Опера / Музыка : Актуальные события – наш выбор



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Дон Карлос против Дон Карло на сцене Парижской Оперы Дон Карлос против Дон Карло на сцене Парижской Оперы

25 октября -23 ноября 2019Opéra Bastille, Paris

Парижская опера возобновляет «Дон Карлоса» в постановке К.Варликовского с новым составом исполнителей.  Опера Верди сохраняет пятиактную структуру французской версии, но на этот раз исполняется на итальянском, что сразу делает все действие не только более  лиричным, но и более ритмически динамичным, страстным. Главное же изменение касается центральной  партии – Дон Карлос Йонаса Кауфмана был персонажем гамлетовским, его принц в обычном свитере и с окровавленными запястьями после неудавшегося самоубийства, мучался от внутренней тоски и несовершенства мира, в конце поднимаясь до трагедии: последний дуэт Елизаветы и инфанта – своего рода мистический брак в вечности. А Дон Карло французского тенора Роберто Аланьи –  условный романтический принц, герой мелодрамы.  И даже внешне его персонаж совсем другой, этот немолодой мужчина в элегантном костюме светского денди – совсем не бунтарь, а часть истеблишмента.  И только роковая любовь и соперничество с отцом  делает  его изгоем. Коронная видеозаставка Варликовского – принц с приставленным к виску пистолетом- здесь выглядит как эпизод из другой оперы. На премьере 2017 года все славословили звездный кастинг оперы, но и на этот раз  состав исполнителей заслуживает всех похвал. И Этьен Дюпюи – Родриго Поза, и Александра Коржак – Елизавета. Превосходен король Филипп II Рене Папе  – мощный  темперамент, размах личности, придающий  по настоящему трагический накал трагедии отца. Анита Рачвелишвили в роли принцессы Эболи актерски менее убедительна, чем обворожительная Гаранча, но  уникальный голос грузинской меццо-сопрано с невероятной объемностью звучания низких нот,  особенно в арии о фате, повергал публику в состояние экстатического восторга. Как писали критики, «она – единственная, способная наполнить своим голосом весь зал Оперы Бастилии». В общем, постановку Варликовского принимали лучше, чем два года тому назад. Несомненная заслуга в этом и итальянского дирижера, известного интерпретатора Верди Фабио Луизи, который руководил оркестром Парижской Оперы.   



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

19-й Вердиевский фестиваль в Парме 19-й Вердиевский фестиваль в Парме

26 сентября-20 октября 2019Festival Verdi, Parma

В итальянском регионе Эмилия Романья Джузеппе Верди –национальный герой. В Парме нельзя  провести  20 минут, не увидев портрета композитора и не услышать его музыки, звучащей из  каждого кафе и ресторана.  Неудивительно, что   жители решили создать оперный фестиваль, посвященный своему земляку. Он  появился в 2001 году и в будущем году фестиваль Верди отметит свой 20-летний юбилей, который будет праздноваться одновременно с объявлением Пармы культурной столицей Европы. Новым музыкальным директором фестиваля с прошлого года  стал  известный итальянский дирижер Роберто Аббадо. В этом же году фестиваль получил престижную премию International Opera Awards 2018, опередив Зальцбург и Байройт.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Дон Карлос – принц, не вышедший из детства Дон Карлос – принц, не вышедший из детства

19  сентября – 30 октября 2019Opera Ballet Vlaanderen, Antwerpen, Gent

Новый сезон во Фламандской опере начался c «Донa Карлосa» Верди в постановке голландца Йохаса Симонса. Пожалуй, нет  более логичного места для представления этой оперы, чем Фландрия. Хотя либретто рассказывает о любви между инфантом Доном Карлосом и королевой Елизаветой, его мачехой,  действие происходит на фоне борьбы Фландрии за освобождение от испанского гнета. Постановка осуществлялась новым художественным руководством – с начала сезона в театр пришли новый артистический директор Ян Ванденхоуве (Jan Vandenhouwe) и музыкальный руководитель, аргентинский дирижер  Алехо Перез (Alejo Pérez). Информация на сайте



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Байройт 2019: новейший «Тангейзер» и старая версия «Тристана и Изольды» Байройт 2019: новейший «Тангейзер» и старая версия «Тристана и Изольды»

