« Отель Сплендид » франко-американский спектакль Артура Нозисьеля создан в новом формате для платформы zoom

17- 18 -19 ноября – премьера « Splendid’s »  Жана Жене на платформе  zoom – Théâtre National de Bretagne 

Артур Нозисьель (Arthur Nauzyciel), худрук Национального театра Бретани, создал перформанс en live на платформе zoom по своей постановке « Отель Сплендид » ( Splendid’s ) Жана Жене  с теми же американскими актерами, которые  играли на премьере в 2015 году во Франции ( представление идет на английском языке с французскими субтитрами). Текст пьесы по мысли режиссера сильно резонирует с нашей сегодняшней ситуацией карантинных ограничений свободы, нагнетания страха, но также и с самой платформой zoom, которая представляет панель со множеством изолированных окошек, своего рода тюремных камер, привилегированного места действия в мире Жана  Жене, а камера экрана ассоциируется с дверным глазком  надзирателя.  Театральный спектакль Нозисьеля был устроен так, чтобы исполнители не видели друг друга, словно каждый из 8 ганстеров, окруженных  полицией в Отеле Сплендид, существовал в собственном отчужденном пространстве. Здесь такое отчуждение оказывается условием существования zoom. Спектакль  был  полностью выстроен как ритуал,  игра актеров  полностью стилизована, все действо представлялось скорее как хореография, и даже сцены насилия были поставлены как замедленный танец. Трактовка Нозисьeля не предполагала никаких прямых пересечений с реальностью, гангстеры  там  лишь  фантазматические фигуры, позволяющие выразить вечные страхи и импульсы человека в ритуале предельной красоты.  Перформанс в zoom, выстроенный на крупных планах, наоборот, тяготеет к реализму,  иногда приближается к фильму ужасов,  очень физическая игра актеров в сценической версии здесь, наоборот, выстраивается в основном  в звуковом поле, приближается к  поэме.  Да, и также, как и  спектакль, этот перформанс предваряет   24- минутный черно-белый фильм самого Жене  «Песнь любви» (1950), маленький шедевр на тему любовного желания в тюремной среде, под ненасытным взглядом надзирателя, тесно перекликающийся с тематикой пьесы Splendid’s. Из спектакля остался и голос Жанны Моро –  голос от автора.  См. более подробно об этом в рецензии Европейской Афиши. Зарезервироваться для бесплатного просмотра можно здесь  По окончании просмотра маленький праздник:  возможность задавать вопросы и общаться с  американскими актерами и французским режиссером. 

 

COMÉDIE D’AUTOMNE, новая программа телеканала Comédie-Française

Суббота, 7 ноября в 20.30 по парижскому времени (22.30 – по московскому) –  « Застольный театр » вокруг « Баязета »Жана Расина в постановке Эрика Руфа/Eric Ruf

В связи с новым карантином во Франции Comédie-Française/ Комеди -Франсез возобновляет постоянное вещание своего телеканала, запущенного весной:  на  смену La Comédie continue !/ Комедия продолжается приходит Comédie  d’Automne/Осенняя Комедия. В отличие от весенней комедии в осенней актерам позволено работать, репетировать, собираться в театре. Поэтому в программе  будут прямые эфиры из Комеди-Франсез, читки, короткие спектакли и открытие для зрителей творческого процесса в рубрике «Застольный театр». Прямой эфир на сайте театра. Replay доступен на Youtube и podcast на  Soundcloud. Читать дальше

4 ноября ночью от последствий ковида умер один из самых значительных французских режиссеров семидесятников Жан-Пьер Венсан/Jean-Pierre Vincent. Среди множества его спектаклей,которые я очень любила, выбираю эту рецензию на постановку в Комеди-Франсез 2012 года, озаглавленную « Небеса подождут » – режиссер в нем утверждал невозможность гибели мольеровского дон Жуана, брата либертинов 18 века и французских интеллектуалов его поколения. Мне сегодня тоже не хочется верить в его смерть.

