{"id":5768,"date":"2015-11-15T00:35:39","date_gmt":"2015-11-15T00:35:39","guid":{"rendered":"http:\/\/afficha.info\/?p=5768"},"modified":"2015-11-16T16:51:05","modified_gmt":"2015-11-16T16:51:05","slug":"xxiv-festival-don-quijote-a-paris","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/afficha.info\/?p=5768","title":{"rendered":"XXIV Festival Don Quijote \u00e0 Paris"},"content":{"rendered":"

Du 21 novembre au 6 d\u00e9cembre 2015<\/span><\/p>\n

Le pr\u00e9sent travers\u00e9 par les blessures de l’histoire.<\/h3>\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0 On se targue de la diffusion et des \u00e9changes des cultures europ\u00e9ennes entre les pays membres mais en France on pr\u00e9f\u00e8re ressasser le d\u00e9j\u00e0 connu ou regarder au-del\u00e0 de notre continent, l’exotisme est toujours \u00e0 la mode.<\/p>\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0Les Pyr\u00e9n\u00e9es fonctionnent toujours comme un \u00ab\u00a0rideau de fer\u00a0\u00bb, seuls quelques uns comme Rodrigo Garcia ou Angelica Liddell disposent d’un laissez-passer. Quelques Festivals qui faisaient une sorte de \u00ab\u00a0contrebande\u00a0\u00bb des compagnies espagnoles et latino-am\u00e9ricaines ont disparu comme tout r\u00e9cemment \u00ab\u00a0les Translatines – Festival de Th\u00e9\u00e2tre Ib\u00e9rique et Latino-am\u00e9ricain\u00a0\u00bb de Bayonne – Biarritz.\u00a0Seul r\u00e9siste le Festival Don Quijote, Festival de Th\u00e9\u00e2tre Hispanique \u00e0 Paris, fond\u00e9 et dirig\u00e9 par Luis Jim\u00e9nez, qui \u00e0 l’instar de son h\u00e9ro\u00efque patron Don Quijote d\u00e9fie la mesquinerie, l’inculture et l’imposture des responsables politiques et d’une certaine presse qui pense que le th\u00e9\u00e2tre espagnol doit venir d’Avignon.\u00a0Depuis sa cr\u00e9ation le Festival a accueilli 200 spectacles hispaniques contemporains en version originale, plusieurs sous-titr\u00e9s en fran\u00e7ais, plus de 2 000 professionnels et 85 000 spectateurs.<\/p>\n

\"21

Famelica de Juan Mayorga<\/p><\/div>\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0 Pour sa 24e \u00e9dition il propose une programmation de top niveau, des cr\u00e9ations r\u00e9centes des compagnies reconnues en Espagne et en Am\u00e9rique latine, comme le Teatro de Los Andes de Bolivie et des grands auteurs actuels dont Juan Mayorga, \u00a0Aristides Vargas. R\u00e9compens\u00e9 en 2011 par le plus prestigieux Prix Max pour sa constante et r\u00e9solue d\u00e9fense et promotion des arts espagnols et latino-am\u00e9ricains, le Festival conjugue dans sa programmation le th\u00e9\u00e2tre avec la musique et la danse sans oublier la part p\u00e9dagogique : rencontres, s\u00e9minaires, lectures organis\u00e9s avec les Universit\u00e9s (Paris-Sorbonne) et divers Instituts.\u00a0Depuis quelques ann\u00e9es plus de subventions fran\u00e7aises pour le Festival Don Quijote : le Minist\u00e8re de la Culture, la Ville de Paris, diverses Institutions et autorit\u00e9s locales ont retir\u00e9 leurs aides bien que depuis 23 ans le Festival ait fait d\u00e9couvrir en France une multitude d’auteurs, de compagnies importantes de th\u00e9\u00e2tre et de danse d’Espagne et d’Am\u00e9rique latine. Seules quelques Institutions espagnoles : Minist\u00e8re de l’\u00c9ducation, Culture et Sports, l’INAEM (Institut National des Arts Sc\u00e9niques et de la Musique), l’Ambassade d’Espagne etc., malgr\u00e9 la crise et les coupes budg\u00e9taires ont maintenu leurs aides.<\/p>\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0\u00c0 l’affiche du Don Quijote 2015, sept spectacles, cinq productions espagnoles, une bolivienne, une fran\u00e7aise, des \u00e9critures contemporaines, certaines inspir\u00e9es par de grands textes classiques comme La Celestine \u00e0 partir du chef-d’\u0153uvre du XVe s. de Fernando de Rojas.\u00a0Les th\u00e9matiques sociales et politiques dominent dans tous les spectacles. Quelques uns utilisent un langage pluridisciplinaire ou proprement visuel.\u00a0Je salue la bonne id\u00e9e de Luis Jim\u00e9nez, directeur du Festival, de ne pas sacrifier \u00e0 la c\u00e9l\u00e9bration circonstancielle g\u00e9n\u00e9rale du double quatre centenaire : en 2015 de la publication de la IIe partie du Don Quijote et en 2016 de la mort de Cervant\u00e8s. L’esprit de celui-ci a toujours \u00e9clair\u00e9 son festival.<\/p>\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0 Le coup d’envoi du Festival est donn\u00e9 par Famelica de Juan Mayorga cr\u00e9\u00e9e par Jorge Sanchez et sa compagnie La Cantera. Une mise en sc\u00e8ne vive, rigoureuse, jouant avec brio de l’humour incisif et sarcastique de Juan Mayorga qui, \u00e0 travers une m\u00e9taphore du microcosme d’une entreprise, des frustrations, angoisses et d\u00e9sirs secrets de ses employ\u00e9s, brosse un tableau sans concession aucune de la soci\u00e9t\u00e9 actuelle o\u00f9 s\u00e9vit l’exploitation cynique des peurs, des r\u00eaves, de la d\u00e9tresse, par toutes sortes de \u00ab soci\u00e9t\u00e9s secr\u00e8tes \u00bb.<\/p>\n

