Ромео и Джульетта в Парижской Oпере осенью 2022 года умирают, так и не остановив войну

21 сентября -14 октября 2022 Opéra Bastille; Прямая трансляция 29 сентября 2022 в 19h30 на Culturebox и в кинотеатрах UGC

В Парижской опере премьера «Капулетти и Монтеккки«/Les Capulet et les Montaigu  Винченце Беллини в постановке известного оперного режиссера Роберта Карсена. Опера , написанная композитором всего за шесть недель по заказу Венeцианской La Fenice,  сильно отличается от трагедии Шекспира.Это прежде всего военная драма.  Автор либретто Felice Romani возвращается к итальянским истокам мифа: вражда между двумя аристократическими семьями Вероны становится настоящей войной между кланами гвельфов ( Капулетти ) и гиббелинов.(Монтекки). Ромео Монтекки здесь не пылкий юноша, но главнокомандующий армии. Опера выстроена не на интимных любовных сценах, а на ансамблях с хорами воинствующих кланов, которые, подобно року, противостоят любовникам из Вероны. Хотя спектакль был поставлен Карсеном в ноябре 1990 год( Grand Théâtre de Genève) финал  обжигает созвучностью осени 2022: гибель Ромео и Джульетты ничего не меняет, две враждующие стороны выстроились друг против друга с обнаженными мечами, приготовившись с еще большим остервенением продолжать войну. Читать дальше

10 сентября – 9 октября 2022Palais Garnier

Парижская Опера возобновляет «Золушку» Россини (La Cerenentola) в постановке Гийома Гальенна с новым составом исполнителей. Читайте рецензию с премьеры 2017 года  Дон Рамиро — российский тенор Дмитрий Корчак, Анжелина – француззское меццо-сопрано Гаэль Аркез/Gaëlle Arquez, Алидоро- итальянский бас-баритон Лука Пизарони/ Luca Pisaroni, исполнивший партию дона Родриго на мировой премьере оперы « Атласный башмачок » (Palais Garnier, 2021).

Без барабанов, но блестяще- новый опус Самюэля Ашаша в Авиньоне

7-26 июля 2022 Festival d’Avignon; 1-11декабря 2022 Théâtre Gérard Philippe/Festival d’Automne à Paris

«Без барабана»/Sans tambour (часть идиомы «Без труб и барабанов») – завораживающий спектакль Cамюэля Ашаша/Samuel Achache и его банды виртуозных певцов-актеров-музыкантов из кампании la Sourde (2021), по сути, тот же состав, что присутствовал в труппе La Vie brève, которой он руководил в дуэте с Жанной Кандель/Jeanne Candel, а потом они вместе возглавили в 2019 театр Aquarium в Катрушри. Теперь их дуэт распался, каждый идет своей дорогой. Как ни странно, темой новой работы Ашаша стало как раз разрушение Дома, супружеской пары, конца любви как крушения мира. И лейтмотивом, присказка одного из героев, «Мир разрушил нас, мы разрушим мир». Ашаш, уже без Кандель, продолжает работать над тем же экспериментальным жанром, который можно назвать « театр музыки » (не путать с традиционным музыкальным театром), где вся звуковая партитура вступаeт в новые отношения с драматургией спектакля, а традиционный высокий оперный жанр переосмысливается через абсурдистские бурлескные игры («Крокодил Обманщик» по Перселлу, «Орфео Монтеверди» и др). Читать дальше

« Черный монах » Серебренникова в Авиньоне – земное и небесное

7 июля чеховским спектаклем Кирилла Серебренникова « Черный монах »на сцене Папского замка открылся Авиньонский фестиваль. Впервые русский режиссер на главной сцене Авиньона. Ну и лицо Кирилла смотрит на нас здесь со всех печатных изданий, больших и малых. Чехов, увиденный скорее через мистику и страсть Достоевского, вписывался в грандиозную « инсталляцию » замка, и даже стихии были на стороне Серебренникова – дул сильный мистраль, усиливающий драматический эффект, ощущение опасности, бездны, иных миров. Французская пресса, также как и зрители, принимает спектакль восторженно. Хотя именно она, эта пресса, создала здесь образ Серебренникова как главного оппозиционера от искусства в современной России, даже если в последнее время появляются редкие публикации, ставящие под сомнение  иконический образ « мученика ».  Сам режиссер, честь ему и хвала,  эту линию никак не культивирует,  предлагая вместо пропагандистского высказывания высказывание эстетическое. Спектакли Серебренникова и Гоголь-Центра  Оливье Пи приглашает в Авиньон в четвертый раз  —  до этого были « Идиоты » по Ларсу фон Триеру, в 2015, «Мертвые души» Гоголя,  в 2016, «Аутсайдер»,  посвящение китайскому фотографу Рену Хангу, в 2019.  « Черный  монах », премьера которого прошла  зимой в Гамбурге, -совместный проект с театром Thalia,  но теперь спектакль был переделан специально для сцены Парадного двора Папского замка . Читать дальше