25 июля –  28  августа 2019 Bayreuther Festspiele

Байройтский фестиваль начался 25 июля премьерой «Тангейзера», которая была самым ожидаемым событием этого года. В качестве музыкального руководителя руководство пригласило мега-звезду Валерия Гергиева. Режиссером стал молодой и популярный немецкий постановщик Тобиас Кратцер. Обычно «Тангейзеру» с постановками не везло. А тут повезло. Это самый яркий, свободный и изобретательный спектакль фестиваля 2019. Что касается  исполнительного состава, в Байройте все одинаково хороши. Как однажды сказала артистический директор фестиваля Катарина Вагнер, «мы не повышаем цены на билеты ни на какие спектакли, даже если у нас поет какая -нибудь выдающаяся звезда. У нас все –  звезды».



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

В Брюсселе прошла премьера оперы  «Сказка о царе Салтане» в постановке Чернякова: скучно точно не будет В Брюсселе прошла премьера оперы  «Сказка о царе Салтане» в постановке Чернякова: скучно точно не будет

11-29 июня 2019La Monnaie, Bruxelles 

В завершение сезона Брюссельский оперный театр Ла Монне представил «Сказку о царе  Салтане» (Le conte du tsar Saltan) Римского-Корсакова, которую  до этого брюссельцы на своей сцене  видели только в 1926 году. Для  постановки был приглашен самый известный  русский оперный режиссер Дмитрий Черняков. Как ни странно, Черняков на этот раз не отступал от либретто и партитуры. И  при этом создал весьма оригинальную версию «Сказки о царе Салтане», которая  объясняет образ царевича Гвидона и всю его историю, исходя из современных реалий.  (5 сентября-16 октября 2019 pour на сайте театра будет доступна видеозапись спектакля). 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Международный Музыкальный Конкурс имени королевы Елизаветы: 2019 год- год скрипки Международный Музыкальный Конкурс имени королевы Елизаветы: 2019 год- год скрипки

24 апреля-25 мая 2019

Только что завершился Ежегодный Брюссельский Музыкальный Конкурс, основанный бельгийским виртуозом-скрипачем Юджином Изаи и поддержанный королевой Бельгии Елизаветой (Concours Reine Elisabeth). В 1937 году, в год основания Конкурса, лауреатом стал российский скрипач Давид Ойстрах, а вслед за ним почти на всех конкурсах побеждали советские музыканты. До определенного периода, до  распада Советского Союза. Нынешний год тоже посвящен скрипке. Но за прошедшие годы к конкурсной программе добавились три дисциплины, помимо скрипки, это рояль, вокальное мастерство и виолончель. Последняя номинация появилась три года  назад. Брюссельский Конкурс считается самым престижным и самым сложным для молодых исполнителей. Он длится  месяц и состоит из трех этапов, в программы которых входят два новых сочинения, на уровне второго  этапа-полуфинала и на уровне финала. В этом году в Конкурсе приняли участие  64 музыканта из различных стран.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Можно ли сделать сюжетом оперы карательные операции, а главным героем- офицера СС? «Благоволительницы» во Фламандской Опере: Каликсто Биейто прочитал роман Литтелла со строгой, почти классической сдержанностью, оставив зрителей в потрясении Можно ли сделать сюжетом оперы карательные операции, а главным героем- офицера СС? «Благоволительницы» во Фламандской Опере: Каликсто Биейто прочитал роман Литтелла со строгой, почти классической сдержанностью, оставив зрителей в потрясении

27 апреля -18 мая 2019Opera Vlaanderen, Antwerpen, Gent

Во Фламандской Opera Vlaanderen состоялась мировая премьера оперы «Благоволительницы», которую сочинил Гектор Парра на сюжет знаменитого полемического романа Гонкуровского лауреата Джонатана Литтелла, названный самим автором «познанием зла». В самом деле, тема для оперы странная: 900- страничная эпопея Литтелла повествует о Второй мировой войне, периоде с  1941 по 1945 годы. Действие происходитв основном  на территории Советского Союза, а потом в Освенциме, Западной Померании и в самой Германии, в частности, в Берлине. Главный герой, от имени которого написан роман, офицер СС Макс Ауэ принимал участие в карательных операциях по уничтожению евреев в Бабьем Яре, на Кавказе и в концлагере Освенцим. Ранее уже делались попытки показать этот роман на сцене, но впервые он стал основой оперного либретто. Непафосная, строгая, построенная на внутреннем  драматизме постановка испанского режиссера Каликсто Биейто  произвела шоковое впечатление.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Будапештская Опера, апрель 2019 Будапештская Опера, апрель 2019

