Танец : Актуальные события – наш выбор



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Перформанс от Орельена Бори « Invisibili », современный парафраз средневековой пляски смерти Перформанс от Орельена Бори « Invisibili », современный парафраз средневековой пляски смерти

5-19 января 2024Théâtre de la Ville -Les Abbesses

Орельен Бори/Aurélien Bory, режиссер, хореограф, художник сделал спектакль о Палермо для Teatro Biondo, взяв как тему и материал фреску 15 века « Апофеоз смерти » Что в самом деле больше всего укоренено в традиции этого сицилийского города, как не тема смерти? « Invisibili »- перформанс, на стыке танца, цирка и театра, невероятной, завораживающей визуальной красоты. 4 сицилийские танцовщицы, перформер Крис Обеи/Chris Obehi, знаменитый музыкант- композитор из Палермо, Джанни Геббиа/Gianni Gebbia, который сопровождает спектакль импровизациями на саксофоне. (Том самый Геббиа, какая рифма, написавший  музыку к спектаклю 1989 Пины Бауш «Палермо, Палермо»).



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

« Щелкунчик » в Париже « Щелкунчик » в Париже

8 декабря 2023-1 января 2024Opéra Bastille

К новогодним праздникам Парижская Oпера вернула в репертуар, после 9-ти летнего отсутствия,  « Щелкунчик » в легендарной версии Руфольфа Нуреева. Но то ли потому, что в промежутке зрители видели потрясаюшую трактовку Дмитрия Чернякова (2016;2019), вместившего в рождественский балет  Чайковского по сказке Гофмана всю трагическую русскую историю ХХ века, то ли потому, что блистательная для своего времени (1985) хореография  Нуреева с фрейдисткими мотивами застыла в той эпохе, балет сегодня воспринимают очень сдержанно. Более того, критики вдруг задаются вопросом: как это девочка-подросток могла грезить о Принце, принимающим черты немолодого друга семьи Дроссельмейерa (обе партии у Нуреева танцует один и тот же исполнитель), если все происходящее – сон Клары. Или того хуже,  нездоровый фантазм самого Дроссельмейерa о двенадцатилетней девочке? Устаревшими смотрятся и характерные танцы во втором действии. И все же магия « Щелкунчика » продолжает действовать: остаются  чудесные танцоры балетной труппы Парижской Оперы, которые  все еще дарют радость чистой поэзии, рождественского таинства на одну из самых прекрасных музыкальных партитур мирового репертуара.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

«TUTU» : сатирическая феерия в балетных пачках «TUTU» : сатирическая феерия в балетных пачках

17 ноября -10 декабря 2023Théâtre Libre, Paris

В Париже уже восьмой сезон возобновляют танцевальное шоу «TUTU»/«Балетная пачка»,  комический  спектакль  Филипп Лафёй/Philippe Lafeuille и  труппы Chicos Mambo, пользующийся неизменным успехом.  Полуторачасовая феерия включает 20 сатирических номеров, обыгрываюших легендарные классические балеты, современный танец, акробатический, спортивный и тд.  Как писал наш корреспондент еще после премьеры в 2014 году,  бегите на «TUTU» – это  фейерверк танца и ураган смеха! На этот раз спектакль играют на сцене Théâtre Libre.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

« Dante projeсt » в Опере Гарнье: три знаменитых британца и тотальное произведение современного искусства « Dante projeсt » в Опере Гарнье: три знаменитых британца и тотальное произведение современного искусства

3 -31 мая 2023Opéra Garnier

Хореограф  Уэйн Макгрегор/ Wayne McGregor, визуальная художница  Тасита Дин /Tacita Dean и композитор Томас Адес/Thomas Adès создали завораживающий балет по «Божественной комедии» Данте, в котором партитура музыкальная хореографическая и визуальная составляют единую материю. Премьерa « Dante projeсt » состоялась в Королевском балете Лондона в 2021 году, в этом сезоне его поставили с балетной труппой Парижской оперы. В Париже за режиссерским пультом- сам маэстро Томас Адес.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

« Лебединое озеро » в Париже « Лебединое озеро » в Париже

10 декабря 2022 -1 января 2023 -Opéra Bastille

В преддверии Рождества и Нового года Парижская Опера (Opéra Bastille) вновь возобновляет «Лебединое озеро» П.Чайковского в хореографии Руфольфа Нуреева (1984). Дирижер – Вело Пан/Vello Pähn. В декабре 1984 новоназначенный директор труппы ставит свою версию «Лебединого озера», существенно меняя весь балет : главным персонажем становится принц Зигфрид, партия, которую Нуреев до этого с блеском исполнял сам на сценах всего мира. Декорации от знаменитого итальянского сценографа Ezio Frigerio.

