Un nouveau festival de théâtre en Italie

10 février -22 avril 2023Festival La Piazza delle arti, Cavallino-Trеporti

Alessio Nardin, acteur et metteur en scène italien devient le directeur artistique d’un nouveau festival de théâtre LA PIAZZA DELLE ARTI au Cavallino-Treporti, une petite commune dans la lagune de Venise. Ce festival a été pensé comme un lieu où la vie se suspend momentanément et où chaque artiste et  chaque personne s’enrichissent réciproquement au travers d’expériences communes. Différents lieux, nationalités, formes artistiques se rencontreront sur les scènes ( théâtre, musique, danse, poésie, sculpture). Les artistes pourront ainsi habiter la Piazza du village et faire également place à de nombreuses résidences artistiques en dialogue avec les habitants. Le théâtre communale Ca’Savio devient la scène permanente du Festival.  » Je souhaite travailler, avec les artistes invités, sur la recherche de leur origine ( tant humaine qu’artistique) et la faire dialoguer avec celle du territoire où se déroule ce festival… La PLACE devient ainsi un lieu public mais également un lieu mystique appartenant à tous. Les arts me semblent être un élan pour que l’homme aille vers sa part métaphysique naturelle, nous raconte Alessio, et  je pense aussi qu’il est essentiel de donner de l’espace au talent brut et brutal des jeunes artistes italiens. Je crois que LA PIAZZA DELLE ARTI doit devenir de plus en plus un Festival qui peut accueillir les événements artistiques du monde entier et les connecter avec l’Italie. » (Traduction Agnès Adam)

Новый фестиваль в Италии

10 февраля -22 апреля 2023Festival La Piazza delle arti, Cavallino-Trеporti

Городок Каваллино-Трепорти, не так давно выделившийся от Венеции в качестве отдельный aдминистративной единицы, расположен в Северной части знаменитой венецианской Лагуны. В ряду культурных инициатив местной мэрии в городке появился в этом году фестиваль, объединяющий театр, танец и перформативные искусства, под названием La Piazza dellе Аrti/Площадь искусств. Действительно, на центральной площади состоится один из главных спектаклей фестиваля, открывшегося в феврале этого года. А для остальных 10 предназначена сцена Городского театра Ca’Savio. Основные темы, сформировавшие концепцию фестиваля — Женщина, ей посвящены 3 постановки; роль диалекта в культуре и истории Венеции – в четырех спектаклях; Каваллино-Трепорти – место встречи языков и культур: в 5 спектаклях программы принимают участие артисты из разных стран Европы и не только. Любопытно, что среди сугубо современных авторов затесались две постановки по произведениям классика, блестящего Карло Гольдони. Остается добавить, что вдохновителем и организатором фестиваля является его художественный руководитель Алессио Нардин/Alessio Nardin, известный итальянский актер, режиссер и театральный педагог. C пресс-конференции Алессио Нардина  на открытии фестиваля

« Дракон » Шварца в стиле фэнтези

15-25 марта 2023Théâtre Nanterre-Amandiers

В Париже возобновляют хит  прошлого сезона, «Дракон» Евгения Шварца в постановке Тома Жолли/Thomas Jolly (кстати, режиссера церемонии открытия Олимпийских игр 2024). Спектакль поставлен как комикс в стиле фэнтези. Гротескная пародийно-готическая стилистика  семейки Адамс или макабрической сказки Тима Бертона. Читайте статью

Чехов как препятствие – Брижит Жак-Важман ставит « Чайку » как пьесу о театре, но театр этот давно ушел в прошлое

3-25 февраля 2023Théâtre de la Ville-Les Abbesses

Актриса и режиссер Брижит Жак-Важман/Brijitte Jacques-Wajeman  была известна в  течение четырех десятилетий  в основном своими постановками французской классики. Но теперь  неожиданно взялась за Чехова. « Чайка », оказывается, может быть прочтена как обычная пьеса бульвара, между  водевилем Фейдо и мелодрамой. Читать дальше

