Театр : Актуальные события – наш выбор



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

«Ромео и Джульетта» – сицилийский проект Эрика Руфа «Ромео и Джульетта» – сицилийский проект Эрика Руфа

5 декабря 2015  – 30 мая 2016 – Comédie-Française

Эрик Руф – из тех людей, про которых хочется сказать, красивый человек. Великолепный актер, настоящий герой-любовник и просто герой в классическом смысле этого термина, и при этом  все  сыгранные им персонажи обладали какой-то почти чеховской трепетной интеллигентностью. Еще Руф – замечательный сценограф, тонко чувствующий сцену, эпохи, краски. Еще была  его постановка Ибсена ,«Пер Гюнт», почти единогласно  получившая Гран-При критики как лучший спектакль 2012 года. В общем, известие о назначении Эрика Руфа художественным руководителем Комеди-Франсез вызвало ликование. Хотя было очень обидно, что он решил полностью отказаться от ролей, оставив себе только две другие ипостаси: режиссера и сценографа.  И вот – первая его постановка в Комеди-Франсез в новом качестве. Кому многое дано, с того многое спросится. Впечатление престранное.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

« Короли войны » в театре Шайо « Короли войны » в театре Шайо

22-31 января 2016  –Théâtre National de Chaillot

 «Короли войны», политический манифест  знаменитого бельгийского режиссера  Иво ван Хове и его театра «Toneelgroep Amsterdam»  — свободная фантазия по мотивам трех хроник Шекспира: «Генрих V», Генрих VI», «Ричард III», чтобы ответить на вопрос: что значит управлять государством в периоды кризиса?  Ван Хове интересуют портреты трех лидеров: идеальный правитель Генрих V, сочетающий видение монархии как миссии с политическим чутьем, герой и удачный полководец, приведшей Английскую корону к победе над французами в битве при Азенкуре.  Его наследник  –человек моральный, истовый христианин, но бессильный король, не способный управлять государством. Именно его правление приводит к  гражданской войне,  хаосу и появлению короля–злодея Ричарда. Ричарда, которому не важны интересы государства, клана, семьи, который вожделеет власть как таковую, чтобы отомстить миру за свое уродство. Три невeроятных актера,  слаженная труппа, контр-тенор, духовой оркестр, виртуозное использование видео и ясное художественное высказывание: четыре с половиной часа настоящего театра от короля Иво ван Хове.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

23 декабря  2015 – 3 апреля 2016 – Comédie-Française

В Комеди-Франсез  опять возобновляют знаменитый спектакль Дени Подалидеса « Сирано де Бержерак », поставленный в 2006 году (« Мольер-2007 » сразу в шести категориях). Это первый режиссерский опыт Подалидеса, в котором он, тоже впервые, соединил  двух великолепных актеров – Эрика Руфа и Мишеля Виллермоза, соответственно  Кристиана  и Сирано. Сценография тоже от Эрика Руфа, с прошлого сезона возглавившего главный театр Франции.  Роль Кристиана теперь перешла к Лоику Корбери.

См. статью из архива: Сирано, друг Счастливцева



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

« Братья Карамазовы » в Мадриде « Братья Карамазовы » в Мадриде

20 ноября 2015-10 января 2016 –  Centro Dramatico Nacional, Madrid 

В Национальном театре Мадрида  поставили спектакль по « Братьям Карамазовым » Ф.Достоевского(Los hermanos Karamazov). Постановщик- известный  испанский режиссер театра и кино, актер и сценограф Херардо Вера. В его трактовке персонажи Достоевского с их безмерностью, фрустрациями и одержимостью страстями кажутся необыкновенно современными. Актерам труппы Национального театра Мадрида прекрасно удалось передать иррациональные. неконтролируемые бездны души, которые движут героями « Братьев Карамазовых ». Спектакль длится три с половиной часа.  Информация на сайте:   От нашего корреспондента в Мадриде: Chronique d’un parricide annoncé  



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Гийом Гальенн играет Лукрецию Борджия Гийом Гальенн играет Лукрецию Борджия

22 января -30 апреля 2016– Comédie-Française (Возобновление)

В прошлом сезоне Дени Подалидес  поставил в   Comédie-Française « Лукрецию Борджия » (1832) Виктора  Гюго, пригласив на роль скандально известной герцогини, развратной, жестокой и прекрасной Лукреции  Гийома Гальенна, а на роль ее  незаконнорожденного сына, Дженнаро – актрису, Сулиан Брахим. Сумеречные персонажи итальянской истории оживают в призрачном  мерцании, как будто   сошедшие  с  картин старых мастеров. И среди них царит эта Лукреция Гийома Гальенна, которая больше женщина, чем женщина, одновременно чудовище, и жертва, и совершенное произведение искусства, как могут  играть  только великие японские актеры оннагаты:  Возвращение Лукреции.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Метод и его предел Метод и его предел

