5 мая -11 июня 2025 – Bruxelles
Итак, закончился Музыкальный конкурс имени королевы Елизаветы. В ночь на 1-е июня были оглашены имена победителей. Читать дальше
ОПЕРА
Конкурс имени Королевы Елизаветы/Concours Reine Elisabeth
5 мая -11 июня 2025 – Bruxelles
Музыкальный Конкурс имени королевы Елизаветы проходит в Брюсселе в 21-ый раз -в этом году он собрал пианистов. К сожалению, из-за ковида были пропущены два года. Конкурс состоялся, но музыканты играли при пустых залах. Нынешняя ситуация лишний раз доказала, как тепло бельгийцы относятся к своему конкурсу. Он часть культурной жизни страны, и не случайно многие победители Конкурса сделали Брюссель свой второй родиной. О популярности Конкурса свидетельствует ситуация с билетами на концерты. Даже на первый тур были распроданы все билеты. Не говоря уже о втором и заключительном. Читать дальше
Триумф Асмик Григорян в Париже – «Триптих» Дж.Пуччини, три лика любви
29 апреля -28 мая 2025 – Opéra Bastille! Прямая трансляция 16 мая в 19.00 на канале Play.operаdeparis
В Парижe с огромным успехом прошла премьера « Il Trittico »/ Триптих Пуччини – дебют в Парижской Oпере немецкого режиссера Кристофа Лоя/Cristof Loy. Здесь тот же состав, что и на фестивале в Зальцбурге, где спектакль был создан в 2022 год, только за дирижерским пультом маэстро Карло Рицци/Carlo Rizzi. Ничего радикального немецкий режиссер не предлагает, но это живой, очень яркий, очень театральный спектакль, сделанный с большим вкусом и с необычно выразительными актерскими работами. В центре — невероятная, по настоящему большая актриса Асмик Григорян/Asmik Grigorian. Читать дальше
Дон Карлос от Варликовского возвращается в Парижскую оперу
29 марта -25 апреля 2025 –Opéra Bastille
Парижская опера вновь возобновляет «Дон Карлоса» в постановке Кшиштофа Варликовского/Krzysztof Warlikowski, с новым составом исполнителей. Как и на премьере 2017 (см. рецензию), будет показан французский вариант оперы, написанный Верди в 1867 специально для Парижской Оперы. В 2019 году постановка Варликовского была возобновлена как « Дон Карло »в более поздней, итальянской версии оперы. Коронная видеозаставка Варликовского для спектакля – принц с приставленным к виску пистолетом- уже вошла в анналы оперной истории. Дон Карлос здесь – персонаж гамлетовский, принц в обычном свитере и с окровавленными запястьями после неудавшегося самоубийства мучался от внутренней тоски и несовершенства мира, в конце поднимаясь до трагедии. Последний дуэт Елизаветы и инфанта – своего рода мистический брак в вечности. После Йонаса Кауфмана и Роберто Aланьи партию Дона Карлоса исполнит американский тенор Шарль Кастроново/Charles Castronovo. Елизавета де Валуа -латышское сопрано Марина Ребека/Marina Rebeka. Партию принцессы Эболи исполнит российское меццо-сопрано Екатерина Губанова/ Ekaterina Gubanova. Король Филипп II – американский баритон-бас Кристиан ван Хорн/Christian Van Horn. Великий Инквизитор – украинский бас Александр Цымбалюк/Alexander Tsymbalyuk. За дирижерским пультом -австралийка Симона Янг/Simone Young.
