Театр : Актуальные события – наш выбор



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Документальный театр румынки Джанины  Карбунариу ставит европейцам неудобные вопросы Документальный театр румынки Джанины  Карбунариу ставит европейцам неудобные вопросы

15-17  декабря 2018Théâtre de la Ville/Théâtre des Abbesses, Paris

В рамках начавшегося в декабря сезона “Франция-Румыния 2019″показали захватывающий спектакль “Обычные люди” (Des gens ordinaires). Автор – драматург-режиссер Джанина  Карбунариу (Gianina Carbunariu), один из лидеров румынского нового театра, пьесы которой идут по всей Европе, в том числе и во Франции (она также ассоциированный автор театра в Обервиллье). Несколько лет тому назад ее спектакли участвовали в программе in Авиньона. В Румынии Карбунариу стала основательницей движения dramAcum (драма– сейчас, 2001).  Спектакль “Обычные люди”, поставленный с актерами Театра  Radu Stanca из города Сибиу, тоже построен по принципу dramAcum, напоминающем технику вербатим- автор собирает интервью и документальные свидетельства,  а потом на их основе вместе с актерами создает театральный текст. Тема этой документальной драмы – информаторы и их судьба в современной Европе. Оказывается, коррупционные схемы и другие виды мошенничества хорошо приживаются на только на отечественной почве. 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Любовное рондо становится квартетом: Франсин Берже, от Роже Вадима к Полю Клоделю Любовное рондо становится квартетом: Франсин Берже, от Роже Вадима к Полю Клоделю

15 ноября-1 декабря 2018Les Gémeaux, Sceaux; 6-26 декабря 2018TNP, Lyon

Кристиан Скьяретти, художественный руководитель Лионского ТНП, показал в Париже свою новую постановку по Полю Клоделю. Он выбрал «Обмен» (в первой версии), одну из самых ставимых пьес гениального драматурга. Его трактовка оказалась столь же блестящей, сколь и неожиданной. Пьеса, написанная в 1894 во время первого пребывания в Америке, отразила впечатления Клоделя, поэта и дипломата, от новой цивилизации. События происходят на океанском берегу в течение одних суток, с рассвета до заката солнца. Четырёх персонажей драмы- Луи Лена, юного бродягу, дикаря, в жилах которого течет индийская кровь, его верную супругу, француженку Марту, олицетворяющую здесь старую европейскую цивилизацию, актрису Лечи Эльбернон, женщину губительных страстей, представляющую театр и все, что есть в нем невероятного, и ее мужа, Томаса Поллока Нажуара, архетип американского дельца и романтика от бизнесмена, сам драматург называл квартетом. Скьяретти  говорит, что “Обмен” заинтересовал его  как  вызов, так как эта пьеса больше всего  проявляет противоречия Клоделя, ведь, как известно, четыре фигуры символистской драмы -это и есть сам автор, который, как в полифоническом романе Достовевского,  разделяется на голоса и персонажи.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк
 

Ушел один из великих режиссеров конца ХХ века, и с ним как будто ушла эпоха Ушел один из великих режиссеров конца ХХ века, и с ним как будто ушла эпоха

Умер гениальный литовский режиссер Эймунтас Някрошус (Некрошус),1952-2018,  маэстро европейского театра, как назвала его итальянская газета “Repubblica”. Мы публикуем старое  интервью  с ним Парижской “Русской мысли” NekrosiusPensee Russe,  которое было записано мной во время французских гастролей его театра  в 1992  году в рамках Балтийского сезона.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

“Школу жен” в Одеоне скорее стоит переименовать в урок мужьям “Школу жен” в Одеоне скорее стоит переименовать в урок мужьям

9 ноября-29 декабря 2018Odéon-Théâtre de l’Europe

Стефан Брауншвейг  поставил  “Школу жен” Мольера как комедию с психоаналитическим уклоном, действие которой происходин в наши дни. Но новых смыслов, к которым приучила нас современная сцена, худрук Одеона не привносит, это театр вполне традиционный.  Хотя в рамках жанра все сделано безупречно. И зрители от души хохочут над злоключениями упыря Арнольфа и его находчивой воспитанницы.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

