Мое знакомство с Будапештской Оперой (Magyar Állami Operaház) началось с их последней премьеры, «Порги и Бесс» Джорджа Гершвина в постановке Андраша Алмаши (Все солисты и вся постановочная группа- венгры). В 1935 году Гершвин написал четырёхтактную джазовую оперу, которая рассказывает о жизни темнокожих рыбаков в Южной Каролине, с тех пор ставшей одной из самых известных в мире. Читать дальше
6- 25 апреля 2019 – Opéra Bastille
В Париже с триумфом прошла премьера оперы Шостаковича « Леди Макбет Мценского уезда » в постановке Кшиштофа Варликовского. На роль Катерины Измайловой Варликовский пригласил ту же удивительную литовскую сопрано Аушрине Стундите, которая не так давно исполняла эту партию в Лионе в постановке Дмитрия Чернякова. После блестящего спектакля русского режиссера, который еще у всех на памяти, Варликовский тем не менее сумел заворожить Париж новой трактовкой оперы Шостаковича. И так же, как Черняков, он опирается на уникальные возможности Стундите: сильный голос, полный эскпрессии, и виртуозная актерская игра. Французская пресса в унисон хвалит также немецкого дирижера Инго Метцмахера, сохранившего в партитуре Шостаковича все нюансы, и блеск сарказма, и отчаяние, и вихревые крещендо. Читать дальше
13 апреля -23 июня 2019 – Berliner Ensemble, Berlin
Удивительно, как много общего оказалось в премьерном «Отелло» Михаэля Тальхaймера (Michael Thalheimer) с «Ричардом III» Томаса Остермайера, увиденным накануне. Даже такое явное сходство, как человек за барабанной установкой на сцене. В «Ричарде» справа, а в «Отелло» по самому центру. И оба главных героя в чем-то рок-звезды. Даже ярость и ритм порой схожи. Разумеется, Ричард вкрадчивый и фальшивый, а Отелло – полная противоположность. В «Отелло» барабаны – сердце мавра. А в «Ричарде» скорее голос рока. Грим для Отелло придуман гениальный. Прежде всего, цвет! Это цвет глинистой африканской земли, покрытой трещинами засухи. Это цвет мяса, с Отелло словно содрали кожу. Он больше, чем обнажен, его уже не может защитить никакая одежда. Иногда кажется, Инго Хюльсман – Отелло даже похож на инопланетянина. Информация на сайте Читать дальше
9-24 мая 2019 – Palais Garnier
Парижская Опера возобновляет диптих Чайковского от Дмитрия Чернякова: режиссер объединил оперу Иоланта и балет Щелкунчик в один трехактный спектакль с общим сюжетом и персонажами, переписав либретто Щелкунчика и поручив хореографию трем разным балетмейстерам. После премьеры парижская пресса в унисон назвала спектакль Чернякова грандиозным. Сюжет Щелкунчика строится как цепь отдельных припоминаний, соответствующих структуре балетных номеров. Но в либретто балетной феерии Черняков вместил ассоциации на весь русский век-волкодав. После слишком корректной, классичной для Чернякова оперы Иоланта, Щелкунчик ошарашивает революционным безумием: вместо рождественской сказки – попытка апокалиптической трактовки истории, между «Меланхолией» Триера и «Хрусталевым» Германа. Диптих возобновляется с новым составом. Информация на сайте
14 – 25 мая 2019 – Festival de Cannes
В четверг 18 апреля в Париже была объявлена программа 72 каннского кинофестиваля. Фестиваль будет романтическим и политическим, объявил Тьерри Фремо, программный директор Канн, представляя 46 фильмов программы (в том числе 19 – в главном конкурсе), ибо «разве любовь и бунт не являются солью жизни?» Другая тенденция, выделенная Фремо, – преобладание жанрового кино, иногда в очевидной, иногда в завуалированной форме. В этом году в конкуре постоянные завсегдатаи Каннского круга и Пальмоносцы, а рядом – совсем новички: Тьерри Фремо и Пьер Лескюр развивают тенденцию на обновление, заявленную на прошлом фестивале. Читать дальше
9-20 апреля 2019 –Opéra Royal de Wallonie, Liège
