« Антигона » -от Софокла к катастрофе Malaysiаn Airlines

22 апреля-14 маяThéâtre de la Ville ; 8 –  22 августаEdinburgh International Festival

Жюльетт Бинош играет Антигону в трагедии Софокла,  которую поставил на нее в Лондонском «Барбикане» с английскими актерами фламандский режиссер Иво ван Хове. Странный спектакль. Разрекламирован он был давно, и  это понятно – знаменитая французская актриса, выдающийся режиссер: его  последняя работа, «Мария Стюарт», показанная в Париже в марте, еще раз  подтвердила репутацию директора Амстердамского Toneelgroep как одного из лучших сегодня режиссеров Европы. Особенный акцент делался на то, что Бинош играет на английском языке, как если бы это обстоятельство могло иметь хоть какое-то влияние на качество спектакля. Говорят, английский у актрисы в самом деле хорош. Что до постановки – в ней оказалось много больше от шумного рекламного проекта, чем он серьезного театра, к которому приучил нас ван Хове. Читать дальше

Сервантес на манер Аррабаля

23 апреля-14 июня 2015– Teatro Español, Madrid

В Мадриде состоялась мировая премьера «Пингвинов» Фернандо Аррабаля:  классика театра ХХ века, маэстро экстравагантности  с большой помпой чествуют в этом году в его родной Испании в связи с постановкой новой пьесы. Великий возмутитель спокойствия, создатель театра Паники продемонстрировал, что и в свои 83 года он все еще остается бунтарем, не поддающимся усмирению. Пьеса была заказана директором Театра Испании (Teatro Español) Хуаном Карлосом Пересом де ла Фуэнте к  юбилею смерти Сервантеса (1516) и  400-летию выхода в свет второй части «Дон Кихота»(1515) и была поставлена в новом зале, названном, кстати, по имени драматурга, «Фернандо Аррабаль». Информация на сайтеЧитать дальше

« Сид » вновь на сцене после столетнего перерыва

27 марта – 21 апреля l’Opéra Garnier

Парижская Опера возобновила «Сида» Жюля Масне, который в последний раз шел здесь  в 1919 году. Если режиссер Шарль Рубо перенес действие оперы, написанной на сюжет одноименной трагедии Корнеля,  из XI века во франкистскую Испанию XX века, постановка в целом остается достаточно традиционной. Партию Родриго-Сида блестяще исполнил Роберто Аланья,  вызвав восхищение своих многочисленных поклонников. Особенно символично, что триумф знаменитого тенора совпал с его дебютом на сцене Дворца Гарнье. Премьеру в парижской  Опере специально для « Европейской Афиши » комментирует Ги Кутанс: Le Cid de Jules Massenet – résurrection bien étrange

Информация на сайте:

 

 

7-18 апреляThéâtre Le Monfort

Какая весна в Париже  без додинцев, без Петербургского Малого драматического ? И эта весна – не исключение. Только играют в этом сезоне (из-за реконструкции театра Бобиньи) на другой площадке- в театре Le Monfort.  В 1994 году премьеру «Вишневого сада»(см.рецензию Dodine1994)  додинцы сыграли в Одеоне-театре Европы. Двадцать лет спустя  Малый драматический возвращается в Париж с новой постановкой  «Вишневого сада». «Это действительно, самая трагическая пьеса чеховианы, но с каждым годом становится все более понятно – «Вишневый сад» все-таки состоялся и как одна из, может быть, самых великих комедий мировой драматургии,- говорит Лев Додин о своем новом спектакле.-  Только это не та комедия, которая смешит, развлекает, отвлекает, успокаивает, это та большая Комедия, которую творит с каждым из нас жизнь. Комедия, которую правит с каждым из нас история, которую история играет с жизнью, а жизнь вытворяет с историей».