On rit et on frissonne d’effroi en voyant comment ces sectes ou groupes pseudor\u00e9volutionnaires infiltrent et intoxiquent les esprits dans ce microcosme du monde du travail, recyclant de vieilles utopies, des slogans us\u00e9s jusqu’\u00e0 reprendre \u00e0 leur compte des chants r\u00e9volutionnaires comme Famelica, version espagnole de l’Internationale.<\/p>\n

\"Lijeros

Lijeros de equipaje (Sans bagages) de Jesus Arbues<\/p><\/div>\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0La cr\u00e9ation de Producciones Viridiana Lijeros de equipaje (Sans bagages) de Jesus Arbues raconte l’histoire de l’exode des combattants anti franquistes r\u00e9publicains et de la population civile qui \u00e0 la fin la guerre d’Espagne (environ 30 000 personnes par jour) passaient la fronti\u00e8re fran\u00e7aise, recherchant un refuge. D\u00e9pouill\u00e9s de tout, beaucoup sont morts de froid, d’autres sous les bombes, d’autres encore dans les camps de concentration fran\u00e7ais. \u00c0 partir des histoires r\u00e9elles et des t\u00e9moignages le spectacle raconte cette part de la grande Histoire quasi oubli\u00e9e. Il ne s’agit pas d’une pi\u00e8ce sur la guerre mais sur l’oubli du pass\u00e9, sur l’absence, la mort et sur les hommes capables du meilleur et du pire.\u00a0Cet exode d’il y a presque 80 ans est embl\u00e9matique de ceux des r\u00e9fugi\u00e9s de diverses guerres qui aujourd’hui traversent l’Europe.<\/p>\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0Potestad de l’auteur argentin Eduardo Pavlosky, interpr\u00e9t\u00e9 par Charles Gonzalez, raconte l’enl\u00e8vement par les militaires d’une petite fille dont les parents ont \u00e9t\u00e9 tortur\u00e9s et assassin\u00e9s durant la dictature en Argentine (1976 – 1983). Une histoire inachev\u00e9e car les enfants vol\u00e9s par la dictature sont toujours recherch\u00e9s par leurs familles et leurs proches.<\/p>\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0 Le Teatro de Los Andes de Bolivie s’est fait d\u00e9j\u00e0 une solide r\u00e9putation en France. Voici sa derni\u00e8re cr\u00e9ation<\/p>\n

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El mar<\/p><\/div>\n

(la mer) mise en sc\u00e8ne par Aristides Vargas, auteur, metteur en sc\u00e8ne argentin vivant et travaillant en \u00c9quateur.\u00a0\u00c0 quel point un pays, en l’occurrence la Bolivie, traumatis\u00e9 par la perte du littoral pendant la guerre du Pacifique contre le Chili (1879 \u2013 1883), peut ancrer son histoire, sa m\u00e9moire et son pr\u00e9sent dans cette absence ? Cette absence de la mer perdue est non seulement grav\u00e9e dans l’imaginaire collectif comme une dette historique mais encore la r\u00e9cup\u00e9ration de la mer est inscrite dans la Constitution bolivienne.\u00a0Aristides Vargas et le Teatro de Los Andes transposent cette histoire symbolique sous forme d’un conte all\u00e9gorique et po\u00e9tique o\u00f9 une m\u00e8re sur le point de mourir demande \u00e0 ses trois enfants de l’encha\u00eener \u00e0 la porte de sa maison et de l’emmener \u00e0 la mer qu’elle n’a jamais vue.<\/p>\n

Les figures des femmes conjugu\u00e9es au pass\u00e9 et au pr\u00e9sent.<\/h3>\n

Ce n’est certainement pas un geste circonstanciel de respect de la parit\u00e9 impos\u00e9e, de la part de Luis Jim\u00e9nez si une bonne partie de la programmation du Festival est d\u00e9di\u00e9e aux grandes figures f\u00e9minines, mythes litt\u00e9raires mais aussi femmes h\u00e9ro\u00efnes anonymes du pass\u00e9 r\u00e9cent.\u00a0Elles, les femmes : Reine, victime du pouvoir, combattantes, entrepreneuses, ont toujours jou\u00e9 et jouent un r\u00f4le important autant dans le pass\u00e9 que dans le pr\u00e9sent d’Espagne.<\/p>\n