Главной причиной моего посещения Льежской Королевской Оперы стало выступление в театре русской оперной дивы Ольги Перетятько. Выпускница Санкт Петербургской консерватории покорила европейские оперные сцены. Певицы подобного уровня не так часто появляются в провинциальных театрах вроде Льежского. Директор театра, он же режиссер-постановщик Анны Болейн Стефано Маццонис ди Пралафера (Stefano Mazzonis Di Pralafera) остается предан традиционности. Его кредо: «в постановках я следую либретто». Вслед за режиссером сценограф англичанин Гари МакКанн и художник по костюмам валлонец Фернанд Рюз тоже следовали либретто и придерживались эпохи Тюдоров. В целом можно сказать, что это крепкая традиционная постановка с прекрасными костюмами, сценографией и светом. Смотрите прямую трансляцию из Королевской Оперы Валлонии 17 апреля 2019 (запись доступна до 16 апреля 2020). Читать дальше
17-20 апреля 2019 – Grande Halle de la Villette, Paris
В Париже покажут спектакль немецкого хореографа Саша Вальц Kreatur, сенсацию последнего Авиньонского фестиваля. Замысел родился после посещения Берлинской тюрьмы Штази – Вальц работает здесь над темой заключенных в тюрьму тел. Помогают ей в этом специально заказанные неудобные костюмы, которые должны стеснять движения танцоров. Завораживающей красоты костюмы создала стилист Ирис ван Херпен, которая использует для своих визуальных шедевров лазерные технологии и необычные материалы. Спектакль компании Sasha Waltz & Guests открывается изящной картинкой: 14 фигур перемещаются по сцене, закрытые от головы до колена прозрачным белым коконом, как будто созданном из снежинок. Эта хрупкая структура связывает движения тела, тогда как руки пытаются найти контакт с окружающим миром. Kreatur – метафорический образ общества, в котором распадаются связи между людьми: великолепная партитура жестов превращает танцовщиков в единый отлаженный механизм, даже если мы до конца не знаем это роботы или живые существа, животная стая или граждане современного полиса, обреченные на выживание в мире насилия и одиночества. Хореография играет также на контрасте между фигурами исполнителей: андрогинный грациозный силуэт, почти скульптурная мощь или монстр с телом, утыканным огромными иглами. Информация на сайте
В феврале был объявлен шорт-лист номинантов на Премию Европейских меценатов Fedora Prizes. В марте престижное жюри выбрало финалистов. В категорию опера попал проект Оперного театра Филадельфии (соместно с Монпелье), Denis & Katya. Сюжетом оперы стала трагическая история любви и смерти в 2016 году двух подростков из Пскова, Дениса Муравьева и Кати Власовой, сбежавших от родителей, и покончивших с жизнью во время штурма их дома спецназом. Авторы – молодой композитор Philip Venables и либреттист/режиссер Ted Huffman, на счету тандема имевшая большой успех опера по пьесе Сары Кейн «Психоз 4:48». В творческую группу также входят французский видеаст Пьер Мартен и русский драматург Ксения Раввина, которая собирает материал в Пскове, чтобы узнать из первых рук историю Кати и Дениса: в либретто будет использоваться техника verbatim, опера будет идти на русском языке с английскими субтитрами. Американцы назвали подростков Ромео и Джульеттой интернета: в разгар противостояния Денис и Катя вели репортаж в прямом эфире в социальных сетях, создавая эффект вуайеризма в реальном времени. Опера тоже станет мультимедийным проектом. Длительность – 1 час 36 минут без антракта. Премьера назначена на сентябрь.
12-13 апреля 2019 – Mc93 de Bobigny
Не пропустите! В Бобиньи можно увидеть культовый спектакль фламандца Яна Лауэрса (Jan Lauwers) «Комната Изабеллы» (Needcompagny). Премьера состоялась на Авиньонском фестивале в июле 2004 года, и с тех пор «Комната Изабеллы» стала частью театральной легенды фламандской новой волны.
