« Комедия продолжается! » Телеканал Comédie-Française представляет спектакль Анатолия Васильева

Подарки карантина –  16 мая в 20.30  на сайте театра  можно будет увидеть  « Маскарад »  Лермонтова (1992): легендарный первый спектакль Анатолия Васильева в Комеди Франсез с  Валери Древиль (Нина)  и  Жан-Люком Буте (Арбенин).  Сценография – Игорь Попов, костюмы – Борис Заборов. См. рецензию с премьеры Le Bal masqué« , напечатанную в газете Русская мысль в июле 1992. 

Великолепные фламандцы: спектакли от Персеваля в Гамбурге и от Ван Хове в Париже

8 мая Гамбургский Театр Thalia покажет онлайн трансляцию  спектакля Люка Персеваля «Каждый умирает в одиночку» (Jeder stirbt für sich allein). Это сценическая версия одноименного романа немецкого писателя Ганса Фаллады:  основанная на подлинных документах история о супружеской паре, решившей вести индивидуальную борьбу против нацистского режима. Постановка 2012 года. Персеваль получил за этот спектакль премию «Фауст» (аналог французского «Мольера») как лучший режиссер, а Аннет Курц – за лучшую сценографию. Cм. рецензию .  9 мая  « Комедия продолжается! », телеканал Comédie-Française  представит  спектакль Иво ван Хове « Электра.Орест » (съемка с премьеры 2019 года).  Диптих мщения – так можно назвать спектакль Комеди Франсез, в котором знаменитый фламандский режиссер соединил две трагедии Еврипида  в духе поздних елизаветинцев. Постановка Иво ван Хове впечатляет. Но не оставляет место сильным переживаниям. Мощная кровавая история, c крутой отсылкой к травматизмам современной эпохи – радикализации сегодняшних молодых людей. Но не трагедия. В центре  – потрясающий перформанс актрисы Сулиам Брахим (Электра). См. рецензию с премьеры 

Механика любви – земной и небесной/ воспоминание о « Терезе-философе » в Одеоне

Сегодня день рождения  Анатолия Васильева. Мы долго ждали телетрансляции на канале Комеди Франсез одного из трех спектаклей, поставленных здесь мэтром, – « Маскарад »(1992), « Амфитрион »(2002), « Музыка. Вторая музыка »(2016), чтобы  рассказать о них еще раз в  этот день. Но не случилось. И потому мы дарим вам воспоминание о другом шедевре Васильева,  – « Тереза-философ » в Одеоне-театре Европы в апреле 2007.

Впервые публикуем полный вариант интервью, данного Анатолием Васильевым газете « Ведомости »

Впервые публикуем полный текст рецензии  Н.Исаевой ( сокращенный вариант  вышел в журнале « Театр » в 2008 году)

 

Парижский Одеон в программе онлайн-показов  Театр и  диван/Théâtre et canapé, после Мольера и Ибсена, предлагает цикл постановок Стефана Брауншвейга по пьесам Луиджи Пиранделло, « Великаны горы » ( читайте рецензию с премьеры в театре de la Colline), « Шесть персонажей в поисках автора » ( читайте рецензию после премьеры в Авиньоне в 2012) и  « Обнаженные одеваются » (2015, Théâtre de la Colline). 

« Комедия продолжается! » Телеканал Comédie-Française представляет Подалидеса, Фоменко, Изабель Аджани

 27  апреля  – 3 мая  2020 Comédie-Française 

Трансляции на сайте театра.  Мы отобрали для вас самые интересные вечерние события   недели (начало в 20.30 по парижскому  времени) . Читать дальше

Une Utopie Théâtralе en plein centre de Moscou

La saison virtuelle d’ Electrothéâtre Stanislavski. Le Principe constant, le 6  et 7 mai. 1-ère partie;   le  7 et 8 mai, 2-ème  partie. Avec les sous-titres en anglais.  Cliquez ici pour voir le programme de spectacles en ligne

Un critique a comparé Boris Yukhananov au Fitzcaraldo de Herzog, qui  faisait construire un opéra en plein milieu de la jungle péruvienne. Metteur en scène,  réalisateur,  acteur, poète, peintre,  pédagogue, élève d’Efros et de Vassiliev, Yukhananov a créé en plein centre de Moscou un espace de théâtre expérimental unique en son genre. Le fait que son projet de reconstruction du théâtre Stanislavski ait été sélectionné sur concours de la Ville de Moscou en 2013, et qu’il en ait été nommé directeur artistique, constitue déjà en soi un véritable miracle. Et ensuite le projet grandiose a pu voir le jour grâce au concours du mécénat privé. Pareil à un mythe le lieu  matérialisant une pensée artistique est apparu. Читать дальше