“Бег” Михаила Булгакова в Марселе “Бег” Михаила Булгакова в Марселе

29  ноября -13 декабря 2018 Théâtre de la Criée, Marseille

В театре de la Criée возобновляют “Бег” М. Булгакова, премьеру которого приурочили в прошлом году к столетию Октябрьской революции. И все это как-то не случайно здесь, в Марселе: худрук театра, известный французский режиссер Маша Макеефф (Macha Makeïeff) – внучка русских эмигрантов. В сущности, вся пьеса Булгакова увидена через очень личностный взгляд самой Маши, через историю ее семьи, во многом повторяющей судьбу героев «Бега»: ее бабушка и дедушка были среди тех, кто вместе с белой армией  покинули Крым, а потом оказались сначала в Константинополе, затем – во Франции. Такое очень личностное восприятие накладывается на всю стилистику спектакля, превращая его в наивные фантасмагорические истории, без ностальгии, но  с легким привкусом сдвига. Наверное, главная метафора спектакля –сдвинутый мир. См. рецензию 

Видео интервью с Машей Макеефф/Interview  video de Macha Makeïeff



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Шкурное, телесное тепло – и ружье, которое не стреляет: “Иванов” от Бенедетти Шкурное, телесное тепло – и ружье, которое не стреляет: “Иванов” от Бенедетти

7  ноября -1 декабря 2018 – Théâtre de l’Athénée-Louis-Jouvet, Paris

Кристиан Бенедетти (Christian Benedetti), верный ученик Антуана Витеза, приезжавший в Россию учиться театру у Олега Ефремова и Анатолия Васильева, продолжает свой чеховский марафон, начавшийся ещё в 2011 году. Первоначальная идея поставить все значимые пьесы Чехова уже близка к реализации (ему осталась только «Безотцовщина» — во французской версии этот вариант Платонова, точнее его адаптация, так и существует с названием «Sans père»). На этот раз спектакль по «Иванову», совместную постановку  Théâtre-Studio d’Alfortville и  Théâtre Athénée Louis-Jouvet, приютил не расположенный где-то на выселках собственный театр Бенедетти в Альфортвилле, но старый парижский театр Луи Жувэ «L’Athénée», прячущийся в переулочках между Мадлен и Опера Гарнье.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Диптих от Иво ван Хове в Espace Cardin Диптих от Иво ван Хове в Espace Cardin

La voix humaine, 5-9 ноября; The other  voice, 13-16 ноября Théâtre de la Ville/Espace Cardin 

На сцене Espace Cardin играют «Человеческий голос» (La voix humaine) Жана Кокто в постановке Иво ван Хове (спектакль Амстердамского Тoneelgroep).Никаких технологических изысков, к которым нас приучили спектакли  Иво ван Хове. Только голос. (Правда, голос этот принадлежит очень большой актрисе Халине Рейн). И минималистская простота – за стеклянным окном в пустом прямоугольнике комнаты-коробки мечется  Женщина: героиня без имени весь монолог разговаривает по телефону с невидимым собеседником, возлюбленным, который ее бросил, и вот теперь телефон становится последней ниточкой, связывающей  ее с ним. Обычно Женщину представляют как такую роковую парижскую диву, в стиле бель эпок (все-таки пьеса написана в 1927), обычно это роль для актрис зрелого возраста. А Халина Рейн очень молода, и ее героиня в нелепой майке с Микки-Маусом  и  спортивных леггинсах  скорее похожа на потерявшихся девчонок Сары Кейн, чем на диву. Фламандский режиссер намеренно отрывает монолог Кокто от традиции возвышенно-романтической трактовки, приблизив его  к жесткому стилю современной драмы. На этом пути теряется эмоциональный трагический накал( «впечатление человека, истекающего кровью», как писал о своей героине сам Кокто), особенно в первой части, довольно монотонной, зато любовная драма подымается до экзистенциальной безысходности. Но и это не все- « Человеческий голос» только первая часть диптиха Иво ван Хове: во второй части, которую написал и сам исполнит актер и драматург из труппы Toneelgroep Рамзей Наср, «Другой голос»( The other voice), та же история будет рассказана с точки зрения невидимого собеседника героини Кокто.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Страшный суд как последнее представление: Кафка и Достоевский в Парижском «Одеоне» Страшный суд как последнее представление: Кафка и Достоевский в Парижском «Одеоне»

