Сегодня стало известно, что основной конкурс Канн дополнился тремя картинами: это новая работа обладателя Золотой пальмовой ветви 2014 года, выдающегося турецкого режиссера Нури Билге Сейлана « Дикая груша », а также «Айка» известного российского режиссера-документалиста Сергея Дворцевого, первый игровый фильм которого «Тюльпан» был представлен именно в Каннах в 2008 году в «Особом взгляде» и сразу получил главную премию этого второго по значимости  каннского конкурса. «Айка» – фильм, над которым Дворцевой работал 10 лет, совместное производство России и Казахстана. Третий фильм- триллер французского режиссера Янна Гонзалеса « Нож в сердце », очень ярко дебютировшего в «Неделе критики» в 2013 году: о его эротико-мистической драме «Встречи после полуночи» тогда восторженно писали  французские киноиздания. Все-таки покажут, правда вне конкурса, картину Ларса фон Триера «Дом, который построил Джек». Фильмом закрытия станет долгожданный «Человек, который убил Дон-Кихота» Терри Гиллиама, над которым британский режиссер работал 20 лет. Андрей Звягинцев приглашен в жюри основного конкурса Каннского кинофестиваля, кроме него в жюри под председательством Кейт Бланшетт входят еще два режиссера-  канадец Дени Вильнев и француз Робер Гедигян. Остальные участники- актрисы Леа Сейду и Кристен Стюарт,   тайванский актер Чанг Чен, композитор и исполнительница песен из Бурунди Хаджа Нин, американский  режиссер и продюсер Ава ДюВерне. Стало известно также, что Кириллу Серебренникову, режиссеру конкурсного фильма « Лето », продлили домашний арест до 19 июля, стало быть, на красной дорожке вместе со всей съемочной группой мы его не увидим.

5-13 марта 2018–  Le Balzac, Le Grand Action, Le Max Linder, Le Christine 21

После фестивалей под знаком юмора(2015), любви (2016)  и песен ( 2017) в  Париже  пройдет четвертый  тематический фестиваль русского кино,  под знаком мечты, «Quand les russes  rêvent».  В  центре программы  этого года цикл фильмов на тему  « кино и перестройка », киноконцерты, программа короткометражек и многое другое. Информация на сайте 

CINÉ-CLUB «PASSY-MOSCOU, regards sur le cinéma russe contemporain» au cinéma Majestic Passy. Les spectateurs des séances du Ciné-club auront l’occasion de découvrir les toutes premières œuvres de réalisateurs russes connus en France et dont les films sont sortis sur les écrans français.  Le 27 février, à 20 h 30 Koktebel (réal. Boris Khlebnikov, Alexeï Popogrebski) Le 27 mars, à 20 h 30 Le Major (réal. Youri Bykov) Le 24 avril, à 20 h 30 Classe à part (réal. Ivan I.Tverdovsky). Tous les séances seront précédées d’une présentation d’Eugénie Zvonkine, spécialiste du cinéma russe. Informations  et billeterie   