Забавные приключения гражданина Подсекальникова в Париже -«Самоубийца» Н. Эрдмана в постановке Жана Беллорини

9 – 18 февраля 2023MC93, Bobigny; 16-18 марта La Criée, Marseille

Жан Беллорини/Jean Bellorini, новый худрук Лионского TNP, возобновил в этом году «Самоубийцу» Николая Эрдмана: спектакль, который он поставил в Berliner Ensemble в 2016, теперь исполняют актеры -музыканты его французской труппы. Парижские гастроли «Самоубийцы» проходят с большим успехом. Читать дальше

Yevgeny Onegin -опера Чайковского в Брюсселе

29 января -14 февраля 2023La Monnaie/ De Munt, Bruxelles. Смотрите оперу на сайте театра La Monnaie

«Евгений Онегин» в La Monnaie, да еще в постановке знаменитого французского режиссера Лорана Пелли/Laurent Pelly -долгожданная премьера в  Брюсселе.  С первых мгновений публику захватила музыка, звуки оркестра под руководством музыкального руководителя Алэна Антиноглу/Alain Antinoglu создали в зале волшебную атмосферу, которая сохранялась до самого финала. В прекрасном исполнении зазвучали любимые мелодии, столько раз слышанные и никогда не оставлявшие равнодушными наши сердца. Судьбы Татьяны, Ленского, Онегина снова проходят перед глазами. Мы снова сопереживаем, восхищаемся Татьяной, жалеем Ленского и осуждаем Ольгу. Оркестровое исполнение способствует появлению этих чувств. Даже несмотря на полное отсутствие принадлежности героев к России -режиссер, он же автор костюмов, исключил любые намеки на «местный колорит». Читать дальше

Сибилла от Уильяма Кентриджа в Париже

11-15 февраля 2023Theâtre de la Ville/Théâtre du Châtelet

Théâtre de la Ville представляет на сцене театра Шатле  программу Sibyl одного из культовых авангардистов мира, южно-африканского художника, перформера, автора инсталляций и анимации, а  также оперного режиссера  Уильяма Кентриджа/William Kentridge. Программа объединяет фильм, The Moment Has Gone, снятый в ателье  художника, который сопровождает пианист и композитор  Kyle Shepherd, и камерную оперу Waiting for the Sibyl/«В ожидании Сивиллы» c участием певцов, танцоров и перформеров. Произведение было создано по заказу Оперного театра Рима (2019) как парафраз инсталляции с мобилями Александра Колдера 1969 года. Проект стал для Кентриджа переходом от просто мобилей к вопросам о поиске своей судьбы, отсюда фигура прорицательницы Сибиллы, место которой, как считает режиссер, в новом мире занял алгоритм. (см. статью о спектакле Уильяма Кентриджа  с Авиньонского фестиваля 2012 и видеорепортаж с выставки)

Водевиль с аттракционами –  « Дядя Ваня », какого вы еще не видели

2-26 февраля 2023Odéon- Théâtre de l’Europe

В Одеоне играют « Дядю Ваню » в постановке Галина Стоева, худрука Théâtre de la Cité Тулузы. Болгарин Стоев( 1969, Варна) стал известен во Франции  своими постановками текстов Вырыпаева, с которым режиссер, тоже из растерянного поколения посткоммунистической Восточной Европы, когда-то совпал. Потом Галин много  и успешно ставил для Comédie-Française, уже  французскую классику. Теперь впервые взялся за Чехова.  Я видела его постановки Вырыпаева, там нет ролей, актер, как проводник определенных авторских идей или вообще текста. В спектакле по Чехову — вполне персонажи. Действие происходит в недалеком будущем, названном дистопией. Группа людей спасается от последствий климатических катаклизмов на природе, в деревне. Но выясняется, что ужиться вместе им невозможно..В основном следить за этим не очень интересно. Но есть несколько весьма удивительных придумок (или гаджетов, как выразился мой французский коллега), — уж, сколько, казалось, было за последние годы экспериментов с этой пьесой, но Галин Стоев умудрился сочинить совсем новенькое. Читать дальше