В Париже новая постановка оперы Дебюсси
28 февраля- 27 марта 2025 – Opéra Bastille/ Прямая трансляция 20 марта 2025 sur Paris Opera Play
После почти тридцатилетнего царствования на сцене Парижской Оперы «Пеллеаса и Мелизанды» от Боба Уилсона/Bob Wilson в этом сезоне появилась новая постановка оперы Дебюсси от Важди Муавада/Wajdi Mouawad, ливано-канадского режиссера и драматурга, директора парижского театра La Colline. Спектакль Уилсона – инсталляция из живых фигур в стилистике, близкой театру НО, апофеоз абстрактной визуальной красоты. Муавад тоже не стал актуализировать сюжет Метерлинка, но оставаясь в рамках вневременной символистской драмы о невозможной любви наполнил ее ощущением витающей в воздухе опасности, травматизмом близкой бойни, жестокости. Если постановка Муавада более традиционна, эстетически она очень точно выдержана от начала до конца. Дирижировавший оркестром итальянский маэстро Антонелло Манакорда/Antonello Manacorda следовал за режиссерской партитурой, оставаясь в регистре созерцательности и избегая излишних эмоциональных всплесков — критики сожалели о бурной палитре Гюставо Дюамеля/Gustavo Dudamel, покинувшего Парижскую Оперу два года назад. Читать дальше
Не все то золото, что блестит -« Золото Рейна » от Каликсто Биейто
29 января-19 февраля 2025 – Opéra Bastille
Парижская Опера показала премьеру « Золота Рейна », первого спектакля из тетралогии Вагнера « Кольцо Нибелунга », порученной испанскому режиссеру Каликсто Биейто/Calixto Bieito . Это был один из последних проектов Стефана Лиснера в бытность его директором Парижской Оперы, премьера предназначалась на 2020, но из за ковида и финансовых проблем французского оперного дома вагнеровский цикл перенесли на сезон 2025-2026. Так что вагнеровский спектакль от одного из главных режиссеров -экспериментаторов, да еще подкрепленный триумфом его постановки « Ангела-истребителя » здесь же в Опере Бастилии этой весной, ждали с особым энтузиазмом. И тут надо признаться : « Золото Рейна » от Каликсто Биейто спектакль вялый, пресный и даже скучный. Хотя в замысле обещал быть интригующим. Читать дальше
Селларс и Курентзис в Парижской Опере предлагают утопию всемирного братства
20 января-23 февраля 2025 –Opéra Garnier; прямая трансляция спектакля 1 февраля 2025 в 19.30 на Opéra Paris Play
Главная оперная премьера января в Париже -«Кастор и Поллукс» Жанa-Филиппа Рамо/ Jean-Philippe Rameau в постановке знаменитого американца Питера Селларса/Peter Sellars в Гарнье/Opéra Garnier. За дирижерским пультом – один из лучших дирижеров мира, Теодор Курентзис/Teodor Currentzis, которого связывает с Селларсом давнее сотрудничество, пять совместных опер. В спектакле участвует созданный Курентзисом международный оркестр и хор Utopia (хормейстер – Виталий Полонский). Для русского дирижера греческого происхождения это первое выступление в опере Гарнье. Для этой постановки Селларс взял редко играемую оригинальную версию оперы, исполненную в 1737 году в Парижской Королевской академии музыки, которoй предшествовал Пролог. В нем в аллегорической форме победы Минервы, Амура и Венеры над богом войны Марсом славилось установление мира между Австрией и Францией. Побежденный Марс признает владычество богини любви и уступает ей землю. Все разрушенное войной восстанавливается, и в честь победы готовится праздник. Для режиссера именно это моральное и политическое содержание Пролога – как положить конец войне и ненависти между людьми и странами- делает лирическую трагедию Рамо современной (см.интервью). Все исполнители заслуживают высших похвал. Партию Фебы поет француженка Стефани д’Устрак/ Stéphanie d’Oustrac, в репертуаре которой многие барочные оперы. В роли Венеры- российское сопрано Наталья Смирнова. Партию Телаиры исполняет тринидадское сопрано Жанин де Бик/Jeanine De Bique. Кастора поет бельгийский тенор Рейну ван Мешлен/ Reinoud Van Mechelen, исполнивший в Парижской опере Ясона в блистательной постановке «Медеи» Марка-Антуана Шарпентье. В партии Поллукса – французский тенор Марк Мойон/Marc Mauillon, в исполнительской практике которого важную роль играют концертные исполнения, в том числе мотеты Рамо и итальянские мандригалы.
