РЕЦЕНЗИЯ

Три сестры в отсутствии любви и смерти: размышления после спектакля Саймона Стоуна

/ Наталья Исаева

10 ноября – 22 декабря 2017 – Odéon-Théâtre de l’Europe; 8-17 января 2018 – Téâtre National Populaire de Villeurbanne,Lyon

Сильно разрекламированный австралийский режиссер Саймон Стоун(Simon Stone), повторил с французскими актерами свою мизансцену чеховских «Трех сестер», спектакль, поставленный в Базеле в декабре 2016, на сцене Парижского Одеона-театра Европы. Кроме того, Стоун на весь сезон останется ассоциированным режиссером Одеона – он был лично выбран и приглашён туда художественным руководителем театра, Стефаном Брауншвейгом. Более всего это представление по мотивам «Трех сестер» (французский перевод от ассистента режиссёра Робена Ормонда) напоминает фастфуд: бургер из Макдональдса, который может показаться довольно вкусным, с этакой перчинкой. Но вот если придётся есть одни лишь бургеры… Читать дальше →

 

Баттистелли и Доницетти: счастливый союз для « Герцога Альбы »

/ Лариса Докторова

 17 ноября -6 декабря 2017 – Opera Vlaanderen, Gent  

В этом сезоне Фламандский оперный театр (Гент, Антверпен) с большим успехом возобновил редко исполняемую оперу Гаэтано Доницетти «Герцог Альба», которую здесь впервые поставили в 2012 году, заявив о ней, как о мировой премьере. Для этого у театра в самом деле были основания. Информация на сайте Читать дальше →

 

Оммаж Патрису Шеро в Парижской Опере

/ Екатерина Богопольская

18 ноября-2 декабря 2017 – Opera Bastille

К дню рождения великого режиссера Патриса Шеро (ноябрь 1944-октябрь 2013), работавшего с одинаковым  успехом для кино, драматической и музыкальной  сцены, Парижская Опера возобновила его шедевр – оперу Яначека « Из мертвого дома » на сюжет Достоевского (сцена Oперы Бастилия). Параллельно во Дворце Гарнье (PALAIS GARNIER,BIBLIOTHÈQUE-MUSÉE DE L’OPÉRA) открылась выставка, посвященная творчеству Шеро-оперного режиссера (до 3 марта 2018 года). Повод напомнить еще раз: именно с провокационной постановки Шеро « Кольца Нибелунгов » в 1976 году началась настоящая революция на оперной сцене, именно он первым стал работать с певцами, как с драматическими актерами,  и активно интерпретировать сюжет. Читать дальше →

 

Вожди мировой революции видятся из Боготы как шаманы

/ Екатерина Богопольская

13-18  ноября 2017  – Festival d’Automne, Théâtre de la Ville/Les Abbesses, Paris

В рамках Парижского Осеннего фестиваля проходят гастроли экспериментального театра из Боготы « Mapa Teatro » со спектаклем « La Despedida ».  Коллектив был создан в 1985 году братом и сестрой, Хейдой и Рольфом Абдеральден , студентами швейцарско-колумбийского происхождения, еще в период их учебы в Париже, а затем уже перекочевал на родину, в Колумбию. Можно было бы назвать Мапу театром документальным, но его создатели стараются отмежеваться от термина, ставшего таким же политически корректным, как и критикуемая им реальность, они предпочитают называться театром « игровой антропологии », с отсылкой на  опыт французского этнографа -кинематографиста Жана Руша. Читать дальше →

 

Долгожданная Матильда: а если это трэш?

/ Екатерина Богопольская

Неделя Нового Российкого кино « Regards de Russie »

Вокруг Матильды столько страстей кипело последние месяцы, что всем хотелось наконец увидеть ее воочию: на Парижской премьере кинотеатр « L’Arlequin » не мог вместить всех желающих. Так что пришлось добавить дополнительный сеанс. Сам герой, режиссер Алексей Учитель, не приехал, вместо него на вопросы зрителей отвечала верный продюсер всех его фильмов Кира Саксаганская. Несколько впечатлений от Дмитрия Корнилова (Dimitri Korniloff), сына русских эмигрантов, потомка адмирала Корнилова Читать дальше →

/ Ирен Садовска-Гийон

6-14 ноября 2017 – Opéra-Comique

В  Париже показывают знаменитый спектакль   Берлинской Komisсhe Oper  «Волшебная флейта », уже объехавшей полмира. Новая версия оперы  Моцарта  была создана в 2015 году   австралийским  режиссером, новым директором Берлинской Оперы,  Барри Коски при участии Пола Баррита и Сюзан Андрейд,  из  оригинального британского театрального коллектива « 1927 », придумавших  особый стиль представления,  в котором рисованные персонажи анимации в стилистике немого кино соединяются с живыми актерами, а действие сопровождается музыкой. Известный экспериментатор Коски замешал из этой смеси великолепный коктейль, впервые в истории оперной мизансцены проецируя на персонажей Моцарта киногероев «великого немого». Новая версия «Волшебной флейты» предлагает современную форму  оперного  народного жанра зингшпиль, соответствующую той, что была задумана композитором.  Информация на сайте  Читайте рецензию в Архиве

