Умер гениальный литовский режиссер Эймунтас Някрошус (Некрошус),1952-2018, маэстро европейского театра, как назвала его итальянская газета « Repubblica ». Мы публикуем старое интервью с ним Парижской « Русской мысли » NekrosiusPensee Russe, которое было записано мной во время французских гастролей его театра в 1992 году в рамках Балтийского сезона.
ТЕАТР
« Школу жен » в Одеоне скорее стоит переименовать в урок мужьям
9 ноября-29 декабря 2018 –Odéon-Théâtre de l’Europe
Стефан Брауншвейг поставил « Школу жен » Мольера как комедию с психоаналитическим уклоном, действие которой происходит в наши дни. Но новых смыслов, к которым приучила нас современная сцена, худрук Одеона не привносит, это театр вполне традиционный. Хотя в рамках жанра все сделано безупречно. И зрители от души хохочут над злоключениями упыря Арнольфа и его находчивой воспитанницы. Читать дальше
« Бег » Михаила Булгакова в Марселе
29 ноября -13 декабря 2018 – Théâtre de la Criée, Marseille
В театре de la Criée возобновляют « Бег » М. Булгакова, премьеру которого приурочили в прошлом году к столетию Октябрьской революции. И все это как-то не случайно здесь, в Марселе: худрук театра, известный французский режиссер Маша Макеефф (Macha Makeïeff) – внучка русских эмигрантов. В сущности, вся пьеса Булгакова увидена через очень личностный взгляд самой Маши, через историю ее семьи, во многом повторяющей судьбу героев «Бега»: ее бабушка и дедушка были среди тех, кто вместе с белой армией покинули Крым, а потом оказались сначала в Константинополе, затем – во Франции. Такое очень личностное восприятие накладывается на всю стилистику спектакля, превращая его в наивные фантасмагорические истории, без ностальгии, но с легким привкусом сдвига. Наверное, главная метафора спектакля –сдвинутый мир. См. рецензию
Видео интервью с Машей Макеефф/Interview video de Macha Makeïeff
Шкурное, телесное тепло – и ружье, которое не стреляет: « Иванов » от Бенедетти
7 ноября -1 декабря 2018 – Théâtre de l’Athénée-Louis-Jouvet, Paris
Кристиан Бенедетти (Christian Benedetti), верный ученик Антуана Витеза, приезжавший в Россию учиться театру у Олега Ефремова и Анатолия Васильева, продолжает свой чеховский марафон, начавшийся ещё в 2011 году. Первоначальная идея поставить все значимые пьесы Чехова уже близка к реализации (ему осталась только «Безотцовщина» — во французской версии этот вариант Платонова, точнее его адаптация, так и существует с названием «Sans père»). На этот раз спектакль по «Иванову», совместную постановку Théâtre-Studio d’Alfortville и Théâtre Athénée Louis-Jouvet, приютил не расположенный где-то на выселках собственный театр Бенедетти в Альфортвилле, но старый парижский театр Луи Жувэ «L’Athénée», прячущийся в переулочках между Мадлен и Опера Гарнье. Читать дальше
Диптих от Иво ван Хове в Espace Cardin
La voix humaine, 5-9 ноября; The other voice, 13-16 ноября –Théâtre de la Ville/Espace Cardin
На сцене Espace Cardin, где проходят спектакли закрытого на ремонт Théâtre de la Ville, играют «Человеческий голос» (La voix humaine) Жана Кокто в постановке Иво ван Хове (спектакль Амстердамского Тoneelgroep).Никаких технологических изысков, к которым нас приучили спектакли Иво ван Хове. Только голос. (Правда, голос этот принадлежит очень большой актрисе Халине Рейн). И минималистская простота – за стеклянным окном в пустом прямоугольнике комнаты-коробки мечется Женщина: героиня без имени весь монолог разговаривает по телефону с невидимым собеседником, возлюбленным, который ее бросил, и вот теперь телефон становится последней ниточкой, связывающей ее с ним. Обычно Женщину представляют как такую роковую парижскую диву, в стиле бель эпок (все-таки пьеса написана в 1927), обычно это роль для актрис зрелого возраста. А Халина Рейн очень молода, и ее героиня в нелепой майке с Микки-Маусом и спортивных леггинсах скорее похожа на потерявшихся девчонок Сары Кейн, чем на диву. Фламандский режиссер намеренно отрывает монолог Кокто от традиции возвышенно-романтической трактовки, приблизив его к жесткому стилю современной драмы. На этом пути теряется эмоциональный трагический накал( «впечатление человека, истекающего кровью», как писал о своей героине сам Кокто), особенно в первой части, довольно монотонной, зато любовная драма подымается до экзистенциальной безысходности. Но и это не все- « Человеческий голос» только первая часть диптиха Иво ван Хове: во второй части, которую написал и сам исполнит актер и драматург из труппы Toneelgroep Рамзей Наср, «Другой голос»( The other voice), та же история будет рассказана с точки зрения невидимого собеседника героини Кокто.