Ностальгия о русской душе — жестокий романс Дени Подалидеса по «Грозе» Островского

12-29 января 2023Bouffes du Nord, Paris; 8- 18 марта  -Les Célestins, Lyon; 30 juin Château du Plessis-Macé/Festival d’Anjou

Начало года на парижской сцене выдалось как никогда русским. Только  отыграли «Братьев Карамазовых», а теперь параллельно идут Островский и Тургенев, оба в постановке сосьетеров Комеди Франсез, Дени Подалидеса и Клемана Эрвьё-Леже, с февраля начнется цикл Чехова -«Дядя Ваня» в Одеоне и «Чайка» в Théâtre de la Ville. Островского во Франции ставят редко – Островский «достался» Дени Подалидесу/Denis Podalydès от Петра Фоменко: он играл Счастливцева в знаменитом «Лесе» Комеди-Франсез. Легендарное пустое пространство парижского Bouffes du Nord перекрыто- во всю длину- репродукцией с фотографии Thibaut Cuisset, представляющeй Волгу, бескрайнюю, но какую-то лишенную красок. Нам, привыкшим на этой сцене к метафизическим пространствам, такой реализм кажется излишним. В третьем действии, когда декорация от Эрика Руфа/Eric Ruf переворачивается оборотной стороной, превращаясь в театральную машину с проходами и лесенками, она становится интересной. Эта «Гроза» начинается с общего запева, почти церковного, в который включаются, выходя на сцену, все жители волжского Калинова. И потом весь спектакль будет выстроен на песенных мотивах, в сопровождении гитары Бернара Валлери/Bernard Vallery . Читать дальше

Искра духа, не угаснувшая в бренной оболочке, — новое прочтение Беккета в театре Atelier

20 января – 16 апреля 2023Théâtre de l’Atelier, Paris; 8-12 августа 2023 – Théâtre de l’Orangerie, Genève

Не будем повторять всего сказанного и известного, про одну из лучших пьес классика театра абсурда Сэмюэля Беккета « Конец игры »(1957). Скажем, что прочтение Жака Осински/Jacques Osinski   открывает  Беккета неожиданного. Cпектакль поставлен на двух феноменальных актеров -Дени Лавана/Denis Lavant и Фредерикa Ледгенса/Frédéric Leidgens. И в этом дуэте, как никогда раньше, вдруг открылся смысл  вот этого существования, всегда в паре, персонажей Беккета, когда один невозможен без другого, нуждаeтся в другом. Может быть, именно это  присутствие Другого способно скрасить ужас бытия? Может быть… Читать дальше

«Мне нравится, когда актеры играют со смехотворным характером наших существований, тогда как стакан уже вполовину наполнен смертью» -«Братья карамазовы» в постановке Крёзво на сцене Парижского Одеона

6-22 января 2023Odéon-Théâtre de l’Europe, Paris

Второй сезон подряд Парижский Осенний фестиваль включает в свою программу спектакль «Братья Карамазовы» Сильвена Крёзво/Sylvain Creuzevault, модного режиссера нового театра и большого поклонника Достоевского. И второй сезон играют в Одеоне практически при полном аншлаге. Театральная компания Крёзво Le Singe, с 2016 обосновавшаяся в Лимузине, существует как постоянная труппа, состоящая из актеров-единомышленников. Адаптацию длинного романа сочиняли вместе, во время репетиций-импровизаций – живое присутствие актеров, почти сценический текст, иногда чистый перформанс -ощущение, что действие рождается на наших глазах, и в этом однa из причин успеха спектакля. Философия Достоевского, в его глубинах и безднах, не занимает, кажется, вообще. Опять семейная история. Трансцендентное же здесь понимается как акт театральный, в котором происходит единение актеров и зрителей. Актеров- шутов, в том смысле, которое вкладывалось в это понятие тогда, когда гистрионы разыгрывали свои непристойные театральные действа у паперти церкви. Читать дальше