В Комеди Франсез Михаил Булгаков смог наконец побеседовать с Мольером

1 июня-10 июля 2022 – Comédie-Française/Vieux Colombier

Под занавес празднований в Комеди Франсез 400-летия Мольера на сцене театра Vieux Colombier показали действо под названием « Сумерки обезьян »/Le Crépuscule des singes- в нем великий французский комедиограф увиден через фигуру русского писателя Михаила Булгакова. Режиссёрка Луиз Виньо/Louise Vignaud, она же, совместно с Ализон Коссон/Alison Cosson и автор пьесы, представила её как перекличку судеб двух творцов во Франции Людовика XIV и Советской России ХХ века. Ключом для создателей пьесы стали роман и пьеса Булгакова, в которой он, по сути, говорил о себе самом через фигуру Мольера. В спектакле Виньо они наконец встретятся. Главная параллель – взаимоотношения Мольера с Королем, искавшего защиту и покровительство у монарха от травли со стороны двора и духовенства и письма Булгакова к Сталину, тоже парадоксально верившего в его защиту.  Спектакль начинается  в один «прекрасный день» 1929 года, когда к Булгакову приходит Ворошилов, чтобы сообщить — пьесы его снимают с репертуара,печатать его тоже больше не будут. И тогда посреди ночи полного отчаяния автору являются трое изысканных весельчаков,в париках и камзолах 17 века,– Шапель, Буало, Лафонтен,чтобы сказать не отчаивайся, еще и не такое видали,- и увлечь его за собой в театр, к приятелю, Мольеру.
Читать дальше

Затартованная «Джоконда» — опасный перформанс в Лувре

В воскресенье, 29 мая молодой человек, переодетый в старуху,  въехал на инвалидной коляске в зал «Джоконды» и на глазах у потрясенных посетителей поднялся и метнул кремовый торт в самую знаменитую картину мира, а вокруг разбросал лепестки роз. И прежде, чем его остановила полиция, успел выкрикнуть: «Подумайте о нашей планете Земля. Есть те, кто каждый миг уничтожают нашу планету. Художники, думайте о Земле, всем  художникам – думайте о Земле». Акциониста не стали арестовывать, но отвезли на психиатрическую экспертизу. Несмотря на актуальный экологический контекст, и то, что Мона Лиза не пострадала – крем только слегка испачкал бронированное стекло, закрывавшее картину, – Лувр собирается подать на зачинщика акции в суд . Кондитерский терроризм – протест с помощью метания тортов – был придуман бельгийцем Ноэлем Годеном/ Noël Godin и французским журналистом и режиссером Жан-Пьером Буикcу/Jean-Pierre Bouyxou но именно Годен претворил идею в жизнь: в 1969 году он впервые метнул торт, в Маргарит Дюрас.  А потом на Каннском фестивале в Марко Феррери и Жан- Люка Годара. Протестные торты достались также множеству других знаковых персон, среди которых несколько политических деятелей и даже президенты.

 

