В Париже начались акции протеста интермиттантов, актеров и других людей театра, против локдауна всей культуры – во Франции театры, музеи, кинотеатры закрыты для публики с октября 2020 года и никаких внятных обещаний о датах открытия правительство до сих пор не представило, тогда как открыты почти все магазины, бутики, супермаркеты и прочие коммерческие центры. Да, в основном государство финансово поддержало театральное сообщество, но как жить дальше, не имея возможности играть уже поставленные спектакли и сочинять новые, как жить в этом бесконечно затянувшемся антракте без публики и планов на будущее? Люди театра много месяцев ждали, обращались с петициями и тд. Ощущение, что их не слышат. Чаша терпения оказалась переполненнолй, а так как французы – народ бунтарей, началось! Видеорепортаж с площади театра Одеон и импровизированное интервью актера Тибо Лакруа, ставшего одним из символов движения интермиттентов (Париж, 18марта) Читать дальше
РЕЦЕНЗИЯ
Мечтают ли сиборги выйти на подмостки? Фестиваль Canal Connect в Мадриде
5-14 марта – Teatros del Canal, Madrid
Театральный комплекс Teatros del Canal, открытый в 2009 году, стал в последние годы одним из самых притягательных мест испанской столицы для всех, кто интересуется современными сценическими практиками. С 2019 года новым художественным руководителем театра стала знаменитая испанская танцовщица, хореограф и режиссер Бланка Ли, до этого жившая в основном во Франции. В течение 10 дней марта в театре впервые проходит уникальный фестиваль Canal Connect, в котором собраны артисты из разных стран, работающие в области цифровой креативности.- перформансы, живые инсталляции, воркшопы. (Блистательная Бланка Ли и сама пионер в этой области – у всех еще на памяти ее экстравагантный балет «Робот» о взаимосвязях человека и машины, в котором рядом с живыми танцорами существовали танцующие роботы). Параллельно в фойе театра открыта экспозиция Máquina Loca /Безумная машина – выставочный план включает 20 инсталляций, которые фокусируются на «особенностях, парадоксах и поэзии эпохи, ошеломленной приходом новых технологий». Машины и вызванные ими эмоции, между опасением и восхищением, перевернувшие наши отношения с миром, которые становятся источником вдохновения для артистов. Некоторые перформансы можно увидеть в прямой трансляции из Teatros del Canal Читать дальше
Экзотическая опера- испанская сарсуэла.Прямая трансляция из Мадрида в феврале
10,11,12, 13 февраля в 19.00 по парижскому времени ( 21.00 по московскому ) можно увидеть премьеру экзотической сарсуэлы «Луиза Фернанда» (1932) испанского композитора Федерико Морено Торроба в постановке известного итальянского оперного режиссера Давиде Ливерморе/Davide Livermore. Прямая трансляция из Мадридского театра Сарсуэлы/ Teatro de la Zarzuela de Madrid будет доступна по ссылке Популярный в Испании Teatro de la Zarzuela был открыт 10 октября 1856 года специально для показа спектаклей сарсуэлы: это испанский музыкально-драматический жанр, сочетающий вокальные выступления, разговорную речь и танцы. Читать дальше
12 ноября 2020 -21 марта 2021 – CaixaForum, Madrid
В Мадриде продолжается выставка «Объект желания – сюрреализм и дизайн, 1924-2020», организованная в Центре Современного искусства CaixaForum (совместный проект с музеем дизайна Museum Vitra, Weil am Rhein). Широкой публике будет представлен опыт влияния сюрреализма на развитие дизайна за последние сто лет: от мебели и интерьеров до графического дизайна и моды. Рядом со знаковыми произведениями сюрреалистического искусства, Dali, Magritte, Giorgio de Chirico, Man Ray, будут представлены работы дизайнеров, сделанные как бы в диалоге с мэтрами. Объекты дизайна, в свою очередь, варьируются от предметов 1930-х гг. до современных, включая костюмы голландки Айрис ван Херпен ( платье Мелизанды для оперы Дебюсси в Антверпене, 2018) или « Десертный столик в форме трубки »(1960) от итальянца Альдо Туры. Дизайнеры черпают свои идеи в сюрреализме – например, совмещение необычной абсурдной биоморфной формы предмета с ее реальной функцией. Внешнее отрицание функции – «игра в бесполезность», преодоление обычной функции предметов интерьера через неожиданные ассоциации, которые позволяют заново изобрести привычный предмет. На выставке также демонстрируются фильмы сюрреалистов, в том числе « Ракушка и священник»/ La Coquille et le Clergyman (1928) Жермены Дюлак по сценарию Антонена Арто. Экспозиция включает 4 тематических зала: Сон в сюрреализме, Образ и архетипы, Сюрреализм и эротизм и Свободные соответствия. Более подробно « Imagination au pouvoir »
