Театр : Актуальные события – наш выбор



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Кристиан Люпа-Томас Бернхардт: портрет в рамках Осеннего фестиваля Кристиан Люпа-Томас Бернхардт: портрет в рамках Осеннего фестиваля

30 ноября -11 декабря –L’Odéon Théâtre de l’Europe  (Des arbres à abattre)

9 декабря -15 декабря – Théatre de la Colline (Place des Héros)

13-18 декабря – Théâtre de la Ville / Les Abbesses  (Déjeuner chez Wittgenstein)

45-й Парижский Осенний фестиваль (2016-2017) представляет  Портрет Кристиана Люпы, польского режиссера, одного из последних ныне живущих великих режиссеров  ХХ века. В программе три спектакле по романам  Томаса Бернхарда, любимого автора Люпы, представленные тремя театрами: «Лесоповал» (Des arbres à abattre) Вроцлавского Театра Польского, «Площадь героев» (Place des Héros) Национального театра Литвы и «Обед у Витгенштейна» (Déjeuner chez Wittgenstein) Старого театра Кракова.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

2-13 ноября 2016 –Théâtre de l’Opprimé, Paris

Тема Сервантеса имеет огромное значение в драматургии Хосе Рамона Фернандеса (1962), одного из самых значительных авторов современного испанского театра. Во Франции уже ставились его драмы «Нина» (по мотивам  чеховской «Чайки») и «Земля  и заколдованный корабль». 2 ноября в Théâtre de l’Opprimé состоится  премьера «Я –Дон Кихот» (постановка Бенуа Феликс-Ламбера). Эта пьеса, написанная по заказу Фестиваля в Альмагро в 2011 году, представляет своего рода квинтэссентцию донкихотства, увиденную сквозь призму сегодняшнего дня: одной из главных героинь становится  юная  Санчика, дочь Санчо Пансы.

Интервью с драматургом, сделанное нашим корреспондентом в Мадриде накануне парижской премьеры «Я – Дон-Кихот».



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Просто Ваня. Чехов в Комеди-Франсез Просто Ваня. Чехов в Комеди-Франсез

 21 сентября-6 ноября 2016 – Comédie-Française (Vieux Colombier);

Возобновление: 4 октября-12 ноября 2017

Главная сенсация начала сезона – чеховская постановка Жюли Делике/Julie Deliquet в Комеди-Франсез « Vania », единодушно принятая критикой на «ура». Делике – из новой волны театральных режиссеров, работающих с труппой актеров-единомышленников, и это ее первая работа с « чужими » актерами. Пьеса – «Дядя Ваня», названная просто «Ваня».  Ну, конечно, из глубокого русского далека  конца ХIХ века чеховские персонажи вступают на сцену Комеди-Франсез  французами XXI века. Ваня –словно это кто-то близкий, почти родной, кого  хорошо и интимно знаешь. Для такого приближения прежде всего Чехова деликатно переписали, выбросили  все, что связывало с Россией и старым временем:  убрали полностью няньку Марину, поделив ее реплики между Марией  Васильевной и Телегиным (Вафля здесь  лицо не случайное, почти член семьи). Убрали в финале реплики про лошадей, которых ждет Астров, заменили самовар машиной для кофе, а русские напевы -джазовыми импровизациями. И что же? Чехов не только выдержал, но  неожиданно продвинулся на какую-то почти обжигающую  близость к нам, сегодняшним.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Зритель растерян, но доволен: «Всем спасибо. Еще дубль» Зритель растерян, но доволен: «Всем спасибо. Еще дубль»

4-22 октября 2016–  Théâtre 104, Paris 

Бразильянка Кристиана Жатахи сегодня одно из самых знаковых имен во французском театре: открытая постановкой «Фрекен Жюли» три года тому назад, Жатахи не перестает удивлять. В прошлом сезоне она показала очень смелую адаптацию Чехова, между театром и кино, « What if They Went to Moscow»  (А если бы они уехали в Москву?),  в будущем году она приглашена на постановку в Comédie-Française. А в этом сезоне она –  резидент Одеона-театра Европы и показывает новую экспериментальную работу  «A floresta que anda»( Когда лес пойдет), на площадке театра «104». В  программке заявлено, что это спектакль по «Макбету». На самом деле от шекспировской пьесы  только название. Связного сюжета в этом спектакле тоже не предвидится. Вместо сюжета – иммерсивная инсталляция.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Артур Миллер снова в моде Артур Миллер снова в моде

4 января -4 февраля 2017   – Odéon-Théâtre de l’Europe (Ateliers Berthier)

В Одеоне возобновляют  знаменитый спектакль Иво ван Хове по пьесе  Артура Миллера «Вида с моста» (Grand Prix  французского синдиката ( ассоциации) театральных критиков в номинации « лучший спектакль сезона 2015/2016 »). См.рецензию « В жанре саспенса »



