4-31 декабря 2017 –Palais Garnier
Дебют в Парижской Опере 33-летнего шведского хореографа Александра Экмана, enfant terrible современной сцены, буквально взорвал почтенный институт французского балета: его новый опус «Play» («Игра»), между перформансом, театром и танцем, где он выступил еще и как режиссер и сценограф, одновременно ошарашивал и очаровывал. И уж точно такого праздничного детского ликования, как в финале «Play», Дворец Гарнье никогда не видел. Читать дальше
29 ноября – 22 декабря 2017; 8 -12 января 2018– Théâtre de la Bastille, Paris
Этой осенью Париж охватила настоящая чеховомания. После гастрольных «Трех сестер» в постановке Т.Кулябина, Чехов оказался на афише еще трех французских спектаклей Осеннего фестиваля:«Три сестры» Саймона Стоуна, «Вариации вокруг «Чайки» Бенжамена Поре, «Меланхолии» Жюли Делике. И во всех трех, хотя и в разной степени, пьесы Чехова послужили только материалом для собственного режиссерского креатива. Причем, режиссеров молодых. Чехов неожиданно выступил как выразитель настроений поколения тридцатилетних, которые, по общему мнению, увидели в нем даже не просто современника, но друга, почти брата. Откуда такая близость к русскому драматургу? Критики уже объяснили феномен тем, что сегодня Франция переживается период, напоминающий Россию рубежа веков, описанную Чеховым: общество на грани надвигающейся неизвестности, когда человек меняется медленнее, чем окружающий его мир. Как вести себя человеку в мире, который рушится, вот вопрос. Исчезновение одного мира и рождение другого, еще непонятного. Из этого зазора рождается депрессия, меланхолия. « Меланхолии », как красиво назвала свой чеховский спектакль режиссер Жюли Делике. Читать дальше
8 – 22 декабря 2017 – Théâtre National de Chaillot
Театр Шайо представляет балет Анжелена Прельжокажа «Фреска»(2016), созданный на основе китайской легенды 13 века: путешественник, укрывшийся в непогоду в храме, открывает прекрасные настенные фрески и влюбляется в женщину, изображенную на одной из них. В поисках возлюбленной, он попадает в параллельный мир, по ту сторону реальности. Созданию чудесной фантазии о власти иллюзии способствовали костюмы от знаменитого дизайнера Аззедина Алайя и музыка в стиле электро-поп современного французского композитора Николя Годена. Информация на сайте
18 ноября-2 декабря 2017 – Opera Bastille
К дню рождения великого режиссера Патриса Шеро (ноябрь 1944-октябрь 2013), работавшего с одинаковым успехом для кино, драматической и музыкальной сцены, Парижская Опера возобновила его шедевр – оперу Яначека « Из мертвого дома » на сюжет Достоевского (сцена Oперы Бастилия). Параллельно во Дворце Гарнье (PALAIS GARNIER,BIBLIOTHÈQUE-MUSÉE DE L’OPÉRA) открылась выставка, посвященная творчеству Шеро-оперного режиссера (до 3 марта 2018 года). Повод напомнить еще раз: именно с провокационной постановки Шеро « Кольца Нибелунгов » в 1976 году началась настоящая революция на оперной сцене, именно он первым стал работать с певцами, как с драматическими актерами, и активно интерпретировать сюжет. Читать дальше
7-11 ноября 2017 – Festival d’Automne, Théâtre de la Villette, Paris
В программе Парижского Осеннего фестиваля – спектакль швейцарского режиссера, драматурга, журналиста, социолога (ученика Пьера Бурдье) Мило Рау (Milo Rau), который за несколько лет стал одной из самых знаковых фигур европейского театра. Рау и созданная им в 2007 году компания со значимым названием «Международный институт политических убийств» занимается театральной реконструкцией реальных социальных или политических конфликтов, основываясь на документальном материале. Однако это совсем не документальный жанр, не вербатим -Рау говорит о горячих проблемах изощренным театральным языком. Можно сказать, что это новый политический театр. В Париже Рау показывает совместный проект с Берлинским театром Schaubühne «Сострадание. История одного оружия»/Compassion.L’histoire de la mitraillette, в котором тестирует границы солидарности современного европейца. Спектакль строится как перекрестные монологи двух женщин. Одна -немка, активистка движения гуманитарных миссий в странах Африки, рассказывает о своем опыте Другая – удочеренная бельгийцами африканка о том, как она девочкой пережила геноцид 1993 года в Бурунди. Вовлекая в действо публику, театр Мило Рау дает установку на коллективную ответственность: мы живем в глобализованном мире, но не в состоянии переживать этот мир как единый для всех.
