Театр : Актуальные события – наш выбор



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Монолог после смерти Монолог после смерти

9 января -4 февраля 2018  – Théâtre du Rond-Point, Paris;

20-23 февраля  2018 –Théâtre 140, Bruxelles

В театре Rond-Point феноменальная актриса Жюльетт Плюмекок-Меш (Juliette Plumecocq Mech) играет моноспектакль «Всю мою жизнь я делал лишь то, что не умел»: пьеса была написана драматургом Реми Де Восом (Rémi de Vos) специально для нее по заказу режиссера -художественного руководителя Théâtre du Nord (Лилль) Кристофа Рока. Блистательно! Информация на сайте



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Чисто мужская игра как манифест феминизма: парадоксы « Дома Бернарды Альбы » в Мадриде Чисто мужская игра как манифест феминизма: парадоксы « Дома Бернарды Альбы » в Мадриде

14 декабря 2017 – 7 января 2018, Teatros del Canal, Madrid

В Мадридском Teatros del Canal модный тандем хореограф Карлотта Феррера и драматург Хосе Манюэль Мора (компания Draft Inn) представили свою версию «Дома Бернарды Альбы», перенеся действие пьесы в наше время и раздав все роли мужчинам. По замыслу авторов, историю Бернарды и ее дочерей разыгрывают художники, которые собрались в музее, чтобы подготовить инсталляцию к вернисажу. В этом спектакле плюрадисциплинарного жанра самыми интересными оказались хореографические ансамблевые сцены. А идея заставить мужчин играть женские роли Лорки вылилась всего лишь в карикатуру: такая трактовка не только не привносит новые смыслы, но еще и лишает пьесу Лорки ее матафоричности. Так, например, спектакль заканчивается вполне дидактичным манифестом феминизма,который произносит в зал один из персонажей. Кстати, опус Ферреры и Мора называется «Это не дом Бернарды Альбы»(Esto no es la casa de Bernarda Alba), по ассоциации со знаменитой работой Рене Магритта «Это не трубка», трактующей свободное соотношение слова и образа. От нашего корреспондента в Мадридe « La maison de Bernarda Alba dévastée »



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Чехов. Переписывая заново: « Меланхолии » Жюли Делике Чехов. Переписывая заново: « Меланхолии » Жюли Делике

29 ноября – 22 декабря 2017; 8 -12 января 2018– Théâtre de la Bastille, Paris
Этой осенью Париж охватила настоящая чеховомания. После гастрольных «Трех сестер» в постановке Т.Кулябина, Чехов оказался на афише еще трех французских спектаклей Осеннего фестиваля:«Три сестры» Саймона Стоуна, «Вариации вокруг «Чайки» Бенжамена Поре, «Меланхолии» Жюли Делике. И во всех трех, хотя и в разной степени, пьесы Чехова послужили только материалом для собственного режиссерского креатива. Причем, режиссеров молодых. Чехов неожиданно выступил как выразитель настроений поколения тридцатилетних, которые, по общему мнению, увидели в нем  даже не просто современника, но друга, почти брата. Откуда такая близость к русскому драматургу? Критики уже объяснили феномен тем, что сегодня Франция переживается период, напоминающий Россию рубежа веков, описанную Чеховым: общество на грани надвигающейся неизвестности, когда человек меняется медленнее, чем окружающий его мир. Как вести себя человеку в мире, который рушится, вот вопрос. Исчезновение одного мира и рождение другого, еще непонятного. Из этого зазора рождается депрессия, меланхолия. « Меланхолии », как красиво назвала свой чеховский спектакль режиссер Жюли Делике.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Три сестры в отсутствии любви и смерти: размышления после спектакля Саймона Стоуна Три сестры в отсутствии любви и смерти: размышления после спектакля Саймона Стоуна

10 ноября – 22 декабря 2017 – Odéon-Théâtre de l’Europe; 8-17 января 2018 – Téâtre National Populaire de Villeurbanne,Lyon