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Франк Касторф. Анфилады звучащих пространств (Достоевский как марафон и человек-гора) Франк Касторф. Анфилады звучащих пространств (Достоевский как марафон и человек-гора)

7-14 сентября 2016 –  MC93 Friche Industrielle Babcock, Paris

Festival d’Automne, Парижский Осенний фестиваль открылся спектаклем Франка Касторфа «Братья Карамазовы». Последний роман Достоевского, написанный за год до его смерти; последний Достоевский для Касторфа – с 2017 года интендантом в Фольксбюне (Volksbühne)  самым странным образом приходит куратор лондонского музея Тейт Модерн (Tate Modern) Крис Деркон (Chris Dercon) – и это будет уже совсем другой театр; последняя постановка для бессменного соратника Касторфа в эти годы – его товарищ ещё по Восточному Берлину, знаменитый сценограф Берт Нойманн (Bert Neumann) умер как раз в июле 2015 года, после венской премьеры. Вот такая  получается поэма конца.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

К черту Фауста, да здравствует Мефисто! К черту Фауста, да здравствует Мефисто!

23-29 сентября  2016 – Théâtre du Châtelet,Paris

В Париже осень, и как давно замечено, какая осень без Уилсона. На этот раз Боб Уилсон, который все последние годы работает в основном с труппой Berliner Ensemble, привез мюзикл «Фауст I,II» – в четыре часа вместили обе части трагедии Гете. Адаптация произведена Юттой Фербер – стихи Гете сокращены, а те, что остались,  прекрасно пропеваются  на музыку Херберта  Гронемайера.  Жанр нового опуса -что-то среднее между кабаре, бродвейским мюзиклом и  комиксом. Стиль Уилсона здесь настолько самоповторяется, что иногда закрадывается мысль: не задумал ли  мастер автопародию? 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Дон Жуан-перформер Дон Жуан-перформер

14 сентября-4 ноября  2016 –Odéon-Théâtre de l’Europe

Жан-Франсуа Сивадье/Jean-Francois Sivadier ставит «Дон Жуана» Мольера  как с чистого листа. Никаких усложнений, метаний и философских сомнений. Дон Жуан здесь актер балагана, перформер, участвующий в бесконечном представлении. То есть его, хорошего, хлебом не корми, дай сыграть. Особенно славно получается с провинциалочками, то бишь с крестьянками. Но на зрительницах тоже можно попробовать: этот Дон Жуан начинает с заигрывания с публикой, наш герой одаряет своим вниманием  зрительниц первого ряда. Но делает это как- то старомодно, как провинциальный ловелас, добравшийся до женского общества. В общем, если Дон Жуан-актер, то актер посредственный. Между тем,  сам исполнитель роли, Николя Бушо-актер первокласный, это его персонаж  актер -любитель. Короче, Дон Жуан здесь -человек играющий больше, чем соблазнитель. Так заигрался, что даже приглашение командора воспринимает как еще одну забаву.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Беатрис Даль сыграет Лукрецию Борджиа Беатрис Даль сыграет Лукрецию Борджиа

30 ноября -3 декабря 2017 –  Grande Halle de la Villette, Paris

В Париже покажут спектакль Давида Бобе « Лукреция Борджиа », премьера  которого состоялась летом 2014 года на сцене замка Гриньян в рамках фестиваля « Ночные празднества ». В роли скандальной герцогини из пьесы Виктора Гюго – самая скандальная актриса французского кино Беатрис Даль (Béatrice Dalle), известная  своим  экстремальным, чтобы не сказать анархистским поведением. Совпадение личности актрисы и персонажа, исторического и вымышленного Гюго,- одна из главных приманок спектакля.  « Лукреция Борджиа » –  дебют Даль на  театральной сцене. (см.рецензию).                                                    



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Бродский глазами Сокурова в интерьере Палладио Бродский глазами Сокурова в интерьере Палладио

28 сентября -2 октября 2016 –Vicenzo, Italia

В Виченце, в театре Olimpico, построенном  великим Андреа Палладио, Александр Сокуров ставит с итальянскими актерами пьесу Иосифа Бродского «Мрамор»(в которой, кстати, упоминается Палладио). Премьера назначена на 28 сентября. В спектакль, озаглавленный  Go Go Gо, войдут также отрывки из других произведений  поэта. В интервью итальянской прессе Сокуров говорит, что в каждой строчке « Мрамора » ощущает трагедию самого Бродского, отторгнутого родиной, и что в целом  постановка останется в кругу вопросов, поднятых автором, – культура, свобода, демократия, история, но герои будут нашими современниками. И вряд ли возможно найти лучшее место, чем этот театр, воплощение творческого гения человека, чтобы поднять столь любимую режиссером тему искусства: «только искусство позволяет человеку оставаться человеком, о  чем я и хочу рассказать в моем спектакле».  На сегодня уже известно, что наряду с двумя заключенными в башне остановившегося времени Бродского Сокуров вводит фигуру Федерико Феллини.  Информация на сайте. с 7 по 30 октября Go.Go.Go можно будет увидеть в миланском Teatro dell’Arte,  3 и 4 ноября – в Teatro Comunale  Giuseppe Verdi  в  Порденоне.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Театральная эпопея- очень модный бренд Театральная эпопея- очень модный бренд

