Художественный руководитель Королевской Оперы Мадрида Жоан Матабош объявил программу сезона 2017/2018, в котором театр продолжает празднования 200-летия своего основания. Сезон откроется постановкой ранней редкой оперы Моцарта «Луций Сулла». Режиссер- Клаус Гут, за дирижерским пультом- Айвор Болтон. Королевский балет Лондона представит новую редакцию «Лебединого озера» Чайковского от молодого британского хореографа Лиама Скарлетта. Среди главных событий сезона – мировая премьера оперы «Художник», о жизни Пикассо, которую сочинил в 2016 году Хуан Хосе Коломер. Автор либретто, он же постановщик спектакля – драматург и режиссер Альберто Боаделла, знаковая фигура испанского театра конца века. Ни один из сезонов в Teatro Real не обходится без новой постановки оперы Бенджамина Бриттена. На этот раз публике Мадрида будет представлена «Глориана» –опера, созданная композитором в 1953 году, к коронации Eлизаветы II, на сюжет из жизни Eлизаветы I. Постановщик – Дэвид Маквикар. От нашего корреспондента в Мадриде « La saison 2017 / 2018 à l’Opéra de Madrid »
АНОНС
Завет Марии от Колма Тойбина
5 мая -3 июня 2017 –Odéon Théâtre de l’Europe
В Одеоне показали спектакль (коопродукция Théâtre de l’Europe и Comédie-Française), который обещал стать событием. Англичанка Дебора Уорнер/Deborah Warner, из лучших режиссеров современной европейской сцены, поставила пьесу-монолог по повести ирландца Колма Тойбина/ Colm Tóibín «Завет Марии» на выдающуюся франузскую актрису Доминик Блан/Dominique Blanc – на премьере в Нью-Йорке и в Лондоне три года тому назад эту роль играла феноменальная Фиона Шоу/Fiona Shaw . Да и тема интриговала- автор впервые за многовековую историю христианства решил дать слово самой Богородице. Читать дальше
Мировая премьера оперы Хаи Черновин в Антверпене
30 апреля -6 мая 2017– Opera Vlaanderen, Antwerpen; 14 июня 2017 – Philharmonie de Paris – Cité de la musique
В Антверпене состоялась мировая премьера новой оперы современного израильского композитора Хаи Черновин « Infinite now » в постановке одного из самых известных режиссеров Европы, фламандца Люка Персеваля. Таким образом, Фламандская Oпера продолжает традицию ежегодного фестиваля современной оперы, который в этом году прошел в пятый раз. Читать дальше
Брехт в зеркале Пазолини
20 апреля -20 мая 2017 – Théâtre de la Colline, Paris
В театре de la Colline идет спектакль Национального театра Бретани « Ваал» – первую юношескую пьесу Брехта режиссер Кристин Летайер поставила на Станисласа Нордея (Stanislas Nordey), и более чем двухчасовое действо все выстроено на уникальном перформансе актера. У Брехта – бунт молодого человека, едва вышедшего из отрочества. Нордей гораздо старше Ваала, но это ничего не меняет – в центре спектакля Летайер вечный бунт поэта вообще против буржуазного мира. Если вспомнить, что Брехт изначально задумывал пьесу-пародию на героя экспрессионисткой драмы его современников, сто лет спустя, во всяком случае во Франции, вряд ли кому-нибудь придет в голову трактовать аморального маргинала Ваала иначе, как фигуру трагическую. Да и вообще, цветы зла- очень французская традиция. Здесь это ощущение усиливается благодаря тому, что Ваала играет Нордей: весь спектакль – длинная поэма, где есть лирический герой, а все остальные – статисты его жизни, взаимозаменяемые силуэты. Отсюда стилизованная игра актеров и стилизованная, словно ирреальная, декорация. Читать дальше
29 апреля-14 мая 2017 – Théâtre National de Strasbourg; 24 мая -3 июня 2017 –Bouffes du Nord, Paris
Через шестнадцать лет после первой постановки в Москве и длинных европейских гастролей Анатолий Васильев вновь вернулся к одному из самых знаковых своих спектаклей: « Медея-материал » Хайнера Мюллера c феноменальной французской актрисой Валери Древиль была возобновлена на сцене Национального Театра Страсбурга. В конце мая спектакль будет показан в Париже. Древиль считает свою работу в спектакле Васильева абсолютно уникальной в своей театральной практике, как своего рода опыт инициации, который глубоко изменил всю ее жизнь (см.интервью « Театр как форма невозможного »), а ей довелось работать с крупнейшими европейскими режиссерами, такими как Антуан Витез, Люк Бонди, Томас Остермайер. Мы публикуем несколько рецензий на спектакль « Медея-материал « из французских газет (Le Monde, L’Humanité) в переводе Натальи Исаевой.