Осуществленная утопия Бориса Юхананова

Пять лет в Москве на Тверской  существует  уникальный театр-лаборатория Бориса Юхананова Электротеатр Станиславский.  То есть сам Юхананов с самого своего появления на театральном горизонте двух столиц в конце 80-х  уже являл феномен необычного, ни на что не похожего  мощного притяжения, и как говорили тогда критики, умел выстраивать свое уникальное произведение  из « попавших в его орбиту людей, идей и самого воздуха ». Удивительно  другое – Юхананов и тридцать лет спустя не только  все еще одержим поисками театрального абсолюта,  но и  сумел воплотить  свои мечтания  во вполне конкретный театр, куда могут приходить зрители. По-сути, это   экспериментальный Центр, но в отличие, например, от Понтедеры Гротовского, существует он в самом центре современного мегаполиса. И это опыт единственный не только для России, но и для Европы.  Поэтому мы решили рассказать о спекталях  Электротеатра Станиславский  в Европейской Афише.

Наталья Исаева. ПИНОККИО: ЧУДЕСНЫЙ ЛЕС, ЧУДЕСНЫЙ САД, ЧУДЕСНЫЙ РАЙ

Ольга Ковлакова. ТЕАТРАЛЬНАЯ МИСТЕРИЯ В ЦЕНТРЕ МОСКВЫ

АЛЕССИО НАРДИН О РАБОТЕ С МАСКАМИ

Авиньон 2020 придется на праздник поминовения мертвых

Поль Ронден, исполнительный директор Авиньонского фестиваля и правая рука Оливье Пи, объявил сегодня, что фестиваль состоится на Осенние ноябрьские каникулы (Les vacances de la Toussaint), в форме «Недели искусств», как некогда назывался первый фестиваль Жана Вилара в 1947 году. Этот мини-фестиваль соберет пять-шесть спектаклей из заявленной ранее программы, которые будут играться в закрытых помещениях, как Fabrica или Chapelle des Pénitents-Blancs. Какие именно спеkтакли войдут в программу, будет объявлено позднее. Постоянные театры Авиньона уже выразили свою готовность присоединиться. Нельзя не оценить макабрический юмор ситуации: дело в том, что во Франции ноябрьские каникулы приходятся на праздник всех Святых и Поминовения усопших. А тема этого Авиньона, как вы помните, Танатос и Эрос.

« Комедия продолжается! » Телеканал Comédie-Française представляет

 25 апреля  2020 – Comédie-Française 

Трансляции на сайте театра. 20.30 ( Запись доступна до утра следующего дня). « Лоренцаччо » Альфреда де Мюссе. Постановка Франко Дзеффирелли, прославившегося к тому времени своими постановками опер и фильмами по Шекспиру. Спектакль 1976 года. Съемка 1977 года. Также, как мятежный  Лоренцо, Франко Дзеффирелли – флорентиец, поэтому историческая Флоренция 16 века – один из главных героев этого костюмного спектакля, отличающегося чрезмерным даже для своей эпохи реализмом. Заметим, что  если на премьере Лоренцо исполнял  Клод Риш, год спустя эта роль перешла  к  Франсису Юстеру (Francis Huster), сделав молодого актера в одночасье знаменитым.

« Комедия продолжается! »Телеканал Comédie-Française представляет

 21 апреля  2020Comédie-Française 

Трансляции на сайте театра.  20.30  « Жизнь Галилея » Б.Брехта. Это последняя постановка Антуана Витеза – он скоропостижно умер через месяц после премьеры, 30 апреля 1990, и в этом смысле знаковая: как прощание с эпохой иллюзий ХХ века. Витез, тогда Главный Администратор Комеди-Франсез, еще в ореоле славы после уже ставшей легендой постановки «Атласного башмачка» Клоделя в Авиньоне, увидел пьесу Брехта сквозь призму падения Берлинской стены и краха идеи коммунизма. В отличие от режиссеров поколения 80-х, пытавшихся деполитизировать Брехта, Витез возвращает пьесу к биографии ее автора. Это явственно прочитывается прежде всего в костюмах и сценографии Яниса Коккоса: например, у секретарей инквизиции соединялись костюмы исторические и агентов в штатском из спецслужб, в декорациях – ренессансные палаццо и административные здания  восточногерманской  разведки. Самокритику Галилея режиссер читает как самокритику Брехта, но и, в известной степени, себя самого  – Витез состоял в Французской Коммунистичесой партии до 1980 года и был несколько лет секретарем Луи Арагона. Однако, режиссер  все-таки отделяет Брехта, политического пропагандиста, от Брехта – поэта, также, как и самого Галилея, автора пьесы оправдывает проповедь сомнения, противостоящая   догматическому мышлению «партии».