2-20 декабря 2015 –Théâtre de la Colline

В рамках Парижского Осеннего Фестиваля актеры знаменитой театральной компании из Антверпена «Коллектив TG STAN» показали «Вишневый сад». Играют, полностью забыв про традицию. Почти с чистого листа. Оказывается, «Вишневый сад» можно сыграть легко и развязно. Очень раскованно. Как настоящую комедию. И никакой ностальгии. Не просто приблизить к сегодняшнему дню, но снизить до самой что ни на есть  прозы жизни. «Чехов научил нас видеть людей такими, какие они есть. Без прекрас», – объясняет замысел постановки  актриса, исполнительница роли Раневской Иоланта де Кеерсмакер. От уникального коллектива TG STAN (это исключительно актерский коллектив, который  работает без режиссера)  привыкли ждать большего. 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Набоковская « Сказка » как взгляд Эроса Набоковская « Сказка » как взгляд Эроса

C 23 ноября до конца сезона – Teatro Tribueñe, Madrid 

«Взгляд Эроса» (La mirada de Eros) по повести «Сказка» Владимира Набокова в постановке Ирины Куберской, создательницы Мадридского театра Трибюэнье. Уроженка Ленинграда, выпускница актерского факультета ЛГИТМИКа, Куберская уже четыре десятилетия живет в Испании, и именно здесь состоялась как режиссер. Взявшись за постановку философской фантазии Набокова о мире желаний, режиссер, используя самый минимум средств, создает онирическую вселенную, которая отсылает к театру, как месту, где все все может случиться. И все случается. Актер Иван Ориола виртуозно выступает сразу от имени трех главных персонажей: рассказчика, чрезвычайно робкого юноши Эрвина, способного только мечтать о любовных похождениях, и мадам Отто, черта в юбке, вышедшего из воображения Набокова, которая предлагает молодому человеку встречу сразу со всеми полюбившимися его взгляду девушками, только если их число будет непарным… Информация на сайте:   От нашего корреспондента в Мадриде: S’exiler de la réalité l’instant d’un rêve…            



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Пат и Паташон как герои Беккета Пат и Паташон как герои Беккета

4-27 декабря – Théâtre des Bouffes du Nord, Paris

Жан-Пьер Венсан впервые в своей долгой театральной практике обратился к Беккету, обнаружив в  самой знаменитой его пьесе, «В ожидании Годо», не абсурд, а  строгую логику.  И  прочитал  как настоящую клоунскую трагикомедию. Никакой метафизики, только гэги, только нежность к главным героям  и сострадание к роду человеческому. Владимир и Эстрагон напоминают у него  традиционный дуэт  Пата и Паташона, Белого и Рыжего клоуна  с оглядкой на Чарли Чаплина  и созданной  великим комиком  маски бродяжки-нищего с благородными манерами.  На премьере в театре Bouffes du Nord  зрители упоительно, с наслаждением смеются, критика тоже приняла  метаморфозу, проделанную с Беккетом, на ура. Сопротивляются  кажется только стены старого театра Питера Брука: скрыв за тривиальным театральным задником сакральное пространство  игры, Венсан  как будто нарушил особую ауру, присущую  этой единственной в своем роде сценической площадке.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Все оттенки красного – путешествие в ночь сломленного человека Все оттенки красного – путешествие в ночь сломленного человека

2-18 декабря – Théâtre de la Bastille, Paris

После долгих странствий по  Европе культовый спектакль Ги Кассиерса «Красный в чистом виде» (Rouge décanté) докатился до Парижа.  Этот моноспектакль по автобиографическому роману  Йеруна Брауверса. поставленный  в 2004 году в Антверпене,  исполняет один из самых феноменальных актеров современного фламандского театра Дирк Руфтуфт. (Спектакль играется на французском).  Роман  был написан  в начале 1980-х, после смерти матери автора. В его сюжете настоящее перекликается с  воспоминаниями о событиях 1943 года:  в  японском концлагере в Джакарте, куда заключали семьи европейцев, оказывается  пятилетний Брауверс с матерью, сестрой и бабушкой.  Как может жить человек с опытом ада, отпечатанным в душе? Дирк Руфтуфт спускается в ад, в самую горячую точку его, но это путешествие-потрясение на дно страдающей души оказывает гипнотическое воздействие на зрителя. 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Портрет. Ромео Кастеллуччи 2015 Портрет. Ромео Кастеллуччи 2015