Читать дальше
Актуализированная «Перикoла» Оффенбаха в Льеже
20-31 декабря 2024 –Opéra Royal de Liège, 10 января 2025 –Palais des Beaux Arts, Charleroi
В завершение 2024 года Льежский Королевский оперный театр представил оперу- буфф Жака Оффенбаха/ Jacques Offenbach «Перикола» в постановке известного французского режиссера Лорана Пелли/Laurent Pelly. Пелли оставил местом действия «Периколы», как и указано в либретто, Перу, но перенес его в современность. Накануне премьеры в Льеже режиссер рассказывал, как менялось его отношение к этой оперетте, о том, как 20 лет назад, когда он взялся за нее в первый раз, он обратил главное внимание на комическую составляющую, и лишь позже увидел ее драматическую сторону. Теперь история представилась ему мрачной, даже трагической. Либреттисты Оффенбаха Мельяк и Халеви/ Meilhac, Halévy / не оставили без внимания проблемы жизни общества, сексуальное насилие, нищету, проституцию. Но все было завуалировано веселыми куплетами и шутливой перепалкой героев. Теперь Лоран Пелли представил на сцене описанные в либретто пороки общества, не забывая о комическом аспекте оперетты.
Читать дальше
Беспроигрышный « Риголетто » опять на афише Оперы Бастилии
1-24 декабря 2024, 10 мая -12 июня 2025 –Opéra Bastille
В Парижской Опере во второй раз возобновляют «Риголетто» Дж.Верди в своеобразной постановке известного немецкого режиссера Клауса Гута (Claus Guth). В его концепции опера разворачивается как лента воспоминаний, один длинный флэшбек: в прологе старик – бомж, двойник-мим некогда блистательного придворного шута Риголетто, раскрывает картонную коробку, из которой, как из своего рода магической шкатулки памяти, всплывают фантомы его прошлой жизни, а коробка увеличивается до размеров сцены (сценография Ганса Христиана Шмидта (Hans-Christian Schmidt). Партию Джильды, которую на премьере в 2016 году пела Ольга Перетятько, теперь исполнит итальянская сопрано Роза Феола/Rosa Feola, Риголетто – российский баритон Роман Бурденко/Roman Burdenko, в роли Герцога – армянский тенор Липарит Аветисян/Liparit Avetisyan. Оркестром Парижской Оперы впервые будет дирижировать швейцарскo-венесуэльский маэстро Доминго Гиндуан/Domingo Hindoyan.
4 – 12 декабря 2024 – Théâtre des Champs-Elysées, Paris
11 лет спустя Театр Елисейских Полей/ Théâtre des Champs-Elysées возобновляет оперу Франсиса Пуленка/Francis Poulenc на либретто Жоржа Бернаноса/Georges Bernanos «Диалоги кармелиток» в постановке Оливье Пи/Olivier Py (Grand Prix французского Синдиката критиков за лучший оперный спектакль сезона 2013/2014). В основе оперного либретто лежит реальная история, случившаяся во времена Французской революции: казнь монахинь ордена Кармеля- кармелиток из Компьеня. Постановка, возобновлявшаяся несколько раз, ничего не потеряла от своего пронзительного трагического звучания. Как писал после премьеры корреспондет Европейской Афиши, « сценическое действо завораживает изысканной эстетикой, декорации Пьера-Андре Вейца формируют атмосферу духовного таинства ». В спектакле заняты многие солистки из великолепного состава первых исполнительниц, только на этот раз они исполнят другие партии. Так Патриция Петибон/Patricia Petitbon, незабываемая Бланш, теперь исполняет партию матери- настоятельницы, а роль юной монахини Бланш отдана Ваннине Сантони/Vannina Santoni. За дирижерским пультом вместо Джереми Рорера американка Карина Канеллакис/Karina Canellakis.
