25 марта-10 мая 2026Comédie-Française hors les murs/Nanterre Amandiers

Salle Richelieu театра Комеди-Франсез закрыт на ремонт до осени, труппа играет спектакли на разных сценах Парижа. Так в Nanterre Amandiers возобновили постановку водевиля Фейдо «La puce à l’oreille » (дословно, «Блоха за ухом» , по смыслу скорее «Зуд желания») от швейцарской режиссерки Лило Баур/ Lilo Baur. Баур перенеслa действие в 60 е годы ХХ века, это элегантная изящная стилизация, сделанная с великолепным чувством стиля в декорациях и костюмах, но, главное, в игре актеров ощущается дыхание невыносимой легкости бытия той ушедшей эпохи. Блестящий дивертисмент для тех, кто устал от бремени проблем эпохи нашей.

Последний спектакль Боба Уилсонa

13-21 июня 2026Théâtre  de la Ville Sarah Bernhardt

Памяти Боба Уилсона/Robert Wilson (4 октября 1941-31 июля 2025) в театре de la Ville вновь показывают последний спектакль американского мэтра «  Since I’ve been me» по Фернандо Пессоа/ Fernando Pessoa, премьера которого прошла в Париже  осенью 2024 .  Это абсурдистское кабаре по текстам португальского поэта, своего рода веселый взгляд ребенка, свободный от поисков логики, проходящий сквозь череду стилизованных картинок и невыразимо красивых, типично уилсоновских  цветовых задников.  В этой последней постановке альтер эго режисссера не Изабель Юппер, но другая актриса, Мария де Медейрос (Maria de Medeiros). Денди с нарисованными усиками, под американского комика Граучи Маркса, она  здесь  то ли одна из ипостасей вечно ускользающего Пессоа,  то ли  еще одна маска паяца, из общей вселенной Боба Уилсона.

7 июня в кинотеатрах по всей Франции  пройдет трансляция « Гамлета » в постановке  Иво ван Хове / Ivo van Hove (спектакль Comédie-Française на сцене Парижского Одеона- театра Европы) . Расписание и заказ билетов.   Текст пьесы сильно сокращенный (этот « Гамлет » идет всего 1 час сорок), избавленный от множества шекспировских персонажей, представляется серией более или менее удачных хэппенингов под громкую электронную музыку. Причем усиленное использование дымовых шашек и цветовых фильтров еше больше придает этому спектаклю сходство с рок -концертом. Гамлет — блистательный актер Комеди Франсез Кристоф Монтенез/Christophe Montenez продолжает линию темных харизматиков, мучимых внутренними демонами безумцев (Мартин Эссенбек в «Проклятых» по Висконти, Дон Камильо в «Атласном башмачке»), но режиссер изначально убирает множественность смыслов прочтения.  Гамлет здесь -разочарованный идеалист, ставший радикалом, и совершенно неожиданная Офелия – Элисса Аллула/Elissa Alloula, героиня не старинной романтической традиции, а современной протестной субкультуры. Читайте рецензию с премьеры. А если это треш- « Гамлет » в Одеоне от Ива ван Хове.

