Театр : Актуальные события – наш выбор



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Дюрас, обжигающий перформанс языка Дюрас, обжигающий перформанс языка

9-30 ноября 2025 – Odéon Théâtre de l’Europe/Ateliers Berthier

В Парижcком Одеоне почти весь ноябрь идет спектакль Жюльена Госслена/Julien Gosselin  « Музей Дюрас » – невероятный немыслимый  предельный перформанс длинною в 10 часов,  как сгусток крови, бесстыдной страсти, боли,  красоты, оставшихся нам от великой Маргерит Дюрас. Один за другим, с короткими перерывами,  в белом бифронтальном пространстве, ограниченном черными экранами( как без камер у Госслена) -студенты Консерватории представляют-читают- играют  разные тексты писательницы, и самые известные, как «Бухта Cаванна», «Вторая музыка»,«Хиросима, любовь моя »,«Любовник»,  и почти незнакомые широкому зрителю, вплоть до последнего творения, фильма  « Человек с Атлантики ». Что происходит? Каждый раз делают зримой слышимой в этом абстрактном пространстве саму обжигающую словесную материю  Дюрас. Уникальный, ни на что не похожий опыт, даже если спектакль неровный, но когда удачный, это какое то абсолютное попадание, абсолютная  попытка создания в театре аналога актуального искусства. Захватывающее путешествие, название которого звучит как провокация- ничего от застывших музейных форм здесь  как раз и нет. 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Фейдо по последней парижской (и не только) моде Фейдо по последней парижской (и не только) моде

19-30- ноября 2025  – TGP, Saint Denis: 20 ― 24  января 2026  -Théâtre Gymnase-Bernardines, Marseille; 08 – 11 апреля 2026 –  Théâtre de Liège

В пригороде  Парижа, в театре им. Жерара Филиппа  играют пьесу Жоржа Фейдо/ Geurges Feydeau «Индюк», первый спектакль нового худрука театра Кан, Орор Фаттье/Aurore Fattier, — мы помним ее выдающуюся постановку «Гедды Габлер» 2023 года, когда она еще была режиссеркой из Бельгии. Механистичность сексуальных опытов супружеских пар в форме водевиля от Фейдо – мне всегда казалось все это скучным, таким театром вчерашнего, даже не дня, – века. Но этот Фейдо неожиданно оказался совершенно современным и очень забавным! Спешите видеть! Фаттье вырывается из канона старого водевиля через усиленную театрализацию приема и, вопреки общей тенденции к некоторому пуританству, не боится признаваться, что Фейдо откровенно аморален, и не стоит театру от этого уходить.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Ирина Николаевна Аркадина, его Величество театр Ирина Николаевна Аркадина, его Величество театр

11 апреля-15 июля 2025; 19 сентября – 11 января 2026 – Comédie-Française

В Комеди-Франсез идет  чеховская « Чайка » под названием « Одна Чайка »/ »Une Mouette ». И она действительно одна такая! Режиссерка Эльза Грана/Elsa Granat радикально переписывает чеховскую пьесу, отбросив пастель и полутона, сделав из нее пьесу страстей, мелодраматических и трагических, и поставив в центр спектакля Ирину Николаевну Аркадину в исполнении блистательном Марины Хандс/Marina Hands. Аркадина – по- настоящему большая актриса и свободная женшина, сама сотворившая свою судьбу, и этим ставшая для Грана исключительно современной. Режиссерка придумала Аркадиной предисторию или, по другому, приквел, во многом пересекающуюся с судьбой Нины, но без трагического финала, и играется как своеобразный комментарий Кости про судьбу мамы, картинки из ее так сказать юности.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Привет тебе, божественный смертный, -Давид как режиссер французской революции Привет тебе, божественный смертный, -Давид как режиссер французской революции

7 -9 ноября 2025  – La lame et le pinceau,  Auditorium du Louvre 

В честь 200-летия со дня смерти Жака-Луи Давида в Луврe, в зале Наполеона, с 15 октября проходит грандиозная выставка великого художника-неоклассика и политического деятеля Французской революции. В рамках выставки режиссер Бенжамен Лазар/Benjamin Lazar поставил спектакль-концерт «Клинок и кисть »: сценарий, основан на воображаемых встречах Давида, арестованного сразу после казни его ближайшего единомышленника Робеспьера, с персонажами революционной эпохи, сподвижниками, друзьями и врагами, в которых Художник показан как мыслитель и главный режиссер Революции.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

« Гамлет » и его вариации от Серебренникова: дорогу Фортинбрасу « Гамлет » и его вариации от Серебренникова: дорогу Фортинбрасу

