фестиваля. Читать дальше

19-й Вердиевский фестиваль в Парме

26 сентября-20 октября 2019Festival Verdi, Parma

В итальянском регионе Эмилия Романья Джузеппе Верди –национальный герой. В Парме нельзя  провести  20 минут, не увидев портрета композитора и не услышать его музыки, звучащей из  каждого кафе и ресторана.  Неудивительно, что   жители решили создать оперный фестиваль, посвященный своему земляку. Он  появился в 2001 году и в будущем году фестиваль Верди отметит свой 20-летний юбилей, который будет праздноваться одновременно с объявлением Пармы культурной столицей Европы. Новым музыкальным директором фестиваля с прошлого года  стал  известный итальянский дирижер Роберто Аббадо. В этом же году фестиваль получил престижную премию International Opera Awards 2018, опередив Зальцбург и Байройт. Читать дальше

Дон Карлос – принц, не вышедший из детства

19  сентября – 30 октября 2019Opera Ballet Vlaanderen, Antwerpen, Gent

Новый сезон во Фламандской опере начался c «Донa Карлосa» Верди в постановке голландца Йохаса Симонса. Пожалуй, нет  более логичного места для представления этой оперы, чем Фландрия. Хотя либретто рассказывает о любви между инфантом Доном Карлосом и королевой Елизаветой, его мачехой,  действие происходит на фоне борьбы Фландрии за освобождение от испанского гнета. Постановка осуществлялась новым художественным руководством – с начала сезона в театр пришли новый артистический директор Ян Ванденхоуве (Jan Vandenhouwe) и музыкальный руководитель, аргентинский дирижер  Алехо Перез (Alejo Pérez). Информация на сайте Читать дальше