Сильно разрекламированный австралийский режиссер Саймон Стоун(Simon Stone), повторил с французскими актерами свою мизансцену чеховских «Трех сестер», спектакль, поставленный в Базеле в декабре 2016, на сцене Парижского Одеона-театра Европы. Кроме того, Стоун на весь сезон останется ассоциированным режиссером Одеона – он был лично выбран и приглашён туда художественным руководителем театра, Стефаном Брауншвейгом. Более всего это представление по мотивам «Трех сестер» (французский перевод от ассистента режиссёра Робена Ормонда) напоминает фастфуд: бургер из Макдональдса, который может показаться довольно вкусным, с этакой перчинкой. Но вот если придётся есть одни лишь бургеры…



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Вожди мировой революции видятся из Боготы как шаманы Вожди мировой революции видятся из Боготы как шаманы

13-18  ноября 2017  – Festival d’Automne, Théâtre de la Ville/Les Abbesses, Paris

В рамках Парижского Осеннего фестиваля проходят гастроли экспериментального театра из Боготы « Mapa Teatro » со спектаклем « La Despedida ».  Коллектив был создан в 1985 году братом и сестрой, Хейдой и Рольфом Абдеральден , студентами швейцарско-колумбийского происхождения, еще в период их учебы в Париже, а затем уже перекочевал на родину, в Колумбию. Можно было бы назвать Мапу театром документальным, но его создатели стараются отмежеваться от термина, ставшего таким же политически корректным, как и критикуемая им реальность, они предпочитают называться театром « игровой антропологии », с отсылкой на  опыт французского этнографа -кинематографиста Жана Руша.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Мило Рау, возвращение политического театра Мило Рау, возвращение политического театра

7-11 ноября 2017 – Festival d’Automne, Théâtre de la Villette, Paris
В программе Парижского Осеннего фестиваля – спектакль швейцарского режиссера, драматурга, журналиста, социолога (ученика Пьера Бурдье) Мило Рау (Milo Rau), который за несколько лет стал одной из самых знаковых фигур европейского театра. Рау и созданная им в 2007 году компания со значимым названием «Международный институт политических убийств» занимается театральной реконструкцией реальных социальных или политических конфликтов, основываясь на документальном материале. Однако это совсем не документальный жанр, не вербатим -Рау говорит о горячих проблемах изощренным театральным языком. Можно сказать, что это новый политический театр. В Париже Рау показывает совместный проект с Берлинским театром Schaubühne «Сострадание. История одного оружия»/Compassion.L’histoire de la mitraillette, в котором тестирует границы солидарности современного европейца. Спектакль строится как перекрестные монологи двух женщин. Одна -немка, активистка движения гуманитарных миссий в странах Африки, рассказывает о своем опыте Другая – удочеренная бельгийцами африканка о том, как она девочкой пережила геноцид 1993 года в Бурунди. Вовлекая в действо публику, театр Мило Рау дает установку на коллективную ответственность: мы живем в глобализованном мире, но не в состоянии переживать этот мир как единый для всех.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

У Мадридского театрального фестиваля новый директор У Мадридского театрального фестиваля новый директор

19 октября начинается традиционный Мадридский театральный Фестиваль (Festival de Otoño a Primavera).После 15-летнего царствования знаментиного французского интенданта аргентинского происхождения, Ариэля Гольденберга, на этот пост был назначен молодой испанский актер и режиссер Карлос Аладро. Аландро  хочет придать фестивалю, который пройдет в Мадриде в этом году в 35-й раз, новое дыхание, привлечь в него новую публику, молодежь, открыть не только признанным мэтрам, но и артистам, работающим на рискованной территории эксперимента. Кроме того, фестиваль с будущего года будет только Осенним – при предыдущем директоре он растягтивался с промежутками до весны. Одним из центральных событий этого года станет спектакль шведского хореографа Мартена Спангберга «Natten»(Провести ночь)- этот танцевальный перформанс  который длится 7 часов (27 октября, 23.00 – 28 октября, 6.00), в духе Фабра, но еще более радикальный, предлагает зрителям  невиданное  путешествие в ужасы темноты с тем, чтобы они смогли  иначе  посмотреть на свои собственные страхи. Информация на сайте С Карлосом Аладро встретился корреспондент « Европейской Афиши » в Мадриде: « Un nouveau look et de nouveaux enjeux »