 

 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

« Жертвоприношение » от Дада Масило – бледный опыт переложения Стравинского « Жертвоприношение » от Дада Масило – бледный опыт переложения Стравинского

7-10 декабря 2022Grande Halle de la Villette, Paris

В Париже проходят гастроли «The Dance Factory» из Йоханнесбурга с балетом « Жертвоприношение», вариацией на тему «Весны Священной» от южноафриканской танцовщицы и хореографа Дада Масило (Dada Masilo). Известность ей принесли новые прочтения классических балетов, в том числе эпатажная версия «Лебединого озера» или африканская «Жизель». Оригинальный стиль, созданный Масило, представляет собой соединение современного танца с фольклорными традициями Африки и неожиданно обыгранными элементами классического балета.  «Жертвоприношение», заявленное как переложение Cтравинского в стилистике обрядового танца народности тсвана/tswana, заранее интриговало. Что получилось? Языческий ритуал принял форму облегченной европеизированной и отполированной версии африканского танца, далекого от обрядового действа, и по мощи, и по энергетике, и по смыслам. Ансамблевые сцены под инструментальную музыку  напоминали музкомедию на африканскую тему. Избраница – сама Дада Масило, как всегда виртуозна, но кульминационную энергию и эмоцию предсмертный пляски девушки, приносимой в жертву, здесь несет не танец, но завораживающий голос южно-африканской лирической певицы Анн Масина, дополняемый скрипкой и дударем, издающим странные голосовые звуки. Это обрядовое пение -самый сильный момент «Жертвоприношения».



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

«Kontakthof», шедевр танцтеатра в исполнении балетной труппы Парижской Оперы оставляет нас в недоумении – зачем? «Kontakthof», шедевр танцтеатра в исполнении балетной труппы Парижской Оперы оставляет нас в недоумении – зачем?

2 декабря 2022 – 1 января 2023 – Palais Garnier

В репертуар Парижской Оперы входит легендарный Kontakthof Пины Бауш/Pina Bausch в исторической версии 1978 года.  Это менее танцевальная пьеса, чем двa других опуса знаменитого немецкого хореографа танцтеатра, уже представленные в Парижской Опере, – «Весна священная» и «Орфей и Эвридика». Действие происходит в провинциальном танцзале, где под музыку популярных немецких танго и сентиментальных песенок 30-х, на грани китча, а также шлягеров Энрико Морриконе из фильмов Феллини, встречаются 13 женщин в вечерних платьях и 13 мужчин в элегантных костюмах, и придаются играм обольщения. Можно сказать, что этот по настоящему революционный для своей эпохи спектакль Пины как раз представлял собой полный разрыв с традицией условного балетного танца — отказ от литературного/мифологического сюжета в пользу сценок из современной жизни, классическим представлениям о балете как романтическом воплощении красоты тела, грации движений дерзко противопоставляются некрасивое и даже грубое, бесстыдное, внетанцевальные жесты; причем изъяны и слабости исполнителей не прячутся, а напротив, выставляются напоказ, так же, как и физические усилия. Спектакль Бауш был рассчитан на контакт, почти интимный, со зрителями. Излишне говорить, что огромная парадная сцена Дворца Гарнье такой контакт снимает по определению.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Alan Lucien Oyen – танц-театр в Парижской Опере Alan Lucien Oyen – танц-театр в Парижской Опере