7 -19 октября 2025 – Théâtre du Châtelet, Paris

Спектакль Кирилла Серебренникова (см. анонс) сложно сочиненный, иногда наивный и многословный, но абсолютно завораживающий яростной энергией. Не пьеса Шекспира, а сочинение Серебренникова, о рефлектировании этого текста в культуре и подсознании интеллигенции. Да еще сразу на четырех языках – уследить уловить все почти невозможно. 10 эпизодов, два действия, три часа времени. Фантомы, тени, отражения отражений. Надо было назвать Гамлет и наши фантомы (или призраки, но мне больше нравится фантомы, как фантомные боли). В спектакле заняты несколько феноменальных актеров- такая не часто встречающаяся в радость.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Серебренников сочинил нового Гамлета в Париже Серебренников сочинил нового Гамлета в Париже

7 -19 октября 2025 – Théâtre du Châtelet 

В театре Шатле сегодня премьера Hamlet/Fantômes Кирилла Серебренникова – этот тотальный спектакль,  соединяюший театр, танец, оперу (музыкальную партитуру по заказу театра написал швейцарско-французский композитор Блез Убалдини/Blaise Ubaldini), для самого режиссера  не еще одно прочтение классика, но размышление вокруг фигуры Гамлета о месте театра в сегодняшнем мире. « Я сочинял эту пьесу в ответ на предложение Оливье Пи поставить «Гамлета» Шекспира. В известном смысле, я сам оказался в шкуре Принца Датского , который после торжественного предписания Призрака «Помни обо мне» вынужден делать то, о чем никогда раньше не помышлял, и это приводит его к сумасшествию. Мы, дети европейской культуры, пропитаны гамлетизмом до такой степени, что тени этого рассказа стали нашей тайной природой. А черный плащ принца Датского — второй кожей. Мы стали мемами шекспировских героев, и это никак не связано с театром. Мы живем в мире вогнутых зеркал, которые, как в камере-обскуре, проецируют перевернутые художественные образы в реальную жизнь. Мы порождение безумия. Мы тени Гамлета. Его фантомы. Вот почему эта пьеса говорит о нас самих»



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

« Энергия его как свет, как огонь останется с нами » « Энергия его как свет, как огонь останется с нами »

Юрий Николаевич Бутусов трагически погиб 9 августа 2025.  24 сентября ему бы исполнилось 64 года. Он был первым мастером, который начал в Париже в ноябре 2019 года первую сессию Школы русского театра (cм. интервью на французском с русскими субтитрами). Мы писали о его постановке  в литовском театре и в Норвегии, о гастролях в Париже зимой 2024.  За несколько недель до гибели Юрий Николаевич Бутусов дал свой последний урок театра студентам в Шанхае и Пекине. Передал невероятно радостный, мощный стимул китайским актерам, которые, как до этого французы,  заразились нашей чисто русской любовью к мастеру, режиссеру, человеку Юре Бутусову. Публикуем в переводе свидетельство от его китайских учеников и организаторов мастер- классов, Цзинчэн Чжана (Jingcheng Zhang) и Хэчжи Цзэн (Hezhi Zeng).



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Фигаро, роль возрастная Фигаро, роль возрастная

10 сентября 2025 – 4 января 2026 – La Scala, Paris 

В Парижском театре La Scala играют « Женитьбу Фигаро » от модной режиссерки Лены Бребан/Léna Bréban.  На фоне  небрежно наброшенной туали с набивными рисунками гривуазной эпохи и аляповатого портрета графа Альмавивы, разворачивается водевиль, лишенный игровой и игривой  легкости, такое ощущение, что играет труппа провинциального театра н-ной  давности, словно  персонажей этого спектакля вытащили из шкафа, где они долго пролежали в нафталине : любовные сцены нарочито тяжеловесны, бурлескные персонажи не смешны, вневременные костюмы безвкусны.  И даже Анни Мерсье/Annie Mercier, мощно сыгравшая гротесковую Марселину, ситуацию не меняет. Между тем, спектакль поставлен на звездного актера театра и кино Филиппа Торретона/Philippe Torreton, виртуозно владеющего амплуа чисто французского героя из народа.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Доктор Фауст от Уильяма Кентриджа Доктор Фауст от Уильяма Кентриджа

11 – 19 сентября 2025 –Théâtre de la Ville-Sarah Bernhardt; 29 октября – 1 ноября 2025  – Comédie de Genève

«Если бы существовал восьмой смертельный грех, то это был бы грех колониализма», словно утверждает  знаменитый южноафриканский художник, режиссер, перформер Уильям Кентридж/William Kentridge спектаклем  « Фаустус в Африке », которым  открылся  Парижский Осенний фестиваль.  Этo постановка для театра марионеток Handspring Puppet Company, известного работами с куклами в человеческий рост. Кентридж – артист ангажированный, и все свои многочисленные эксперименты в разных жанрах он сам называет практикой политического искусства.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Боб Уилсон, Принц королевства Париж Боб Уилсон, Принц королевства Париж

Памяти режиссера Роберта Уилсона (4 октября 1941-31 июля 2025)