Цирковое шоу о мадам Бовари- Кристоф Оноре, Людивин Санье

20 марта-16 апреля 2026Théâtre de la Ville Sarah Bernhardt

«Бовари Мадам», как ясно уже из названия спектакля, режиссер, он же автор пьесы, Кристоф Оноре/Christophe Honoré поволил себе  определенную свободу по отношению к тексту Флобера, история Эммы Бовари разыгрывается в цирке, посреди акробатов и лругих циркачей. Причем рассказ ведется от первого лица: Бовари осталась в живых и теперь по приглашению директрисы Цирка, она же Ведущая представления, каждый вечер должна погрузиться в воспоминания и пережить свою историю перед зрителями, оставляя интригу нераскрытой до конца спектакля — как случилось, что она не умерла, отравившись ядом, как известно по роману Густава Флобера. Прием не новый, именно так был выстроен шедевр Макса Офюльса «Лола Монтес»: в провинциальном американском цирке легендарная красавица, возлюбленая великих, рассказывает перед собравшимися обывателями свою жизнь, инсценированную циркачами под режиссерской палочкой Продюсера Ведущего Питера Устинова. Так же, как когда-то Офюльс, Кристоф Оноре взял на роль Эммы известную киноактрису Людивин Санье/Ludivine Sagnier  (она снялась в нескольких его  фильмах  и сыграла когда-то в его спектакле «Новый роман»). Но если в  « Лоле Монтес » история романтическая разыгрывается внутри по американски помпезного спектакля большой формы, у Кристофа Оноре -на подмостках ярмарочных, есть даже ярмарочный зазывала, развлекающий зрителя между эпизодами гэками с кремовым тортом и предложением отведать сахарной ваты. Читать дальше

Эстетический теракт в Парижском Одеоне от Анхелики Лидделл

27 марта-12 апреля 2026Odéon-Théâtre de l’Europe; 11-13 июня 2026 – Wiener Festwochen, Wien

Новый перформанс Анхелики Лидделл/Angelica Liddel  « Vudú (3318) Blixen » в Парижском Одеоне– черная месса по покинувшему ее возлюбленному, которую она творит на наших глазах. Но одновременно бракосочетание страдания и искусства -своего рода пакт с дьяволом, в котором душу отдают за возможность сочинять,  убийство заменяется актом творчества. (Blixen  – символическая отсылка  в названии к датской баронессе, такой пакт заключившей). Действие все  совершается от первого лица, это церемония в пяти актах, пять с половиной часов ( четыре небольших антракта) сплошного вербального транса, в котором Анхелика сводит счеты с предавшем ее любовь мужчиной, месть, проклятие и бесконечная литания боли: спектакль начинается с провокации с перформером, трахающим манекен, и заканчивается другой провокацией-сценой, в которой Анхелика устраивает собственные похороны. Смерть любви ведет к смерти как таковой. Собственно, Vudu – первая часть ее триптиха о смерти, в которой были похороны Бергмана ( Dämon ) и самоубийство Юкио Мисимы (Seppuku ). Читать дальше

Ричард, сериал киллер и все остальные как соучастники зла – Шекспир от Итая Тирана

14-26 марта 2026 – Théâtre les Gémeaux, Sceaux 

В Париже  проходят гастроли театра Гешер/Gesher  из Тель-Авива с невероятным « Ричардом III  » в постановке режиссера Итая Тирана/Itay Tiran, добровольного изгнанника из королевства Нетаньяху — по политическим соображениям Тиран уже 8 лет живет в Европе. «Я не искал портретного сходства героя с тем или другим лидером, потому что хотел, чтобы пьеса отражала коллективную вину. Все персонажи одержимы убийством, заговорами, все борются лишь за собственные интересы. Ричард — предельное выражение всего этого, но он не единственный виновный »,- объясняет режиссер в интервью газете Le Monde.  Спектакль очень элегантный – сцена -пустой  белый куб, черно-белые костюмы . Никакой натяжной иллюстративной актуальности, прямых отсылок. Разве что рой включенных маленьких вентиляторов под потолком  как постоянное напоминание о скрытой где-там, наверху, угрозе. Вся труппа выдерживает этот безупречный тон, эту тонкую игру на грани.  Все начинается с общей сцены, в которой все персонажи ведут хоровод под энергичную плясовую музыку – праздник коронация Эдуарда, а заканчивается тоже хоровой сценой, в которой уже после гибели Ричарда все садятся на авансцену и поют какую-то грустную скорбную песнь. Ричарда играет фантастическая израильская актриса  Женя Додина. Читать дальше

