{"id":8017,"date":"2016-05-13T23:29:06","date_gmt":"2016-05-13T23:29:06","guid":{"rendered":"http:\/\/afficha.info\/?p=8017"},"modified":"2016-05-27T23:29:40","modified_gmt":"2016-05-27T23:29:40","slug":"8017","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/afficha.info\/?p=8017","title":{"rendered":""},"content":{"rendered":"<h3>Carmen de Georges Bizet et Le bol\u00e9ro de Maurice Ravel<\/h3>\n<p style=\"text-align: justify;\"><em>un programme double du Ballet de Milan (BALLETTO DI MILANO) au Teatro Nuevo Apolo \u00e0 Madrid du 10 au 15 mai 2016 et en tourn\u00e9e\u00a0; <\/em><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><em>mise en sc\u00e8ne Carlo Pesto, chor\u00e9graphies &#8211;\u00a0<\/em>Carmen : Agnese Omodei et Federico Veratti, Le bol\u00e9ro : Adriana Mortelliti<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Le double programme Carmen et Le bol\u00e9ro, cr\u00e9ations plus r\u00e9centes du Ballet de Milan, un des meilleurs actuellement dans le monde, dirig\u00e9 par Carlo Pesta, donne un aper\u00e7u de son registre chor\u00e9graphique qui va des techniques classiques r\u00e9interpr\u00e9t\u00e9es \u00e0 la cr\u00e9ation contemporaine.La relecture et les nouvelles approches des ballets classiques d&rsquo;une part et la cr\u00e9ation d&rsquo;un nouveau r\u00e9pertoire chor\u00e9graphique sont les d\u00e9fis de Carlo Pesta form\u00e9 au Ballet de la Scala de Milan et \u00e0 l&rsquo;Acad\u00e9mie de la Danse du Bolcho\u00ef \u00e0 Moscou.Carmen de Bizet, plus classique dans son traitement chor\u00e9graphique, aborde le th\u00e8me de l&rsquo;indomptable gitane du point de vue contemporain : c&rsquo;est une femme libre qui suit son d\u00e9sir et affronte son destin.\u00a0Le bol\u00e9ro propose une approche de la musique de Ravel et son interpr\u00e9tation chor\u00e9graphique in\u00e9dite, totalement diff\u00e9rente du mod\u00e8le b\u00e9jartien.Les deux ballets, con\u00e7us avec une grande \u00e9conomie d&rsquo;effets sc\u00e9nographiques, focalisent le regard des spectateurs sur les mouvements et les expressions, d&rsquo;une grande th\u00e9\u00e2tralit\u00e9, exaltant les corps des danseurs.<\/p>\n<h4 style=\"text-align: justify;\"><em><strong>Carmen ou la rencontre avec le destin<\/strong><\/em><\/h4>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-full wp-image-8022\" src=\"http:\/\/afficha.info\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/carmen-foto-4.jpg\" alt=\"carmen foto 4\" width=\"550\" height=\"275\" data-id=\"8022\" srcset=\"https:\/\/afficha.info\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/carmen-foto-4.jpg 550w, https:\/\/afficha.info\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/carmen-foto-4-84x42.jpg 84w\" sizes=\"auto, (max-width: 550px) 100vw, 550px\" \/><\/h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0\u00a0<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0En suivant la trame de l&rsquo;op\u00e9ra de Bizet le ballet s&rsquo;articule sur le th\u00e8me du rendez-vous de Carmen avec son destin, son face \u00e0 face avec l&rsquo;amour, la passion br\u00fblante et la mort.\u00a0Dans la partition musicale sont ins\u00e9r\u00e9s quelques emprunts \u00e0 d&rsquo;autres \u0153uvres de Bizet entre autres \u00e0 L&rsquo;arl\u00e9sienne. Autour de cette Carmen (Alessia Campidori) contemporaine, \u00e0 l&rsquo;esprit libre, Don Jose (Alessandro Orlando), le torrero Escamillo (Simone Maier), Micaela (Marta Orsi) et des danseurs qui font les jeunes femmes ouvri\u00e8res de la fabrique de tabac, les soldats, les habitu\u00e9s de la taverne, etc.\u2026 Mais son principal protagoniste est le personnage du Destin dans\u00e9 par un homme en robe tunique rouge au d\u00e9but, ensuite blanche et noire \u00e0 la fin.\u00a0Les danseuses sont en short et maillot noir avec des boutons rouges et plus tard en robes blanches, grands ch\u00e2les de gitane sur les \u00e9paules et les hanches. Carmen en short noir, corset blanc puis rouge. Don Jose, veste pantalon en cuir noir, Escamillo pantalon ajust\u00e9, veste courte stylis\u00e9s sur l&rsquo;habit des toreros et les soldats vestes en cuir manche gauche coup\u00e9.\u00a0Sur sc\u00e8ne une petite estrade \u00e0 droite. Au d\u00e9but du spectacle il n&rsquo;y a que quatre chaises, dans la sc\u00e8ne de la taverne on apporte une table. \u00c0 certains moments au fond de la sc\u00e8ne sont projet\u00e9es des images non r\u00e9alistes.\u00a0La dramaturgie chor\u00e9graphique est structur\u00e9e en quatre sc\u00e8nes : le Destin fait se croiser les chemins de Carmen et de Don Jos\u00e9 ; la taverne o\u00f9 Carmen est courtis\u00e9e par Escamillo ; le Destin r\u00e9v\u00e9l\u00e9 \u00e0 Carmen sa mort. Don Jose jaloux jure de se venger ; et la sc\u00e8ne finale, la mort de Carmen poignard\u00e9e par Don Jose.