 

Хоакин Феникс в роли плохого мальчика

/ Екатерина Богопольская

С 8 ноября 2017

Фильм шотландки Линн Рэмси (приз за лучший сценарий и за лучшую мужскую роль на последнем Каннском кинофестивале) выходит на французские экраны под названием «A beautiful day». Все работы Рэмси примыкает к направлению, условно говоря, экспериментального жанра, поэтому «A beautiful day»– кинематографический объект, не подлежащий детальному интерпретированию. Он составлен из сколов, в которых все поддается ерническому переиначиванию. Читать дальше →

« Жар-птица » и другие: премьера во Фламандском театре балета

/ Лариса Докторова

7-28 октября 2017 – Royal Ballet Flanders, Antwerpen/Gent

Программа премьерного спектакля «L’Oiseau de feu», состоявшегося во Фламандском Королевском театре балета, состоит из трех частей, объединенных общей темой – спасение. В создании Триптиха участвовали три знаменитых хореографа- худрук Фламандского балета Сиди Лабри Черкауи поставил «Жар-птицу» Игоря Стравинского. «Десять дуэтов на тему спасения» поставлены канадским хореографом Кристал Пайт на музыку американского композитора Клиффа Мартинеза. Третья часть, «Сердце августа» –  от Эдуарда Лока, канадско-марокканского хореографа. Для этого балета партитура была заказана известному английскому композитору Гевину Брайерсу. Читать дальше →

 

Не скандальная скандальная « Кармен »

/ Ирен Садовска-Гийон

11 октября – 17 ноября  2017 – Teatro Real, Madrid

Наделавшая в свое время много шума, легендарная постановка «Кармен» от каталонца Каликсто Биейто (Calixto Bieito) после 18 лет странствий по сценам Европы добралась до Королевской Оперы Мадрида. Биейто, известный радикальными интерпретациями классических опер, поместил действие « Кармен »в конец 70-х, в эпоху последних лет правления Франко. Правда, сегодня его постановка больше не кажется такой уж провокационной или скандальной.  Просто в этой жесткой и жестокой версии знаменитой оперы Бизе героями становятся не условные персонажи романтизированного 19 века, а живые, словно из плоти и крови, маргиналы современного общества. Кармен у Биейто – абсолютно свободна, единственный закон ее жизни  «делаю все, что хочу». Хосе всего лишь встает на пути ее свободы: это не романтическое убийство из-за страсти, но вульгарное самоутверждение мачо. вддруг рядом с такой Кармен оказавшийся слабейшим. В главной партии с триумфом выступила петербуржанка Анна Горячева, которая кажется воплощением Кармен: глубокий выразительный голос с широкой палитрой красок и идеальная внешность своего рода женщины-змеи, гордой и чувственной соблазнительницы. Под уверенной рукой французского дирижера  Марка Пиолле оркестр Мадридской Оперы передал всю свойственную партитуре Бизе  яркую экспрессию. От нашего корреспондента в Мадриде: « La « scandaleuse » Carmen  Информация на сайте

 

На художественном фронте без перемен

/ Антон Козлов-Майр

19-22 октября 2017 –  Foire International d’Art Contemporain, Grand Palais, Paris

В воскресенье в Париже закончилась ежегодная, 44-я Международная Ярмарка Современного Искусства (FIAC). В ней приняли участие 193 галереи со всего мира. Поскольку 2017 год объявлен годом Колумбии во Франции, то почетным гостем ярмарки была Колумбия. Впрочем, нельзя сказать что это как-то повлияло на качество ярмарки.  Среди участников по количеству больше всего было французских галерей. За ними шли американские. А на почетном третьем месте оказались немецкие галереи. Покупатели в основном европейцы, прежде всего бельгийцы, немцы, французы. Читать дальше →

 

Варликовский поставил в Париже « Дона Карлоса »

