Кристиан Лупа. « Эмигранты », виртуозность и ускользающие лабиринты памяти

13 января – 4 февраля 2024Odéon-Théâtre de l’Europe

После всех невероятных перипетий в Женеве и в Авиньоне, о которых мы писали, спектакль Кристиана Лупы по книге В.Г. Зебальда/W. G. Sebald «Эмигранты» (я бы перевела скорее как «Изгнанники») сыграли в Париже. Лупа говорит, что из 4-х героев четырех новел книги выбрал двоих  — учителя Пауля Берейтера и путешественника Амброза Адельварта потому, что они более всего недостижимы, неуловимы, почти что призраки, и оттого  позволяют приблизиться к таинству чистой экзистенции. Книга Зебальда построена как перевертыш: документальный рассказ, в котором  вымышленные герои описываются как реальные люди, и текст сопровождается старыми черно-белыми фотографиями, на которых якобы изображены те, о ком речь. Две части с антрактом в общей сложности длятся 4 с половиной часа. Время в сценарии Лупы течет не линейно, а как прерывистый зигзаг, в котором прошлое и настоящее перепутаны, прерываются медитативными пустотами, повторениями, пространство тоже раздроблено и фрагментарно из-за наложений видео и чисто театрального действа. Так что в конце мы уже не точно уверены, что чему предшествуют и что за чем следует Читать дальше

« Анна Каренина » Римаса Туминаса, торжество театральной игры

17 -28 января 2024 Les Gémeaux, Sceaux

Римас Туминас представил в Париже свой новый толстовский спектакль, поставленный для израильских актеров театра Гешер (на иврите с французскими субтитрами). Опять возвращение в его любимый 19 век, а в центре спектакля -пленительная Анна Каренина Эфрат Бен-Цур, удивительно совпадающая внешне с идеалом светской петербургской красавицы 19 века. Все остальные кружатся вокруг нее, как спутники вокруг блистательной планеты, сжигающей себя – отчаянно, без сожаления и угрызений совести –  в огне страсти. Читать дальше

Достоевский в Картушри

18-27 января 2024Théâtre de l’Aquarium, La Cartoucherie de Vincennes

В Théâtre de l’Aquarium в рамках фестиваля  Bruit будет играться удивительный спектакль Лионеля Гонзалеса/Lionel Gonzalèz « La nuit sera blanche » (я бы перевела — «Белая ночь навсегда») по повести Достоевского «Кроткая». Он был поставлен прошлой весной в подвале театра  Gérard Philippe в Сен-Дени. Так и хочется сказать – в подполье. Еще один пример вечного героя Достоевского, человека из подполья. Сам Гонзалес и сыграет эту роль, исповедь « вслух » потрясенного мужа, «у которого лежит на столе жена, несколько часов назад выбросившаяся из окна». Гонзалес, актер и режиссер, открывает текст Достоевского этюдным методом, которому учился у Анатолия Васильева,  то есть импровизацией, что делает его присутствие на сцене живым, вибрирующим, почти физически передающим смятение обезумевшего от отчаяния человека. Читать дальше

Перформанс от Орельена Бори « Invisibili », современный парафраз средневековой пляски смерти

5-19 января 2024Théâtre de la Ville -Les Abbesses

Орельен Бори/Aurélien Bory, режиссер, хореограф, художник сделал спектакль о Палермо для Teatro Biondo, взяв как тему и материал фреску 15 века « Апофеоз смерти » Что в самом деле больше всего укоренено в традиции этого сицилийского города, как не тема смерти? « Invisibili »- перформанс, на стыке танца, цирка и театра, невероятной, завораживающей визуальной красоты. 4 сицилийские танцовщицы, перформер Крис Обеи/Chris Obehi, знаменитый музыкант- композитор из Палермо, Джанни Геббиа/Gianni Gebbia, который сопровождает спектакль импровизациями на саксофоне. (Том самый Геббиа, какая рифма, написавший  музыку к спектаклю 1989 Пины Бауш «Палермо, Палермо»). Читать дальше

Новогодняя « Волшебная флейта » в Льеже

19, 21,23, 28,30-31 декабря 2023Opéra Royal de Wallonie, Liège; 6 января 2024Palais des Beaux-Arts, Charleroi

Королевская Опера Льежа поставила к новогодним празднествам «Волшебную флейту». Одна из самых популярных опер Моцарта (1791) является традиционным новогодним спектаклем для многих европейских театров. Постановка от французского дуэта режиссеров Сесиль Русса/ Cecile Roussat и Жюльен Любек/Julien Lubek. Они же отвечали за сценографию и костюмы, совместно сo сценографом Элоди Моне/ Elodie Monet и художницей Сильви Скинази/ Sylvie Skinazi. То есть в работе над постановкой преобладали французы, что для Льежа привычно. К тому же, имена режиссеров хорошо знакомы льежской публике. Они уже ставили здесь «Милосердие Тита» Моцарта, «Дидону и Энея» Перселла и «Золушку» Россини. Французские постановщики обладают довольно необычным бэкграундом: они обучались не только искусству театра, но также пантомиме в Парижской Школе Марселя Марсо, а затем акробатике, иллюзионизму и клоунаде в Centre National des Arts du Cirque. В 2008 году они создали собственный театр, Le Shlemil Théâtre, который принес им большой успех. С тех пор они ставят оперы в самых разных странах, выступая на таких престижных площадках, как Королевский Альберт Холл в Лондоне, Версальская опера и Комическая опера в Париже. Их спектакли включают музыку, визуальный театр и цирковое искусство. В своей Льежской постановке они подчеркнули сказочность «Волшебной флейты». Читать дальше