19-22 октября 2017 – Foire International d’Art Contemporain, Grand Palais, Paris
В воскресенье в Париже закончилась ежегодная, 44-я Международная Ярмарка Современного Искусства (FIAC). В ней приняли участие 193 галереи со всего мира. Поскольку 2017 год объявлен годом Колумбии во Франции, то почетным гостем ярмарки была Колумбия. Впрочем, нельзя сказать что это как-то повлияло на качество ярмарки. Среди участников по количеству больше всего было французских галерей. За ними шли американские. А на почетном третьем месте оказались немецкие галереи. Покупатели в основном европейцы, прежде всего бельгийцы, немцы, французы. Читать дальше
10 октября – 11 ноября 2017 – Opéra Bastille
Прямая трансляция « Дон Карлоса » из оперы Бастилия c 19 октября
Самая ожидаемая премьера оперного сезона – «Дон Карлос» Верди. Во-первых, потому что постановка поручена Кшиштофу Варликовскому, одному из главных режиссеров-провокаторов оперной сцены. Во-вторых, потому что представлен будет исторический, французский вариант великой оперы Верди, написанный композитором в 1867 специально для Парижской Оперы, тогда как в мире больше исполняют несколько измененную итальянскую версию, «Дон Карло». Для главной премьеры в Париже собрали лучших актеров оперной сцены. Результат оказался на удивление традиционным. Этот «Дон Карлос» просто поражает аскетизмом постановочного решения. Мизансцена настолько целомудренна, что даже создается ощущение отсутствия режиссерского решения как такового: словно Варликовский ушел в тень, оставил главное место исполнителям и самой музыке Верди. Триумфаторы спектакля: выразительная актерская игра и яркое вокальное исполнение. И виртуозный маэстро Филипп Жордан, главный дирижер Парижской Оперы. Информация на сайте Читать дальше
22 сентября -13 октября 2017 года – Théâtre Déjazet, Paris
В театре Déjazet идет уникальный спектакль по Говарду Баркеру/Howard Barker « Und », поставленный худруком Национального Театра в Туре Жаком Винсе (Jacques Vincey) и открытый парижанами в Théatre de la Ville. Одна из самых нашумевших премьер сезона 2015-2016, это первый опыт великой оперной певицы Натали Дессе/Natalie Dessay на драматической сцене. И какой опыт! В сложнейшей пьесе-монологе Баркера она оказалась не менее виртуозна, чем в опере. Читать дальше
19 сентября – 6 октября 2017 – Opéra Bastille
Парижская Опера (сцена «Опера Бастилии)» в пятый раз возобновляет один из самых знаковых спектаклей Боба Уилсона/Robert Wilson, «Пеллеаса и Мелизанду» Клода Дебюсси. Премьера состоялась в Оперe Гарнье/Palais Garnir в 1997 году, и это уже пятая версия шедевра Дебюсси от Уилсона. Апофеоз абстрактной красоты или инсталляция из живых фигур в стилистике, близкой театру НО, – творение американского режиссера не перестает вызывать споры. В любом случае, и неофита, и искушенного меломана работа Боба Уилсона завораживает. Партию Мелизанды все последние годы неизменно исполняет российская сопрано Елена Цаллагова., которая не только обладает великолепным голосом, но и сумела точно вписаться в изысканный режиссерский рисунок Боба Уилсона. В роли Пеллеаса впервые выступит канадский баритон Этьен Дюпюи. Оркестр возглавляет главный дирижер Парижской Оперы Филипп Жордан. Информация на сайте
21 сентября -13 октября 2017; 8-15 ноября 2018– Théâtre National de Chaillot
Французский хореограф, испанка Бланка Ли представила в театре Шайо свой новый амбициозный проект: ее последний опус « Solstice»/«Солнцестояние » обращен к самой животрепещущей проблеме современности: спасение планеты, которой грозит глобальное потепление. « Я тоже задалась вопросом – что я могу сделать для Планеты. Это самый ангажированный из моих спектаклей, он прославляет красоту, силу, энергию, но также уязвимость Природы и Человека. Я хотела силой танца показать нарушения в нашей экосистеме ». Читать дальше
2-3 октября 2017 в Париже в Российском духовно-культурном православный центре Quai de Branly пройдет Международный круглый стол « Французское «католическое обновление» и русское религиозно-философское возрождение конца 19 –первой половины 20 века: скрещения и диалог » (Programme Программа). 3 октября в рамках коллоквиума « Поль Клодель и христианское возрождение в контексте франко-российских связей » будет показана запись легендарного московского « Полуденного раздела » в постановке Владимира Агеева. Спектакль будет представлять актриса Татьяна Степанченко, исполнительница роли Изе. Начало в 17.00. Вход свободный
12 сентября – 21 октября 2017 – Palais Garnier
Парижская Опера возобновляет «Cosi fan tutte» Моцарта, которую поставила в прошлом сезоне бельгийский хореограф Анна-Тереза де Кеерсмакер для танцоров своей труппы Rosas и певцов. Читайте рецензию « Моцарт от Кеерсмакер: красиво и немного скучно »
12 сентября -1 октября 2017 – Odéon-Théâtre de l’Europe; 5 -9 декабря 2017 – Théâtre National, Bruxelles
В Одеоне-театре Европы три года спустя опять возобновляют « Элементарные частицы » в постановке Жюльена Госселена, один из самых событийных спектаклей Авиньонского фестиваля 2013 года (Приз синдиката критики « открытие сезона », 2014). Правда, тогда в 2014 труппа Госслена играла в Ateliers Berthier- теперь их пригласили на главную историческую сцену Одеона. Режиссер, он же автор инсценировки, с несколько наивной прямолинейностью выбирает отдельные эпизоды культовой книги Мишеля Уэльбека, чтобы в финале соединить все в апофеоз « метафизической мутации »- новой модели человечества, придуманной литературным двойником автора, Мишелем Джерзински. Футуристская утопия Уэльбека Госселену явно ближе, чем его же, наполненный поэзией отчаяния и страстным плотским желанием, реквием по уходящей западной цивилизации. (см.рецензию за 2014 год: « Les particules élémentaires: pro et contra »)
10 июня – 13 июля 2017 – Palais Garnier, Paris
В Парижской Опере состоялсь премьера «Золушки» Россини (La Cerenentola) в постановке Гийома Гальенна. Известный актер Comédie-Française и удачный кинематографист –его режиссерский дебют «Гийом и мальчики, к столу» принес ему сразу несколько Сезаров, решил взяться за оперу. Но под его рукой веселая опера Россини, настоящий фейерверк виртуозных пассажей, превратилась в зрелище тяжелое и скучное. Режиссерская концепция сводится к иллюстрации второго названия шедевра Россини- «Торжество добродетели». Критики спорят о степени неудачи первой постановки Гальенна -полный это провал или неполный. Ну. неполный, скажем мы… Читать дальше