20 сентября-13 октября 2022Palais Garnier

Маленькая революция в Парижской Опере:  в « Крике сердца »/ Cri de coeur норвежец Алан Люсьен Оуен (Alan Lucien Øyen), хореограф и режиссер, открывает сцену Pаlais Garnier танц-театру, в котором театра почти больше, чем танца. Тема нового опуса -невозможность отличить придуманную иллюзорную реальность сцены от настоящей: что реальнее для артиста, сценические подмостки или жизнь, которую он проживаeт вне театра. (Тема уже была заявлена в «Кодаке» (GöteborgsOperans Danskompani,2017), но там на материале мифов кино). Сценa обнажена во всю  глубину, так что видна изнанка декорации, не только как театральная машинерия, но и как таинственный загадочный мир. Свою  компанию, Winter Guests, Алан Люсьен Оуен  создал в 2006 в Бергене,  кроме того  танцевал в  разных труппах современного театра, хотя  еще в юности получил прививку классического танца  — среди его учителей балетмейстер, выпускник Вагановского Петр Торнев. Как хореограф Оуен  работает с  крупными национальными театрами,  в том числе с Норвежской  Оперой (« Комплекс Гамлета »,2018  и др). Он -первый хореограф, приглашенный в Вупперталь после смерти Пины Бауш, в самом деле его стиль  близок Вупперталю. На волне успеха Орели Дюпон  предложила ему  постановку в Парижской  Опере: репетиции начались в 2020, но из-за ковида  спектакль выпустили только сейчас. В «Крик сердца» Оуэн  привел Элену Пикон/Helena Picon, знаковую танцовшицу Пины. Ее присутствие на сцене дополняют черно-белые крупные планы на экране: Пикон  воплощает мифологическую фигуру матери, одновременно  главной героини, Марион, и самого танц-театра (вспомним, что она исполняла роли  Пины Бауш, в том числе в «Кафе Мюллер»).



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Матс Эк в Парижской Опере Матс Эк в Парижской Опере

6 мая-5 июня 2022Palais Garnier

Во Дворце Гарнье покажут балеты знаменитого  шведского  хореографа  Матса Эка/Mats Ek с участием труппы Парижской оперы. Программа  состоит их трех пьес. Легендарная  Кармен  1992 года  на музыку Бизе-Щедрина (из репертуара  Шведского Ballet Cullberg) – стилистика современного танца, откровенная, дразнящая  эротика и самой отчаянно свободной героини, и всего спектакля, разошедшаяся  на цитаты (кто не вспомнит сигару, которую зажигают одновременно цыганка и взвод солдат), и тореадор,  не традиционно  пафосный, а почти гротесковый, пародийный. Две другие работы сделаны сцециально для Парижской оперы в 2019 году. Фирменное « соло для двоих »  Другое место/Another Place   на сонату Листа, парафраз  композиции Место, которую Матс Эк танцевал вместе со своей постоянной спутницей Аной Лагуной: бергмановский сюжет о супружеской паре  в типичной для хореографа заземленной стилистике, сумевшей стать откровением о жизни и смерти, о хитросплетениях любовного союза двух сильных личностей.  В финале вечера – совсем  неожиданное прочтение Болеро Равеля, которое  держится не на напряжении эротического свойства, как в знаковом шедевре Бежара, но  на  противопоставлении  механической драйвовой энергии молодости и непрерывности индивидуального усилия  старой культуры: кордебалетный ансамбль юных танцоров в современной спецодежде, с  повторяющимися  движениями,  и одинокий элегантный старик, упорно несмотря на их воинственное пренебрежение продолжающий свой сизифов труд- наливать воду в стоящую на сцене емкость.  



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Le grand plasticien et chorégraphe Jan Fabre, accusé de « violence, harcèlement ou harcèlement sexuel au travail et d’un attentat à la pudeur par des danseuses au sein de sa compagnie » , a été condamné vendredi à 18 mois de prison avec sursis par le tribunal correctionnel d’Anvers. Le 25 mars 2022, au premier jour du procès, l’artiste flamand, rattrapé par la vague #MeToo en 2018, avait été dépeint, dans les témoignages de plusieurs danseuses, comme un homme tyrannique lors des répétitions, humiliant régulièrement ses collaboratrices et ayant même pratiqué sur certaines d’entre elles un chantage à caractère sexuel. Plusieurs victimes présumées ont raconté des séances photo à caractère érotique dirigées par le chorégraphe, sous le « faux prétexte » d’une publication dans une revue artistique. Certaines séances se terminaient par des rapports sexuels.
La condamnation est assortie d’un sursis à exécution pour une durée de cinq ans, période pendant laquelle Jan Fabre est privé de ses droits civiques, selon une copie du jugement transmise à la presse. Fabre qui récuse toutes les accusations portées contre lui, était absent à son procès comme au prononcé de la condamnation.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

