У французской Анны Карениной лицо иранки Фарахани

До 12 июняThéâtre de la Tempête, Cartoucherie

Иранка Голшифте Фарaхани, воздушная и непредсказумая, настоящая фея Колокольчик из «Патерсона», столь полюбившаяся всем, кто видел фильм Джармуша в Каннах, играет Анну Каренину в спектакле по роману Л.Толстого, который идет сейчас в Париже. У Джармуша ее Лора, жена главного героя, была своего рода чудесной богиней домашнего уюта, здесь вроде бы должна предстать в роли разрушительницы. На самом деле, получился бледный парафраз лукавой и обольстительной героини «Патерсона» на фоне изумительной комической пары Долли и Стива, и довольно убедительного портрета братьев Левиных. И все в сопровождении попурри из Бреля, Моцарта,Высоцкого и польского романса Пуленка. Да, а Каренин произносит пылкую тираду по случаю юбилея присоединения Крыма под аккомпанемент гимна РФ. Правда, Фарaхани изумительно хороша собой, и в последней сцене, сменив легкомысленные платьица на старинный бархат и отбросив сентиментально-банальные интонации «Анн Каренин», хоть немного приближается к трагической героине Толстого. А внешне – настоящая «Незнакомка» Крамского. Кстати, режисер, Гаэтан Вассар утверждает, что у Фарахани есть также и русская кровь. И видит много общего в судьбе иранской актрисы, нашедшей убежище во Франции, и бунте героини Толстого. Об этом подробнее в видеоинтервью режисссера Европейской Афише:  L’histoire  d’une femme qui veut refaire sa vie Читать дальше

Манифест вместо драмы

11 -22  мая – Festival de Cannes

«Ученик» Кирилла Серебренникова, показанный в рамках  «Особого взгляда»,- единственный русский фильм всей программы фестиваля.  Это – четвертый  полнометражный фильм знаменитого театрального  режиссера, причем один из них, «Измена», участвовал в Венецианском конкурсе. «Ученик»- киноверсия  пьесы немецкого драматурга Мариуса фон Майенбурга (пишется М(ученик))  о религиозном фанатизме, перенесенная на российскую  почву. Я не видела спектакль, поставленный практически с теми же актерами в Гоголь-Центре в 2015 году, и, признаюсь честно, не читала пьесы. Поэтому  сравнить не с чем,  хотя почему-то кажется, что Никита Кукушкин, сыгравший главную роль в театре,  был фигурой более сложной и нюансированной, нежели сменивший его в картине  назидательно – плакатный герой Петра Скворцова.  Но и став фильмом, «Ученик» сохранил чисто театральную условность, поэтому читается больше как манифест Серебренникова, нежели  развернутая психологическая драма. Читать дальше

« Чайка » как театральный манифест Томаса Остермайера

20 мая- 25 июня Odéon- Théâtre de l’Europe

В Одеоне играют «Чайку», спектакль поставленный  директором Берлинского Шаубюне с французской труппой в театре Vidy Лозанны. Постановка  известного немецкого режиссера вызвала противоречивые отзывы и  повышенный интерес еще и потому, что через чеховского Треплева Томас Остермайер высказал свое собственное видение  рутины современной сцены, которая понимается им как повсеместноe насаждение принципов постдраматического  театра. Если адаптация пьесы, сделанная французским драматургом Оливье Кадьо, кажется спорной, актерские работы  великолепны: Остермайер вновь подтвердил репутацию  одного из лучших в Европе режиссеров актерского психологического театра. В роли Аркадиной – Валери Древиль: это вторая работа знаменитой французской актрисы с Остермайером. Ученица Витеза и Васильева, игравшая  также в спектаклях других  известных режиссеров –Бонди, Режи, Франсона, Валери Древиль кажется нашла в Остермайере  еще одного близкого по духу театрального мэтра. Читать дальше

«Идоменей» в Антверпене – драма отца и сына на фоне кризиса беженцев

30 апреля – 25 мая 2016 – Opera Vlaanderen, Anvers

Во Фламандской Опере в Антверпене прошла премьера оперы Моцарта  «Идоменей». При жизни композитора она  ставилась только  два раза, первый раз в Мюнхене, второй раз в Вене. Сегодня эта опера регулярно появляется на театральных сценах  мира.  Постановщик спектакля, немецкий режиссер Дэвид Беш следовал излюбленной концепции дирекции Фламандской оперы -осовременивать классические произведения. В нынешней политической  ситуации Европы проблема сирийских беженцев занимает главное место . И  постановщик  перенес действие в 2015 год и связал его с сирийскими беженцами. Читать дальше

