Анжелен Прельжокаж -один из лучших хореографов современности. Стоит ли говорить, что его последний опус, « Возвращение в Берратам », спектакль, поставленный специально для сцены Папского замка Авиньона, ждали с особым трепетом. Беда в том, что великолепному хореографу стало тесно в рамках танцевального театра, и он заказал текст, « современную эпическую трагедию », писателю Лорану Мовинье. Высокопарно-выспренный текст, который « докладывают » три беспомощных актера, и завораживающий, дивный по красоте и экспрессивной мощи танец труппы « Балета Прельжокажа »,- такой вот несоединимый конгломерат представлен был в стенах Папского замка, кстати сказать, на редкость проигнорированного в сценографии известного современного художника Адель Абдессемеда. Так что спектакль вероятно только выиграет на сцене традиционного театра, такого, как Парижский Шайо, где его покажут в сентябре. Читать дальше
РЕЦЕНЗИЯ
Авиньон 2015-Королевские игры
4 -25 июля – Festival d’Avignon
Интрига задумана красиво: 69-й Авиньонский фестиваль открыли два шекcпировских короля – Лир на сцене Папского замка в постановке самого Оливье Пи и Ричард III в здании Оперы от Томаса Остермайера (Берлинский «Шаубюне»). Эти спектакли, при всех различиях, многое роднит. Оба отказываются от исторических костюмов. Оба режиссера предлагают новый, прозаический перевод: «Короля Лира» перевел сам Пи, у Остермайера, как всегда, текст переписал драматург Мариус фон Майенбург. Оба режиссера приводят схожие аргументы – хотелось не только приблизить текст к современности, но, главное, уйти от несовпадения ритма как французского, так и немецкого языков, с более быстрым темпом английского. В результате оба оказываются вне жанра трагедии – один намеренно, другой, в случае с Пи, случайно. Оба много используют обнаженные тела и, в разных пропорциях, утрированную технику гиньоля. На этом совпадения заканчиваются, как и разнятся результаты. Читать дальше
10-16 июня; 1-10 июля – Teatro Real, Madrid
В Королевском театре Мадрида проходят гастроли южноафриканской труппы со знаменитой постановкой мюзикла «Порги и Бесс», осуществленной художественным руководителем оперы Кейптауна, Кристиной Краус в 2009 году и с тех пор триумфально шествующей по лучшим сценам мира. Porgy and Bess par les solistes et le chœur de Cape Town Opéra d’Afrique du Sud:
Холодноватый фарс от Остермайера
28 июня-3 июля –Théâtre de la Ville
Спектакль »Замужество Марии Браун »- театральная адаптация знаменитого фильма Райнера Вернера Фассбиндера. Там играла великолепная Ханна Шигула: в ее Марии была откровенная чувственность а ля Марлен Дитрих и еще нечто такое, что вопреки саркастической интонации Фассбиндера по отношению к немецкому экономическому чуду, делало ее трагической героиней. В спектакле мюнхенского «Kammerspiele», который поставил Томас Остермайер, сохранился только сюжет. Аллегорическая история послевоенной Германии, к которой критики обычно сводят историю Марии Браун, у Остермайера суха и ядовито холодна. Читать дальше
Искусство лепки танца
12- 28 июня 2015 –Teatro de la Zarzuela, Madrid, июль 2015 – Festival de Granada
В театре Сарсуэлы состоялась премьера представления «Alento & Zaguán» – новой постановки Национального балета Испании. Оригинальная идея принадлежит режиссёру Антонио Нахарро, танцору и хореографу, который учился у самых известных мастеров танца различных направлений. «Alento & Zaguán» (Дыхание и Прохожая) представляет собой сочетание различных танцевальных стилей и обладает обновлённым эстетическим и стилистическим характером. «Alento» – часть персонального видения Антонио Нахарро испанского классического танца, для которой Фернандо Эгоскуэ создал чувственную и эмоциональную мелодию, позволяющую хореографу буквально лепить танец. «Zaguán» – это три балета фламенко, в хореографии Мерседес Руис, Ла Лупи и Марко Флореса. В этом спектакле Бланка дель Рей, одна из величайших исполнительниц фламенко современности, отдаёт дань своей постановке «Soleá del Mantón». От нашего корреспондента в Мадриде: L’art de sculpter la danse
Эдип, вывернутый наизнанку: прельщения отцовства
До 6 июня – Théâtre de la Colline
Почти закольцованный цикл: пятая пьеса Пьера-Паоло Пазолини в постановке Станисласа Норде. « Affabulazione » – воскрешение мифа, воссоздание притчи; соблазны и обманки отцовской любви и новая, перевернутая история Эдипа. Дидактика трагедии и гомоэротические фантазии Пазолини: вечная вина отцов, посылающих на смерть своих сыновей и жертвенная страсть, жажда касания как последняя мольба о прощении…Его пятая постановка Пазолини – самый мощный на сегодня спектакль режисссера, самый совершенный его актерский опыт последних десятилетий. Читать дальше
Классика: вызов будущему
2 – 26 июля 2015 – Le 38e Festival International de Théâtre Classique d’Almagro
В старинном Альмагро, одном из знаменитых театральных городов Золотого Века, сегодня проходит самый значительный фестиваль классического театра Испании. Фестиваль, который радикально изменился с тех пор, как 5 лет тому назад его возглавила Наталья Менендез, в этом году еще шире открывается международным проектам. Помимо празднования 400-летия выхода в свет Второй части « Дон Кихота » и 500-летия со дня рождения Святой Терезы Авильской, жизни и творчеству которой будет посвящено сразу несколько спектаклей, почетным гостем фестиваля станет театр Южной Кореи. Центр фестиваля – великолепный корраль 17 века, Corral de Comedias, один из самых старых действующих театров мира. Les classiques, un défi pour le futur -от нашего корреспондента в Мадриде
Отпадная антиутопия из Лондона
26 мая- 4 июня – Théâtre de la Ville (aux Abbesses)
«Голем»(Golem) – эксцентричная притча на тему порабощения человека современными технологиями, созданная художником-мультипликатором Полом Барритом и актрисой- писательницей Сюзан Андрейд из английской театральной компании «1927». Оригинален прежде всего сам стиль представления: это своеобразный коллаж из скетчей, балансирующих на грани между комиксом, гэгами немого кино и черным юмором английского мюзик-холла. Особенность метода «1927» – рисованные персонажи анимации соединяются с живыми актерами, а действие сопровождается музыкой. Читать дальше
Сюрприз последнего дня: братья Коэны короновали Францию
13-24 мая –Festival de Cannes
Главными лауреатами 68-го Каннского кинофестиваля стали французские фильмы.