« Музыка Римского-Корсакова невероятно театральна, словно создана для игры ».
25 мая -9 июня 2017 – Teatro Real, Madrid
После триумфа в Брюсселе этой зимой (см.рецензию) опера Римского-Корсакова « Золотой петушок » в постановке Лорана Пелли будет в мая месяце на афише Королевского театра в Мадриде. Француз Лоран Пелли, художественный руководитель Национального театра Тулузы, сегодня один из самых блестящих и востребованных оперных режиссеров Европы. О своем видении « Золотого петушка » он рассказал нашему корреспонденту, которая встретилась с ним во время репетиций в Мадриде « La musique de Rimski-Korsakov a une extraordinaire structure dramatique « .
« Пьесы выбирают нас сами »: Кристоф Рок о своей постановке в театре Фоменко
5-17 мая 2017 – Théâtre du Nord, Lille; 20-24 мая – Théatre Gérard Philippe (CDN Saint-Denis)
В мае месяце в Лилле и Париже пройдут гастроли театра Мастерская Петра Фоменко: будут играть мольеровский «Амфитрион» в постановке французского режиссера, директора Théâtre du Nord Кристофа Рока. Кроме того, Рок привез с собой в Москву свою постоянную команду: художников по свету, звуку и костюмам, а также литературного консультанта. Премьера прошла в январе. Теперь спектакль везут на родину Мольера. Надо сказать, что это первые гастроли театра во Франции после смерти Фоменко в 2012 году и первый опыт работы актеров с приглашённым режиссёром. В интервью «Европейской Афише» Кристоф Рок (Christophe Rauck) рассказал о своей встрече с фоменками, о своем видении «Амфитриона», о сходствах и несходстве двух театральных традиций. Интервью – часть первая, часть вторая.
Французский стиль
5 апреля -7 мая 2017 – Comédie-Française (Vieux Colombier)
«Баязет» в постановке Эрика Руфа (он же автор сценографии) – спектакль удивительно элегантный и изящный. Трагедия Расина, действие которой разворачивается в серале Константинополя, поставлена в эстетике, которую Антуан Витез называл «французской трагедией»: самые страшные вещи говорят с элегантностью. Руф, сам много игравший Расина, очень точно чувствует грань между современным прочтением без навязчивой актуализации и музейной архаикой. Александрийский стих звучит в устах актеров Комеди- Франсез красиво, но не пафосно, декламация как бы слегка размыта в сторону большей психологической достоверности душевных метаний.