Авиньон как праздник утопии

4-25 июля  2015Festival d’Avignon

На парижской пресс-конференции 27 марта Оливье Пи объявил программу Авиньонского фестиваля 2015 года. Несмотря на бюджетные сложности, связанные с отменой спектаклей во время забастовок интермиттентов на прошлом фестивале, Пи обещал, что 69-й Авиньон будет подобен фейерверку. Девизом фестиваля этого года он выбрал формулу «Я есть Другой», по ассоциации с той, что родилась после трагических событий января «Я – Шарли». «Я есть другой»-формула, которой нужно сегодня определять культуру вообще, и Авиньонский фестиваль в частности»,- настаивает Пи.  Читать дальше

Поль Клодель на красной земле Африки

12  марта-12 апреля  –  Cartoucherie, Théâtre de la Tempête

В Картушри африканская труппа из Бамако играет раннюю символистскую драму Поля Клоделя «Златоглав» («Tête d’or»), в которой автор прославляет завоевательную энергию солярного героя, и одновременно ставит ей предел,  как политическую пьесу из современной истории Мали. В конце 19-го века героя по имени Златоглав сравнивали с ницшеанским «белокурой бестией»- постановщик спектакля, французский режисссер Жан-Клод  Фалль увидел в клоделевской драме отзвуки джихада. А на главную роль пригласил  знаменитого реппера Рамзеса Дамарифа. Эффект впечатляющий! Информация на сайте: Читать дальше

A был ли Чехов?

 На этой неделе во французский прокат вышел фильм Рене Фере «Чехов. 1890».

Рене Фере (René Feret)  привык рассказывать через персонажей своих фильмов себя самого. То же произошло и с Чеховым.  Французская критика отнеслась к картине любовно- как к самому режиссеру, одному из последних ремесленников французского кино, который уже почти сорок лет сам пишет, снимает и  продюсирует свои фильмы («Сестра Моцарта», «Ребенок из Па-де Кале», «История Поля» и др.) Читать дальше

«El Publico» в Мадриде

24 февраля-13 мартаTeatro Real, Madrid

В Королевском театре с большим успехом прошла мировая премьера оперы «Публика», написанной композитором Маурисио Сотело на текст  скандальной сюрреалистской драмы Фредерико Гарсиа Лорки, в которой поэт  с невероятной свободой разрушает все и всяческие стереотипы и обнажает скрытые тайны собственной души: свои фантазмы, фобии, свою гомосексуальность. В создании спектакля принимала участие интернациональная команда: автор либретто – испанский  музыковед Андрес Ибаньес, режиссер –американец Роберт Кастро, сценограф – немец Александр Ползин, хореография – от Нью-Йоркского хореографа Даррела Гранда Моултри. Венский оркестр Klangforum возглавляет испанский дирижер Пабло Эрас Касадо. На одном из последних представлений оперы присутствовала королевская чета, что, как говорят сами испанцы, случается нечасто.

От нашего корреспондетна в Мадриде: El Publico ou la conquête de la liberté

24-25 марта (Etude sur  Le Bruit et la fureur),26-27 марта (Séance d’un autre temps) – Théâtre71Malakoff 

В рамках 10-го парижского фестиваля «Standard  idéal» Школа-Студия МХAТ представляет два экспериментальных спектакля мастерской Виктора РыжаковаЭтюд по «Шуму и ярости»  У.Фолкнера. Артисты вольны были обращаться к тем событиям романа, которые важны именно сейчас, бесконечно рассыпая и складывая «шумное и яростное». Тогда искореженный портрет семьи Комсонов, главных героев романа, будет пульсировать, постоянно меняя свои лица, чтобы в  итоге сложится в портрет нас, сегодняшних. «Несовременный концерт»(видео спектакля). Тема исследования в этой работе, основанной на технике документального театра verbatim, — старость, а в конечном итоге — время. 