Страшный суд как последнее представление: Кафка и Достоевский в Парижском «Одеоне»
20-30 сентября 2018 – Odéon-Théâtre de l’Europe; 21 сентября -21 октября 2018 – Odéon-Théâtre de l’Europe/Ateliers Berthier
Две недавние премьеры в Париже в рамках Осеннего фестиваля — «Процесс» Кафки в постановке Кристиана Люпы (1) (Krystian Lupa «Le Procès») и «Бесы» Достоевского у Сильвэна Крёзво (Sylvain Creuzevault «Les Démons»), и то и другое — в Парижском «Одеоне» —соответственно, на главной сцене и в ангарном пространстве «Ателье Бертье». Обе они с ног до головы авторские — не только по мощному, настырному режиссерскому видеоряду, но и по своей подробной, во многом субъективной работе с литературным текстом. Люпа в своей адаптации монтирует текст романа с дневниками Кафки, с его письмами к Милене и Фелиции, с нарочитыми или же неявными отсылками к другим раскатам и романам… Ну а Крёзво, опиравшийся прежде всего на перевод Андре Марковича, продолжает писать и переписывать свою адаптацию чуть ли не до самого дня премьеры Читать дальше
Антуан Витез и московский « Башмачок »: как это было
На этой неделе в Москве (14 октября, Электротеатр Станиславский) и в Париже (20 октября, Théâtre des Déchargeurs) чествуют режиссера Антуна Витеза, устроив просмотр фильма, на котором заснят его легендарный спектакль 1987 года – « Атласный башмачок » Поля Клоделя. Мистерия великого французского поэта и драматурга была поставлена в Папском замке Авиньона, как вы догадываетесь, во время фестиваля, и длилась 12 часов, от заката до восхода солнца. Во Франции творение Витеза уже давно стало мифом, запись спектакля периодически показывают в разных театрах. В России это была абсолютная премьера, к тому же драма Клоделя не на слуху, и нам показалось любопытно опубликовать впечатления московский зрительницы, театрального критика Анастасии Ивановой.