Без любви. Опыт прочтения « Снегурочки » от Дмитрия Чернякова
15 апреля -3 мая 2017 – Opéra Bastille
Дмитрий Черняков продолжает взятую им на себя миссию пропагандиста русской оперы на Западе. В апреле в Парижской Опере с огромным успехом прошла премьера «Снегурочки » Н.Римского –Корсакова в постановке Чернякова, и, что говорить, публика буквально таяла от восторга перед сопрано Аидой Гарифуллиной, спевшей Снегурочку. Хотя не все поняли странную игру, которую затеял с оперой русский режиссер. Что неудивительно: «Снегурочка» в Париже известна очень мало. Французы сочли постановку Чернякова достаточно традиционной, или, если хотите, недостаточно радикальной по сравнению с его предыдущими опытами: между тем, языческий мир берендеев у Чернякова только акт реконструкции прошлого, предпринятый совсем не безобидным сообществом «любителей славянской старины», а вовсе не чудесная сказка о любви, придуманная Островским. Какая уж там сказка. (Прямая трансляция « Снегурочки » из Парижской Оперы 25 апреля. Смотрите видеозапись ) Читать дальше
Фестиваль Классического театра в Альмагро
6 -30 июля 2017 – Festival Internacional de Teatro Clasico de Almagro
Знаменитый испанский фестиваль Классического театра в Альмагро отмечает свой 40-й юбилей. «Дышать театром» –девиз этого года, а главная тема фестиваля сфокусирована вокруг проблематики « Настоящее – искусственное». В течение трех недель июля на разных площадках старинного Альмагро зрителям будет представлено 55 спектаклей 34 испанских театров и 22 спектакля зарубежных трупп. Почетный гость фестиваля этого года –Германия. Особое место на фестивале будет отведено также Мексике и Румынии. Среди приглашенных театральные коллективы из Португалии, Франции, Израиля, Колумбии, Греции, Аргентины, Англии. Среди авторов, помимо классиков испанского театра Золотого века, Кальдерона, Лопе де Вега, Тирсо де Молина и Сервантеса, великие европейские драматурги этого периода: Шекспир, Мольер и другие. Но также современные спектакли в духе 17 века, как, например, ауто сакраментале монахини и поэтессы сестры Хуаны Инес де ла Крус, переложенное на тематику положения женщин в современной Мексике, покажет Teatro de la Rendija из Мехико. « Respirer le théâtre« . Информация на сайте
15 марта -16 апреля 2017 – Festival L’Europe autour de l’Europe,Paris
В Париже в 12-й раз прошел кинофестиваль авторского кино Большой Европы «L’Europe autour de l’Europe». В фокусе этого года- кино Португалии и специальный оммаж Мануэлю Оливейре. 16 апреля были объявлены победители конкурса, в котором участвовали 9 работ: главную премию, Prix Sauvage, жюри под председательством венгерского классика кино Иштвана Сабо присудило болгарской картине « Без Бога » (Godless). Это кинодебют режиссера Ралицы Петровой (фильм уже удостоился главной награды «Золотого Леопарда» на фестивале в Локарно).
Юбилей Канн- на пути к новой реальности?
17-28 мая 2017 –Festival de Cannes
В Париже прошла пресс-конференция, на которой Тьерри Фремо и Пьер Лескюр объявили программу 70-го Каннского кинофестиваля. В конкурсе оказалось три русских фильма. В программе «Особый взгляд» -«Теснота» Кантемира Балагова, выпускника режиссерской мастерской Александра Сокурова при Кабардино-Балкарском Университете. В основном конкурсе – « Без любви » Андрея Звягинцева и « Кроткая » Сергея Лозницы. Тьерри Фремо представляет русские фильмы конкурса(видео). Чeм удивят Канны к своему юбилею? Презентацию программы Тьерри Фремо начал с нового формата, который именно призван нас удивить: знаменитый мексиканский режиссер Алехандро Гонсалес Иньярриту представит 6-минутный фильм-инсталляцию «Плоть и песок» в форме «виртуальной реальности». Читать дальше
18 марта не стало Тришы Браун (1936-2017) – танцовщицы и одной из величайших американских хореографов постмодернданса, более полувека остававшейся на авансцене сценографических новаций. Во Франции помнят ее легендарную труппу, Trisha Brown Dance, стиль Тришы Браун оказал решающее влияние на целое поколение французских хореографов. Она сама перестала танцевать только в 2008, в возрасте 71-го года. В память о Трише Браун Брюссельская Опера La Monnaie выложил в интернет запись одного из самых ее легендарных спектаклей, оперу-балет «Орфей» Монтеверди. « Orfeo », Théâtre de la Monnaie, Bruxelles
Авиньон -черная Африка, воинствующий феминизм, японцы на сцене Папского замка и многое другое
6-26 июля 2017 – Festival d’Avignon
На состоявшейся в Париже пресс-конференции Оливье Пи объявил программу Авиньонского фестиваля. Багровово-красный цвет афиши, придуманной художником Ронаном Барро, задает тон 71-го Авиньона – речь пойдет о сильных политических страстях, женщинах–воительницах и расплавленной от раскаленного солнца красной земле Африки. Черная Африка – в фокусе фестиваля этого года. Читать дальше