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

« Бег »Михаила Булгакова в Марселе к столетию русской революции « Бег »Михаила Булгакова в Марселе к столетию русской революции

6-20  октября 2017  – Théâtre de la Criée, Marseille; 29 ноября -10  декабря  – Théâtre Gérard  Philippe, Saint-Denis

Интервью с Машей Макеефф/Interview de Macha Makeïeff

В театре de la Criée день 7 октября посвятили 100-летию Октябрьской революции. « В 1917 курс русской истории и вместе с ней всего мира был изменен. Oгромные чаяния и  смертельное разочарование», – так сжато определено событие, которое отмечает театр. В сущности, это сумасшедший день в традициях карнавала под названием « Mise à feu »(Поджог), организованный вокруг новой премьеры театра, «Бега» М.Булгакова: всевозможные ателье для детей, конференции о русской эмиграции, магический фонарь, в котором крутят отрывки старой хроники, выставка фотографий, показ фильмов, киноконцерты, театрализованные визиты за кулисы. И все это как-то не случайно здесь, в Марселе: худрук  театра,  известный французский режиссер Маша Макеефф – внучка русских эмигрантов. В сущности, вся пьеса Булгакова увидена через очень личностный взгляд самой Маши, через историю ее семьи, во многом повторяющей судьбу героев «Бега»: ее бабушка и дедушка были среди тех, кто вместе с белой армией  покинули Крым, а потом оказались сначала в Константинополе, затем – во Франции.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Цикл романов Макса Ауба « Магический лабиринт » на сцене театра Цикл романов Макса Ауба « Магический лабиринт » на сцене театра

26 октября -5 ноября 2017 –Teatro Romeas, Barcelone; 9-11 ноября 2017 – театр РАМТ, Москва

« Магический лабиринт » (El laberinto magico) – сценическая версия, сделанная драматургом Хосе Рамоном Фернандесем на основе цикла из 6 романов Макса Ауба (1903-1972) посвященных гражданской войне в Испании. Спектакль был поставлен в 2016 году директором Национального театра Мадрида Эрнесто Кабальеро и  пользовался большим успехом, собрав почти все главные национальные премии в Испании. Большая история передана в романах Ауба через повседневную жизнь людей, страдающих от голода, страха перед неизвестностью, пытающихся спастись от смерти. В центре спектакля Кабальеро судьбы трех персонажей, доктора Темпладо и пары молодых актеров из Барселоны. Через минимум сценических деталей Кабальеро создает очень сильные поэтические образы. Все множество персонажей сыграно 15 актерами, которые появляясь на сцене, сразу объявляют дату своей смерти. Эта форма остранения действия сопровождается приемом театра в театре, так как двое главных героев -актеры. Великолепная театральная партитура с участием музыкантов и художника по свету Иона Анибаля. От нашего корреспондента в Мадриде: L’épopée labyrinthique



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Чехов неожиданный: « Три сестры » Тимофея Кулябина Чехов неожиданный: « Три сестры » Тимофея Кулябина

5-15 октября 2017 – Odéon Théâtre de l’Europe/ Ateliers Berthier;