Programme Passy-Moscou 2018                   Программа киноклуба PASSY-MOSCOU

24 января -4 февраля 2018 –47 International Film Festival Rotterdam

Роттердамский фестиваль -самый радикальный фестиваль Европы, традиционно посвященный  авангарду и поискам нового киноязыка. В этом году в программе сразу пять работ российских режиссеров.  Из них две мировые премьеры – в секции Voices «Война Анны »(Anna’s War) Алексея Федорченко, которая, кстати,  еще до конца не смонтирована из-за отсутствия необходимых средств.  A  в секции The Deep Focus  (программа Signature) «Asino» – снятый в Италии киинодебют великого театрального режиссера Анатолия Васильева. Трехчасовой трактат об осле в восьми новеллах —ни много ни мало, как  история цивилизации от Ветхого Завета до современных ослиных забегов в Апулии. В этой же программе – «Мешок без дна», первая законченная полнометражная картина, которую сможет увидеть европейский зритель,  от  главного эстета русского кино, режиссера и художника  Рустама Хамдамова. А в одной из главных конкурсных секций, The Bright Future покажут «Тесноту», фильм ученика Сокурова  Кантемира Балагова, участвовавшего в этом году в каннском конкурсе «Особый взгляд»,  и «Аритмию» Бориса Хлебникова, призера нескольких европейских кинофестивалей 2017 года. Для сравнения,  французская программа Роттердама включает 20 фильмов. В том числе в основных программах, как  The Bright Future – камерная любовная драма « Milla » Валери Массадьян, получившая приз в Локарно, и изощренный сюрреалистический фильм « Дикие мальчики » Бертрана Мандеко, участника венецианской «Недели критики»; в Voices – « Мадам Хайд » Сержа Бозони (Изабель Юппер в «женской» версии классического сюжета о докторе Джекилле и мистере Хайде) и документальный фильм Оливье Пейронa/Сирилa Броди о француженке-мусульманке, которая после убийства сына террористом посвящает свою жизнь борьбе с искоренением радикализма среди школьников. Традиционного формата и фильм классика Филиппа Гарреля «Любовник на один день» в той же программе Signature. И Рядом – « Жаннетт: Детство Жанны д’Арк », эксцентричный мюзикл в стиле хэви-металл по мистической поэме Шарля Пеги от Брюно Дюмона. Фоторепортаж с премьеры « Мешка без дна » Рустама Хамдамова

С 10 января 2018 – Saint-André des Arts, Paris

Театральной децентрализации, одной из практик ХХ века, во многом изменившей восприятие театра во Франции, в этом году исполняется 70 лет. К этой дате приурочен выход в прокат фильма Даниэля Клинга (Daniel Cling)«Театральная авантюра. Первые тридцать лет», в которой рассматривается первый период, с 1947 по 1981, года прихода к власти социалистов. И одновременно конца совместной авантюры театральных трупп, вместо которых, за редким исключением, остается  режиссер и административное здание. Фильм основан исключительно на свидетельствах актеров и режиссеров, участников децентрализации, не только знаменитых, как  Бернар Собель, Жак Лассаль, Жан-Пьер Венсан, но и совсем сегодня безвестных, без огромного энтузиазма которых  прекрасная идея  общедоступного театра, театра как служения, расширяющая географические  и социальные границы театральной аудитории, не смогла бы осуществиться. Децентрализация -это не только преодоление культурной избранности Парижа и исчезновение провинциального театра как понятия, но и распространение театральной культуры среди тех, кто традиционно от нее очень далек. При этом театр должен был оставаться высоким искусством,  «элитарным для всех», по знаменитой формуле Антуана Витеза.

Абсолютным победителем 9-го фестиваля Европейского кино, который прошел с 16 по 23 декабря 2017 во французском альпийском курорте Лез Арк (Les Аrcs), стала картина британского режиссера Эндрю Хея «Lean On Pete» («Положись на Пита»): помимо главного приза фестиваля, Хрустальной стрелы, ей был присужден приз за лучшую операторскую работу (датчанин Магнус Норденхоф Йонк)и лучшую музыку (английский композитор Джеймс Эдвар Бакер), а актеру Чарли Пламмеру – за лучшую мужскую роль. Фильм, снятый по мотивам одноименного романа Уилли Влаутина, рассказывает историю об одиноком подростке Чарли из штата Орегон, который в отсутствии настоящей семьи привязывается к скаковой лошади по имени Lean On Pete. Но та проигрывает решающее соревнование и обречена на бойню. Тогда Чарли спасает своего любимицу и в компании украденной лошади отправляется на поиски последней родственницы – давно пропавшей тетки: на пути к простой мечте о доме его ждет опасное и печальное путешествие по американской глубинке, где кажется еще царят нравы Дикого Запада. Гран-При жюри (среди участников которого венгерский режиссер Ласло Немеш и русско-французский композитор Евгений Гальперин) было присуждено картине итальянки Сюзанны Никьярелли «Нико, 1988»— о последних годах жизни участницы The Velvet Underground певицы Нико. (Обе картины-призеры уже были отмечены на Венецианском фестивале). А приз кинопрессы получил русский фильм-участник конкурса, «Аритмия» Бориса Хлебникова.