1- 30 августа – Salzburgerfestspiele, Salzburg
Трансляция « Электры »на канале Аrte TV будет доступна до 30 октября. Программа Зальцбургского фестиваля
Юбилейный, 100-й Зальцбургский фестиваль все-таки состоялся, хотя он проходит в более скромном формате, чем предполагала изначальная программа: всего две оперные премьеры, «Электра» и «Così fan tutte», 30 дней вместо 44, 6 площадок вместо 16. Правила в театре: обязательная дистанция для публики (музыканты и артисты общаются только строго между собой), отсутствие антрактов, буфета, и всех светских мероприятий, рассадка в шахматном порядке и обязательные маски для зрителей. Большая часть постановок, которыми должны были отметить юбилей, перенесены на 21 год, одновременно из-за длительности и невозможности уложиться в бюджет при сокращении вдвое зрительских мест: вместо 240 000 билетов за 6 недель будет предложено 76000 в течение 4-х. (Обычно билетная выручка составляет 30 миллионов евро, теперь в лучшем случае 8). Все билеты будут именные. И возвратные – возможность при малейших симптомах отказаться от посещения театра. 22 августа кульминационный день юбилея: столетие исполнения мистерии Гуго фон Гофмансталя « Имярек » (Jedermann), которую здесь с 1920 года играют на площади перед собором (cм. трансляцию на Arte TV). Режиссером первой постановки был Макс Рейнгхардт, один из основателей фестиваля вместе с композитором Рихардом Штраусом и драматургом Гуго фон Гофмансталем. Открылся Зальцбург как раз знаковой премьерой «Электры» Штрауса/Гофмансталя в постановке Кшиштофа Варликовского, вызвавшей самые высокие отзывы прессы, так же как Венский филармонический оркестр под управлением Франца Вельзер-Места. В центре постановки две великолепные литовские сопрано, Аушрине Стундите в партии Электры и Асмик Григорян – ее младшей сестры Хризотемиды, причем Варликовский решительно пересмотрел характеры сестер, Хризотемида у него оказывается совсем не той робкой простушкой, какой ее обычно показывают, именно она оказывается носительницей волевой энергии, там где и Электра, и Орест не способны довести акт возмездия до конца. Но наибольшей трансформации подвергся образ Клитемнестры (немецкое меццо-сопрано Таня Ариана Баумгартнер), которая здесь выступает как трагическая героиня. Для этого Варликовский предварил спектакль монологом Клитемнестры из финала « Агамемнона » Эсхила, царица в буквальном смысле слова кричит в зрительный зал свою неизбывную боль, жертвоприношение Агамемноном Ифигении: « Он дитя мое, чресел его же дитя, Ифигению бедную, сам заколол! Да, он пал от меча, но наказан мечом по заслугам ».