20-30 сентября 2018Odéon-Théâtre de l’Europe21 сентября -21 октября 2018Odéon-Théâtre de l’Europe/Ateliers Berthier

          Две недавние премьеры в Париже  в рамках Осеннего фестиваля — «Процесс» Кафки в постановке Кристиана Люпы (Krystian Lupa «Le Procès») и «Бесы» Достоевского у Сильвэна Крёзво (Sylvain Creuzevault «Les Démons»), и то и другое — в Парижском «Одеоне» —соответственно, на главной сцене и в ангарном пространстве «Ателье Бертье». Обе они с ног до головы авторские — не только по мощному, настырному режиссерскому видеоряду, но и по своей подробной, во многом субъективной работе с литературным текстом. Люпа в своей адаптации монтирует текст романа с дневниками Кафки, с его письмами к Милене и Фелиции, с нарочитыми или же  неявными отсылками к другим раскатам и романам… Ну а Крёзво, опиравшийся прежде всего на перевод Андре Марковича, продолжает писать и переписывать свою адаптацию чуть ли не до самого дня премьеры



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Антуан Витез и московский “Башмачок”: как это было Антуан Витез и московский “Башмачок”: как это было

На этой неделе в  Москве (14 октября, Электротеатр Станиславский) и в Париже (20 октября, Théâtre des Déchargeurs) чествуют  режиссера Антуна Витеза, устроив просмотр  фильма, на котором заснят его легендарный  спектакль  1987 года –  “Атласный башмачок”  Поля Клоделя.  Мистерия великого французского поэта и драматурга была поставлена в Папском замке Авиньона, как вы догадываетесь, во время фестиваля, и длилась 12 часов, от заката до восхода солнца. Во Франции  творение Витеза уже давно стало мифом, запись спектакля периодически показывают в разных театрах. В России это была абсолютная премьера,  к тому же драма Клоделя не на слуху, и нам показалось любопытно опубликовать впечатления московский зрительницы, театрального критика Анастасии Ивановой. 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Томас Остермайер в Комеди-Франсез: немного музыки в холодном море гендерного беспокойства Томас Остермайер в Комеди-Франсез: немного музыки в холодном море гендерного беспокойства

29 сентября 2018 – 28 февраля 2019Comédie-Française, salle Richelieu 

Самая ожидаемая премьера осени- комедия «12 ночь, или что угодно» ( La nuit des rois ou tout ce que vous voulez ), которую по приглашению Эрика Руфа  (Eric Ruf) поставил в Комеди-Франсез худрук  берлинского «Шаубюне» Томас Остермайер. Все предвкушали удовольствие – виртуозы-французы и немецкий режиссер, так тонко умеющий работать с актерами, да еще в пространстве Шекспира. Результат оказался неожиданным.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

В Париже “Пьяных” Вырыпаева разбавили персидскими поэмами и вписали в традицию вагантов – получилось занятно! В Париже “Пьяных” Вырыпаева разбавили персидскими поэмами и вписали в традицию вагантов – получилось занятно!

14 сентября-21 октября 2018Théâtre de la Tempête, Cartoucherie

Одна из самых известных пьес Ивана Вырыпаева последнего времени, «Пьяные», поставлена в Париже. «Большая поэма, грубая и лиричная, парадоксально славящая жизнь, дух, наше желание божественного, наше божественное желание жизни. Это молитва атеиста, в которой из клоунского опьянения  переходят к опьянению мистическому», – говорит Клеман Пуаре (Clément Poirée), постановщик спектакля, новый художественный руководитель театра  de la Tempête  в Картушри.