Матс Эк в Парижской Опере

6 мая-5 июня 2022Palais Garnier

Во Дворце Гарнье покажут балеты знаменитого  шведского  хореографа  Матса Эка/Mats Ek с участием труппы Парижской оперы. Программа  состоит их трех пьес. Легендарная  Кармен  1992 года  на музыку Бизе-Щедрина (из репертуара  Шведского Ballet Cullberg) – стилистика современного танца, откровенная, дразнящая  эротика и самой отчаянно свободной героини, и всего спектакля, разошедшаяся  на цитаты (кто не вспомнит сигару, которую зажигают одновременно цыганка и взвод солдат), и тореадор,  не традиционно  пафосный, а почти гротесковый, пародийный. Две другие работы сделаны сцециально для Парижской оперы в 2019 году. Фирменное « соло для двоих »  Другое место/Another Place   на сонату Листа, парафраз  композиции Место, которую Матс Эк танцевал вместе со своей постоянной спутницей Аной Лагуной: бергмановский сюжет о супружеской паре  в типичной для хореографа заземленной стилистике, сумевшей стать откровением о жизни и смерти, о хитросплетениях любовного союза двух сильных личностей.  В финале вечера – совсем  неожиданное прочтение Болеро Равеля, которое  держится не на напряжении эротического свойства, как в знаковом шедевре Бежара, но  на  противопоставлении  механической драйвовой энергии молодости и непрерывности индивидуального усилия  старой культуры: кордебалетный ансамбль юных танцоров в современной спецодежде, с  повторяющимися  движениями,  и одинокий элегантный старик, упорно несмотря на их воинственное пренебрежение продолжающий свой сизифов труд- наливать воду в стоящую на сцене емкость.  

В Париже покажут новый спектакль Варликовского для Варшавского « Нового театра »

12 – 21 мая 2022Théâtre de la Colline, Paris

Невозможное возвращение домой – несравненный польский режиссер Кристоф Варликовский соединяет эпос Гомера и историю Холокоста: « Одиссея »  для европейской истории  закончилась  в концлагерях. В спектакле Варшавского Nowy Teatr « L’Odyssée. Une histoire pour Hollywood », который можно будет увидеть в Париже,  пережившая концлагеря  Изольда  рассказывает историю своей жизни польской писательнице Ханне Краль/Hanna Krall (« Le Roi de cœur »,  » Les retours de la mémoire »), тогда как постаревший Улисс  возвращается  к  Пенелопе. 

Анатолию Васильеву 80!

4 мая исполняется 80 лет Анатолию Васильеву. С днем рождения Мастера, главного  нашего театрального мага и волшебника. И пусть его творческая молодость никогда не кончается!  Вспоминаем французские спектакли Васильева, поставленные в разные годы: « Маскарад » , « Амфитрион« ,« Вторая музыка » в Comédie-Française; « Тереза-философ » в Odéon-Théâtre de l’Europe;  « Рассказ неизвестного человека » TNP Strasbourg. 

« Золушка » от Жоэля Помра вновь на парижской афише

3 мая 2022 – 19 июля 2022Théâtre de la Porte Saint-Martin

10 лет спустя  Жоэль Поммера или Помра/Joël Pommerat вновь играет свою философскую сказку « Золушка »/Cendrillon с новым составом исполнителей. (Премьера спектакля  состоялась в Национальном театре Брюсселя в октябре 2011 года).  Помра  – один из немногих французских режиссеров, каждая новая постановка которого вызывает неизменный интерес. Авторский театр Помра – это всегда необычно актуальное высказывание о современном мире, облаченное в соответствующую этому высказыванию оригинальную художественную форму. Можно сказать по-иному: Помра пишет остро-социальные пьесы, но облекает их в изысканную театральную форму. В сущности, Помра самоучка, в 16 лет бросил школу, в 18 начал играть на сцене, в 23 – писать пьесы, в 27 организует собственную труппу, которую называет «Compagnie Louis Brouillard» (Луи Бруйяр – несуществующий персонаж, литературная маска). В 2006 году сразу три спектакля Помра – «К миру», «Красная шапочка» и «Торговцы» – показываются в рамках юбилейного шестидесятого Авиньонского фестиваля. В 2007 году Помра удостаивается Гран-При в области драматургии за пьесу «Торговцы». В этом же году «Compagnie Louis Brouillard», у которой нет собственной площадки, становится на три года резидентом возглавляемого Питером Бруком Театра Bouffes du Nord. С 2010 и сроком на три года Помра приглашен как аcсоциированный режиссер в Одеон–театр Европы и до 2015 – в Национальный театр в Брюсселе. В 2011 году за спектакль « Моя холодильная комната» он получает одновременно несколько «Мольеров» и Гран-При французской критики как лучший спектакль сезона. Читайте рецензию 

