14-17 октября 2020 – Théâtre National de Chaillot
Театр танца Chaillot открыл сезон «Дон Жуаном» в исполнении одной из лучших итальянских трупп современного танца, Aterbaletto, и в хореографии знаменитого шведского хореографа Йохана Ингера/Johan Inger. На очень танцевальную музыку Марка Альвареса /Marc Álvarez, микст электро и традиционных испанских мелодий с реминисценциями из Глюка и Моцарта, Ингер создает завораживающей красоты ансамбли, причем виртуозные танцоры итальянской труппы отличаются еще и театральной экспрессией. Ингер известен своими современными переработками легендарных театральных сюжетов – « Петрушка », « Кармен », « Пер Гюнт ». На этот раз хореограф и его драматург Gregor Acuna-Pohl придумали нового «Дон Жуана».
С фрейдистским отттенком: в начале была красавица, ненароком соблазненая каким-то искусителем (не знаем кто, но прыткий персонаж в облегающем черном трико и красной маске явно из дьявольского чина ), отчего она рожает сына – обнаженный молодец, которого ей бросают в руки, сначала беспомощен, как деревянная кукла, потом постепенно начинает ходить, обретает себя, и в этот момент маман куда-то исчезает. Это и есть дон Жуан. Все дальнейшее существование он пытается заполнить пустоту, оставленную этим эмоциональным сиротством.
Но с каким виртуозным восторгом Соль Даниэль Ардилло (Saul Daniele Ardillo) соблазняет, каждый раз искусно отдаваясь очередной жертве и принося ей радость (изумительные чувственные дуэты, бездна желания, его опьянение и омут – все в танце Ингера). Хореограф рассказывает, что изучил все существующие версии мифа о севильском соблазнителе, от Тирсо де Молина до наши дней, но больше всего на него повлияла феминисткая пьеса бельгийки Сюзанн Лилaр « Соблазнитель »(1946), где (в пику новым феминисткам из MeToo) дон Жуан представлен как « игрушка в руках женщин », позволяющая им пережить радость, недоступную в их обыденной жизни.
И так все продолжается до того момента, пока дон Жуан не переступит черту, без всякого вдохновения, механистично соблазняя доверчивую школьницу, принявшую его за ангела ( он как раз возвращался с карнавала в травестированном обличье), – в этот момент его и настигает расплата: на месте девочки появляется его мать. И он в одночасье словно прозревает бездну.
Мать заменила Командора, и эта расплата для нашего дон Жуана будет помощнее явления Статуи мертвеца. Другое существенное изменение: слуга Лепорелло превратился в двойника Дон Жуана, Лео (Philippe Kratz), своего рода его чистую, нравственную ипостась. Что не мешает им гореть друг к другу совсем не платоническим притяжением. Ингер потрясающе умеет ставить эти любовные сцены высокого эротического накала, как прикосновение к высшей красоте, к божественному присутствию в нас.
В спектакле три центральных хоральных сцены – свадьба с зажигательными веселыми танцами гостей, мрачный карнавал, организованный вокруг угрожающего аттракциона Дон Жуана на ходулях, и финал, когда обнаженный атлет остается один на один в окружении вертящихся бесов, точь- в- точь как тот, что в прологе приложил руку к его рождению.
Смерть грешника? новое рождение? празднество темных сил после жертвенного ухода Лео, отправившегося в преисподнюю вместо возлюбленного друга? Финал остается открытым.
Наша справка. Йохан Ингер родился в Стокгольме в 1967 году. Танцевал в Королевском балете Швеции, солист Нидерландского театра танца с 1990 до 2002 года, с 2009 до 2016 года – ассоциированный хореограф. В последние десятилетия работает как хореограф на лучших балетных сценах мира. В 2016 году получил Benois de la Danse за « Кармен », сделанную для Национальной балетной труппы Испании, Compañía Nacional de Danza.
Crédit photo: Viola Berlanda, Céleste Lombardi