Феминистская сказка о снежной королеве Кристине Шведской закончится хэппи-эндом

9-19 января 2024Nanterre-Amandiers 

В знаменитом  театре  Парижского пригорода  Nanterre вновь играют «Вскрытие снега»/Dissection d’une chute de neige  -спектакль Кристофа Рока/ Christophe Rauck по пьесе шведской писательницы-феминистки Сары Стридсберг/Sara Stridsberg : это прочитанная в свете гендерной проблематики и феминизма история одной из самых необыкновенных женщин, королевы Швеции Кристины (1626–1689).  Рок сделал очень стильный спектакль на феноменальную актрису Мари-Софи Фердан/Marie-Sophie Ferdane, которая несколько  лет тому назад она ушла из Комеди-Франсез, чтобы работать с разными режиссерами по своему выбору). Сценография от Алена Лагарда/Alain Lagarde- как дизайнерская инсталляция, но в духе сказки – назовем ее снежная тюрьма для снежной королевы. Читайте дальше рецензию с премьеры (2021).

Тот самый волшебник Карсен

 30 ноября -27 декабря 2023Opéra Bastille

«Сказки Гофмана» Жака Оффенбаха, культовая постановка канадского режиссера Роберта Карсена/Robert Carsen (2000), которая в 8-й раз возобновляется на сцене Парижской Оперы, известна в основном виртуозным использованием приема «театр в театре». 23 года спустя все так же поражает виртуозность (картинки спектакля разворачиваются  на разных уровнях Palais Garnier, за кулисами,  на сцене, во время представления оперы,  в оркестровой яме и, наконец, в зрительном зале), но сам стиль подчеркнутой дивертисментности и дословное следование условно-романтическому сюжету, не несущему никаких дополнительных смыслов, кажется сегодня слегка старомодным. Истинное наслаждение доставляют великолепные исполнители и несколько грандиозно поставленных сцен. И кореянка Eun Sun Kim за дирижерским пультом. Читать дальше

« Сказка о царе Салтане » снова на афише Брюссельской Оперы

3-19 декабря 2023La Monnaie/DeMunt, Bruxelles

Бельгийский оперный театр La Monnaie возобновляет « Сказку о царе Салтане »Н.Римского-Корсакова, знаменитую постановку Дмитрия Чернякова/ Dmitri Tcherniakov. Опера пройдет с тем же составом, что и на премьере 2019 (смотрите рецензию нашего корреспондента),  только оркестр La Monnaie возглавит молодой российский дирижер Тимур Зангиев/Timur Zangiev. В версии Чернякова царевич Гвидон из сказки Пушкина становится аутистом, всю жизнь страдающим от драматического поступка царя Салтана.

На крови. « Андромаха » Расина в Одеоне

16 ноября-22 декабря 2023 Odéon-Théâtre de l’Europe; 8-14 февраля 2024 – Comédie de Genève

Стефан Брауншвейг/Stephane Braunschweig поставил в Парижском Одеоне «Андромаху» Жана Расина.  Пьеса Расина, не знающего себе равных в описании любовной страсти, известна именно этим. А Брауншвейг вспомнил, что страсти расиновских героев вспыхивают на пепелище Трои, после десятилетия кровопролитной войны между греками и троянцами. Все после этой бойни, как сказали бы сегодня, немного двинутые. Травмированные. Трагедию Расина играют в прямом смысле слова на крови – посреди сцены блестящее темно-бордовое пятно, а на нем белоснежно-белого цвета стол и стулья. Очень красиво, даже слишком, не сценография (тоже от Брауншвейга), а инсталляция современного искусства. Все персонажи, так или иначе, будут ходить, загребая ногами кровавую массу. Читать дальше

Резо Габриадзе, романс ностальгический: все мы родом из детства

8 -30 ноября 2023La Scala, Paris

В Париже показывают «Aльфреда и Виолетту »(по мотивам Александра Дюма-сына и опере Верди)- последний проект великого Габриадзе, придуманный в 2021, в последний год его земной жизни. Он переписал свой первый спектакль, с которого в 1981 году началась история его знаменитого тбилисского театра марионеток, и перенес действие в трагические смутные времена начала 90-х. Замысел Габриадзе воплотил его сын Лео, ставший художественный руководителем театра, -премьера состоялась в 2022 году, в театре Гольдони в Венеции. Все взрослые сначала были детьми, только мало кто из них об этом помнит -эти слова Сент-Экзюпери, из «Маленького принца», силуэт которого, по стечению обстоятельств,  изображен на занавесе театра La Scala, как нельзя лучше подходят грузинскому спектаклю. Сочетание чудесной наивности детской и горькой поэзии познавшего жизнь мудреца – это и есть стиль волшебника Резо Габриадзе, художника, скульптора, драматурга. Читать дальше

