16 сентября – 15 октября 2016 – Palais Garnier

Это первое исполнение во Франции  редкой оперы Франческо Кавалли. И дебют в Парижской Опере режиссера Тома Жолли/Thomas Jolly, прославившегося зрелищными постановками шекспировских хроник, в центре которых – коронованные монстры. Понятно, что опера о скандальном  императоре, поразившем  размахом и крайностью своих  злодейских утех  даже  привыкшего к оргийным излишествам Рим, – его сюжет. Впрочем, у Кавалли  персонаж  Гелиогабала трактуется  в духе галантого XVII века, без чрезмерностей подлинной истории императора.  Интервью Тома Жолли Европейской Афише

Жолли  не стал  раздвигать рамки венецианской оперы, здесь нет ни навязчивой модной актуализации, ни навязчивой же историизации. Главный конфликт для Жолли – между материальным Римом и фантазийным, неосязаемым Гелиогабалом. Эти два начала противопоставлены в сценографии. Режиссер ищет эстетические параллели, он лепит декорацию светом для императора-сирийца, поклонявшего Богу Солнца, тогда как незыблимый порядок Рима представлен черной каменной лестницей, теряющейся под колосниками. На этом фоне особенно эффектно смотрятся скульптурные стилизованные  костюмы от эпатажного английского дизайнера Гарета Пью. Но основная придумка – декорацию задают белые лучи направленных прожекторов (светодиоды), общие для всех постановок Жолли, и световая архитектура, напоминающая инсталляции итальянца Карло Бернардини. «Свет пронзает пространство подобно тому, как Гелиогабал подрывает существующий порядок», – объясняет режиссер.  Но главное действующее лицо -музыка (знаменитый аргентинский дирижер Леонардо Гарсия Аларкон и его Cappella Mediterranea, лучшие специалисты  по барочной опере)  и виртуозные певцы.

Ведущие партии исполняют два знаменитых контратенора: Франко Фаджоли -Гелиогабал и  Валер Сабадус – Джулиано. (Гелиогабал любил рядиться в женское платье, субтильная игра «мужское – женское» прекрасно отражена в партии, написанной для кастрата). Но и  другие исполнители им под стать. В этой опере превалируют речитативы, и Жолли рассматривал ее прежде всего как «драму на музыке», репетировал с  певцами как с драматическими актерами. Отсюда яркая театральность и эмоциональность любовных дуэтов. Партитура Кавалли в исполнении Cappella Mediterranea тоже театрализуется, переосмысляются ритмы, усиливаются ритурнели, подчеркиваются переходы между паузами и речитативами. И только пластика любовных балетов эфебов от хореографа Мод ле Планек академична и плохо вяжется с барочной стилистикой. Гелиогабал в трактовке Тома Жолли – не монстр, а скорее загадка: «Не все в его действиях было обязательно негативным, он, например, открыл римский сенат женщинам, – говорит режиссер. – Но он принадлежал другой культуре, другой религии, у него другое отношение к сексу. И все это вместе вызывало неприятие у римлян и положило начало черной легенде об императоре-иностранце. Вопрос остается открытым и сегодня: как сосуществовать с этим Другим? С иностранцем?». Интервью Тома Жолли Европейской Афише