« Конец игры » Куртага в Парижской Опере

28 апреля -19 мая 2022 –  Palais Gаrnier 

В  Париже покажут  одноактную оперу  современного венгерского композитора Дьёрдя Куртага/ Kurtág György ( ) по пьесе классика абсурда Сэмюэля Беккета « Конец игры »/ »Fin de partie ». Постановка Пьера Ауди/Pierre Audi. За дирижерским  пультом – немецкий  маэстро Маркус Штенц/Markus Stenz. Премьера оперы состоялась в 2018 году в Миланской La Scala.  Как писал критик журнала Музыкальная жизнь, авангардная музыка Куртага прекрасно раскрывает тему: « Отрывистые созвучия, дискретные акустические эффекты, обилие пауз, которые сами по себе словно создают собственную партитуру, которая значимее звуков как таковых, специфический вокал (многие страницы певческих партий требуют от вокалистов абсолютно антибелькантового звукоизвлечения) – все это вместе отлично играет на усиление эффекта, в опере Куртага театр абсурда пугает не только смыслами, интеллектуальным посылом, но и эстетикой, формой, эмоцией ». 

Каннский фестиваль. Последние новости

Анонсирована афиша Каннского фестиваля. Она отсылает к последнему кадру фильма «Шоу Трумана» режиссера  Питера  Вейра / « The Truman Show »  Peter Weir (1998): Труман-Джим Керри/Jim Carrey поднимается по лестнице, ведущей к прорыву в настоящую жизнь от навязанной ему  придуманной реальности.  Фильм Вейра кажется сегодня актуален, как никогда. Зыбкая граница  между реальностью и ее мизансценой, которую создают опытные манипуляторы.  Прорыв к новому после длительной катастрофы. Или, как объявляет фестиваль,  « поэтическое  прославление  нематериального и свободы ».  В  программу добавлены новые имена, в том числе три фильма в конкурс:  « Un petit frère »/ Младший брат  француженки Леонор Серрай /Léonor Serraille,  Tourment sur les îles / Переживания на островах / испанца Альбера Серра/ Albert Serra и  бельгийский фильм Le Otto Montagne/Восемь гор  Шарлотты Вандермерш и Феликса ван Гроенингена/ Charlotte Vandermeersch et Felix Van Groeningen,  адаптация бестселлера итальянца  Паоло Конетти/Paolo Cognetti. Председатель жюри- блестящий актер Венсан Линдон/Vincent Lindon: впервые с 2009 года  (Изабель Юппер) председателем станет француз.

Фантасмагория Северин Шаврие/ Séverine Chavrier по роману Бернхардта

12-27  апреля 2022 Odéon-Théâtre de l’Europe, Paris;  3-11 июня  – TNS Strasbourg:  8-9 июля –  Teatro Nacional Sao Joao, Porto;  15-16 июля –  Teatro Nacional Dona Maria, Lisbonne

Одно из событий этого Парижского сезона, довольно богатого на театральные события, чрезвычайно оригинальная  постановка Северин Шаврие Они нас забыли/Ils nous ont oublié, свободная адаптация романа австрийского писателя  Томаса Бернхардта «Известковый завод» (1970).  Спектакль, вслед за романом,  выстроен как расследование, которое раскручивается обратно от убийства к истокам. Но в конечном счете не очень понятно,  почему произошло убийство.  Хотя это и не так важно, потому что настоящий сюжет спектакля  – как выжить рядом с Другим? Читать дальше

Готические фрики -Тома Жолли поставил пьесу Евгения Шварца « Дракон »для своей труппы Piccola Familia

 13-17  апреля 2022 –  Grande Halle de la Villette, Paris; 27 -30 апреля  2022  – Théâtre du Nord, Lille

В Париже играют «Дракон» Шварца. То есть премьера прошла в январе в Анже, театром которого (Le Quai, CDN d’Angers)  с этого сезона стал руководить Тома Жолли/Thomas Jolly, но до Парижа спектакль доехал только сейчас. Успех оглушительный, полный зал, рецензии восторженные во всех газетах. Интересно, что в преддверии  выборов  2017-го года Жолли  поставил и сам сыграл « Ричарда III » , как политическое высказывание, блистательно показав, как в сущности просто при понимании определенных технологий и известной харизмы лидера, даже такого, как шекспировский  Ричард, манипулировать мнением народным. В преддверии нынешних случился «Дракон»- и притча, написанная в 1943, (перевод режиссера-брехтианца  Бенно Бессона) отсылок к войне как раз лишена. Читать дальше