С 20 сентября по 19 октября 2019 года в итальянском городе Парма пройдет традиционный Оперный фестиваль Верди. Великий мастер мелодии родился 10 октября 1813 года в окрестностях Пармы. В память о великом соотечественнике в Парме 19 лет назад был учрежден ежегодный оперный фестиваль, на котором исполняются оперы Верди. Учредители Фестиваля – Королевский Оперный театр Пармы совместно с театром Джузеппе Верди в Буссето и театром Фарнезе в Парме. Руководителем фестиваля является Роберто Аббадо, он же музыкальный руководитель Королевского оперного театра. Информация на сайте Читать дальше
15 марта -21 апреля 2019 – Odéon -Théâtre de l’Europe
Несмотря на в основном убийственную критику его Трех сестер (1), австралиец Cаймон Стоун остался на плаву и даже ассоциированным режиссером Одеона-Театра Европы. Реакция французской критики на его новый опус в Одеоне еще более резкая. Спектакль был заявлен как Трилогия возмездия (Trilogie de la Vengeance) на основе знаменитых кровавых трагедий – Шекпир Тит Андроник, Томас Мидлтон Оборотень (The Changeling), Джон Форд Как жаль, что она шлюха, плюс Фуэнта Овехуна Лопе де Вега. Но у Стоуна все это препарировалось как тема женской мести мужчинам, своего рода феминистский реванш. (Феминизм вообще его главная фишка, если судить по четырем представленным во Франции спектаклям). Так что заранее было объявлено, кастинг будет только женский. Как Стоун собирался объединять столь разный материал – было даже интересно. Правда, в коммюнике от театра режиссерский замысел как-то чересчур навязчиво вписывался в пособие для активистов #MeToo. Получилось менее радикально – мелодраматический сериал, иллюстрируюший тему сексуальных домогательств, их причин и последствий, для домохозяек. От заявленного материала трагедий остался, да и то, всего лишь пунктиром, сюжет о кровосмесительной любви брата и сестры из Форда. Читать дальше
4-23 июля 2019 – Festival d’Аvignon
На состоявшейся в Париже пресс-конференции Оливье Пи объявил программу 73-го Авиньонского фестиваля. «Одиссея» – путеводная нить этого Авиньона, от Гомера до миграций, странствий и изгнаний века нынешнего. Темой Одиссеи вдохновлена также афиша фестиваля, написанная живущей в Париже сирийской художницей Мириам Хаддад (Miryam Haddad). Техника очень необычная: на первый взгляд это мозаика из ярких красок, но если долго и медленно всматриваться, можно различить сквозь цветовые пятна фигуры или лица. Читать дальше
5- 7 апреля 2019 – Cinéma Les 7 Parnassiens, Paris
ÉCU (LE FESTIVAL EUROPÉEN DU FILM INDÉPENDANT) является главным независимым кинофестивалем Европы и с 2006 года привлекает самых талантливых независимых кинематографистов со всего мира. Фильмы соревнуются в 14 категориях, среди которых полный метр, короткометражки, документальный фильм, анимационный, студенческий и другие. Международное жюри фестиваля – профессионалы из разных областей кино, а президент Скотт Хиллиер – оператор и режиссер с многолетним стажем, в списке его работ оскароносный короткометражный фильм Башни-близнецы. На ÉCU 2019 будут представлены 80 фильмов из 30 стран, в том числе несколько работ российских режиссеров. Она – океан Инны Блохиной, категория – документальный фильм (Девять удивительных женщин со всех уголков земного шара рассказывают о своей страсти к океану); Пасьянс Елены Бродач, категория – студенческий фильм (Высшие курсы сценаристов и режиссеров, мастерская В.Хотиненко). Женщины ГУЛАГа российско-американского режиссера Марианны Яровской представлены в категории не-европейский документальный фильм. Франция в этом году будет представлена 7 картинами. Это комедия Le Mal Bleu и документальный фильм The Quiet Rebel, короткометражки Ici et Maintenant, Find a Harbor for a Day, Lost in Carranza, The Nine Billion Names of God и Welcome to Paris в категории студенческий фильм. Кроме кинопоказов ÉCU 2019 это также: третья ежегодная дискуссионная панель She Shoots, посвященная женщинам-кинематографистам; мастер-классы на актуальные темы; Q&A с режиссёрами. Познакомиться с полной программой и купить билеты можно здесь
16 марта- 7 апреля 2019 – Odéon Théâtre de l’Europe
Известный актер Комеди Франсез Клеман Эрвье-Леже (Clémеnt Hervieu-Léger) много лет провел в тени великого Патриса Шеро в качестве ассистента. Последние годы незадолго до смерти мэтра и сам взялся ставить спектакли, и довольно успешно. Его постановка по главной пьесе Лагарса «В стране далекой», сделанная два года тому назад в Страсбурге, пользовалась большим успехом и у профессионалов, и у зрителей. Теперь спектакль можно увидеть в Париже на сцене Одеона. Читать дальше