Несколько десятилетий в Париже неизменно были для меня связаны со спектаклями Боба Уилсона/ Robert Wilson, постоянного спутника Осеннего фестиваля. Еще недавно многие статьи начинала с фразы: в Париже осень. А какая осень без Уилсона. И вот теперь впереди осень без его нового спектакля. Скульптор светового пространства, хореограф, визуальный художник.  Замедлитель театрального времени, изобретатель нового языка церемониала, в котором сценическое действо напоминало  движущееся сновидение, структуры из  геометрических линий- архитектуру светом и цветом. Создатель культовых музыкальных спектаклей в соавторстве сро знаковыми американскими  композиторами и музыкантами – Филипп Гласс, Том Уэйтс, Лу Рид. Просто гений века. Гигант, как в прямом и переносном смысле слова называла его Маргерит Дюрас, когда он ставил ее « Болезнь к смерти » в Берлине в 1991 для танцовщицы и хореографа  Люсинды Чайлдз ( потом он повторит этот спектакль в Париже в 1997, пригласив к ней в партнеры Мишеля Пикколи).



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Апокалипсис как предчувствие: спектакль по текстам Леонида Андреева в Одеоне Апокалипсис как предчувствие: спектакль по текстам Леонида Андреева в Одеоне

28 июля- 2 августа– Salzburg; 13 сентября -4 октября– Odéon-Théâtre de l’Europe

Сначала на фестивале в Зальцбурге, а потом в Одеоне-театре Европы можно будет вновь увидеть самый завораживающий спектакль  Осеннего Парижского фестиваля 2021 – постановку Жюльена Госслена/Julien Gosselin и его труппы «Si vous pouviez lécher mon cœur», под названием «Прошлое»/Le Passé, как раз извлекающей  из прошлого, из забытья произведения Леонида  Андреева. Госслен с тех пор стал новым худруком Одеона, и вообше, европейской знаменитостью. Спектакль, выбивающийся за рамки привычного, чрезмерный, нарочитый. Четыре с половиной часа почти непрерывного удивления. Выстроен в форме коллажа, главной темой которого становится пьеса «Екатерина Ивановна», смонтированная с рассказами «В тумане», «Бездна», одноактной пьесой «Реквием» и апокалиптическим текстом «Воскресение  всех мертвых».Читайте рецензию с премьеры



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Le Soulier de satin, opus mirandum au Festival d’Avignon Le Soulier de satin, opus mirandum au Festival d’Avignon

Qu’est que restera dans la mémoire collective après ce 79 ème Festival d’Avignon? Surement, « Le Soulier de satin » de Paul Claudel au Palais des Papes. Par la troupe du Français mené par Eric Ruf. Une joie immense, sans limites, comparable à la grâce ( le mot tant apprécié par l’auteur) s’est emparée d’une grande/ très grande salle (2000 personnes quand même) de la Cour d’Honneur du Palais des Papes.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Манифест Анхелики Лидделл Манифест Анхелики Лидделл

Спектакль испанки Анхелики Лидделл/Angélica Liddell, «Демон. Похороны Бергмана», показанный в Папском замке на открытии Авиньонского фестиваля 2024 года, вызвал скандал – актриса цитировала отрицательные рецензии известных парижских критиков, с саркастическми комментариями, а одного из них напрямую оскорбила, соединив его фамилию, через игру слов, с ругательным испанским эпитетом. Присутствовавший на премьере в Авиньоне критик подал на нее в суд за публичное оскорбление. Вслед за тем разразилась бурная полемика о свободе прессы и  границах свободы творчества. Лучший ответ от профессии – французский Синдикат театральной критики присудил Анхелике Лидделл приз за лучший иностранный спектакль года. Анхелика специально прилетела в Париж , чтобы получить премию. Видеоотрывок с Речью Лиддел, произнесенной на парижской церемонии вручения Премий, можно рассматривать как манифест. Браво, Анхелика! « Я из поколения, где безумие было в сердце творчества, красота была жестокой, а жестокость — красивой ».  « Je viens d’une génération où la folie était au cœur de la création, le beau était violent et le violent était beau ».



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

« Мамаша Кураж » -радикальный бунт против канона от фламандцев « Мамаша Кураж » -радикальный бунт против канона от фламандцев

12-15 июня 2025 — Théâtre de la Ville-Sarah Bernhardt; 16 июля 2025 -29 ноября 2025 – Toneelhuis, Anvers

В рамках фестиваля Chantiers d’Europe, который проходит каждое лето в Париже в Théâtre de la Ville, 32 -летняя бельгийская режиссерка Лизабоа Хубрехтс/ Lisaboa Houbrechts ( с 2022 года она входит в режиссерский колектив, возглавивший знаменитый фламандский театр Toneelhuis из Антверпена после ухода Ги Кассиерса) показала свою «Мамашу Кураж», в которой радикально порывает с брехтовским каноном, с привычным восприятием пьесы. Говорит, что ее всегда раздражала эстетика немецкого кабере 30х, стилистике которого близка пьеса Брехта, и ее наглядный, плакатный антивоенный милитантизм. Хотелось сломать эту эстетику, и она ее сломала.