Современное « Но » из Espace Pierre Cardin онлайн

В первый день карантина Théâtre de la Ville-Espace Pierre Cardin  начинает программу для зрителей без зрителей: спектакли из ноябрьского репертуара будут играть в пустом зале, но перед камерой, для прямой трансляции. Сегодня 30 октября в 19.00 по парижскому времени (21.00 по московскому) – « Le tambour de soie »/«Шелковый барабан», традиционная пьеса театра Но в адаптации  Жан-Клода Карьера, которую исполняют трое выдающихся японских артистов – танцовщица-хореограф Каори Ито/ Кaori Ito,  легендарный актер  труппы Питера Брука Иоши Ойда/Yoshi Oida, композитор-музыкант Макото Иабуки/Makoto Yabuki. (Повторный показ состоится завтра, 31 октября в 15.00/17.00  по московскому времени). Трансляция по этой ссылке

 

Авиньон-2020

23 -31  октября 2020 Festival d’Avignon

Несмотря на вторую волну ковида и комендантский час во Франции, Авиньонский фестиваль все-таки состоится, хотя и в несколько обрезанном виде  – как Неделя искусств/Semaine d’art. Впрочем, именно так назывался первый фестиваль Жана Вилара в 1947 году. Из 47 спектаклей программы, объявленных Оливье Пи в апреле, смогли сохранить 7. И играться они будут только в закрытых помещениях. Единственное исключение – Гвенаэль Морен/Gwénael Morin и его передвижной спектакль-вариация на тему « Андромахи » Расина. Спектакль открытия носит знаковое для нашего времени название  – » Игра теней ».  Режиссер – новый худрук Лионского  TNP  Жан Беллорини. Текст написан по заказу театра Валером Новарина на сюжет мифа об Орфее и Эвридике: мир живых и мир мертвых существуют параллельно, как игра теней, в  диалоге с музыкой  « Орфео » Клаудио Монтоверди.  Среди других спектаклей – современное Но « Шелковый барабан » от  японского хореографа Каори Ито и легендарного актера  труппы Питера Брука Иоши Ойда ( Кaori Ito,Yoshi Oida), вариации на темы фламенко от хореографа Исраэля Гальвана (Israel Galvan) и музыкантa  Нино де Эльче (Nino de Elche), « Моби Дик » Германа Мелвилла  в постановке норвежской  марионетистки и актрисы Ингвилд Аспели (Yngvild Aspeli), « Церемония » от брюссельской труппы Raoul Collectif  и « Речь для африканских наций » от актера-сказителя из Дакара Этьенна Минунгу (Étienne Minoungou). Все спектакли, за исключением « Игры теней », -короткие, длятся час или полтора. Единый солидарный тариф на все билеты- 15 евро. Но, как говорит  Оливье Пи, финансовых проблем, благодаря щедрой поддержке государства, у фестиваля нет, да и  все билеты раскуплены- зрители соскучились по театру не меньше, чем актеры по зрителям.  Полная программа Авиньонского фестиваля.

Театр после ковида, взгляд из Италии -делать или быть

Режиссер, актер, педагог из Венеции Алессио Нардин (Alessio Nardin) поделился с Европейской Афишей своими размышлениями о пандемии как экстремальном опыте для театра (июнь 2020). Le théâtre après le covid: regard d’Italie ( faire ou être, voila la question)

Читать дальше

Белые стулья, черный помост: Расин как актуальный автор эпохи ковида

23 сентября -14 ноября 2020Ateliers Berthier

Первая после карантина премьера в Одеоне-театре Европы –«Ифигения» Жана Расина.  Именно в трагедии XVII века режиссер спектакля и худрук Одеона Стефан Брауншвейг  увидел созвучие сегодняшнему времени. «Мне кажется, что мир, который описывает Расин, очень похож на наш. Идея поставить «Ифигению» родилась во время карантина  – я гулял по пустынному безмолвному Парижу, как будто застывшему. И вдруг представил себе абсолютный штиль в Средиземном море у берегов  Авлиды,  и греческой флот, застывший в бесконечном ожидании ветров, которые отправят их в к Трое».  Боги требуют принести в жертву дочь царя греков, Агамемнона, чтобы задули наконец попутные ветры. И царь царей вынужден вызвать Клитемнестру с Ифигенией  в воинский стан в Авлиде под предлогом бракосочетания с Ахиллом. Узнав об обмане, герой  встает на защиту  возлюбленной. Но гордая дочь царя предпочитает принять свою участь, если таким образом она спасет Грецию.  Брауншвейг транспонирует на наше время проблематику Расина: что дОлжно принести в жертву, какая нужна жертва, чтобы возобновилась жизнь страны? Спектакль умный, тонкий, завораживающий стилистической выдержанностью И бесстрастный – как, впрочем, все спектакли Брауншвейга. Читать дальше