А если это треш- « Гамлет » в Одеоне от Ива ван Хове

21 января -14 марта 2026  –Odéon-Théâtre de l’Europe

Странный «Гамлет» родился на сцене Одеона в исполнении труппы Comédie-Française в постановке знаменитого фламандца Иво ван Хове/Ivo Van Hove  (историческое  здание театра закрыли на капремонт, поэтому они будут играть весь сезон на других площадках). Текст пьесы сильно сокращенный (спектакль идет всего 1 час сорок), избавленный от множества шекспировских персонажей-  нет Розенкранца и Гильденстерна, могильщиков, и представляется серией более или менее удачных хэппенингов под громкую электронную  музыку, причем усиленное использование дымовых шашек и цветовых фильтров еше больше придает этому « Гамлету » спектаклю сходство с рок -концертом. Гамлет — блистательный актер Комеди Франсез  Кристоф Монтенез/Christophe Montenez продолжает линию темных харизматиков, мучимых внутренними демонами безумцев (Мартин Эссенбек в «Проклятых» по Висконти, Дон Камильо в «Атласном башмачке»), но режиссер изначально убирает множественность смыслов прочтения. Что остается в памяти после спектакля? Сам  Гамлет, разочарованный идеалист, ставший радикалом, и совершенно неожиданная Офелия – Элисса Аллула/Elissa Alloula, героиня не старинной романтической традиции, а современной протестной субкультуры. Ну и  хореография француза Рашида Урамдана/Rachid Ouramdan. Читать дальше

Забавные приключения гражданина Подсекальникова в Париже -«Самоубийца» Н. Эрдмана в постановке Жана Беллорини

13 — 21  февраля 2026Nanterre-Amandiers

В театре Нантер-Амандье пройдут гастроли  Лионского TNP  со спектаклем Жана Беллорини/Jean Bellorini по пьесе Николая Эрдмана «Самоубийца». Спектакль, поставленный Беллорини  в Berliner Ensemble в 2016,  в 2023  был возобновлен вместе с актерами -музыкантами его французской труппы, долго игрался и пользовался большой популярностью. Из множества смыслов, которые можно высечь из трагического фарса Эрдмана, (разошедшегося на афиризмы и не утратившие актуальности и в наше время), режиссер изначально выбрал легкую сатирическую комедию, назвав свой опус «советский водевиль». Но водевиль этот всё-таки скорее французский, далекий от эксцентрики театральных опытов 20х годов.  Читайте рецензию с премьеры 2023 года. 

 

Пламенеющий -манифест Серебренникова

5-7  февраля 2026–   Théâtre Nanterre-Amandiers

« Barocco », фантазия о человеке -барокко, выпадении из нормы, человеке боли, ошибки, страдании. Пламенеющий Барокко Кирилла Серебренникова – вчера на парижской премьере старого спектакля Гоголь-Центра, возобновленного в Гамбурге в 2023 и теперь совершающего свой прощальный тур в Nanterre-Amandiers зал встречал труппу овацией. Больше всего поразили Один Байрон – этот вечный элегантный персонаж в борсалино, переходящий из спектакля в спектакль Серебренникова, здесь еще и божественно исполняет арии контртенора из Монтоверди и Генделя. И Максим Кукушкин, другой постоянный спутник режиссера, в свободной импровизации эпизода Пассакальи «Каждый должен умереть» («Вisogna morire») Ну и , конечно, прикованный к охраннику правой рукой, златокудрый Орфей, пианист Даниил Орлов, играющий левой сложную партитуру Баха. 

Элоди Бушез в « Кавказском меловом круге » Брехта

28 января- 20 февраля 2026 – Théâtre de la Ville-Sarah Bernhardt

Новая премьера Théâtre de la Ville – «Кавказский меловой круг» от худрука театра Эммануэля Демарси-Мота/ Emmanuel Demarcy-Mota. В свойственной ему манере режиссер создает хоральный спектакль с участием всей труппы своих постоянных актеров.  Зачем нам сегодня грузинская притча Брехта, в основе которой древняя китайская легенда о правосудии, испытание меловым кругом – две женщины спорят за право называть ребенка своим сыном, cпор двух матерей предстоит разрешить пройдохе и чудаку, сельскому грамотею Аздаку, ставшему во времена войны судьей, заодно дав свой ответ на вопрос, что такое истинная справедливость во времена всеобщего хаоса? Читать дальше