« Пеллеас и Мелизанда » от Абрамович,Черкауи и Жале
18-31 января 2021- Grand Théâtre de Genève ; 19 февраля -19 августа 2021-OperaVision
Странный арт-объект был задуман во Фламандcком оперном театре в Атверпене в 2018, а теперь перенесен на сцену Grand Théâtre Женевы : постановка « Пеллеаса и Мелизанды » Дебюсси (1902) была вверена двум знаменитым хореографам Сиди Ларби Черкауи (Шеркауи), главному балетмейстеру Фламандского балета, и его постоянному соавтору Дамьену Жале, а сценография – известному мастеру перформанса и инсталляций Марине АбрАмович. Смотреть оперу до 31/01/ на сайте театра. с 19/02/ 2021-на платформе Opera Vision Читать дальше
Прямая трансляция из Комеди-Франсез в день рождения Мольера
Каждый год 15 января вся труппа Комеди-Франсез собирается, чтобы отпраздновать день рождения основателя театра, Жан-Батиста Мольера. В этом году прямой репортаж из Дома Мольера ( на сайте Facebook et на канале YouTube Comédie-Française) начнется в 20.30 по парижскому времени и завершится трансляцией спектакля « Дон Жуан » – оммаж театра умершему в прошлом году от ковида режиссеру Жан-Пьеру Венсану (Jean-Pierre Vincent), легендарному Генеральному Администратору Комеди-Франсез в начале 80-х. Читайте рецензию с премьеры « Дон Жуана » в 2012 году « Небеса подождут ».
Шекспировская Верона между Неаполем и Палермо- « Ромео и Джульетта » в Comédie-Française
В субботу 9 декабря в 20.30 по парижскому времени (22.30 по московскому) на канале youtube Comédie-Française в программе Comédie d’Automne пройдет трансляция спектакля « Ромео и Джульетта » в постановке Эрика Руфа (премьера состоялась в декабре 2015 , запись датирована октябрем 2016). Режиссер, он же сценограф спектакля перенес действие шекспировской трагедии в 30-е годы ХХ века в беднейший район южной Италии, где еще царствует закон кровной мести и всесильна мафия. Шекспировская Верона у Руфа оказывается где-то между Неаполем и Палермо. Наверное, главный интерес этого спектакля, помимо красиво стилизованных декораций, –Джульетта в исполнении Сюлиан Брахим. А сцена на балконе, сыгранная на краю бездны в прямом смысле слова, стала с тех пор хрестоматийной. См. рецензию с премьеры
« Шесть персонажей в поисках автора »: Стефан Брауншвейг, Жан-Пьер Венсан, Анатолий Васильев
Программа онлайн « Théâtre et canapé » Oдеона продолжает цикл Пиранделло. На этой неделе можно будет увидеть спектакль Стефана Брауншвейга « Шесть персонажей в поисках автора », премьера которого состоялась на Авиньонском фестивале 2012 в Монастыре Кармелитов/ Cloître des Carmes (см. рецензию с премьеры) а также редкие архивные материалы -черно-белые фотографии постановки Жан-Пьера Венсана в Одеоне (1986 ) и репортаж c Анатолием Васильевым с Авиньонского фестиваля 1988 года, где он показывал свою знаменитую московскую постановку этой пьесы Пиранделло: отрывки из спектакля, интервью Васильева, в котором он рассказывает французам о своих театральных учителях и своем методе. Представляет своим коллегам русского ружиссера Антуан Витез, который попутно выдвигает идею создания русского Авиньона в Крыму. Dans le cycle PIRANDELLO de l’Odéon -Théâtre de l’Europe les images d’archives du festival d’Avignon 1988 : extraits du spectacle « Six personnages en quête d’auteur » dans la mise en scène d’Anatoli VASSILIEV et l’interview de Vassiliev où il évoque ses débuts au théâtre d’art de Moscou, parle de son travail avec les comédiens de sa troupe suivit d’images rares d’Antoine VITEZ qui analyse l’apport au théâtre de VASSILIEV et mentionne la création d’un festival de théâtre en Russie, en Crimée à l’image de celui d’Avignon.