18-21 октября -Théâtre Garonne, Toulouse

В Одеоне-Театре Европы в рамках Парижского Осеннего фестиваля начинаются гастроли Новосибирского театра « Красный Факел » со спектаклем Тимофея Кулябина « Три сестры ». Пьеса Чехова (4 с половиной часа)  идет полностью на языке жестов (с французскими субтитрами). Было известно только то, что автор оригинальной постановки – один из самых интересных молодых режиссеров современной российской сцены. Сказать, что перспектива четырехчасового спектакля по Чехову без слов, исключительно на языке жестов, пленяла, будет неправдой. Конечно, мы сегодня ко всему привыкли, но все же играть Чехова без слов -такой опыт пугал. После премьеры, после тех самых четырех с половиной часов с тремя антрактами, когда публика стоя аплодировала Кулябину и актерам «Красного факела», ощущение оглушительное – да позволится мне такая игра слов в отношении немого спектакля.  Видеоинтервью c Тимофеем Кулябиным. 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Натали Дессе виртуозна и на драматической сцене Натали Дессе виртуозна и на драматической сцене

22 сентября -13 октября 2017 года – Théâtre Déjazet, Paris

В театре  Déjazet идет уникальный спектакль по Говарду Баркеру « Und » , поставленный худруком Национального Театра в Туре Жаком Винсе ( Jacques Vincey ) и открытый парижанами  в Théatre de la Ville. Одна из самых  нашумевших премьер сезона 2015-2016,  это первый опыт  великой оперной певицы Натали Дессе на драматической сцене. И какой опыт! В сложнейшей пьесе-монологе Баркера она оказалась не менее виртуозна, чем в опере.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

2-3 октября 2017  в Париже в Российском духовно-культурном православный центре Quai de Branly пройдет Международный круглый стол « Французское «католическое обновление» и русское религиозно-философское возрождение конца 19 –первой половины 20 века: скрещения и диалог » (Programme  Программа). 3 октября в рамках коллоквиума « Поль Клодель и христианское возрождение в контексте франко-российских связей » будет показана запись легендарного московского « Полуденного раздела » в постановке Владимира Агеева. Спектакль будет представлять актриса Татьяна Степанченко, исполнительница роли Изе. Начало в 17.00. Вход свободный



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

   29 сентября -30 октября 2017 –  Festival International de Théâtre et de Danse Tribueñe, Madrid

Театр Трибюэнье (Tribueñe), созданный в Мадриде русской актрисой и режиссером Ириной Куберской совместно с драматургом Уго Пересом де ла Пика, открывает свой первый Международный плюродисциплинарный фестиваль. В программе спектакли драматические, театра танца и даже цирка, которые представят 7 кампаний из 5 стран. Откроется фестиваль постановкой Ирины Куберской по пьесе Валье-Инклана « El embrujado». Информация на сайтe.  См. обзор программы от нашего корреспондента в Мадриде: Ier Festival International de Théâtre et de Danse Tribueñe à Madrid



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

« Элементарные частицы »от Жюльена Госслена « Элементарные частицы »от Жюльена Госслена

12 сентября  -1 октября  2017  – Odéon-Théâtre de l’Europe; 5 -9 декабря 2017 – Théâtre National, Bruxelles

В Одеоне-театре Европы три года спустя опять возобновляют « Элементарные частицы » в постановке Жюльена Госселена,  один из самых событийных спектаклей Авиньонского фестиваля 2013 года  (Приз синдиката критики « открытие сезона », 2014).  Правда, тогда в 2014 труппа Госслена играла  в Ateliers Berthier- теперь их пригласили на главную историческую сцену Одеона.  Режиссер, он же автор инсценировки, с  несколько наивной прямолинейностью  выбирает отдельные эпизоды  культовой книги Мишеля Уэльбека, чтобы в финале соединить все в апофеоз « метафизической мутации »- новой модели человечества, придуманной литературным двойником автора, Мишелем Джерзински. Футуристская утопия Уэльбека Госселену явно ближе, чем его же, наполненный поэзией  отчаяния и страстным плотским  желанием,  реквием по уходящей западной цивилизации. (см.рецензию  за 2014 год: « Les particules élémentaires: pro et contra »)