После гастролей: похвальное слово московским студийцам

Автопортрет на фоне каринтских ланд

4  марта – 2 апреля – Odéon-Théâtre de l’Europe (Ateliers Berthier)

Выдающийся австрийский драматург Петер Хандке живет во Франции с 1990 года.  Но  его последнняя пьеса «Все еще буря»(Toujours la tempête), которую поставил в Одеоне-театре Европы Ален Франсон, написана была по-немецки. В ней Хандке рассказывает историю семьи свой матери- словенских крестьян из австрийской Каринтии. Ни постановку Франсона, ни пьесу выдающимися назвать никак нельзя. Зато они позволяют глубже понять личность самого автора, его глубинную связь с Югославией. И еще насладиться искусством трех знаменитых актрис Антуана Витеза, занятых в спектакле: Нады Странкар, Доминик Реймон, Доминик Валадье. Читать дальше

19-23 мартаThéâtre Gérard Philippe

Легендарный спектакль Льва Додина « Гаудеамус », поставленный им  в 1990 году со студентами-выпускниками по мотивам повести Сергея Каледина « Стройбат », снова в Париже. Гастроли Петербургского Малого Драматического театра проходят в рамках  традиционного фестиваля « Standard idéal », который уже десять лет проводит  директор Bobigny M93  Патрик Соммье. В этом сезоне театр Бобиньи закрыт на ремонт, поэтому  « Гаудеамус » будут играть в помещении театра  Gérard Philippe Saint-Denis.

(См.рецензию на первые гастроли « Гаудеамуса » в Париже в 1992 году)

Информация на сайте:

Сезары для « Тимбукту »

Кто знал  о существовании Тимбукту еще два года назад? Благодаря  Абдеррахману Сиссако  имя  древнего малийского города  оказалось у всех на слуху.  Его фильм «Тимбукту»  победил сразу в  семи номинациях:  «Лучший звук», «Лучшая музыка к фильму», «Лучшая операторская работа», «Лучший монтаж», «Лучший оригинальный сценарий»,  «Лучший фильм года», а сам  Сиссако был признан лучшим режиссером. Таким образом, «Тимбукту» стал  абсолютным триумфатором французских Сезаров  2015 года, и мы очень рады, что ему наконец воздали должное,  фильм  А. Сиссако –   яркое, оригинальное режиссерское  высказывание, хотя почему-то  он оказался незамеченным каннским жюри.

Читайте  рецензию нашего корреспондента  с Каннского фестиваля

Приз за лучшую мужскую роль получил  Пьер Нине (Ив Сен-Лоран). В номинации «Лучшая женская роль» победила Адель Энель (Истребители). А приза за лучшую женскую роль второго плана была удостоена Кристен Стюарт, исполнившая в «Зильс-Марии» ассистентку героини Жюльетт Бинош.

30-летие Национальных Хореографических Центров

19 февраля – Théâtre National de Chaillot

В Национальном Театре Шайо состоялось гала-представление, посвященное юбилею создания во Франции структуры Национальных Хореографических Центров (CCN). Программу вечера составили «жесты» (номера) от прошлых и настоящих директоров CCN. Эклектичное по стилям и формам представление красноречиво отразило многообразие хореографического пейзажа во Франции. Королевой бала стала Каролин Карлсон: великая танцовщица и хореограф обворожительно исполнила свою композицию. На вечере (его можно увидеть на сайте  ARTE)  была открыта цифровая платформа CCN (www.30ansdanse.fr )

Читать дальше

Ностальгическая красота

7 февраля-25 мая  –Сomédie-Française

В Комеди-Франсез Жерар Десарт поставил « Дачников» Максима Горького в сценической версии Бото Штрауса /Петера Штайна 1974 года. Изысканнно-красивая декорация  художника Лючио Фанти, великолепные актерские работы – настоящая ансамблевая игра – несмотря на довольно традиционный театральный стиль постановки, спектакль  Десарта завораживает. Комеди-Франсез еще раз доказывает, что именно она  и есть первый –лучший  театр Франции. Читать дальше