После карантина: Важди Муавад возвращается к спектаклю из эпической тетралогии « Кровь обетований »/Le Sang des promesses
15-30 декабря 2020– Théâtre de la Colline
Théâtre de la Colline открывается после карантина спектаклем по пьесе своего худрука Важди Муавада « Побережье »/ »Littoral »: первая часть тетралогии « Кровь обетований »( см. рецензию ), показанная на Авиньонском фестивале в 2009 году, она стала своего рода основополагающим произведением для всей театральной судьбы во Франции квебекского режиссера, поэта и драматурга ливанского происхождения. Тогда пьесу играли актеры его канадской труппы, теперь спектакль, своего рода эпический рассказ о смерти и возвращении к истокам, поставлен для французских актеров, в основном молодежи, и вновь рифмуется с трагическим накалом отчаяния, которое переживает поколение, в одночасье вырванное из установленного порядка вещей.
Шведский хореограф Иохан Ингер переписал « Дон Жуана » – травматизмы детства, радость плоти и жертвоприношение Лео, он же Лепорелло
14-17 октября 2020 – Théâtre National de Chaillot
Театр танца Chaillot открыл сезон «Дон Жуаном» в исполнении одной из лучших итальянских трупп современного танца, Aterbaletto, и в хореографии знаменитого шведского хореографа Йохана Ингера/Johan Inger. На очень танцевальную музыку Марка Альвареса /Marc Álvarez, микст электро и традиционных испанских мелодий с реминисценциями из Глюка и Моцарта, Ингер создает завораживающей красоты ансамбли, причем виртуозные танцоры итальянской труппы отличаются еще и театральной экспрессией. Ингер известен своими современными переработками легендарных театральных сюжетов – « Петрушка », « Кармен », « Пер Гюнт ». На этот раз хореограф и его драматург Gregor Acuna-Pohl придумали нового «Дон Жуана». Читать дальше
Белые стулья, черный помост: Расин как актуальный автор эпохи ковида
23 сентября -14 ноября 2020 –Ateliers Berthier
Первая после карантина премьера в Одеоне-театре Европы –«Ифигения» Жана Расина. Именно в трагедии XVII века режиссер спектакля и худрук Одеона Стефан Брауншвейг увидел созвучие сегодняшнему времени. «Мне кажется, что мир, который описывает Расин, очень похож на наш. Идея поставить «Ифигению» родилась во время карантина – я гулял по пустынному безмолвному Парижу, как будто застывшему. И вдруг представил себе абсолютный штиль в Средиземном море у берегов Авлиды, и греческой флот, застывший в бесконечном ожидании ветров, которые отправят их в к Трое». Боги требуют принести в жертву дочь царя греков, Агамемнона, чтобы задули наконец попутные ветры. И царь царей вынужден вызвать Клитемнестру с Ифигенией в воинский стан в Авлиде под предлогом бракосочетания с Ахиллом. Узнав об обмане, герой встает на защиту возлюбленной. Но гордая дочь царя предпочитает принять свою участь, если таким образом она спасет Грецию. Брауншвейг транспонирует на наше время проблематику Расина: что дОлжно принести в жертву, какая нужна жертва, чтобы возобновилась жизнь страны? Спектакль умный, тонкий, завораживающий стилистической выдержанностью И бесстрастный – как, впрочем, все спектакли Брауншвейга. Читать дальше
Авиньон, июль 2020: пейзаж после смерти и смутное дыхание жизни
Вчера проездом оказалась в Авиньоне. Город в отсутствии фестиваля, какой он? Да, пресс-центр и обычно оживленный, наполненный особой праздничной энергетикой двор Клуатра Святого Людовика/ Cloître Saint-Louis ошеломительно пуст, погруженный в оцепенение безмолвия. И ночью на безлюдной площади контуры Папского дворца напоминают готические сказки о заколдованном замке, ждущем своего принца. Да, Авиньон кажется омертвевшим, но он совсем не мертв. Читать дальше
« Моисей и Арон » – Парижская Опера покажет шедевр Ромео Кастеллуччи
Каждый понедельник в 19.30 (20.30 по Москве) Парижская Опера представляет новую трансляцию шедевров своего репертуара ( operadeparis.fr и france.tvculturebox), которые остаются доступны до конца недели. 13 -19 июля : »Моисей и Арон » Шенберга в постановке Ромео Кастеллуччи. Opéra Bastille, 2015.
Cмотрите рецензию с премьеры « Черное поверх белого: театр как опыт сакрального ».
Певица Елена Суворова в интервью « Европейской Афише » рассказывает о работе с режиссером Ромео Кастеллуччи.
Гала из Парижской Оперы
Каждый понедельник в 19.30 (20.30 по московскому времени) Парижская Опера представляет новую трансляцию шедевров своего репертуара ( operadeparis.fr и france.tvculturebox), которые остаются доступны до конца недели. 6-12 июля: Гала-концерт из Дворца Гарнье к 350-летию Парижской Оперы в декабре 2018 года (См более подробно в материале Европейской Афиши)