Выбор жюри: игра без правил

11 -22  мая – Festival de Cannes

«Выбор всегда будет по определению очень субъективным», – сухо парировал австралийский режиссер Джордж Миллер, президент жюри этого года, на упреки журналистов, недоумевавших почему полностью были проигнорированы  фавориты международной прессы, а среди награжденных часто оказывались  фильмы, которые, при всех усилиях, нельзя было назвать лучшими. Однако, все эти эстетские игры не стоят главного: Миллер  дал Пальму Лоучу и его Дэниелю Блейку.  Читать дальше

Пуйю и Долан – просто хорошее кино

11 -22  мая – Festival de Cannes

Стало общим местом называть 27-летнего канадского режиссера Ксавье Долана Каннским любимчиком. Он в самом деле в полной мере открытие фестиваля: за исключением кажется «Тома на ферме», все фильмы юного гения показывались в Каннах.  «Мамочка» два года назад получила Приз жюри, хотя многие тогда высказывались за Пальму для Долана. Непонятый  англосаксонской прессой и поддержанный французской, новый фильм Долана, с моей точки зрения- из лучших в фестивальной программе 2016 года. Кристи Пуйю, один из лидеров румынской новой войны, тоже открытие Канн- все еще помнят его  фильм «Смерть господина Лазареску», показанный  в рамках программы « Особый взгляд » 10 лет назад.  Его новая работа, «Сьераневада», отобрана в основной конкурс, и тоже, как я думаю, запомнится надолго.  Читать дальше

К гастролям в Париже Мадридского театра Tribueñe

22-24 сентября 2016 – Théâtre de l’Atalante, Paris

Ирина Куберская, выпускница актерского факультета Ленинградского ЛГИТМИКа, уже четыре десятилетия живет в Испании, и именно здесь состоялась как режиссер. Театр Трибюэнье (Tribueñe) был ей создан совместно с Уго Пересом де ла Пика  в 2003 году. На гастроли в Париж театр привозит Paseillo – спектакль, сочиненный Уго: праздничное народное действо, обращенное к глубинных корням испанской культуры и традиции, и, конечно, к тавромахии. Pasiello –так называют ритуальное шествие участников, которое предваряет корриду. И подобно тому, как тореадор пересекает всю площадь перед корридой, Уго Перес « пересекает » в своей поэтической фантазии разные жанры народной испанской традиции, объединив их в последовательность номеров. Но сердце спектакля – фламенко, его кантаоры(певцы) и байлаоры(танцоры), и прежде всего выдающаяся танцовщица фламенко, Ракель Валенсиа Спектакль идет в сопровождении гитариста Антонио Рейеса и пианиста Михаила Студионова, который написал также партитуру к Paseillo. Ирина Куберская называет этот спектакль «фейерверком для всех чувств». В общем, если вы хотите познать душу Испании, бегите на спектакль Tribueñe в Аталанту. На испанском языке. Информация на сайте Наш корреспондент в Мадриде побывала на спектаклях Ирины Куберской « Un espace exemplaire de création contemporaine »      

«Митридат» Моцарта в Брюсселе: Евросоюз и Понтийское царство

5-19 мая 2016Théâtre de la Monnaie, Bruxelles

Эта постановка « Митридата » французскими режиссерами,  Жан-Филиппом Клараком и Оливье Делеем (Jean-Philippe Clarac, Olivier Deloeuil),- тот самый редкий  случай, когда осовременивание классического произведения улучшает оперу, делает ее логичной, убирает с нее налет многовековой истории и убеждает зрителей в том, что происходящее сегодня происходило и тогда, или наоборот- происходившее тогда  мы сегодня видим своими глазами.

Прямая трансляция оперы  « Mitridate, Re di Ponto »  из Королевского Оперного театра Брюсселя Ла Монне будет доступна c 24.05.2016 до 13.06.2016  Читать дальше

12-15 мая 2016 –Teatros del Canal, Madrid; 23-26 июня- Festival Les Nuits de Fourvière, Lyon

« Letter to a man » («Письмо человеку»), по дневникам Вацлава Нижинского, Боб Уилсон поставил для Михаила Барышникова. Моноспектакль, в котором один великий танцовщик исполняет роль другого. Премьера состоялась летом 2015 года на фестивале в Сполето, в Италии. В сентябре 2015 спектакль играли на фестивале в Милане. Наш корреспондент увидела его в Мадриде, где в мае месяце он игрался в театре  del Canal : « Un long voyage vers la folie».   

Миланский балет в Мадриде

10-15 мая 2016Teatro Nuevo Apolo, Madrid

Итальянская балетная труппа BALLETTO DI MILANO  с большим успехом представила в Мадриде двойную программу, «Кармен» Бизе  (хореография  Агнезе Омодей и Федерико Вератти) и « Болеро» Равеля (хореограф Адриана Мортеллити): Carmen et Le bolérо à Madrid. Наш корреспондент  встретилась с художественным руководителем труппы Карло Песта,который возглавляет театр с 1998 года. . Песта (1961) в двадцать лет поступил в труппу театра Ла Скала, где  и танцевал до 1990 года. А до этого была Академия балета Ла Скала и стажировка в Академии хореографии при Большом театре в Москве. Танцевал с Рудольфом Нуреевым, Владимиром Васильевым, Уильямом Форсайтом, Алисией Алонсо и другими величайшими артистами в самых известных театрах мира : Entretien avec Carlo Pesta.