Томас Остермайер в Комеди-Франсез: немного музыки в холодном море гендерного беспокойства
29 сентября 2018 – 28 февраля 2019 – Comédie-Française, salle Richelieu
Самая ожидаемая премьера осени – комедия «12 ночь, или что угодно» (La nuit des rois ou tout ce que vous voulez), которую по приглашению Эрика Руфа (Eric Ruf) поставил в Комеди-Франсез худрук берлинского «Шаубюне» Томас Остермайер. Все предвкушали удовольствие – виртуозы-французы и немецкий режиссер, так тонко умеющий работать с актерами, да еще в пространстве Шекспира. Результат оказался неожиданным. Читать дальше
Фламандский спектакль по Бергману открыл Осенний фестиваль
10-28 сентября 2018 – Théâtre de la Bastille, Paris
Парижский Осенний фестиваль начинается с чудесного спектакля TG STAN « Infidèles », в основе которого фильм Лив Ульман по сценарию Ингмара Бергмана «Неверная». Напомним, что знаменитый « Коллектив TG STAN » из Антверпена – актерский театр без режиссера. И в этом году любимцы Парижа выйдут на сцену театра Бастилии в 17 й раз. В картине Ульман, музы и возлюбленной великого режиссера, сам Бергман -главное действующее лицо (эту роль сыграл его альтер эго, Эрланд Юзефсон). Именно он вызывает к жизни персонаж из прошлого, актрису по имени Марианна, которая вспоминает для него свою историю : мучительный любовный треугольник между ней, мужем, знаменитым дирижером и его лучшим другом -режиссером, который работал в том же театре, что и Марианна. Весть фильм выстроен практически как монолог на крупных планах с включением флешбэков и молчаливым напряженным присутствием Бергмана (мы постепенно понимаем, что режиссер из рассказа Марианны- это был он сам). Фламандцы разбивают сценарий на четырех персонажей, вернее актеров, где есть Марианна, ее муж Маркус, дочка Изабель, любовник Давид , и попутно сыграют других проходных действующих лиц, добавив сюда отрывки из автобиографии Бергмана «Латерна Магика». Читать дальше
В Париже вновь появился свой театр Ла Скала, но не как ностальгия по прошлому, а как прорыв в будущее
В начале сезона вся французская пресса только и говорит, что об открытии «Ла Скала Париж»: в самом сердце старого театра бульваров ( 13, Boulevard de Strasbourg) 11 сентября появится театр нового типа! В самом деле, благодаря энтузиазму частных антепренеров, Фредерика и Мелани Бьесси (Frédéric et Mélanie Biessy) реализуется утопическая идея соединения театра частного, антрепризного с программой театра художественного, практикуемая обычно только в государственных , при этом с минимумом госдотаций! Читать дальше
Жапонизм 2018 во Франции и Парижские гастроли Кабуки
13-19 сентября 2018 –Théâtre National de Chaillot
В честь 160-летия установления дипломатических отношений между двумя странами во Франции проходит год культуры Японии, Japonismes 2018 (до февраля 2019) – в названии жапонизм отсылка к увлечению французскими художниками конца 19 века японским изобразительным и прикладным искусством. Второе название года Японии, «Души в созвучии», отсылает к определению, данному артистическим связям двух стран поэтом и дипломатом Полем Клоделем. (Программа Japonismes 2018) Под знаком Японии пройдет в этом году и Парижский Осенний фестиваль, а начнется театральный жапонизм с гастролей знаменитой токийской труппы Кабуки-театра Shochiku Grand Kabuki в Chaillot. В программе 2 пьесы. Первая, «Iromoyô Chotto Karimame Kasane» Иромоё Тётто Каримамэ или Касане, по имени главной героини, танцевальная драма 1823 года в жанре «митиюки»(драматический рассказ о судьбе гонимых влюбленных):молодой самурай Ёэмон и его возлюбленная Касанэ решают покончить жизнь самоубийством. Но когда они приходят к берегу реки, неожиданно появляется плывущий череп с воткнутым в него серпом. Череп принадлежит отцу Касанэ, которого самурай когда-то убил, но дух отца не знает, что с Ёэмоном стоит рядом его дочь, и придумавает страшную месть. Вторая, пьеса 1684 в жанре aragoto (грубый стиль) « Narukami », « Наруками » -один из официальных «18 шедевров» Кабуки, в которой буддийский монах Наруками, затаивший обиду против императорской семьи, с помощью магии заточил бога дождя в водоем, куда низвергался водопад. В результате на всей земле началась засуха, народ начал бедствовать. Тогда к Наруками была подослана первая красавица императорского двора Кумо-но Таэма, которая его совратила и выпустила бога дождя на волю. Информация на сайте.
