7-8 октября 2026 – Zénith de Toulon
Тогда как в октябре состоится дебют выдающегося хореографа Жан-Кристофа Майо/ Jean-Christophe Maillot в Парижской Опере ( «Vers un pays sage» ), его знаменитая труппа «Балет Монте-Карло» представит в Тулоне один из самых знаковых спектаклей прошлых лет, «Озеро» (2011). Решив, что «Лебединое» нуждается в новом либретто, Майо заказал его гонкуровскому лауреату – писателю Жану Руо/ Jean Rouaud, поставив перед ним задачу отбросить традиционное прочтение, превратившее балет Чайковского «в танец чистой абстракции», и вернуться к нарративности сюжета. «Лебединое озеро», в котором из партитуры Чайковского вырезан целый час (сократили второй «белый акт» с лебедями, убрали дивертисменты из бала третьего акта), свелось к лапидарному «Озеру», хотя, по сути, его стоило бы назвать «Королевой Ночи». Именно эта роковая красавица и злая волшебница, заменившая Ротбарта, бывшая любовница Короля, и стала главной героиней хореографического опуса Майо: она в сопровождении двух спутников-Архангелов тьмы присутствует в каждом эпизоде балета, ее танец затмевает все, в том числе Белого Лебедя. Ей отдана традиционная для стиля Майо страстность. «Борьба животных эротических инстинктов ночи против чистоты дневного света», как сформулировал тему «Озера» либреттист. Долгие годы партию Королевы Ночи исполняла блистательная солистка балета Монте-Карло Бернис Коппьетерс/Bernice Coppieters – очарование подлинной женственности, выраженное широкими движениями всего тела балерины, ее удивительная чувственная красота и пластичность притягивали все внимание зрителя. Публикуем рецензию с премьеры 27 декабря 2011 года в Монте-Карло.
Действие предваряет маленький черно-белый фильм, в котором пунктирно прокладываются линии будущей драмы – маленький Принц влюблен в белокурую девочку, она отвечает ему взаимностью, но в этот момент в кадре появляется Королева Ночи, которой эта идиллия не нравится, так как принц должен любить только ее дочь, и девочку похищают прямо средь бела дня. Уже за кадром совершается ее превращение в лебедя. Когда начинается собственно балет, повзрослевший Принц (вполне традиционный романтический юноша), в окружении друзей-охотников все еще грезит о свой чистой детской привязанности, и потому не может выбрать для себя невесту. Тут ему можно посочувствовать. Все претендентки в великолепных танцевальных миниатюрах, придуманных хореографом, плоть от плоти развращенного придворного мира, о чем нелицеприятно говорят их имена – Ложное безразличие, Хищница, Развратницы, или великолепная «Тщеславие» в длинной облегающей тунике цвета лазури. Черный Лебедь, дочь Королевы Ночи, здесь не двойник Одетты, а всего лишь грубая подделка. Чтобы стать Одеттой, в сцене у озера она подглядывает за соперницей. Перепутать девушек можно было только под волшебным гипнозом Королевы. Танец Одиллии почти характерный – она то и дело норовит ущипнуть, пнуть соперницу, а не превзойти ее в совершенстве.
В хореографии «Озера» постоянно накладываются два танцевальных треугольника – Принц между Черным и Белым Лебедем и Король между женой и бывшей любовницей, причем недвусмысленно намекается также, что дочь последней, еще и сестра Принца. Королева Ночи по-сути манипулирует дочерью, как и всеми остальными, делая ее заложницей своей жажды не то реванша, не то мщения. И даже дублирует ее в танце с Принцем.
Вместо пресловутого Озера на сцене нагромождение утесов застывшей черной лавы, из узкой щели между которыми и появляются лебеди (сценография французского визуального художника Эрнеста Пиньона-Эрнеста/Ernest Pignon-Ernest усиливает общее ощущение мрачности ). Сюда же увлекают в финале для заклания Девушку-Лебедя. «Белого акта» как такового нет, вместо грациозного танца маленьких лебедей несколько отталкивающих агрессивных птиц (скорее гусей) с пухом на пачках, и лебедиными перьями вместо рук. Майо сознательно захотел заменить трепещущие изгибы рук балерины, вызывающие ассоциации с лебедиными крыльями, на натуралистическое оперенье птицы.
Впервые в истории «Лебединого озера» хореограф акцентирует сам переход от птицы к человеческому облику, превращение происходит не в абстрактном танце, но наглядно – Одетта в прямом смысле слова теряет оперенье, мучительно и радостно высвобождая руки. «Человека от животного отличают именно руки», – объясняет Майо. Адажио второго акта – это возвращение к детству, и потом обворожительная игра влюбленных, переданная не через виртуозный танец, но через простые движения рук балерины Ани Беренд: прикосновение, объятие, нежность, своего рода ритуал узнавания Принца и возлюбленной из детства. Эротичным па Королевы Ночи противопоставлены естественные движения Девушки-Лебедя. В финале друзья-охотники приносят мертвое тело Черного Лебедя, разъяренная Королева убивает в свою очередь Одетту. Принц красиво соединяется с возлюбленной в смерти, оставляя на берегу безутешных родителей. Вместо метафизики борьбы света и тьмы вырисовывается несколько упрощенный сюжет, в котором дети расплачиваются за ошибки отцов. Впрочем, за более чем вековую историю легендарный балет Чайковского видел и не такое.
(Рецензия была опубликована в газете « Ведомости » в январе 2012)
Crédit photo: Angela Sterling