Авиньон, июль 2020: пейзаж после смерти и смутное дыхание жизни

Вчера проездом оказалась в Авиньоне. Город в отсутствии фестиваля, какой он? Да, пресс-центр и обычно оживленный, наполненный особой праздничной энергетикой  двор Клуатра Святого Людовика/ Cloître Saint-Louis  ошеломительно пуст, погруженный в оцепенение безмолвия. И ночью на безлюдной площади  контуры Папского дворца  напоминают готические сказки о заколдованном замке, ждущем своего принца.  Да, Авиньон кажется омертвевшим, но он совсем не мертв. Читать дальше

Ni tout à fait le même ni tout à fait un autre

La semaine dernière  dans le programme La Comédie  continue, encore!  proposé par  la Comédie-Française,  nous avons vu la captation d’Amphitryon d’Anatoli  Vassilev. Quelle surprise ! Cette  captation du réalisateur Andy Sommer (coproduction avec France 3 ) présente un regard très particulier sur le  travail  de Vassiliev et d’une certaine manière propose  une autre optique du spectacle, nous invitant à réfléchir sur les possibilités nouvelles qu’offre l’écran. Читать дальше

Авиньонские мечтания

В ожидании La Semaine d Art/Недели Искусств, объявленной на осень, Авиньонский фестиваль 2020 пройдет в формате онлайн  как  «Мечта об Авиньоне» (3-25 июля). Несколько телеканалов France Télévisions, Arte и государственное радио France Culture объединились, чтобы транслировать записи спектаклей из архива фестиваля,  мастер-классы, портреты режиссеров, фильмы на тему истории фестиваля, подкасты  и многое другое. Кроме того, пройдут прямые трансляции из Дома Радио. Мы постарались разобраться для вас в бурной программе « Мечты об Авиньоне » Читать дальше

Комедия еще продолжается: программа первого уик-энда июля на канале Comédie-Française

В субботу 4 июля  в 14.00 -« Обнять тени » шведского драматурга Ларса Норена в постановке Жоэля Жуанно/Joël Jouanneau. Название пьесы, главный герой которой – смертельно больной Юджин О’Нил,  отсылает к манускрипту, сожженному  американским драматургом  в день  шестидесятилетия. В роли О’Нила- великий Анджей Северин/Andrzej Seweryn, в роли его жены Карлотты – Катрин Иежель/Catherine Hiegel.  Съемка в театрe Vieux-Colombier в апреле 2005. Читать дальше

Dix ans se sont écoulés/L’interview d’Anatoli Vassiliev, donnée au journal parisien « La Pensée russe » à l’occasion de la première d’Amphitryon à la Comédie-Française

Dans le programme  online  La Comédie continue, encore!  le dimanche 5  juillet la Comédie-Française diffuse la captation d « Amphitryon » de Molière dans la mise en scène d’Anatoli Vassiliev (juin 2002). A cette occasion nous vous proposons l’interview du metteur en scène de 2002 que j’ai réalisé pour le journal La Pensée russe/Русская мысль. Читать дальше

В программе Комеди-Франсез покажут « Амфитрион » в постановке Анатолия Васильева

5 июля в 20.30 по парижскому времени ( 21.30 по московскому) на канале Comédie-Française покажут « Амфитрион » Мольера в постановке Анатолия Васильева. Съемка – июнь 2002. Я присутствовала в зале во время съемки, на одном из последних представлений « Амфитриона ». Тогда мне казалось, что спектакль немного  « расстроился » после отъезда Васильева ( как может быть расстроено пианино),  по сравнению с премьерными спектаклями. Интересно, как он будет смотреться  сейчас. А пока публикуем материалы с премьеры 2002 года, и интервью Анатолия Васильева Читать дальше

Кирилл Серебренников получил премию французского синдиката театральной критики

22 июня объявлены Премии французского Синдиката театральных критиков. Приз за лучший иностранный спектакль – Кириллу Серебренникову за « Аутсайдер », показанный в прошлом году на Авиньонском фестивале. Синдикат театральных критиков Франции также объявил о своей полной поддержке Кирилла Серебренникова на процессе, который сейчас происходит в Москве. le Prix du meilleur Spectacle étranger annoncé aujourd’hui par le Syndicat de la critique revient à l’artiste russe Kirill Serebrennikov, pour Outside à qui le Syndicat affirme son entière solidarité face aux intimidations et autres mesures d’assignation dont il est victime
dans son pays.