« Круг иллюзионистов »: Мельес и другие
22 июня – 1 сентября 2018 – Théâtre de la Renaissance, Paris
На aфише Парижского театра Renaissance этим летом играют легендарный « Круг иллюзионистов » (Le Cercle des illusionnistes) – пьеса и постановка молодого автора Алексиса Мишалика, абсолютного триумфатора премии Мольер 2014 года: в категории « Лучший французский драматург из ныне живущих » и « Лучший режиссер частных театров ». Кроме того, актриса Жанна Арен получила Мольер « Молодого дарования ». В калейдоскопе реалистических и жанровых картинок, где смешивается, как в киномонтаже, настоящее и будущее, рассказывается несколько историй: самого известного французского иллюзиониста 19 века, часовщика и механика Робер-Удена, и основоположника современного кинематографа Жоржа Мельеса, который начинал… в театре, созданном Робер -Уденом на бульваре Итальянцев. См. рецензию.
Проститься с жизнью « Дон Жуаном » -на смерть Ирен
Сегодня утром 23 июля в Мадриде умерла Ирен Садовска-Гийон. Полька по рождению, француженка по судьбе и испанка по выбору души. Известный французский театральный критик, член правления Международного Института театра (AIST), специалист по испанскому и японскому театру, она сотруднчала с ведущими французскими театральными изданиями, такими, как например, Théâtre/Public и др. В 2015 году она покинула Париж, чтобы обосноваться в Испании, которую считала страной своей души. И с тех пор Ирен стала постоянным корреспондентом нашей Европейской Афиши в Мадриде. Театр был ее страстью, смыслом жизни. До последних дней. Ее последняя статья, которуя Ирен написала, уже будучи тяжело больной, датирована 5 июля. Она посвящена мадридской премьере « Дона Хуана Тенорио » Тирсо де Молина. Какой глубокий тонкий анализ спектакля, какой широкий диапозон ассоциациий, какое блестящее знание истории театра. И все это изложено не в скованном академическим карканом жанре критической статьи, а в свободной форме лирического эсссе на тему вечного мифа о Севильском соблазнителе, которое зарифмовано в рондо провансальской поэзии возгласом « Ах, Дон Хуан ». Ах, Ирен…Мы плачем ее уход. « Плачьте с плачущими ». Ce matin le 23 juillet Irène Sadowska- Guillon est morte à Madrid. Elle était une grande figure de la critique théâtrale française, auteur dans les revues telles que Théâtre/Public, Gestes, Cassandre, Espaces Latinos, etc. Il y a 4 ans elle est partie vivre en Espagne, sa patrie de coeur et depuis ce moment-là elle était correspondante permanente de notre magazine Affiche Paris-Europe à Madrid. Le Théâtre était sa passion, sa raison d’être. Jusqu’aux derniers jours . Son ultime article du 5 juillet, qu’elle a écrit déjà très malade, est consacré à la nouvelle mise en scène madrilène de Don Juan : écriture belle, brillante, intelligente, animée d’un souffle lyrique! Comme si un critique dramatique aurait pu lui aussi être poète. Pleurez avec ceux qui pleurent.
Авиньонский фестиваль. Сенека от Тома Жолли и хореографическая антиутопия от Саши Вальц
6-24 июля 2018 –Festival d’Avignon
Трагедией Сенеки « Фиест »в постановке Тома Жолли на сцене Папского замка открылся 72-й Авиньонский фестиваль. Можно сказать, что это был триумф тридцатишестилетнего режиссера и его труппы Piccola Familia, открытых здесь же в Авиньоне 4 года тому назад. Поединок со сценой Парадного Двора Папского замка артисты выигрывают не часто. Тома Жолли поединок выиграл. Вся сцена работала на замысел режиссера. И еще Тома Жолли удалось включить трагедию античного философа в территорию сегодняшних смыслов. Смотрите спектакль ( запись доступна до 11/01/2019) Читать дальше