CINÉ-CLUB «PASSY-MOSCOU, regards sur le cinéma russe contemporain» au cinéma Majestic Passy. Les spectateurs des séances du Ciné-club auront l’occasion de découvrir les toutes premières œuvres de réalisateurs russes connus en France et dont les films sont sortis sur les écrans français.  Le 27 février, à 20 h 30 Koktebel (réal. Boris Khlebnikov, Alexeï Popogrebski) Le 27 mars, à 20 h 30 Le Major (réal. Youri Bykov) Le 24 avril, à 20 h 30 Classe à part (réal. Ivan I.Tverdovsky). Tous les séances seront précédées d’une présentation d’Eugénie Zvonkine, spécialiste du cinéma russe. Informations  et billeterie   

Programme Passy-Moscou 2018                   Программа киноклуба PASSY-MOSCOU

Роттердам 2018 Роттердам 2018

24 января -4 февраля 2018 –47 International Film Festival Rotterdam

Роттердамский фестиваль -самый радикальный фестиваль Европы, традиционно посвященный  авангарду и поискам нового киноязыка. В этом году в программе сразу пять работ российских режиссеров.  Из них две мировые премьеры – в секции Voices «Война Анны »(Anna’s War) Алексея Федорченко, которая, кстати,  еще до конца не смонтирована из-за отсутствия необходимых средств.  A  в секции The Deep Focus  (программа Signature) «Asino» – снятый в Италии киинодебют великого театрального режиссера Анатолия Васильева. Трехчасовой трактат об осле в восьми новеллах —ни много ни мало, как  история цивилизации от Ветхого Завета до современных ослиных забегов в Апулии. В этой же программе – «Мешок без дна», первая законченная полнометражная картина, которую сможет увидеть европейский зритель,  от  главного эстета русского кино, режиссера и художника  Рустама Хамдамова. А в одной из главных конкурсных секций, The Bright Future покажут «Тесноту», фильм ученика Сокурова  Кантемира Балагова, участвовавшего в этом году в каннском конкурсе «Особый взгляд»,  и «Аритмию» Бориса Хлебникова, призера нескольких европейских кинофестивалей 2017 года. Для сравнения,  французская программа Роттердама включает 20 фильмов. В том числе в основных программах, как  The Bright Future – камерная любовная драма « Milla » Валери Массадьян, получившая приз в Локарно, и изощренный сюрреалистический фильм « Дикие мальчики » Бертрана Мандеко, участника венецианской «Недели критики»; в Voices – « Мадам Хайд » Сержа Бозони (Изабель Юппер в «женской» версии классического сюжета о докторе Джекилле и мистере Хайде) и документальный фильм Оливье Пейронa/Сирилa Броди о француженке-мусульманке, которая после убийства сына террористом посвящает свою жизнь борьбе с искоренением радикализма среди школьников. Традиционного формата и фильм классика Филиппа Гарреля «Любовник на один день» в той же программе Signature. И Рядом – « Жаннетт: Детство Жанны д’Арк », эксцентричный мюзикл в стиле хэви-металл по мистической поэме Шарля Пеги от Брюно Дюмона. Фоторепортаж с премьеры « Мешка без дна » Рустама Хамдамова

Децентрализация, французская театральная авантюра ХХ века Децентрализация, французская театральная авантюра ХХ века

С 10 января 2018 – Saint-André des Arts, Paris

Театральной децентрализации, одной из практик ХХ века, во многом изменившей восприятие театра во Франции, в этом году исполняется 70 лет. К этой дате приурочен выход в прокат фильма Даниэля Клинга (Daniel Cling)«Театральная авантюра. Первые тридцать лет», в которой рассматривается первый период, с 1947 по 1981, года прихода к власти социалистов. И одновременно конца совместной авантюры театральных трупп, вместо которых, за редким исключением, остается  режиссер и административное здание. Фильм основан исключительно на свидетельствах актеров и режиссеров, участников децентрализации, не только знаменитых, как  Бернар Собель, Жак Лассаль, Жан-Пьер Венсан, но и совсем сегодня безвестных, без огромного энтузиазма которых  прекрасная идея  общедоступного театра, театра как служения, расширяющая географические  и социальные границы театральной аудитории, не смогла бы осуществиться. Децентрализация -это не только преодоление культурной избранности Парижа и исчезновение провинциального театра как понятия, но и распространение театральной культуры среди тех, кто традиционно от нее очень далек. При этом театр должен был оставаться высоким искусством,  «элитарным для всех», по знаменитой формуле Антуана Витеза.

Три главных приза фестиваля Европейского кино ушли в Великобританию, Италию и Россию Три главных приза фестиваля Европейского кино ушли в Великобританию, Италию и Россию

Абсолютным победителем 9-го фестиваля Европейского кино, который прошел с 16 по 23 декабря 2017 во французском альпийском курорте Лез Арк (Les Аrcs), стала картина британского режиссера Эндрю Хея «Lean On Pete» («Положись на Пита»): помимо главного приза фестиваля, Хрустальной стрелы, ей был присужден приз за лучшую операторскую работу (датчанин Магнус Норденхоф Йонк)и лучшую музыку (английский композитор Джеймс Эдвар Бакер), а актеру Чарли Пламмеру – за лучшую мужскую роль. Фильм, снятый по мотивам одноименного романа Уилли Влаутина, рассказывает историю об одиноком подростке Чарли из штата Орегон, который в отсутствии настоящей семьи привязывается к скаковой лошади по имени Lean On Pete. Но та проигрывает решающее соревнование и обречена на бойню. Тогда Чарли спасает своего любимицу и в компании украденной лошади отправляется на поиски последней родственницы – давно пропавшей тетки: на пути к простой мечте о доме его ждет опасное и печальное путешествие по американской глубинке, где кажется еще царят нравы Дикого Запада. Гран-При жюри (среди участников которого венгерский режиссер Ласло Немеш и русско-французский композитор Евгений Гальперин) было присуждено картине итальянки Сюзанны Никьярелли «Нико, 1988»— о последних годах жизни участницы The Velvet Underground певицы Нико. (Обе картины-призеры уже были отмечены на Венецианском фестивале). А приз кинопрессы получил русский фильм-участник конкурса, «Аритмия» Бориса Хлебникова.