От Канн ждали перемен – как будто появление нового президента почти обязывало к появлению новой эры. Главная особенность этого фестиваля – редко приходилось видеть такой неровный конкурс, как в этом году: очень сильные фильмы, и середняки, которым в Каннах, при любых раскладах, не место. Отсюда – общее ощущение невыстроенности программы, которое высказывали все без исключения журналисты.
Итальянцы – из лучших фильмов Каннского конкурса
13-24 mai – Festival de Cannes
Этот год в Каннах явно принадлежит итальянскому кино, напомнив о великом кинематографе 60-х. Прежде всего, «Youth» (Молодость) Соррентино, которая сразу стала одним из главных фаворитов интернациональной критики. И очень неожиданный фильм Маттео Гарроне «Tale of Tales»(Сказка сказок). Читать дальше
68-й Каннский кинофестиваль
13 -24 мая – Festival de Cannes
На традиционной парижской пресс-конференции в апреле рядом с главным отборщиком Канн, Тьерри Фремо впервые появился новый президент, Пьер Лескюр. После десятилетий царствования Жиля Жакоба Лескюру нужно было обязательно предложить что-то другое. И он предложил: на открытии фестиваля вместо обычных «Грейс де Монако», «Гетсби Великолепного» и прочих гламурных фильмов, желательно из Голливуда, впервые покажут скромную французскую картину на социальную тему «С высоко поднятой головой» – о трудных подростках, к тому же снятой женщиной, актрисой и режиссером Эммануэль Берко.
8-24 мая – Centro Dramatico Nacional Teatro Valle Inclan, Madrid
Анхель Гутьеррес – испанский режиссер, много лет живший в России, выпускник московского ГИТИСа, по возвращению в Испанию в начале 80-х создал со своими учениками из Высшей Королевской Школы Драматического Искусства (RESAD) театр им.Чехова в Мадриде. О его постановке «Вишневого сада» (El jardin de los cerezos), которая с большим успехом идет сейчас в Национальном театре, рассказывает наш мадридский корреспондент. Une pièce testamentaire sur les funérailles d’une époque/ Пьеса-завещание о похоронах эпохи.
« Антигона » -от Софокла к катастрофе Malaysiаn Airlines
22 апреля-14 мая –Théâtre de la Ville ; 8 – 22 августа – Edinburgh International Festival
Жюльетт Бинош играет Антигону в трагедии Софокла, которую поставил на нее в Лондонском «Барбикане» с английскими актерами фламандский режиссер Иво ван Хове. Странный спектакль. Разрекламирован он был давно, и это понятно – знаменитая французская актриса, выдающийся режиссер: его последняя работа, «Мария Стюарт», показанная в Париже в марте, еще раз подтвердила репутацию директора Амстердамского Toneelgroep как одного из лучших сегодня режиссеров Европы. Особенный акцент делался на то, что Бинош играет на английском языке, как если бы это обстоятельство могло иметь хоть какое-то влияние на качество спектакля. Говорят, английский у актрисы в самом деле хорош. Что до постановки – в ней оказалось много больше от шумного рекламного проекта, чем он серьезного театра, к которому приучил нас ван Хове. Читать дальше
Сервантес на манер Аррабаля
23 апреля-14 июня 2015– Teatro Español, Madrid
В Мадриде состоялась мировая премьера «Пингвинов» Фернандо Аррабаля: классика театра ХХ века, маэстро экстравагантности с большой помпой чествуют в этом году в его родной Испании в связи с постановкой новой пьесы. Великий возмутитель спокойствия, создатель театра Паники продемонстрировал, что и в свои 83 года он все еще остается бунтарем, не поддающимся усмирению. Пьеса была заказана директором Театра Испании (Teatro Español) Хуаном Карлосом Пересом де ла Фуэнте к юбилею смерти Сервантеса (1516) и 400-летию выхода в свет второй части «Дон Кихота»(1515) и была поставлена в новом зале, названном, кстати, по имени драматурга, «Фернандо Аррабаль». Информация на сайте: Читать дальше