« Жизнь и судьба », спектакль по Гроссману играют в Париже

08 -27 января 2026Théâtre de la Ville de Paris (Théâtre des Abbesses)

В Париже в Театре de La Ville  год начался с премьеры «Жизни и судьба» по роману Василия Гроссмана. Спектакль суровый страшный и ернический, который смотрят, затаив дыхание, и после окончания долго не отпускают. Многие еще помнят спектакль Додина, показанный в Париже в 2009. У режиссерки и автора адаптации Брижит Жак-Вижман/Brigitte Jacques-Wajeman подзаголовок к спектаклю – свобода и подчинение. Что заставляет человека покориться повиноваться, согнуться? Как бы вокруг этих двух тем. Я увидела иное — кроме темы государственного антисемитизма, связанной с фигурой главного героя здесь, гениального советского физика Виктора Штрума, тема противостояния человека. Слабого. Заблуждающегося. Сильного  и партийно-чиновничьей машины – партийные советские чиновники во главе с Гетмановым  все здесь представлены как персонажи гиньоля, карикатурные, с подложными животами, они резко противопоставлены другим, всем другим – не идеальным, но страдаюшим, ошибаюшимся. Живым. А эти — мертвяки, нечесть. Читать дальше

Простить миру его несовершенство или что получается, когда встречаются два нарцисса: у Лаводана женщины начинают и выигрывают

14-25 января 2026Théâtre de l’Athénée Louis Jouvet

В театре Athénée  возобновляют «Мизантропа» Мольера в постановке Жоржа Лаводана/Geoges Lavaudant. В спектакле собраны первоклассные актеры, Эрик Эльмоснино/Eric Elmosnino в главной роли, а его враг и соперник Орант- Орельен Рекуанг/Aurélien Recoing. Есть еше постоянный актер театра Лаводана, Франсуа Мартуре/François Marthouret . На первый взгляд, никакой модной концепции режиссер не придумал, играют мольеровский текст. Такой традиционный театр (что в общем-то совершенно не свойственно стилю Лаводана). Но из него выламываются, существуя как бы в параллельном сюжете, три актрисы, исполняющие женские роли, Мелоди Ришар/Mélodie Richard, Астрид Бас/Astrid Bas, Анисия Маб/Anysia Mabe. И это и оказывается сюжетом. Читайте рецензию с премьеры 2025 года 

 

Slava Polounine de retour à Paris

24 декабря 2025-11 января 202бLe Trianon, Paris

В Париже к новогодним праздникам после трехлетнего перерыва  вновь  будет играться культовый спектакль Славы Полунина « Slava’s Showshow » (Информация  на сайте театра Трианон) .  Смотрите наш репортаж из  зачарованного сада- дома-уникальной творческой лаборатории Славы Полунина  Желтая Мельница/Le MOULIN JAUNE  в городке Crécy-la-Chapelle,  на берегах  Марны. Репортаж на французском, со вставками от самого маэстро Полунина на русском языке.

Новая ритуальность Сюзанн Кеннеди

16-21 декабря 2025Festival d’Automne/Odéon,Théâtre de l’Europe/Ateliers Berthier

В рамках Парижского Осеннего фестиваля Сюзанн Кеннеди/ Susanne Kennedy, культовая фигура немецкого театра,  показывает свой новый спектакль, « The Work », cозданный в Берлинском Фольксбюне совместно с постоянным соавтором, видеастом Маркусом Зельгом/Marcus Selg.  Актеры, отчужденные с помощью  масок, плейбековых диалогов, двойников и мультимедиа приглашают зрителей в некую общую постгуманистическую реальность  виртуальных пространств. Публика становится здесь необходимым элементом действия, потому что каждый выстраивает свою собственную драматургию виденного. Читать дальше