Ушел последний гистрион, режиссер, актер, поэт народного театра ярмарочных подмостков, труппы бродячих комедиантов, той, что из « Капитана Фракасса », с которым он ворвался в  Москву  моего детства в середине 70-х.  Старинный театр со всем, что есть в нем наивного, искусственного, но и возвышенного, был его подлинной стихией. Марешаль, – говорил о нем Пьер Дюкс, – одной крови  с Дюлленом и Питоевыми, потому что его страсть актера, режиссера и директора труппы  проистекает по прямой линии и практически исключительно от его  интимного знания подмостков.

Большую часть жизни он работал в Марселе.  В 1995 году, после смерти Мадлен Рено и Жана-Луи Барро  возглавив  созданный ими театр, он сумел сохранить  в  Rond-Point / Рон-Пуэн дух  двух гениальных артистов. Приняв руководство театром, он принял вызов, символично открыв первый сезон  Трилогией о Куфонтенах Поля Клоделя,  любимого автора  Барро. В этом акте  меньше всего было желания удивить  снобистски настроенную по отношению к провинциалу Марешалю парижскую публику: трилогия – его давнишняя мечта. Хотя справедливости ради, скажем, что это был не совсем его драматург. Валер Новарина, Одиберти, Вотье были в большей степени,чем Клодель, поэтами  его сцены.  Другой вызов – уже во второй сезон  Марешаль ставит спектакль по  «Детям райка», фильму  Превера-Карне, навсегда связанному с именем Жана-Луи Барро, легендарного исполнителя роли Батиста. В этом спектакле Батиста сыграет юный еше Гийом Кане вместе с сыном Марешаля, Матиасом, сыгравшим Фредерика Леметра, наконец роль Гаранс, слившаяся в коллективном бессознательном с Арлетти, получила молодая актриса по имени Гаранс Клавель- Гаранс, французское название цветка марены, с легкой руки создателей фильма стала именем собственным. Конечно, это были совсем другие «Дети райка»,  смотрите об этом в  моих статьях для ‘Русской мысли » Marcel Maréchal. И еще. Всю жизнь Марешаль носил нательная иконку, которая принадлежала Михаилу Булгакову, «Богородица всех скорбящих радости» – ему подарили ее во время гастролей его труппы в в Москве и в  Киеве в 80-м году. Когда-то я попросила его коротко сформулировать, что означает для него театр: Он ответию « Театр-  искусство канатоходца. Самое прекрасное и самое сложное мастерство ».