14 сентября -25 октября 2024 – Opéra Bastille
Парижская Опера возобновляет постановку Боба Уилсона/Robert Wilson « Мадам Баттерфляй »/Madame Butterfly. Американский режиссер и художник, самый знаменитый эстет Европы поставил оперу Пуччини в обычном для себя минималистском стиле, который в данном случае хочется назвать дзен. Партию Чио-Чио-Сан исполняет российская сопрано Elena Stikhina/Елена Стихина, для которой это уже шестое выступление на престижной Парижской Оперной сцене. Оркестр под управлением знаменитой итальянки Сперанцы Скаппуччи/Speranza Scappucci. Информация на сайте
Новый сезон в Льежской Опере
13-24 сентября 2024 – Opéra Royale de Wallonie, Liège
Начался новый сезон в оперных театрах Бельгии. Королевская опера Валлонии в Льеже по сравнению с двумя другими, в Брюсселе и Антверпене, театр небольшой, зал рассчитан на 1044 места. Льеж близок к Германии, Голландии и Люксембургу, и меломаны из этих стран посещают спектакли Льежской Oперы, тем более, что между Льежом, и, например, Aix-la-Chapelle (Аахеном) поездка на поезде занимает всего 20 минут. Не случайно все спектакли в театре (преобладает французский и итальянский репертуар) сопровождаются бегущей строкой на четырех языках. Первый спектакль этого сезона- «Травиата» Верди. Для меня было приятной неожиданностью, когда я узнала, что для постановки был приглашен Таддеус Страссбергер (Thaddeus Strassberger). Его имя широко известно среди любителей лирического искусства. Ему 48 лет, он родился в США и поставил 75 спектаклей в 15 странах. В «Травиате» он отвечал не только за режиссуру, но и за сценографию, освещение и видеоряд. Страссбергер всегда старается раскрыть в классических операх новый смысл. Так действие «Травиаты» перенесено во французское кабаре, звездой которого становится Виолетта, а сам спектакль принимает форму мюзик-холла с участием множества танцоров. Читать дальше
Маргарита и пустота – к постановке « Фауста » в Парижской Опере
26 сентября -18 октября 2024 – Opéra Bastille
« Фаустом » Шарля Гуно в марте 2021 дебютировал в Парижской Опере известный немецкий режиссер Тобиас Кратцер/Tobias Kratzer. Спектакль пользовался большим успехом. Осенью 2024 Opéra Bastille во второй раз возобновляет постановку Кратцера с новым составом (полная информация на сайте театра). Лирическая опера Гуно сочинена по первой части « Фауста »: пакт с дьяволом, душа в обмен за возвращенную молодость, любовная история, в центре которой – образ грешной и спасительной возлюбленной Фауста, вечно прекрасной Маргариты. Кратцер, рассказывает, что в « Фаусте » Гуно его поразило несоответствие с немецкой традицией, в которой герой Гете – в вечном поиске смысла бытия стремится как можно полнее прожить каждое мгновение отведенного ему времени, а во французской – всего лишь одержим молодостью. Впрочем, добавляет Тобиас Кратцер, это кстати: сегодня комплексом Фауста- поиском вечной молодости, одержимо все общество. Получился « Фауст » актуальный и очень французский: помимо троицы, любовники и Мефистофель, четвертым главным персонажем становится город Париж. Не средневековый- сегодняшний. Кстати, пожар в Notre-Dame 2019 года, если верить Тобиасу Кратцеру, случился по вине сатаны, -пролетая над собором, Мефистофель закинул вниз непогашенный окурок. См. рецензию с премьеры
Кровавый пост-апокалипсис в Опере Бастилии
15 июня-11 июля 2024– Opéra Bastille
После 170 лет забвения на сцену Парижской Oперы возвращается в оригинальной французской версии опера Гаспаре Спонтини/ Gaspare Spontini «Весталка»(1807), пользовавшаяся бешеной популярностью в начале 19 века. Режиссерка -американка австрийского происхождения Лидия Штайер/ Lydia Staier, наделавшая много шума радикальной постановкой «Саломеи» ( Opéra Bastille, 2022, 2024), антиутопии из будущего в стиле треш и gore, где знаменитый « танец семи покрывал » превращался в натуралистическую сцену изнасилования принцессы, сначала царем Иродом, а потом и всеми остальными придворными. В том же жанре кровавой дистопии она ставит «Весталку»: действие из античного Рима перенесено в Париж недалекого будущего, опять кровь и насилие, минус разврат, но плюс диктатура: военно-религиозная деспотия, наподобие той, что описана в романе «Рассказ служанки» Маргарет Этвуд/ Margareth Atwood и отсылает к англо-американским пуританам 17 века ( метафора настолько современная, что становится по настоящему жутко). Читать дальше