\u00a0Dans l&rsquo;arrangement musical de la partition bizetienne certains motifs reviennent \u00e0 plusieurs reprises, traversent le spectacle : le th\u00e8me du destin, de la mort, la habanera\u2026Le langage chor\u00e9graphique est empreint d&rsquo;\u00e9l\u00e9ments tr\u00e8s modernes. Ainsi dans de nombreux mouvements de groupe stylis\u00e9s sur les danses populaires espagnoles, comme par exemple la danse des soldats, les pointes classiques se combinent avec des figures plus contemporaines. Une chor\u00e9graphie th\u00e9\u00e2tralis\u00e9e d&rsquo;une grande plasticit\u00e9, cr\u00e9e des images, dramatise la gestuelle, traduit parfois le sentiment, l&rsquo;\u00e9motion ou le d\u00e9sir par un geste \u00e0 peine esquiss\u00e9, la main qui effleure le corps de l&rsquo;autre.\u00a0Dans les s\u00e9quences de s\u00e9duction la femme prend autant d&rsquo;initiative que l&rsquo;homme. Les duos sont magnifiques, on retient aussi les encha\u00eenements tr\u00e8s fluides et les beaux effets de surgissement des solistes du groupe.\u00a0La sc\u00e8ne finale est belle et saisissante : au fond du plateau le Destin emporte Carmen morte alors que face \u00e0 nous Don Jose, les mains li\u00e9es, accompagn\u00e9 d&rsquo;un soldat, va affronter son destin.<\/p>\n<h4><em><strong>Le bol\u00e9ro de Ravel (Entre la naissance et la mort la palpitation fr\u00e9n\u00e9tique de la vie)<\/strong><\/em><\/h4>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-full wp-image-8018\" src=\"http:\/\/afficha.info\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/bolero.jpg\" alt=\"bolero\" width=\"350\" height=\"401\" data-id=\"8018\" srcset=\"https:\/\/afficha.info\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/bolero.jpg 350w, https:\/\/afficha.info\/wp-content\/uploads\/2016\/05\/bolero-44x50.jpg 44w\" sizes=\"auto, (max-width: 350px) 100vw, 350px\" \/><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0La majorit\u00e9 des versions chor\u00e9graphiques du Bol\u00e9ro d\u00e9veloppent le th\u00e8me du jeu de s\u00e9duction. Celle du Ballet de Milan va au-del\u00e0 de cette approche en articulant la partition chor\u00e9graphique sur la dualit\u00e9 originelle de la musique (le rythme et la m\u00e9lodie), m\u00e9taphore de la vie humaine depuis ses premiers instants, avec ses palpitations fr\u00e9n\u00e9tiques, passionnelles, travers\u00e9e par les multiples rencontres, la vie qui comme la musique s&rsquo;\u00e9teint dans la solitude.\u00a0Pas de d\u00e9cor, la sc\u00e8ne est nue. Les costumes tr\u00e8s simples : les femmes en body noir avec des franges sur le c\u00f4t\u00e9, les hommes short noir bord\u00e9 de franges. Le sol blanc contrastant avec le noir de la cage de sc\u00e8ne incarne aussi la dualit\u00e9.\u00a0Le spectacle commence par un bref prologue dans la demi-obscurit\u00e9 : le bruit d&rsquo;eau \u00e9voquant l&rsquo;origine, les bruits de gouttes d&rsquo;eau qui tombent se m\u00ealent, comme des battements de c\u0153ur, \u00e0 la pulsation rythmique musicale.Deux corps au sol bougent, s&rsquo;agitent et peu \u00e0 peu se redressent. Au rythme r\u00e9p\u00e9titif, obs\u00e9dant, de la musique de plus en plus forte, les duos se multiplient, se croisent se perdent dans l&rsquo;ensemble des danseurs, dans des images \u00e9vocatrices, tr\u00e8s plastiques.\u00a0Dans la s\u00e9quence finale, le couple du d\u00e9but, s\u00e9par\u00e9 par d&rsquo;autres danseurs (image de la solitude) se rejoint, l&rsquo;un dans les bras de l&rsquo;autre, ins\u00e9parables.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Carmen de Georges Bizet et Le bol\u00e9ro de Maurice Ravel un programme double du Ballet de Milan (BALLETTO DI MILANO) au Teatro Nuevo Apolo \u00e0 Madrid du 10 au 15 mai 2016 et en tourn\u00e9e\u00a0; mise en sc\u00e8ne Carlo Pesto, chor\u00e9graphies &#8211;\u00a0Carmen : Agnese Omodei et Federico Veratti, Le bol\u00e9ro : Adriana Mortelliti Le double &hellip;<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"iawp_total_views":2,"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-8017","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-divers"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/8017","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=8017"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/8017\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=8017"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=8017"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/afficha.info\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=8017"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}