Балет «Любовь-волшебница» от главных революционеров современной оперной сцены, La Fura Dels Baus

6-8мая 2016Teatros del Canal, Madrid 

Спектакль «Любовь-волшебница»  поставлен в Мадриде  к столетию со дня первой премьеры знаменитого «балета с пением»  Мануэля де Фалья: каталонская арт-группа La Fura Dels Baus  не перестает нас удивлять. В партитуру добавили другие сочинения Фальи, позволяющие дополнить рассказанную историю: оперу «Короткая жизнь», балетную партитуру «Треуголка»,  сюиту для фортепиано с оркестром «Ночи в садах Испании».  Режиссер спектакля Карлуш Падрисса  усилил телу Андалузии,  придав больше значимости тексту либретто, написанному  знаменитой поэтессой Марией Лахаррага, и  выделив певческие партии исполнительницы фламенко Эсперанцы Фернандес (цыганка Канделас). Партию  Кармело исполняет хореограф спектакля, Пол Хименес. С помощью традиционной эстетики La Fura Dels Baus, сочетающей гигантские сценические объекты, больше напоминающие художественные инсталляции,  и живых актеров, а также изощренные спецэффекты и использование природных материалов(здесь это вода и огонь), Падрисса создает очень красивое зрелище, в котором органично сочетаются музыкальный театр и танец.  От нашего корреспондента в Мадриде: Les sortilèges de la Fura dels Baus

Беккет как лирик

19 апреля 2016-30 июня 2016 –Théâtre de l’Oeuvre

Питер Штайн поставил в Парижском театре «L’Оеuvre» «Последнюю ленту Крэппа», превратив персонажа  Сэмюеля Беккета в очень старого и грустного клоуна. Неисчерпаемость бытия, где по Беккету, все «может быть», заменена вполне конкретным наблюдением за распадом конечного человека, трагикомического в своем стремлении ухватить осколки уходящего от него конкретного бытия- молодости или любовного экстаза. Никакой метафизики. Один из последних великих режиссеров поколения 70-х, Штайн сделал  очень классический спектакль об уходящем времени, о старости, что предполагает  вполне эмоциональное сострадание герою.  Но Крэпп – это Жак Вебер. И какое наслаждение  следить за виртуозным актером, совершенно неузнаваемым под гримом старого клоуна. Читать дальше

Премия Европа-театру

В румынском городе  Крайова прошло вручение 15-й премии  « Европа — театру ». Призером самой престижной европейской театральной премии стал легендарный шведский балетмейстер и режиссер Матс Эк, неустанный реформатор хореографического языка на протяжениии почти полувека свой творческой деятельности. Вторую по значимости премию, « За создание новой театральной реальности », которая вручается в 13-й раз, получили режиссеры – венгр Виктор Бодо, немец Андреас Кригенбург, француз Жоэль Помра. А также испанский драматург Хуан Майорга и труппа Национального театра Шотландии. Имена всех нынешних лауреатов были названы почти пять лет тому  назад. Но финансовые трудности, которые переживает организация премии, не дали возможности их вручить: предыдущая церемония  проходила в Петербурге еще в 2010-м, и все последующие годы оргкомитету под руководством Алессандро Мартинеза не удавалось договориться о вручении премий ни с одним европейским городом. По мению нашего корреспондента, нынешнии премии отражают не столько общие тенденции, сколько индивидуальный поиск того или иного артиста: L’Europe applaudit ses théâtres

15 Премия Европа-театру

В румынском городе  Крайова прошло вручение премии « Европа — театру »: призером самой престижной европейской театральной премии стал легендарный шведский балетмейстер и режиссер Матс Эк, неустанный реформатор хореографического языка на протяжениии почти полувека свой творческой деятельности. В связи с этим была показана его последняя хореография, 20-минутный этюд  «Axe» («Топор»), которым он простился со  сценой в Париже этой зимой.  Вторую по значимости премию, « За создание новой театральной реальности », получили: режиссеры – венгр Виктор Бодо, немец Андреас Кригенбург, француз Жоэль Помра. А также известный испанский драматург Хуан Майорга и труппа «Национального театра  Шотландии». Имена всех нынешних лауреатов были названы почти пять лет тому  назад, но финансовые трудности, которые переживает организация премии, связанные с кризисом Европы вообще, не дали возможности их вручить: предыдущая церемония  проходила в Петербурге еще в 2010 году.  Читайте статью нашего корреспондента