17 июня -15 июля 2023 –Opéra Bastille 

Прямая трансляция из оперы Бастилия 26 июня будет доступна до 27/01/2024

Спустя 7 лет после « Гелиогабала »/ Eliogabalo Франческо Кавалли ( 2016, см. интервью)  Тома Жолли/Thomas Jolly вернулся в парижскую Оперу на постановку  «Ромео и Джульетты» Шарля Гуно. Очень красиво, зрелищно и стильно, но очень далеко от того концептуального режиссерского театра, к которому мы привыкли в опере за последние десятилетия. Жолли откровенно возвращается к большому стилю французской оперы 19 века (« Ромео  и Джульетта » написаны в 1867 году ) и к традиционности в  трактовке- «никакого нового прочтения, просто прочтение. Я искал только возможность вызвать у зрителя сильные эмоции, плачьте свободно. Это же опера! », – обявляет режиссер. « Ромео и Джульетта » здесь это фантастическая сказка с жестоким финалом, какие любил неаполитанец Джамбаттисто Базиле.

Когда сцена театра Бастилии открывается, мы видим перед собой точную копию Парадной лестницы оперы Гарнье, но подсвеченной немножко инфернально, в стилистике Тима Бертона. Использование котражура, гнетущий черный фон, прорезаемый белыми светодиодами, –  почерк Тома Жолли легко узнаваем. Лестницу быстро заполняет  красочная маскарадно-карнавальная толпа, это грандиозный танцевальный выход, в котором задействованы все участники спектакля, включая многочисленные хоры: в доме графа Капулетти бал в честь дня рождения дочери, Джульетты. Перемешаны костюмы разных эпох в красной, черной или черно -белой гамме, в первом акте еще  с серебристыми или золотыми блестками для  Монтекки и его клана.  Лихорадочное жутковатое веселье (готическая атмосфера) . Жолли говорит, что лишь развил здесь намек, имеющийся у Шекспира, о том, что действие происходит во время эпидемии чумы (брат Джованни, посланный Лоренцо, чтобы предупредить Ромео, был задержан « чумною » охраной в Вероне и оттого не смог передать письмо в Мантую). Итак, праздник во время чумы. Здесь и там появляются персонажи в карнавальных масках смерти. Праздник  как продолжение  болезненного наваждения подчеркивается в хореографии от Жозефы Мадоки/Josépha Madoki, жрицы стиля вакингданс ( афро-американский уличный танец ) во Франции, которая работала как танцовщица со многими известными хореографами ( Damien Jalet, Wayne Mc Gregor и др) .

В дальнейшем эта парадная лестница, установленная на вертушке, становится настоящей машиной для театральной игры, позволяющей очень динамично двигать действие, которое в опере Гуно предельно сконцентрировано и с неумолимой энергией движется к трагической развязке: отсечены все побочные линии, комические перепалки с кормилицей, сокращено до минимума число массовых сцен, персонажи леди Капулетти и вся семья Ромео, сцена в Мантуе.  Итак, лестница крутится, обнаруживая разные пространства – нижний проем в форме баркаса, под геометрическими неонами а ля Клод Левек, – это и келья отца Лоренцо, и ложе любви в сцене брачной ночи, а в финале он же очень эффектно превращается в склеп Капулетти в таинственном свечении множества светильников – корабль смерти, часовня для вхождения в вечность для Ромео и Джульетты.

Сказка о трагических любвниках Вероны заканчивается словами Джульетты —я люблю тебя! 

Тома Жолли откровенно предпочитает простые способы создания зрелищности, на грани китча,- как охапки красных маков в келье монаха, где венчаются влюбленные ( намек на не совсем католические склонности францисканца?), кровавый серпантин, опускающийся с небес  во время праздничного ликования, да вообще яркие кровавые пятна на белой рубахе Ромео после поединка с Тибальтом.

Наверное, самая оригинальная находка — балетная вставка в середине спектакля. Гуно вынужден был добавить ее, так как в парижской традиции того времени полагалось, чтобы  в середине любой оперы, дававшейся на этой сцене, всегда были балетные номера для ценителей балерин, такой дивертисмент посреди драмы. Балет здесь не несет никакого драматического смысла, Жолли как раз его привносит. Мрачная траурная лестница, по которой спускается уже принявшая зелье Джульетта, оживает невестами, – 12 танцоров обоего пола в подвенечных нарядах двигаются в технике вакингданс (непрерывные движения, «замахи» руками), такие странные создания, как будто порожденные сдвинутым сознанием Джульетты,  ее  двойники, но потусторонние .

А во второй части балетной интермедии пляска съезжает к саркастической интонации, такой стебный пост-ироничный танец « несостоявшихся невест», жутковатый и смешной одновременно. Oпера Гуно знаменита прежде всего своими любовными дуэтами, изумительные дуэты французской сопрано Эльзы Дрейзиг/Elsa Dreisig и знаменитого французского тенора  Бенжаменa Бернхеймa/ Benjamin Bernheim публика встречала овациями. В обшем, новая постановка Тома Жолли пользуется единодушным успехом и у критики, и у зрителей. Думаю интерес публики сильно подогревается тем, что Жолли- главный режиссер церемоний парижских олимпийских игр 2024 года

Crédit photo: Opéra de Paris