20-28 июня 2026 – Opera Ballet Vlaanderen, Brugge
«Кармен» Жоржа Бизе в Opera Ballet Vlaanderen–дебют в опере одного из лидеров фламандской новой волны 90-х, хореографа Вима Вандекейбуса/Wim Vandekeybus. 20 июня началась серия постановок «Кармен», завершающих сезон Фламандского театра оперы и балета. Оперный театр закрыт на ремонт, и было решено использовать для постановоки Культурный центр Брюгге (Concertgebouw). Стоит сказать несколько слов об этом здании, которое было открыто в 2000 году и стало одной из самых популярных площадок для симфонических концертов. Дирижеры восхищаются акустикой зала. Но оперный спектакль там появился впервые. Здание обладает большой сценой, что дало возможность режиссеру- постановщику «Кармен» воплотить свои идеи. Впервые на бельгийской сцене было собрано такое грандиозное количество участников. Тут был хор театра, солисты, детский хор и танцовщики из Фламандского балета и компании самого Вима Вандекейбуса, Ultima Vez , в общей сложности 120 артистов. Постановка была большим успехом. Билеты на все спектакли были распроданы, и труппа в день премьеры была вознаграждена 15- минутными овациям.

Эта «Кармен» продолжает традицию, которая началась несколько десятилетий тому назад, когда в европейских оперных театрах произошла перемена, и режиссеры получили право думать, что они умнее, чем композиторы. Это привело к постановкам известных опер, в которых нарушалась вся концепция произведения. Мы увидели постановки, когда герои 17 века разгуливали по сцене с автоматами в руках, или Тристан и Изольда переносились в подводную лодку, или герои « Богемы» разгуливали по Луне в скафандрах. ( Мне лично кажется, опера как жанр искусства уже пережила этот период).
Вим Вандекейбус так объяснил свою интерпретацию образа героини: в основе характера Кармен лежит абсолютная внутренняя свобода, которая привлекает мужчин и которая вызывает их бурную ненависть. Кармен вышла из цыганской среды. Эти люди знали унижения, изгнание и они знали, что в мире можно надеяться только на себя. Они никому не верили. Знаменитые слова из ее арии «Я родилась свободной, и я умру свободной» вызывают бурную реакцию Хозе. Мужчинам невозможно оставить жить на земле такую женщину. Кармен сводит на нет традиции и правила жизни, умаляет роль мужчин. Если они входят в сферу ее влияния, они там остаются навсегда.

Кармен -американское меццо-сопрано Raehann Bryce-Davis
И она предпочитает смерть потере свободы. Мало в мире людей, которые были бы так тверды в своих убеждениях. Но героиня Бизе уже давно принадлежит пространству мифа, и поэтому в финале спектакля роковая цыганка не погибает от руки Хосе, но как бы переходит в другое измерение, где она навсегда останется свободной.
Чтобы показать, как много и тяжело работают цыгане, постановщик представил в начальной сцене каменоломню. Присутствующие отбивали молотом куски скалы и перетаскивали их к спуску. В заключительном акте женщины перетаскивают в горах тяжелые мешки с контрабандным товаром. Красивый переход. Тут в горах в каменоломне и встречаются все участники оперы -то есть никакой отсылки к традиционной для этой оперы экзотике Севильи . В этой постановке на сцене наравне с вокалистами участвуют много танцовщиков. На протяжении спектакля она находятся в глубине сцены, позади вокалистов. Поводом их появления стало присутствие речитативов. Танцоры находятся на сцене непрерывно, даже во время арий и дуэтов. Они остаются позади певцов, но в танцевальных сценах они выдвигаются вперед. Их техника была поразительной. Что только они не выделывали, даже летали над сценой или буквально падали в объятия партнеров. В первом акте танцы Кармен кажется взяты из древности, из ритуала, и не имеют ничего общего с танцевальной традицией эпохи Бизе. Их бешеный темп и смелые движения заставляют зрителей смотреть только на Кармен (восхитительная афро-американка Raehann Bryce-Davis).

Опера движется к развязке. Танцоры в темных плащах с капюшонами, закрывающими лица, дают понять, что финал будет мрачным. Они видятся посланцами Ада. Постановщик исключил праздничную процессию горожан, идущих на бой быков.
Дирижер Керен Кагарлицки/Keren Kagarlitsky. Я впервые вижу на сцене Фламандской оперы дирижера- женщину. Она прекрасно справилась со своими обязанностями. Оркестр был хорошо подготовлен. В нем была энергия, необходимая для исполнения такой оперы. Оркестр звучал продумано, страстно, упоенно, стихая на время арий и дуэтов, и не заглушая солистов. Но в танцевальных сценах он разворачивался и звучал в полную силу. В лирических сценах первобытная энергия заменялась на мягкое лирическое звучание. Дирижер родилась в Израиле, куда ее семья переехала из Киргизстана. Теперь она живет в Вене.

Приложение – немного истории создания оперы
Первая постановка « Кармен » в Парижской Опера Комик в 1875 году стала полным провалом. Причинами провала стали странный сюжет, странная героиня, много разговорных сцен и отсутствие симфонического измерения, которого ожидалось от Grand Opera того времени. Это я раскрыла во время прослушивания оперы в Брюгге. Заглянув в оркестровую яму, я увидела небольшое количество музыкантов. Обращает внимание тот факт, что в партитуре почти нет оркестровых партий. Много арий, много дуэтов, но нет партий для оркестра. Хотя по мере приближения к финалу оркестр стал более активен. Бизе сам увидел недостаток присутствия разговорных сцен и планировал их заменить на речитативы. Но не успел. Позже это сделал его друг. Также отвечая на вкусы парижской публики, Бизе ввел еще одну героиню, невесту героя Микаэлу, которая является связью героя с матерью и той сельской жизнью, от которой он оторвался. Прошло некоторое время, и опера превратилась в самую исполняемую оперу в мире. В Севилье, где происходит действие, даже поставили памятник героине Кармен.
В Бельгии существует антверпенская школа современных хореографов, которые доминируют после ухода Мориса Бежара в 1980х годах. Произошло столкновение двух гигантов и двух соперничающих концепций: Бежар и танец, Морис Мортье и опера. Бежару пришлось уйти, но балет в Бельгии не исчез, развилась собственная школа, в которой главными стали три фигуры: Тереза Де Кеерсмакер, Ален Платель, Вим Вандекейбус.
Crédit photo: © Danny Willems