10 сентября-16 октября 2016 – Odéon-Théâtre de l’Europe (Ateliers Berthier)

В Парижском Одеоне-театре Европы Жюльен Госслен и его постоянная труппа (см о них в архиве), базирующиеся сегодня в театре Phénix Валенсьенна, играют  11-часовой спектакль « 2666 », показанный этим летом на Авиньонском фестивале, где он, несмотря на длительность, пользовался большим зрительским успехом. Это довольно верная и подробная адаптация  одноименного романа-эпопеи чилийского писателя Роберто Боланьо/Roberto Bolaño (1953-2003).



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

« Предел любви » по-испански, « Репетиция » -с итальянцами « Предел любви » по-испански, « Репетиция » -с итальянцами

La Clausura del amor,  14-15 сентября 2016; Prova- 16-17 сентября 2016 –Théâtre de Gennevilliers, Paris

Знаменитый спектакль режиссера-драматурга Паскаля Рамбера «Clôture de l’amour» (Предел любви) был впервые показан на Авиньонском фестивале в 2011 году. С тех пор пьеса переведена на многие языки мира, в том числе и на русский, получила Премию французской критики как «лучшая пьеса года», а самого Рамбера приглашают ставить ее по всему миру, от Москвы до Нью-Йорка (См.в архиве рецензию на французский спектакль). Из одиннадцати постановок режиссер выбрал, чтобы показать ее французскому зрителю, испанскую: спектакль La clausura del amor  был создан в Барселоне, в главных ролях Барбара Ленни и Израэль Элежальде. Одновременно  будет показан итальянский спектакль по другой пьесе Рамбера, «Репетиция», Prova, поставленный автором в 2016 году в Болонье. 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Агат Алексис ставит на Бернхарда и выигрывает Агат Алексис ставит на Бернхарда и выигрывает

 12 ноября- 4  декабря 2016 – Théâtre de l’Atalante

Несколько лет спустя после «Племянника Витгенштейна» Томаc Бернхард пишет пьесу, в  главном персонаже которой соединяет черты знаменитого австрийского философа, Людвига  Витгенштейна, и его страдающего безумием племянника, назвав ее «Риттер, Дене, Фосс» (1984) — по имени любимых им актеров Венского Бургтеатра. В  Париже пьеса переименована в «Обед у Витгенштейна». Как всегда у Бернхарда, здесь речь идет о фундаментальном непониманиии между людьми, о проблемах  с самим собой, о напрасности  усилий в борьбе с миром,  о творческом бессилии. В драме только три действующих лица – страдающие неврозами дети  венского магната. Людвиг (Эрве ван дер Мелен), философ, который пишет свой трактат о логике в психиатрической больнице, должен вернуться в семейный особняк, где его ждут сестры. Обе несчастливы, обе актрисы. Действие пьесы происходит в салоне-столовой до, во время и после обеда. В первом акте,своего рода прологе к появлению Людвига, сестры выясняют отношения между собой. Тогда как старшая Дене (Ивелин Амон), питающая к брату болезненную, на грани инцеста страсть, долго  и торжественно накрывает стол, младшая отстраненно с иронией наблюдает весь этот ритуал, который, кажется, ее страшно забавляет: Агат Алексис виртуозно играет воздушную беззаботность эксцентричной Риттер, прикрывающейся от семейного безумия цинизмом, утопающая скуку в своей единственной страсти- музыке. Блестящий перформанс  трех актеров в спектакле, поставленном Алексис  в  совершенном ритме музыкальной партитуры.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Нумансия –город, располагавшийся на территории современной Кастилии. Он прославился героической обороной местного населения против войск Рима. Нумансийская война продлилась десять лет (143-133 годы до н.э.) и была очень трудной для римлян. Дважды их армии были полностью разбиты. Однако, в 134 году до нашей эры, Рим послал  туда своего лучшего генерала, Сципия Эмилиана Африканского. Осада длилась девять месяцев, но когда римские войска  захватили Нумансию, славы им не досталась: все жители предпочли смерть. О подвиге нумансийцев мы знаем в основном по трагедии Сервантеса (1583) . Но с 1999 года на территории  древней Нумансии в августе месяце проходят театрализованные представления, воспроизводящие один из эпизодов Нумансийских войн. В этом году наш корреспондент побывала на представлении последнего  эпизода грандиозного цикла, «Падение Нумансии», созданном театральной  труппой Tierraquamada при участии более 200 актеров и любителей: »Numance, entre l’histoire et la fiction« .    Информация на сайте