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Фламандский спектакль по Бергману открыл Осенний фестиваль Фламандский спектакль по Бергману открыл Осенний фестиваль

10-28 сентября 2018Théâtre de la Bastille, Paris

Парижский Осенний фестиваль начинается с чудесного спектакля  TG STAN  “Infidèles”, в основе которого  фильм Лив Ульман по сценарию  Ингмара Бергмана «Неверная».  Напомним, что знаменитый “Коллектив TG STAN”  из Антверпена – актерский театр без режиссера. И  в этом году любимцы Парижа выйдут на сцену театра Бастилии в 17 й раз. В картине Ульман, музы и возлюбленной великого режиссера, сам Бергман -главное действующее лицо (эту роль сыграл его  альтер эго, Эрланд Юзефсон). Именно он вызывает к жизни персонаж из прошлого, актрису по имени Марианна,  которая  вспоминает для него свою историю : мучительный любовный треугольник между ней, мужем, знаменитым  дирижером и  его лучшим другом -режиссером, который работал в том же театре, что и Марианна. Весть фильм выстроен практически как  монолог на крупных планах с включением флешбэков и молчаливым напряженным присутствием Бергмана (мы постепенно понимаем, что режиссер из рассказа Марианны- это был он сам).  Фламандцы разбивают сценарий на четырех  персонажей, вернее актеров, где есть Марианна, ее муж Маркус,  дочка Изабель, любовник Давид , и попутно сыграют других проходных действующих лиц, добавив сюда отрывки из автобиографии Бергмана «Латерна Магика». 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

В Париже вновь появился свой театр Ла Скала, но не как ностальгия по прошлому, а как прорыв в будущее В Париже вновь появился свой театр Ла Скала, но не как ностальгия по прошлому, а как прорыв в будущее

В начале сезона вся французская пресса только и говорит, что об открытии «Ла Скала Париж»:  в самом сердце старого  театра бульваров ( 13, Boulevard de Strasbourg)  11 сентября  появится театр  нового типа!  В самом деле,  благодаря энтузиазму частных антепренеров, Фредерика и Мелани Бьесси (Frédéric et Mélanie Biessy) реализуется  утопическая идея соединения театра частного, антрепризного с программой театра художественного, практикуемая обычно только в государственных , при этом с минимумом госдотаций! 



  гости мюзикл Анонс видео интервью видео интервью Рецензия цирк

Жапонизм 2018 во Франции и Парижские гастроли Кабуки Жапонизм 2018 во Франции и Парижские гастроли Кабуки

13-19 сентября 2018Théâtre National de Chaillot

В честь 160-летия установления дипломатических отношений между двумя странами во Франции проходит год культуры Японии, Japonismes 2018 (до февраля 2019) – в названии жапонизм отсылка к увлечению французскими  художниками конца 19 века японским изобразительным и прикладным искусством. Второе название года Японии, «Души в созвучии», отсылает к определению, данному артистическим связям двух стран поэтом и дипломатом Полем Клоделем. (Программа Japonismes 2018)  Под знаком Японии пройдет в этом году и Парижский Осенний фестиваль, а начнется театральный жапонизм с гастролей знаменитой токийской труппы Кабуки-театра Shochiku Grand Kabuki в Chaillot. В программе 2 пьесы. Первая, «Iromoyô Chotto Karimame Kasane» Иромоё Тётто Каримамэ или Касане, по имени  главной героини, танцевальная драма 1823 года в жанре «митиюки»(драматический рассказ о судьбе гонимых влюбленных):молодой самурай Ёэмон и его возлюбленная Касанэ решают покончить жизнь самоубийством. Но когда они приходят к берегу реки, неожиданно появляется плывущий череп с воткнутым в него серпом. Череп принадлежит отцу Касанэ, которого самурай  когда-то убил, но дух отца не знает, что с Ёэмоном стоит рядом его дочь, и придумавает страшную месть. Вторая,  пьеса 1684 в жанре aragoto (грубый стиль) “Narukami”, “Наруками” -один из официальных «18 шедевров» Кабуки, в которой буддийский монах Наруками, затаивший обиду против императорской семьи, с помощью магии заточил бога дождя в водоем, куда низвергался водопад. В результате на всей земле началась засуха, народ начал бедствовать. Тогда к Наруками была подослана первая красавица императорского двора Кумо-но Таэма, которая его совратила и выпустила бога дождя на волю. Информация на сайте.