20-24 ноября -« Ödipus der Tyrann », Théâtre de la Ville

Второй сезон Парижский Осенний фестиваль (Festivald’Automne) представляет « Портрет Ромео Кастеллуччи ». В этом году выдающийся итальянский режиссер  углубится в греческую тему. В программе: « Эдип-тиран » Фридриха Гельдерлина по Софоклу, поставленный весной для Schaubühne; « Метопы Парфенона » (премьера состоялась в июне в Базеле)-свободная фантазия Кастеллуччи на тему фриз Парфенона, которые видятся ему как « Битвы за жизнь »: в шести эпизодах рассматриваются моменты, когда после несчастного случая жизнь человека визит на волоске,  и все зависит от  действий спасателей. И наконец, « Орестея » Эсхила (la Socìetas Raffaello Sanzio)-  двадцать лет спустя Кастеллуччи возобновил спектакль, с которого началась  его европейская  слава. «Эдип-тиран» – третье обращение режиссера к текстам Гельдерлина. На премьере в Париже спектакль Schaubühne приняли  на удивление сдержанно: поместив рассказ  об Эдипе в женский католический  монастырь, режиссер разворачивает тему завлекательную,  но чересчур умозрительную в исполнении сугубо женской труппы. Информация на сайте



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Кастеллуччи, Гренобль, « Орестея » Кастеллуччи, Гренобль, « Орестея »

2-20 декабря 2015 – Odéon Théâtre de l’Europe

« Орестея » Эсхила (la Socìetas Raffaello Sanzio) – двадцать лет спустя Ромео Кастеллуччи возобновляет спектакль, с которого началась его европейская слава.  Наш корреспондент видел его в июле 1997 года на фестивале Европейского театра в Гренобле (Festival de théâtre Européen,Grenoble):

« Орест между Беконом и Арто »; Oreste entre deux eaux



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Анхелика Лидделл: любовь как юродство Анхелика Лидделл: любовь как юродство

10-15 ноября – Odéon-Théâtre de l’Europe

В новом перформансе, Primero carta de San Pablo à los corintios, Анхелика Лидделл  высказала свою мистику любви. Монолог перформерши  на фоне задрапированной в пурпурный бархат сцены и портрета Венеры кисти Джорджоне представляет литературный коллаж: письмо Марты к Томасу из фильма Бергмана «Причастие», Послание Апостола Павла к Коринфянам и собственный ее текст, «Письмо Королевы Страданий ее Великому Возлюбленному». Используя форму «юродства проповеди», Лидделл исповедуется о своем личном опыте обретения любви через страдание и физическую боль с использовнием немного тем Бергмана, и в избытке -лексики  святого Апостола Павла из Послания,  причем словарь Верующего  становится словарем влюбленной женщины,  где вместо  Христа  обожествляется  Возлюбленный мужчина. Любовь не является одним из путей достижения Божественной Благодати, но подменяет Бога. В середине спектакля–сцена экстаза, Лидделл бьется в конвульсиях, как бесноватая, под музыку Баха. Явственен парафраз христианских мистиков, как Терезы Авильской, но все страсти здесь выглядят искусственно, бледно, не вызывая ни эмоции, ни сопричастности. Иллюстративным вкраплением кажутся и сценки с появлением обнаженного актера-перформера и голых девственниц, занятых в ритуале, столь же претенциозном, сколь скучном, бессмысленном. На премьере редкие аплодисменты перекрывал свист. Благо спектакль короткий-всего полтора часа.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

В жанре саспенс В жанре саспенс

10 октября -21 ноября 2015 – Odéon-Théâtre de L’Europe ( Ateliers Berthier)

К 100-летию Артура Миллера

Иво ван Хове перенес на французскую сцену свою лондонскую постановку «Вида с моста» Артура Миллера, за которую в 2014 году получил сразу три премии Лоуренса Оливье – лучшая мужская роль, лучший режиссер, лучшая возобновленная пьеса, а также Премию театральных критиков  – режиссеру и за лучшую  мужскую роль. В Париже, также,  как в Лондоне, спектакль вызывает шок. Еще и потому, что здесь Миллера уже не ставят очень давно, его драматургию считают устаревшей, слишком связанной, и политически, и эстетически, с Америкой 50-х. Постановка ван Хове  возвращает Артуру Миллеру  славу большого театрального автора. 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Быть Юдхиштхирой – Battlefield Питера Брука Быть Юдхиштхирой – Battlefield Питера Брука

15 сентября-17 октября  2015 –Théâtre des Bouffes du Nord, Paris

3 -27  февраля  2016 –  Young Vic Theatre, London

11- 15 мая 2016 – Teatro Argentina, Romа

30 лет спустя после легендарной премьеры в Авиньоне, Питер Брук вновь обращается к «Махабхарате»: режиссер полагает, что в нашу эпоху темы ее актуальны, как никогда. Спектакль, озаглавленный Battlefield (Поле битвы), играют в его родном театре Bouffes du Nord. Хотя точнее было бы назвать его «После битвы», потому что он обращается к эпилогу эпопеи, и начинается с того момента, когда великая битва закончилась. Но эта победа горькая – хотя Пандавы победили, и все Кауравы и их сыновья пали на поле боя, победители тоже потеряли всех родичей. В этом лаконичном минималистском спектакле, сыгранном английскими актерами, где ничего ни убавить, ни прибавить, 90-летний патриарх через индийский эпос делится с нами своими философскими размышлениями о войне и мире, о природе человека. И без всякого пафоса преподает блестящий урок театра.