« Комедия продолжается! »Телеканал Comédie-Française представляет

 20 апреля  2020Comédie-Française 

Трансляции на сайте театра.   20.30  « Ваня » по Чехову. Постановка Жюли Делике (Трансляция  будет доступна до утра следующего дня). Этот спектакль – главная сенсация начала сезона 2016 года. Жюли Делике – из новой волны театральных режиссеров, работающих с труппой актеров-единомышленников, и это ее первая работа с « чужими » актерами. Пьеса «Дядя Ваня», названная просто «Ваня».  Ну, конечно, из глубокого русского далека  конца ХIХ века чеховские персонажи вступают на сцену Комеди-Франсез французами XXI века. Ваня –словно это кто-то близкий, почти родной, кого  хорошо и интимно знаешь. Для такого приближения прежде всего Чехова деликатно переписали, выбросили  все, что связывало с Россией и старым временем:  убрали полностью няньку Марину, поделив ее реплики между Марией  Васильевной и Телегиным (Вафля здесь  лицо не случайное, почти член семьи). Убрали в финале реплики про лошадей, которых ждет Астров, заменили самовар машиной для кофе, а русские напевы -джазовыми импровизациями. И что же? Чехов не только выдержал, но  неожиданно продвинулся на какую-то почти обжигающую  близость к нам, сегодняшним. См.рецензию в Архиве

Théâtre Vidy Lausanne à travers sa plateforme Vidygital  offre l’occasion de voir   le spectacle  de Frank Castorf créé en octobre dernier  « Bajazet – en considérant Le Théâtre et la peste, d’après Racine et Artaud », avec une belle équipe d’acteurs français, dont Claire Sermonne, Jeanne Balibar,  Jean-Damien Barbin /Театр Vidy Lausanne через свою онлайн платформу  Vidygital позволит  увидеть архивную запись спектакля-события Парижской осени, созданного в октябре 2019 года в Лозанне: «Баязет -Принимая во внимание «Театр и чуму», в котором Франк Касторф соединил классическую расиновскую трагедию с авангардными текстами Антонена Арто. В главных ролях заняты потрясающие французские актеры: Клер Сермонн, Жанна Балибар, Жан-Дамьен Барбен. Читайте рецензию

 

« Комедия продолжается! »Телеканал Comédie-Française представляет

 13 – 19 апреля  2020 Comédie-Française 

Трансляции на сайте театра. Занавес поднимается в 18.30 и в 20.30. В первой части, которую каждый день будет вести новый Ведущий из труппы театра, мы увидим портреты актеров, миниспектакли для детей или моноспектакли и другие короткие формы. В 20.30, как это обычно принято во Франции, начинается основной спектакль программы из репертуара театра, как нового, так и архивных записей. В эту же временную сетку попадут также фильмы, которые уже много лет в Comédie-Française снимают на основе постановок театра, но к ним не сводятся (коллекция «La Comédie-Française fait son cinéma). Сразу следом за фильмом интервью актеров и другие сюрпризы. Особенно  привлекает тон этих заключений от театра – накакого официоза, задушевная полуночная  беседа между друзьями, своего рода виртуальный декамерон ( привет нашей « чуме » от  озорников чумного карантина Бокаччо). Программа обновляется ежедневно. Мы отобрали для вас самые интересные события   недели с 13 по 19 апреля в 20. 30 Полная программа/Le programme complet Читать дальше

Одеон-Tеатр Европы  в программе онлайн-показов  Театр и  диван предлагает цикл постановок Стефана Брауншвейга разных лет по пьесам Ибсена  Бранд, Росмерсхольм,  Кукольный дом, Дикая утка, а также запись спектакля Тимофея Кулябина  « Три сестры », сделанную во время Парижских гастролей театра Красный факел. Предлагаем вашему вниманию видеоинтервью режиссера, записанное  в Одеоне-театре Европы в октябре 2017