Новая версия оперы Джузеппе Верди « Эрнани » в Антверпене

16 декабря 2022 – 22 января 2023Opéra Ballet Vlaanderen, Antwerpen -Gent

«Эрнани», пятая опера Верди, впервые была поставлена в 1844 году в Венеции. Композитор увидел одноимённую пьесу Гюго на сцене в Париже и был ею настолько увлечен, что тот час же решил создать на этот сюжет оперу. Он сам набросал порядок сцен, молодому либреттисту Франческо- Мария Пиаве оставалось только написать стихотворный текст. Последовала долгая ссора с Виктором Гюго, который обвинил создателей оперы в искажении его пьесы. Опера была очень хорошо встречена зрителями и за первый год представлена в театрах Европы более 30-ти раз. В Вене ее поставил Доницетти. Всех увлекала мелодичная музыка и чудесные вокальные ансамбли, а с текстом мирились. Но именно либретто стало причиной того, что «Эрнани» после первоначального триумфа исчезла со сцен оперных театров, да и теперь тоже редко появляется на афишах. В той же Фламандской опере она была представлена в концертном варианте (1999). На этот раз перед постановкой решили усовершенствовать либретто и пригласили известного фламандского писателя Питера Верхельстома (Peter Verhelst) написать монологи героя. В новом либретто основное внимание уделяется психологическому портрету Эрнани. Авторами идеи стали музыкальный руководитель спектакля дирижер Джулия Джонс (Julia Jones) и режиссер- постановщик Барбора Хоракова Жоли (Barbora Horakova Joly). Читать дальше

AKHE Theatre -инженерный театр АХЕ

22-23 декабря 2022Théâtre de l’Epée de Bois – Cartoucherie

Инженерный театр АХЕ покинул Петербург и кочует по Франции. Их
новый спектакль называется « Дедал -динамическая скульптура »/DEDALE – sculpture dynamique. Après s’être expulsé de l’absurde de la réalité totalitaire du présent, le théâtre akhe risque un pas dans la tragédie du passé antique. Рour sa première production à l’étranger, DEDALE, le théâtre akhe reprend en détail le mythe bien connu de l’homme qui a trouvé une solution d’ingénierie pour la réalisation pratique de son but. Devenir libre. histoire antédiluvienne et réalité brisée, prises sous l’angle de la fuite de la captivité et du prix de la liberté, se réfractent au prisme d’une scénographie mécanisée. La sculpture dynamique DEDALE est un récit visuel composé de personnages en mouvement, de nouveau cirque, de clownerie absurde, d’espace vide et de temps. c’est une reconstruction subjective du mythe, c’est une démonstration publique de l’invisible, c’est le théâtre d’ingénierie akhe en action.

«Скупой» и «Мещанин во дворянстве» — Poquelin II, безумный вечер от фламандцев/Парижский Осенний фестиваль

8-19 декабря 2022Théâtre de la Bastille/Festival d’Automne

Под занавес 2022 года — еще один спектакль к 400- летию Мольера, на этот раз посвящение от фламандцев. В театре Бастилии в рамках Парижского Осеннего фестиваля при полных аншлагах  TG STAN чествует французского классика, собрав в один спектакль две пьесы Мольера, под названием Poquelin II.( Напомним, что знаменитый  TG STAN  из Антверпена1–актерский коллектив, работающий  без режиссера). Посреди зала установили настоящие площадные подмостки, которые с трех сторон окружают зрители. Играют, как представление труппы бродячих комедиантов, как площадные фарсы, так мог играть сам Мольер во время странствий своего Illustre Théâtre. Читать дальше