Сервантес на манер Аррабаля Сервантес на манер Аррабаля

23 апреля-14 июня 2015– Teatro Español, Madrid

В Мадриде состоялась мировая премьера «Пингвинов» Фернандо Аррабаля:  классика театра ХХ века, маэстро экстравагантности  с большой помпой чествуют в этом году в его родной Испании в связи с постановкой новой пьесы. Великий возмутитель спокойствия, создатель театра Паники продемонстрировал, что и в свои 83 года он все еще остается бунтарем, не поддающимся усмирению. Пьеса была заказана директором Театра Испании (Teatro Español) Хуаном Карлосом Пересом де ла Фуэнте к  юбилею смерти Сервантеса (1516) и  400-летию выхода в свет второй части «Дон Кихота»(1515) и была поставлена в новом зале, названном, кстати, по имени драматурга, «Фернандо Аррабаль». Информация на сайте: 

7-18 апреля – Théâtre Le Monfort

Какая весна в Париже  без додинцев, без Петербургского Малого драматического ? И эта весна – не исключение. Только играют в этом сезоне (из-за реконструкции театра Бобиньи) на другой площадке- в театре Le Monfort.  В 1994 году премьеру «Вишневого сада»(см.рецензию Dodine1994)  додинцы сыграли в Одеоне-театре Европы. Двадцать лет спустя  Малый драматический возвращается в Париж с новой постановкой  «Вишневого сада». «Это действительно, самая трагическая пьеса чеховианы, но с каждым годом становится все более понятно – «Вишневый сад» все-таки состоялся и как одна из, может быть, самых великих комедий мировой драматургии,- говорит Лев Додин о своем новом спектакле.-  Только это не та комедия, которая смешит, развлекает, отвлекает, успокаивает, это та большая Комедия, которую творит с каждым из нас жизнь. Комедия, которую правит с каждым из нас история, которую история играет с жизнью, а жизнь вытворяет с историей».

Авиньон как праздник утопии Авиньон как праздник утопии

4-25 июля  2015– Festival d’Avignon

На парижской пресс-конференции 27 марта Оливье Пи объявил программу Авиньонского фестиваля 2015 года. Несмотря на бюджетные сложности, связанные с отменой спектаклей во время забастовок интермиттентов на прошлом фестивале, Пи обещал, что 69-й Авиньон будет подобен фейерверку. Девизом фестиваля этого года он выбрал формулу «Я есть Другой», по ассоциации с той, что родилась после трагических событий января «Я – Шарли». «Я есть другой»-формула, которой нужно сегодня определять культуру вообще, и Авиньонский фестиваль в частности»,- настаивает Пи. 

Поль Клодель на красной земле Африки Поль Клодель на красной земле Африки

12  марта-12 апреля  –  Cartoucherie, Théâtre de la Tempête

В Картушри африканская труппа из Бамако играет раннюю символистскую драму Поля Клоделя «Златоглав» («Tête d’or»), в которой автор прославляет завоевательную энергию солярного героя, и одновременно ставит ей предел,  как политическую пьесу из современной истории Мали. В конце 19-го века героя по имени Златоглав сравнивали с ницшеанским «белокурой бестией»- постановщик спектакля, французский режисссер Жан-Клод  Фалль увидел в клоделевской драме отзвуки джихада. А на главную роль пригласил  знаменитого реппера Рамзеса Дамарифа. Эффект впечатляющий! Информация на сайте:

24-25 марта (Etude sur  Le Bruit et la fureur),26-27 марта (Séance d’un autre temps) – Théâtre71Malakoff 

В рамках 10-го парижского фестиваля «Standard  idéal» Школа-Студия МХAТ представляет два экспериментальных спектакля мастерской Виктора Рыжакова. Этюд по «Шуму и ярости»  У.Фолкнера. Артисты вольны были обращаться к тем событиям романа, которые важны именно сейчас, бесконечно рассыпая и складывая «шумное и яростное». Тогда искореженный портрет семьи Комсонов, главных героев романа, будет пульсировать, постоянно меняя свои лица, чтобы в  итоге сложится в портрет нас, сегодняшних. «Несовременный концерт»(видео спектакля). Тема исследования в этой работе, основанной на технике документального театра verbatim, — старость, а в конечном итоге — время. 

После гастролей: похвальное слово московским студийцам

Автопортрет на фоне каринтских ланд Автопортрет на фоне каринтских ланд

4  марта – 2 апреля – Odéon-Théâtre de l’Europe (Ateliers Berthier)

Выдающийся австрийский драматург Петер Хандке живет во Франции с 1990 года.  Но  его последнняя пьеса «Все еще буря»(Toujours la tempête), которую поставил в Одеоне-театре Европы Ален Франсон, написана была по-немецки. В ней Хандке рассказывает историю семьи свой матери- словенских крестьян из австрийской Каринтии. Ни постановку Франсона, ни пьесу выдающимися назвать никак нельзя. Зато они позволяют глубже понять личность самого автора, его глубинную связь с Югославией. И еще насладиться искусством трех знаменитых актрис Антуана Витеза, занятых в спектакле: Нады Странкар, Доминик Реймон, Доминик Валадье.

Ностальгическая красота Ностальгическая красота

7 февраля-25 мая  –Сomédie-Française

В Комеди-Франсез Жерар Десарт поставил « Дачников» Максима Горького в сценической версии Бото Штрауса /Петера Штайна 1974 года. Изысканнно-красивая декорация  художника Лючио Фанти, великолепные актерские работы – настоящая ансамблевая игра – несмотря на довольно традиционный театральный стиль постановки, спектакль  Десарта завораживает. Комеди-Франсез еще раз доказывает, что именно она  и есть первый –лучший  театр Франции.

5-14 февраля 2015 – Théâtre Les Gémeaux, Sceaux

25 февраля – 8 марта – TNP, Lyon

В театре парижского пригорода Со начинаются гастроли спектакля « Принц Гомбургский»   Пьеса Клейста, знаковая для Авиньона, была поставлена этим летом для Папского замка итальянцем  Джорджио Барберио Корсетти.  Роль Принца  исполняет Ксавье Галле, актер, запомнившийся ролью Кости Треплева в знаменитом спектакле А.Нозисьеля по « Чайке ». Его принц- поэт и воин, испытывающий мучительный разлад между уготовленной ему судьбой  и  состоянием души.  Как всегда у Корсетти, визуальная картинка виртуозная, а актерские работы, за некоторым исключением, менее интересны.   См. рецензию на спектакль в Авиньоне

«Платонов» – жестокий романс во французском стиле «Платонов» – жестокий романс во французском стиле

8 января-11 февраля – Théâtre de la Colline

25-29 марта – Théâtre  du Nord, Lille

В  Париже  в театре de la Colline  труппа « Collectif  Les Possedés »  играет  «Платонова» (режиссер Родольф Дана). Обозреватель журнала Le Point Жиль Костас назвал эту постановку  русским «Сном в летнюю ночь», и мы не можем с ним не согласиться. Этакий русский заколдованный лес, где резвятся, с разной степенью веселости и  выдумки, персонажи из чеховского «Платонова». Но  посреди  водевильной тусовки выделяется чувственная и утонченно женственная  трагическая героиня – Анна Петровна в исполнении Эммануэль Девос. Муза  французского интеллектуального кино оказалась  на удивление  тонкой театральной актрисой.