/ Екатерина Богопольская

10 октября – 11 ноября 2017 – Opéra Bastille

Прямая трансляция « Дон Карлоса » из оперы Бастилия c 19 октября

Самая ожидаемая премьера оперного сезона – «Дон Карлос» Верди. Во-первых, потому что постановка поручена Кшиштофу Варликовскому, одному из  главных режиссеров-провокаторов оперной сцены. Во-вторых, потому что представлен будет исторический, французский вариант великой оперы Верди, написанный композитором в 1867 специально для Парижской Оперы, тогда как в мире больше исполняют несколько измененную итальянскую версию, «Дон Карло». Для главной премьеры в Париже собрали лучших актеров оперной сцены. Результат оказался на удивление традиционным. Этот «Дон Карлос» просто поражает аскетизмом постановочного решения. Мизансцена настолько целомудренна, что даже создается ощущение отсутствия режиссерского решения как такового: словно Варликовский ушел в тень, оставил главное место исполнителям и самой музыке Верди. Триумфаторы спектакля: выразительная актерская игра и яркое вокальное исполнение. И виртуозный маэстро Филипп Жордан, главный дирижер Парижской Оперы. Информация на сайте Читать дальше →

 

Памяти Игоря Гуськова

/ Екатерина Богопольская

8 октября из жизни  ушел Игорь Гуськов (1967, Петропавловск-Камчатский  – 2017, Париж), коллега, друг, автор  « Европейской Афиши ». Ушел на взлете, на самом апогее своей творческой  судьбы: кинокритик, но также талантливый  куратор многих фестивалей, отборщик одного из самых престижных Каннских конкурсов, « Двухнедельник режиссеров ». Он прожил жизнь стремительно, ярко, никогда не останавливаясь, словно боясь не успеть. И в этот свой крылатый марафон Игорь с радостью  включал друзей, близких и дальних, с безграничной щедростью делясь с ними, всем, что имел, что знал, что любил. Он обладал этим редким даром – запросто, без поз дарить себя людям. что особенно редко в нашей журналистской профессии. Вспоминая Игоря, один из близких друзей -французов назвал его foudroyant, и по французски это очень точно определяет его характер. В дословном переводе – « ошеломляющий », но если все-таки искать русский аналог, я бы сказала, что Игорь Гуськов относился к жизни страстно. Мне хотелось бы подарить тебе, дорогой друг, наш рукодельный венок сонетов -тексты-всопоминания, которые мы будем публиковать в память о тебе. Начнем с этой статьи, написанной самим Игорем о Каннах -2015,которая, как мне кажется, прекрасно передает самобытность его личности. 

« Бег »Михаила Булгакова в Марселе к столетию русской революции

/ Екатерина Богопольская

6-20  октября 2017  – Théâtre de la Criée, Marseille; 29 ноября -10  декабря  – Théâtre Gérard  Philippe, Saint-Denis

Интервью с Машей Макеефф/Interview de Macha Makeïeff

В театре de la Criée день 7 октября посвятили 100-летию Октябрьской революции. « В 1917 курс русской истории и вместе с ней всего мира был изменен. Oгромные чаяния и  смертельное разочарование», – так сжато определено событие, которое отмечает театр. В сущности, это сумасшедший день в традициях карнавала под названием « Mise à feu »(Поджог), организованный вокруг новой премьеры театра, «Бега» М.Булгакова: всевозможные ателье для детей, конференции о русской эмиграции, магический фонарь, в котором крутят отрывки старой хроники, выставка фотографий, показ фильмов, киноконцерты, театрализованные визиты за кулисы. И все это как-то не случайно здесь, в Марселе: худрук  театра,  известный французский режиссер Маша Макеефф – внучка русских эмигрантов. В сущности, вся пьеса Булгакова увидена через очень личностный взгляд самой Маши, через историю ее семьи, во многом повторяющей судьбу героев «Бега»: ее бабушка и дедушка были среди тех, кто вместе с белой армией  покинули Крым, а потом оказались сначала в Константинополе, затем – во Франции. Читать дальше →

 

Цикл романов Макса Ауба « Магический лабиринт » на сцене театра

/ Ирен Садовска-Гийон

26 октября -5 ноября 2017 –Teatro Romeas, Barcelone; 9-11 ноября 2017 – театр РАМТ, Москва

« Магический лабиринт » (El laberinto magico) – сценическая версия, сделанная драматургом Хосе Рамоном Фернандесем на основе цикла из 6 романов Макса Ауба (1903-1972) посвященных гражданской войне в Испании. Спектакль был поставлен в 2016 году директором Национального театра Мадрида Эрнесто Кабальеро и  пользовался большим успехом, собрав почти все главные национальные премии в Испании. Большая история передана в романах Ауба через повседневную жизнь людей, страдающих от голода, страха перед неизвестностью, пытающихся спастись от смерти. В центре спектакля Кабальеро судьбы трех персонажей, доктора Темпладо и пары молодых актеров из Барселоны. Через минимум сценических деталей Кабальеро создает очень сильные поэтические образы. Все множество персонажей сыграно 15 актерами, которые появляясь на сцене, сразу объявляют дату своей смерти. Эта форма остранения действия сопровождается приемом театра в театре, так как двое главных героев -актеры. Великолепная театральная партитура с участием музыкантов и художника по свету Иона Анибаля. От нашего корреспондента в Мадриде: L’épopée labyrinthique