14-25 мая 2024 – Festival de Cannes

Жак Одиар/Jacques Audiard  уже получал в Каннах все значимые призы, включая пальму (Dheepan, 2015). И все же, «Эмилия Перес» – лучший, на мой взгляд, фильм из всего им снятого. И – главное потрясение этого Каннского фестиваля. Шедевр, которые так редкo случаются. Одиар совместил казалось бы несовместимое —триллер, музыкальную комедию, среду мексиканских наркокартелей, модную тему трансгендера, со жгучей социальной и политической агиткой.  Мексиканский фильм на испанском языке, хотя снимался в павильонах во Франции. В фильме заняты звезды, причем  Андриана Паз/Adriana Paz – единственная мексиканская актриса в фильме, Зои Сальдана/Zoe Saldana и  Селена Гомес/ Selena Gomez — испаноамериканки, а Карла София Гаскон/ Karla Sofia Gascon — испанка.

Сценарий закручен так неожиданно, будто чтобы специально перевернуть с ног на голову все ожидания зрителя. Вот адвоката крупной компании, молодую женщину по имени Рита Кастро (Зои Сальдана) похищают после очередного удачного процесса, в котором ей удалось добиться оправдания преступника. И попадает она не куда-нибудь, а на тайную базу главаря наркокортеля Манитаса (атмосферу представьте сами ). И вот, когда ее оставляют один на один с этим бандитом, таким отвратительного вида мужичонком с золотыми коронками, и она,  а вместе с ней и мы, дрожим от страха – ничего хорошего такая встреча никому не сулит,- Манитас вдруг начинает раскрывать перед ней душу в трепетной исповеди, как какой-нибудь герой Достоевского. Он хочет стать женшиной. И уже начал втайне процесс – принимает гормоны. Причем поменять пол не для того, чтобы скрыться от преследований, а потому что это его давняя заветная мечта, внутренний зов. И Рита, за очень большое вознаграждение, конечно, должна ему в этом помочь. Рита упорная и талантливая, у нее все получается организовать в лучшем виде… Прошло четыре года. Глава картеля объявлен мертвым, его молодая жена с детьми отправлены на виллу в Швейцарию, а Рита навсегда покидает Мексику и открывает свой кабинет в Лондоне. Но как выясняется, это совсем не конец. Это только начало. На одном светском ужине ей представляют соотечественницу, обворожительную даму с изысканными манерами аристократки, Эмилию Перес. А потом окажется, что это и есть ее бывший клиент. И она ему, вернее теперь надо говорить ей, опять нужна -Эмилия скучает по детям, бандит Манитас всегда был очень хорошим отцом. Дальше действие возвращается в Мексику, где Эмилия, представляясь сестрой погибшего, поселяет детей вместе с мамой в свой роскошный особняк, впрочем, представляя бывшей жене полную свободу. На этом неожиданные метармофозы совсем не кончаются. Предлагая все новые повороты сюжета. Судьбы. Другой удивительный поворот- Эмилия став по-настояшему женственной женщиной начинает по иному видеть мир и Мексику, ее глубокую социальную несправедливость, и с энергией, во всем ей свойственной, бросается в создание благотворительных организаций, которые помогают семьям искать тела родственников, исчезнувших в войнах наркокартелей. Эта часть снята как документальное свидетельство, своего рода фильм в фильме. Испанская трансгендерная актриса Карла София Гаскон, кстати в Мадриде звезда сериалов, вносит в образ Эмилии Перес столько страсти и столько личных переживаний (гендерный переход- ее личная история), что оправдывает любые условности сюжета. Вообще, фильм Одиара пропитан открытой и мощной эмоциональностью, и у всех героинь взрывные яркие характеры женщин-воительниц. Таковой вдруг открывается подлинная натура жены Манитаса, некогда послушной белокурой инженю (Селена Гомес). Не хочется спойлить дальнейшее, чтобы дать возможность испытать то же чувство удивленного восхищения, или даже катарсис, который вызвал у меня фильм Одиара. Но главное, все выше описанное происходит в форме мюзикла, то есть танцуется и поется. Причем, это не какое-нибудь мелодраматическое розовое щебетанье. А упругий скандирующий текст, с сильным социальным посланием, наподобие брехтовских зонгов в операх Курта Вейля. Текст и музыку сочиняли певица Camille и композитор Клеман Дюколь/Clément Ducol (он же, кстати,  писал саундтрек к «Анетт» Леоса Каракса). Песенные монологи раскрывают внутренние переживания персонажей и становятся как бы эмоциональными комментариями к происходящему с ними (Одиар рассказывал, что изначально сценарий «Эмилии Перес» писался как либретто для оперы по мотивам романа его друга, Бориса Разона, тем не менее заснятым театром от этого фильм не становится).

Но общий контекст насилия и жестокости мира, окружающего героинь, выражается через танец, он концентрирует в себе энергию сопротивления, и это значительная заслуга Дамьена Жале/Damien Jalet, великолепного франко-бельгийского хореографа, многолетнего соавтора  Сиди Лабри Черкауи и французского режиссера Артура Нозисьеля. Массовые сцены, поставленные Жале в павильонах Марны с участием мексиканских танцоров создают абсолютно аутентичную среду латиноамериканской толпы, с ее страстями и невероятной энергией выживания… Но главные партии придуманы Жале для Зои Салданы, у которой настояший опыт профессиональной танцовшицы — ее невероятные танцевальные перформансы служит своеобразным способом высвобождения сдерживаемой ярости, которая делает ее не просто успешным адвокатом, а дочерью своего народа. И вписывается в поиск справедливости,  как мне кажется, скрытым мотивом всего фильма. И еще, несмотря на все успешные преврашения Манитаса в Эмилию Перес фильм Одиара все-таки о невозможности уйти от самого себя, полностью стереть свое прошлое. Все это и приводит к трагическому финалу.