15-18 декабря 2021 –  Festival d’Automne, MC93 Bobigny

50-ый Парижский Осенний фестиваль (сентябрь 2021- январь 2022) в свою программу включил Портрет Жизель Вьен/Gisèle Vienne (1976)- хореографа, художницы, режиссера и кукольника, но также оригинального мыслителя, опирающегося в своих работах на тексты Жоржа Батая (эротическое и сакральное). Другая особенность ее перформансов –  почти все они основываются на литературных сценариях, сочиненных  для нее  американским писателем Деннисом Купером/Dennis Cooper. Вьен предложила соединить в Портрете старые спектакли из своего репертуара и три премьеры. Под занавес 2021 года в Бобиньи показали хореографический перформанс 2017 года «Толпа»/ Crowd.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

 15 -17 декабря 2021Théâtre de l’Aquarium/Cartoucherie de Vincennes, Paris

Датчанка, живущая в Брюсселе, хореограф и радикальный перформер Метте Ингвартсен/ Mette Ingvartsen  в рамках Осеннего фестиваля представляет соло посреди публики The Dancing Public, как опыт коллективного вхождения в транс.  В основе – дошедшие до нас и  до сих пор необъяснимые факты  танцевальной вакханалии, которая вдруг, во время особо острых эпидемий и голода, охватывала жителей Средневековых городов и могла длиться, не останавливаясь, много дней.  



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

19 декабря 2021 в 16.00 /au cinéma le 19 décembre à 16h dans 150 salles partout en France

Трансляция легендарного балета Большого театра  « Щелкунчик » в хореографии Ю.Григоровича в 150 кинотеатрах по всей Франции (запись сделана в декабря 2018).  В Германии и  балет уже запрещен ,как не соответствующий, Так что спешите видеть, эта новогодняя сказка Большого по мотивам ЭАТ Гофмана, судя по всему, уходящая натура. Information/Réservation

Le Ballet du Bolchoï présente sa production enchanteresse de Casse-Noisette, le chef-d’œuvre incontournable de Tchaïkovski des fêtes de fin d’année: le public se laisse volontiers embarquer au cœur des aventures de Marie, qui voit sa poupée Casse-Noisette prendre vie le soir de Noël. Ne ratez pas l’occasion de voir ce spectacle en France, probablement une des dernières fois, car le célèbre ballet crée par Marius Petipa en 1892,  jugé raciste aujourd’hui par certaines institutions, comme Staatsballett de Berlin, Scottish Ballet et le Royal ballet de Londres à cause de ces  danses arabe et chinoise dans l’acte II,  risque de ne pas  survivre  à  la cancel culture envahissante. 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Русский вечер в Парижской Опере Русский вечер в Парижской Опере

1 декабря 2021 -2 января 2022Opéra Garnier

Русский вечер в Парижской Опере  представлен тремя одноактными балетами трех хореографов – Эштон/ Эаяль/ Нижинский Ashton / Eyal / Nijinski.   « Рапсодия »  Сергея Рахманинова (на тему Паганини) – одна из последних работ знакового английского хореографа Фредерика Эштона/ Frederick Ashton, созданная в 1980 году специально для Михаила Барышникова.  Два произведения из наследия « Русских сезонов »:  «Фавны» – знаменитая израильский хореограф Шарон Эяль  специально для балетной труппы Парижской Оперы сочинила  новую версию легендарного  балета Вацлава Нижинского на музыку Дебюсси «Послеполуденный отдых фавна» и  « Весна священная » –  другой знаковый балет Нижинского на музыку Стравинского, востановленный  по  архивным документам, рецензиям и свидетельствам современников французским хореографом Доминик Брэн/Dominique Brun. Костюмы работы Николая Рериха были воссозданы  известным российским художником и историком моды Александром Васильевым.