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Juana la Reina que no quiso reinar<\/p><\/div>\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0Deux grandes figures, l’une historique la Reine Jeanne de Castille, m\u00e8re de l’Empereur Charles V, inspire le spectacle de Jesus Carazo et du Histrion Teatro Juana la Reina que no quiso reinar (Juana, la reine qui ne voulait pas r\u00e9gner), l’autre mythe litt\u00e9raire, la grande C\u00e9lestina imagin\u00e9e par Fernando de Rojas en 1499 dans sa tragi com\u00e9die renait dans La Celestina, cr\u00e9ation \u00e9ponyme de Ricardo Iniesta et du Atalaya Teatro.\u00a0Jeanne de Castille, fille des Rois Catholiques, mari\u00e9e contre sa volont\u00e9, enferm\u00e9e pendant 46 ans dans un couvent, a \u00e9t\u00e9 consid\u00e9r\u00e9e comme folle parce que insoumise aux r\u00e8gles rigides du pouvoir et \u00e0 la raison d’\u00c9tat, revendiquant le droit d’aimer, d’assumer sa vie de femme. Dans Juana, la reina que no quiso reinar (Jeanne la reine qui ne voulait pas r\u00e9gner) Jeanne est un miroir renvoyant l’esprit oppressif et corrompu de son \u00e9poque.\u00a0Le spectacle l’\u00e9voque dans l’espace d’une nuit quand ses ge\u00f4li\u00e8res la laisse d\u00e9ambuler dans sa prison.<\/p>\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0L’entremetteuse la C\u00e9lestine est un arch\u00e9type de la femme libre qui fait le commerce de tout, grande experte en philtres, charmes, ensorcellements divers. Celestina, sans morale ni loi aucune, hormis celle de l’argent, au point que le d\u00e9sir irr\u00e9pressible du gain la perdra. Elle est embl\u00e9matique de la soci\u00e9t\u00e9 de l’\u00e9poque (XVe s.) mais aussi de la n\u00f4tre domin\u00e9e par l’argent et le sexe.\u00a0\u00c0 toutes les p\u00e9riodes d’oppression cette pi\u00e8ce a \u00e9t\u00e9 accus\u00e9e d’apologie de l’ath\u00e9isme, du nihilisme et du mat\u00e9rialisme. Atalaya Teatro et Ricardo Iniesta, un des meilleurs metteurs en sc\u00e8ne d’Espagne, propose une vision expressionniste, grotesque et intemporelle de la C\u00e9lestine.<\/p>\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0Les h\u00e9ro\u00efnes anonymes de la guerre civile d’Espagne entrent en sc\u00e8ne dans Nomes son dones (Toutes sont des femmes) de Carmen Domingo mise en sc\u00e8ne par Carme Portacelli, une remarquable metteur en sc\u00e8ne et d\u00e9couvreuse des auteurs. Un spectacle pluridisciplinaire o\u00f9 trois artistes femmes, actrice, danseuse et chanteuse, musicienne transposent en fiction th\u00e9\u00e2trale la r\u00e9alit\u00e9 atroce de multiples femmes qui ont lutt\u00e9 contre le fascisme, pour la r\u00e9publique et la libert\u00e9.<\/p>\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00ab C’est de leur prison que les cinq personnages racontent leur histoire construite \u00e0 partir de multiples histoires r\u00e9elles, t\u00e9moignant des humiliations, des souffrances et des tortures subies par les femmes dans les prisons espagnoles \u00bb. Au-del\u00e0 de sa r\u00e9f\u00e9rence historique le spectacle fait entendre les voix des femmes r\u00e9duites au silence dans les conflits, les oppressions politiques et religieuses aujourd’hui.<\/p>\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 Enfin Una ni\u00f1a (Une enfant) de Rosa Diaz par la compagnie La Rous, \u00e0 travers le langage de clown, raconte l’histoire d’une femme SDF marginale qui vit sur le quai d’un port. Un jour l’image de son enfance, sous forme d’une petite fille enferm\u00e9e dans une bouteille, bouleverse son existence. Dans un langage simple, adress\u00e9 \u00e0 tout public, le spectacle nous confronte aux souvenirs de nous enfants qu’on aimerait retrouver.<\/p>\n

Un Festival qui est une carte de visite du th\u00e9\u00e2tre hispanique en France, \u00e0 ne pas manquer.<\/p>\n

Cr\u00e9dit photos:Festival Don Quijote, Pablo MaBe<\/em><\/p>\n

www.festivaldonquijote.com<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Du 21 novembre au 6 d\u00e9cembre 2015 Le pr\u00e9sent travers\u00e9 par les blessures de l’histoire. \u00a0 \u00a0 \u00a0 On se targue de la diffusion et des \u00e9changes des cultures europ\u00e9ennes entre les pays membres mais en France on pr\u00e9f\u00e8re ressasser le d\u00e9j\u00e0 connu ou regarder au-del\u00e0 de notre continent, l’exotisme est toujours \u00e0 la mode. …<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"iawp_total_views":4,"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-5768","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-divers"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/5768","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=5768"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/5768\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=5768"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=5768"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=5768"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}