« Порги и Бесс », « Сельская честь », « Паяцы »

Мое знакомство с Будапештской Оперой (Magyar Állami Operaház) началось с их последней премьеры, «Порги и Бесс» Джорджа Гершвина в постановке Андраша Алмаши (Все солисты и вся постановочная группа- венгры). В 1935 году Гершвин написал четырёхтактную джазовую оперу, которая рассказывает о жизни темнокожих рыбаков в Южной Каролине,  с тех пор ставшей одной из самых известных в мире.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

На скотобойне у Измайловых: опера Шостаковича в интерпретации Варликовского На скотобойне у Измайловых: опера Шостаковича в интерпретации Варликовского

6- 25 апреля 2019Opéra Bastille 

В Париже с триумфом прошла премьера оперы Шостаковича Леди Макбет Мценского уезда в постановке Кшиштофа Варликовского. На роль Катерины Измайловой Варликовский пригласил ту же удивительную литовскую сопрано Аушрине Стундите, которая не так давно исполняла эту партию в Лионе в постановке Дмитрия Чернякова. После блестящего спектакля русского режиссера, который еще у всех на памяти, Варликовский  тем не менее сумел заворожить Париж новой трактовкой оперы Шостаковича.  И так же, как Черняков, он  опирается на уникальные возможности Стундите: сильный голос, полный эскпрессии, и виртуозная актерская игра. Французская пресса в унисон хвалит также немецкого дирижера Инго Метцмахера, сохранившего в партитуре Шостаковича все нюансы, и блеск сарказма, и  отчаяние, и вихревые крещендо.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Анна Болейн в Королевской Опере Валлонии Анна Болейн в Королевской Опере Валлонии

9-20 апреля 2019Opéra Royal de Wallonie, Liège

Главной причиной моего посещения Льежской Королевской Оперы стало выступление в театре  русской оперной дивы Ольги Перетятько. Выпускница Санкт Петербургской консерватории покорила европейские оперные сцены. Певицы подобного  уровня не так часто появляются  в провинциальных театрах вроде Льежского. Директор театра, он же  режиссер-постановщик Анны Болейн Стефано Маццонис ди Пралафера (Stefano Mazzonis Di Pralafera) остается предан традиционности. Его кредо: «в постановках я следую либретто». Вслед за режиссером сценограф англичанин Гари МакКанн и художник по костюмам валлонец Фернанд Рюз тоже следовали либретто и придерживались эпохи Тюдоров. В целом можно сказать, что это крепкая традиционная постановка с прекрасными костюмами, сценографией и светом. Смотрите прямую трансляцию из  Королевской Оперы Валлонии 17 апреля 2019 (запись доступна до 16 апреля 2020).



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

История Дениса Муравьева и Кати Власовой станет сюжетом американской оперы: новости премии Fedora История Дениса Муравьева и Кати Власовой станет сюжетом американской оперы: новости премии Fedora

В феврале был объявлен шорт-лист номинантов на Премию Европейских меценатов Fedora Prizes. В марте престижное жюри выбрало финалистов. В категорию опера попал проект Оперного театра Филадельфии (соместно с  Монпелье), Denis & Katya. Сюжетом оперы стала трагическая история любви и смерти в 2016 году двух подростков из Пскова, Дениса Муравьева и Кати Власовой,  сбежавших от родителей, и покончивших с жизнью во время штурма их дома спецназом.  Авторы – молодой  композитор Philip Venables и либреттист/режиссер Ted Huffman, на счету тандема имевшая большой успех опера по пьесе Сары Кейн «Психоз 4:48». В творческую группу также входят французский видеаст Пьер Мартен и русский драматург Ксения Раввина, которая собирает материал в Пскове, чтобы узнать из первых рук историю Кати и Дениса: в либретто будет использоваться техника verbatim, опера будет идти на русском языке с английскими субтитрами.  Американцы назвали подростков  Ромео и Джульеттой интернета: в разгар противостояния Денис и Катя вели репортаж в прямом эфире в социальных сетях, создавая эффект вуайеризма в реальном времени. Опера тоже станет мультимедийным проектом.  Длительность – 1 час 36 минут без антракта. Премьера назначена на сентябрь.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Во имя Верди Во имя Верди