Иво ван Хове ставит Бергмана для французских актеров

6-24 ноября 2023Théâtre de la Ville/Sarah Bernhardt, Paris; 1-4 июня 2025 – Printemps des Comédiens, Montpellier

Иво ван Хове/Ivo van Hove возобновил к открытию сезона в театре de la Ville свой десятилетней давности диптих по фильмам Ингмара Бергмана, объединяющий «После репетиции»(1984) и «Персону» (1966) -как известно, знаменитый бельгийский режиссер питает особое пристрастие к постановкам по легендам киноклассики, в том числе по Бергману (были еще «Сцены из супружеской жизни»2005, «Крики и шепоты», 2009) . Я не видела спектакль, поставленный с актерами его нидерландской труппы Toneelgroep, для французской премьеры он выбрал двух звезд первой величины, Шарля Берлинга/Charles Berling и Эммануэль Берко/Emmanuelle Bercot (Берко не только обладательница каннского актерского приза, но и известный кинорежиссер). Два очень разных фильма, разных периодов Ван Хове объединил через тему театра. 

Читать дальше

« Кассандра », первая опера на тему изменения климата

10-23 сентября 2023 La Monnaie/De Munt, BruxellesДо 14 марта 2024 опера будет доступна на сайте Opera Vision

В Брюсселе состоялась премьера «Кассандры»- первой оперы на тему изменения климата и его разрушительного влияния на судьбу человечества. Автор, Бернар Фоккруль/Bernard Foccroule, многолетний руководитель брюссельского оперного театра La Monnaie, многолетний директор музыкального фестиваля в Aix-en-Provence, один из ведущих европейских музыкантов, органист, записавший все произведения Баха, выступающий с органными концертами, композитор, написавший ряд камерных произведений, которые регулярно звучат в концертах. Идея создания оперы на тему изменения климата зародилась три года назад. Фоккруль предложил написать либретто будущей оперы своему коллеге Матье Жоселину/Matthew Jocelyn, канадскому режиссеру, неоднократно ставившему оперы в La Monnaie и в Aix-en-Provence. Для постановки оперы была приглашена француженка Мари-Ев Синероль/Marie-Eve Signeyrole, известная тем, что любит вовлекать в свои постановки зрителей и в оформлении спектаклей активно использует видеоряд. Читать дальше

«Федра» как греза – Сенека в Париже осенью 2023

12-22 октября 2023 –  Théâtre de l’Athénée-Louis Jouvet, Paris; 9 ноября – Théâtre Edwige Feuillère,Vesoul; 28 ноября -Théâtre de St-Malo

В театре l’Athénée играют « Федру », не Расина, Сенеки: постановка Жоржа Лаводана/Georges Lavaudant неожиданно сближает античную трагедию о пагубном влечении царицы к пасынку своему, Ипполиту, с поэмой- не той, страстной цветаевской исповедью, что сразу приходит на ум русскому читателю, но скупой и строгой минималистской поэзией японского театра. Из долгого путешествия в Киото Лаводан привез эту грезу – о театре Но — о театре неподвижности, театре-ритуале. Текст трагедии (в современном переводе Frédéric Boyer) сокращен до партий основных действующих лиц. Вместо хора между сценами текст прочитываемый -субтитры и проговариваемый – закадровый голос. Пустая сцена, почти абстрактная декорация: только световой фон от серого через голубой до исступлённо синего в финале. И гигантские тени словно нависают над сценой — все играется в присутствии нам незримой давящей силы, Богов или демонов. Читать дальше

Эдельвейс, цветок зла: в Одеоне возвращаются к периоду французского фашизма

21 сентября-22 октября 2023Odéon-Théâtre de l’Europe/Festival d’Automne;28 февраля-5 марта 2024 -Théâtre Garonne, Toulouse

Сильвен Крезво/Sylvain Creuzevault, известный как своими постановками  по Достоевскому, так и резонансными политическими спектаклями,  выпустил новый опус о французском фашизме, «Edelweiss(France fascisme) ». Можно ли сегодня говорить о фашизме в форме карнавального глумления? Крезво  попробовал: собрал в бурлескном эстрадном обозрения фигуры самых знаковых представителей французской интеллектуальной и политической элиты 30х-40х,  Люсьен Ребате, Робер Бразильяк, Луи Фердинанд Селин, Пьер Лаваль и другие, тех, кто в период немецкой оккупации стали коллаборантами по выбору души и примкнули к фашизму.

Читать дальше