С 20 сентября по 19 октября  2019 года  в итальянском городе Парма пройдет традиционный Оперный фестиваль Верди. Великий мастер мелодии родился 10 октября 1813 года  в окрестностях Пармы. В память о великом соотечественнике в Парме 19 лет назад был учрежден ежегодный оперный фестиваль, на котором исполняются оперы  Верди. Учредители Фестиваля – Королевский Оперный театр Пармы совместно с театром Джузеппе Верди в Буссето и театром Фарнезе в Парме. Руководителем фестиваля является Роберто Аббадо, он же музыкальный руководитель Королевского  оперного театра. Информация на сайте 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Концерт в Париже ко дню фортепиано Концерт в Париже ко дню фортепиано

27 марта в рамках Международного дня фортепиано (Piano Day 2019) в Париже в Cité Internationale des Arts состоится концерт двух выдающихся российских музыкантов, Александра Болдачева и Федора Бирючева. Они представят свои сольные произведения для фортепиано и арфы, а также совместно исполнят новые авторские работы. Федор Бирючев – молодой композитор и пианист,  его концерты отличают академическая утонченность и аккуратность, глубокое погружение слушателя в музыку,  и одновременно  – яркая экспрессивная подача, сильная энергетика и завораживающая атмосфера. Во время нескольких гастрольных туров по России и Европе Федор Бирючев представил два авторских альбома: «Дыхание любви» (2016) и «На побережье» (2017). В 2017 году он выступил в роли саунд-продюсера первой в мире классической оперы в иммерсивном формате «Пиковая дама» в Москве, где сотрудничал с оркестром «New Classic Band» под руководством дирижера Андрея Рейна и солистами Большого Театра (лауреат  российской национальной премии «Онегин»). В 2018 году сотрудничал с оркестром «Северная Симфониетта» под руководством итальянского дирижера Фабио Мастранджело. Александр Болдачев – виртуозный арфист, композитор и педагог, приглашенный солист Большого театра России, эксклюзивный артист Salvi Harps, выпускник Цюрихской высшей школы музыки. Александр -лауреат более десяти международных арфовых и композиторских конкурсов, обладатель наград в области культуры, среди которых: «Британские блестящие дарования» (впервые премия была вручена не гражданину Великобритании), «ProEuropa» (Австрия) – за выдающийся художественный талант и вклад в развитие европейского искусства. Его основная композиторская деятельность  сконцентрирована на расширении арфового репертуара собственными произведениями и переложениями для арфы, в его дискографии несколько сольных и камерных альбомов. В 2015 году в составе созданной им группы «Game of Tones» он стал лауреатом премии Швейцарского телевидения «Prix Walo». В России активно участвовал в проектах Московского и Санкт-Петербургского Дома Музыки, фонда Спивакова, в многочисленных фестивалях и конкурсах, ведет активную концертную деятельность, с сольными турами и мастер-классами посетил более 40 стран, выступая с крупнейшими оркестрами мира. В Большом театре России принимает участие в значимых премьерных постановках под управлением маэстро Тугана Сохиева, а также является автором музыки к драматическим спектаклям и короткометражным фильмам. Информация на сайте



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

«Джокондa» Амилкаре Понкьелли в Брюсселе «Джокондa» Амилкаре Понкьелли в Брюсселе

29 января -12 февраля 2019La Monnaie, Bruxelles

Постановка «Джоконды» Амилкаре Понкьелли была поручена французскому режиссеру Оливье Пи,  нередко представлявшему свои спектакли на сцене Брюссельской Оперы La Monnaie. Известный режиссер с многолетним стажем, насчитывающий за своей спиной многочисленные постановки опер европейских композиторов, сотворил из лирического шедевра итальянского композитора XIX века нечто странное и безвкусное. (См. запись спектакля на сайте театра La Monnaie)